«1 Комитет общего и профессионального образования Ленинградской области ГОУ ДПО Ленинградский областной институт развития образования Воспитание в современной образовательной среде Материалы региональной ...»

Чтобы определить, достигнута ли воспитательная цель урока, достаточно посмотреть на детей: они активны в работе, глаза их горят, внимание собрано, они успешно выполняют задания, радуются своему успеху и успеху других. Перспективный же результат возможен, если эта работа ведется в системе, если оно проходит три необходимые ступени: сознание, чувства, поступки. В этом случае уроки способны влиять на общий уровень воспитанности, который проявляется в общении детей, в их потребностях, поведении, высказываниях.

общечеловеческим ценностям, впитавшего в себя богатство культурного наследия прошлого своего народа и народов других стран, стремящегося к взаимопониманию с ними, способного и готового осуществлять межличностное и межкультурное общение, в том числе средствами иностранного языка”.

В заключение, хочется отметить, что иностранный язык как предмет не только знакомит с культурой стран изучаемого языка, но путем сравнения общечеловеческими ценностями. Иными словами, содействует воспитанию школьников в контексте “диалога культур”.

Но знание чего бы то ни было само по себе мало обогащает человека, ибо важен не столько сугубо практический эффект обучения, сколько то, что это знание вносит в формирование человека как личности. Поэтому главная ценность иностранного языка заключается в его воспитательном потенциале.

1. Стратегия социокультурной модернизации образования: на пути к преодолению кризиса идентичности и построению гражданского общества // А. Г. Асмолов Вопросы образования, 2008.

2. Воспитание в Ленинградской области // Под ред. С.А.Лисицын, С.В.Тарасов. – 3. Воспитание в современном образовательном учреждении. Теория и практика.

Пособие для специалистов по воспитанию // С.В.Тарасов СПб.: ЛОИРО, 4. Васютенкова И.В. Воспитательная система в условиях реализации стандарта второго поколения.// ЛОИРО, 5. Мильруд Р.П., Максимова И.Р. Современные концептуальные принципы коммуникативного обучения иностранному языку. // ИЯШ - 2000 - № 6. Пассов Е.И. Урок иностранного языка в средней школе. // М.: Просвещение, 1988.

7. Цели обучения иностранному языку: учебное пособие // Под ред. Е.И. Пассова, Е.С. Кузнецовой. - Воронеж: НОУ “Интерлингва”, 2002. (Серия “Методика

ЦЕННОСТЬ УРОКОВ МУЗЫКИ И НАРОДНОГО ТВОРЧЕСТВА В

ВОСПИТАНИИ И ДУХОВНО-НРАВСТВЕННОМ РАЗВИТИИ

ШКОЛЬНИКОВ

Эпиграфом к программе «Музыка» Д.Б. Кабалевский взял слова В.А.

Сухомлинского «Музыкальное воспитание – это не воспитание музыканта, а воспитание Человека». Педагогическая концепция и программа Д.Б.

Кабалевского, появившаяся в 70-х годах 20-го столетия, явилась требованием времени. Потребовалось не одно десятилетие, чтобы изучить:

А) ценность и глубину его концепции;

Б) научиться передавать главное без искажений и поверхностного понимания содержания;

В) видеть возможности и перспективы и работать на них.

Концепция и программа Д.Б. Кабалевского поставила новые задачи в подготовке и переподготовке педагогов-музыкантов, так как в эту отрасль «Сверхзадача» программы – музыка и жизнь, это и генеральная тема школьных занятий музыкой, и стержень всех занятий с первого до последнего класса. Вся музыка (и народная, и композиторская), конечно же о жизни! Чувства, переживания, радость, грусть, любовь, ненависть, борьба – всё можно передать музыкой! Поэтому с самого начала дети должны почувствовать и понять, что они изучают жизнь, что музыка и есть сама жизнь! Связь музыки с жизнью, как сверхзадача музыкального образования, это проблема, которая актуальна сегодня, как никогда. Перестройка, а затем кризис в экономической и социальной сферах привели к конфликту духовности с практицизмом, к переориентации на приоритеты материального благосостояния. Это заставляет с особым напряжением размышлять о воспитании, о новых аспектах названной проблемы, о духовно-нравственном потенциале музыкального искусства.

инновационные технологии предмета «Музыка»:

А) Моделирование художественно-творческого процесса (автор – Л.В.

Школяр);

Б) Сочинение и импровизация (автор – В.О. Усачёва);

В) Содержательный анализ инструментальных произведений (автор – В.А. Школяр).

Данные технологии отвечают целям и задачам проблемного и развивающего музыкального образования, которые направлены на повышение активного, деятельного освоения произведений искусства, так как каждый ребёнок ставится в позицию Творца, Композитора, Поэта, Художника, другими словами в ситуацию исследователя. Потому-то и необходимо смоделировать творческий процесс так, чтобы ребёнок заглянул в себя, увидел бы себя с позиций другого человека, говоря научно, исследовал бы свои ценностные ориентации в этом мире: что для него имеет наибольшее значение, что может стать таким же значимым для всех людей.

Необходимо, чтобы дети поняли смысл своей деятельности.

Вот, например, технология сочинения и импровизации. Это не отдельный вид деятельности, а способ восприятия. Эта технология организует интеллектуальное пространство на уроке музыки, активизирует способность детей постигать содержание музыки через образ по всем направлениям музыкальной деятельности, выстраивает именно музыкой жизненные связи во всём многообразии.

Кабалевского произошли значительные перемены и в сознании учёных и в сознании учителей-практиков. Даже те учёные и практики, кто оппонировал его идеям, не обошлись без влияния его программы на свои методические и программные разработки. Большинство из учителей, по прошествии лет, могут объективно оценить то, что они приобрели, благодаря деятельности Кабалевского и то, что они могут теперь потерять. А такая опасность, к горькому сожалению, существует. Покушение на позиции, с таким трудом завоёванные в 70-ых годах 20-го столетия в области преподавания и значения предмета «Музыка» и его своебразия в общеобразовательной школе, всё ощутимее.

В прошлом учебном году, когда уроки искусства оказались на грани закрытия и перенесения их во вторую половину дня в дополнительное образование, фонд «Художественное образование и культура» опубликовал в средствах массовой информации открытое письмо председателю Комитета по образованию Государственной Думы РФ Г.А. Балыхину. В этом письме, подписанном академиком РАН Велиховым Е.П., народными артистами России Гергиевым В.А., Пахмутовой А.Н., Плисецкой М.М. и многими другими уважаемыми людьми, говорится: «В России традиционно уроки музыки и изобразительного искусства являются важнейшим средством воспитания нравственности, патриотизма, высокого эстетического вкуса, единственной формой приобщения каждого ребёнка к подлинной художественной культуре как неотъемлемой части всей духовной культуры.

Уроки музыки сохранились! Хочется надеяться, что уроки искусства никогда не исчезнут из инвариантной части базисного учебного плана.

Огромнейший воспитательный потенциал есть и у предмета «Народное творчество».

К.Д. Ушинскому принадлежат слова: «У каждого народа своя особенная система воспитания; а потому заимствование одним народом у другого воспитательных систем является невозможным». Автором программы и методики этого уникального предмета является лауреат Всероссийского конкурса «Учитель года-91», кандидат педагогических наук, доцент кафедры культорологии Пермского института Культуры Ширяева Наталья Станиславовна. «Русское народное творчество» воспитывает детей в традициях народной педагогики. Народная педагогика – это целостная система воспитания здорового, трудолюбивого, жизнерадостного ребёнка, любящего Родину, русскую народную культуру, чтящего традиции и обычаи своего народа. Несмотря на то, что Россия – многонациональное государство, предмет «Русское народное творчество» воспринимается детьми и родителями очень положительно, так как они понимают, что можно быть не русскими по национальности, но ощущать себя русскими людьми, потому что мы живём на Русской земле. Так, например, ощущали себя А.С. Пушкин, Б.Ш. Окуджава, А.А. Блок, Д.Д. Шостакович и многие-многие другие. Вот так и появится толерантность, когда не только мы, русские, будем уважительно относиться к другим национальностям, но и приехавшие к нам жить другие национальности, будут уважать русский язык, русскую культуру через предмет «Русское народное творчество». Как гласит пословица «В чужой монастырь со своим уставом не ходи».

В основу программы положен тысячелетний опыт воспитания русского народа. Этот предмет – не информация о том, как жили наши предки, а проживание детей в народных традициях не только на уроках, но и в дальнейшей жизни, так как глубокая народная мудрость раскрывается через все жанры народной педагогики и культуры (пестушки, колыбельные, пословицы, поговорки, былины, сказки, исторические, лирические песни и т.

д.). Учителя, ведущие этот предмет, отмечают:

1. Возросший интерес детей к русской истории, к своим истокам, 2. Бережное отношение к русскому языку, которое проявляется в ходе сочинения детьми колыбельных песен, былин, сказок, загадок, частушек и т.д., причём дети сочиняют в традиции народной 3. Знание образов и символики русского народа;

4. Предмет является прививкой против безвкусицы, которая выливается на нас с экранов телевизоров.

деятельности познаёт законы народной культуры, выходит на целостное знание.

Несколько лет этот предмет являлся обязательным в региональном компоненте 2,3,4-ых классов и давал хорошие результаты. У детей младшего возраста нет теперь этого предмета, так как в Базисном учебном плане нет регионального компонента вообще.

Этот предмет сохранился только в 5-ом классе, да и то во многих школах он преподаётся не целый год, а всего лишь полгода.

Из всего вышесказанного можно сделать вывод: предметы «Музыка» и «Народное творчество» обладают несомненным воспитательным потенциалом, так как воспитывают нравственность, духовность, патриотизм.

Душа, не потрясённая в детстве, будет чёрствой и глухой!

Эмоциональное переживание, которое испытывают школьники на уроках музыки и народного творчества, это и есть залог нравственности и духовности наших детей в будущем. У музыкального искусства, народной культуры и педагогики мы с детьми учимся отношению к жизни, к природе, к людям.

1. Усачёва В.О. «Роль педагогической концепции Д.Б. Кабалевского в контексте современных требований к музыкальному образованию», Всероссийский журнал «Учитель музыки» № 3, 2010 год, г. Москва.

2. Программа учебного курса «Народное творчество Ленинградской области» год, г. Санкт-Петербург.

УЧИТЕЛЬ МУЗЫКИ И СОЗДАНИЕ ШКОЛЬНОЙ ТВОРЧЕСКОЙ

СРЕДЫ ДЛЯ ФОРМИРОВАНИЯ НРАВСТВЕННОЙ ДЕЯТЕЛЬНОЙ

ЛИЧНОСТИ

Современное российское общество переживает сложный период становления новой системы ценностей, соотношения их с традиционными ценностями нашего народа, преодоления бездуховности. Особая роль в решении этой проблемы отводится образованию.

Национальная доктрина ставит перед школой задачи:

Сохранение, распространение и развитие национальной культуры.

Развитие творческих способностей детей.

А какой должна быть школа, чтобы решить эти задачи?

Современная школа – это организовано пространство.

Это школа радости, где учитываются интересы, возможности и потребности детей, где каждый может быть успешным.

Школа – это дом, где дети, учителя и родители дружат и Школа – храм науки и культуры, где происходит приобщение детей к прекрасному, к искусству.

Роль учителя музыки и преподаваемого им предмета в подобной школе необыкновенно возрастает, поэтому тема моей статьи "Учитель музыки и создание школьной творческой среды для формирования нравственной деятельной личности".

Учитель музыки занимает "ключевые позиции" в школьном воспитательном процессе. Для создания творческой школьной среды как условия формирования нравственной, деятельной личности необходимо решить следующие задачи:

Формирование позитивной ценностной установки к предмету "Музыка" у детей и взрослых.

Организация проектной деятельности по созданию творческой Основополагающими принципами решения задач являются:

Принцип ценностно-смыслового равенства взрослых и детей, диалогичности воспитания.

Принцип культуросообразности воспитания.

Принцип гуманизма.

Принцип личностно-ориентированного подхода.

Единство учебного и воспитательного процесса.

Принцип креативности.

Музыка – неиссякаемый источник мудрости, красоты и познания.

А музыка начинается с пения.

Луначарский говорил: «Когда люди перестанут петь, они перестанут жить».

Пение, особенно хоровое является русской национальной традицией, и очень важно ее сохранить, как часть духовной культуры нашего народа.

Учитель музыки должен:

приобщить детей к прекрасной музыке;

развить их музыкальный вкус и чувства;

научить их красивому вокалу, чистой интонации, раскрепощенности создать условия для развития творческого потенциала детей, фантазии, чтобы пение стало для них духовной потребностью, способом самовыражения.

Добиваться результатов учителю музыки помогают:

1. Во-первых, убеждение в том, что все дети талантливы по-своему. И нужно только помочь им раскрыть свои способности. Для этого нужно использовать личностно-ориентированный подход.

2. Важно, чтобы на уроке, репетиции и на сцене ученики чувствовали себя комфортно, не боясь ошибиться. Создание ситуации успеха, похвала детей помогают решить эту проблему.

3. Хоровое пение, постановка спектаклей требуют слаженности взаимопонимания между коллективом и руководителем. Успех обеспечивает педагогика сотрудничества.

4. Использование компьютерных технологий делает уроки музыки современными, яркими и увлекательными.

5. Большое внимание необходимо уделять развитию творческих способностей школьников. А это требует не только творческого, но системного подхода к делу.

Создание творческой школьной среды можно осуществлять по нескольким основным направлениям:

Хоровая деятельность.

Фольклорное направление.

Проектная деятельность.

Сохранение и развитие школьных музыкальных традиций.

Большое внимание необходимо уделять техническому обеспечению кабинета музыки, который должен стать творческой лабораторией, методическим центром по организации творческой деятельности детей и взрослых, условием формирования творческой школьной среды.

Развитие творческого потенциала учащихся возможно лишь в союзе с семьей, с культурной средой города.

Учащиеся школы должны быть социально активны. Способствует созданию школьной творческой среды демократизация управления образовательного учреждения, тесный союз педагогов различных специальностей, система постоянного повышения квалификации учителя музыки и, конечно же, улучшение качества и результативности самого урока музыки.

Уроки музыки – это уроки ДОброты, РЕзультативности, МИлосердия, ФАнтазии. В каждом уроке есть своя изюминка, своя СОЛЬ. Уроки музыки – это поЛЯна творчества. И, конечно же, СИнтез искусств.

Входя в класс, учитель должен помнить, что - Дети – самое дорогое! И стараться не обидеть и не унизить их достоинства!

- Учитель – человек! И может ошибаться. Поэтому необходимо быть терпеливым к ошибкам детей!

Учитель должен верить, что только в содружестве с родителями можно добиться хороших результатов.

Необходимо всегда стараться входить в класс с улыбкой и нести детям только добрую энергию!

Каждый человек в душе должен быть музыкантом, ибо музыка высекает огонь из души. Только одухотворенный неравнодушный человек творит добро. И свою миссию учитель музыки должен видеть в том, чтобы в душе каждого ребенка зазвучала музыка, чтобы каждый зажигал искорки добра и гуманизма.

Тогда и спасет мир красота!

ПАТРИОТИЧЕСКОЕ ВОСПИТАНИЕ НА УРОКАХ МУЗЫКИ

У нашего Отечества есть имя - Россия, только от нас зависит – сохраним ли мы подлинность имени, услышим ли в нем не только звук, а его духовную сущность. Поколения объединялись общей верой, любовью к Отечеству, почитанием святынь и предков, общими песнями, культурой в целом.

«Нынешняя Россия – у края падения в бездну без национального бытия. Пишет А. Корольков в книге «Русская духовная философия». - Образование – это просветление человека культурой, его самопознание, в том числе и в отношении к своему Отечеству и традициям своего народа. Нынешнее самопознание человека протекает в весьма не благоприятной среде, где все светлые исторически выверенные ценности и ориентиры подвергаются отрицанию, осмеянию и имитации.

Что будет с ребенком в стране, в коей нет культа предков, отеческих преданий, поклонения перед родной историей, культурой?! Кто из молодых родителей способен нынче петь колыбельные песни, прочитать молитвы, рассказать сказки, предания? Все, что предлагает ребенку, подростку телевидение, улица, дискотека, Интернет становится его внутренним миром, его религией и нравственностью. Образование должно ставить цель формирования русского человека со своеобычным типом культуры, нравственных качеств, выработанных за тысячелетие нашего Отечества».

Школа своей систематической работой по формированию души и интеллекта ребенка, подростка, молодежи способна выработать иммунитет к явлениям псевдокультуры, дать направление самостоятельному развитию личности к идеалам святости, человечности.

Одним из основных направлений модернизации образования является социализация личности. Это понятие включает в себя многие параметры. На мой взгляд, социализация личности невозможна без осознания школьником ценностей жизни, ценностей своего края, страны. Изучение богатейшего культурного наследия страны – важное направление воспитания школьников, позволяющее формировать его эмоционально-ценностное отношение к памятникам природы, культуры, творения человеческого гения.

Социализация ребенка невозможна без воспитания любви к своему Отечеству. Мне очень нравится емкое и мудрое высказывание Н.К.Рериха:

«Чтобы полюбить свою Родину, надо её познать». Действительно, познание своего края, его природного, культурного и исторического наследия дает возможность ученикам осознанно воспринимать окружающий мир, грамотно взаимодействовать с ним, и, что особенно важно, относиться к нему как к определенной ценности. Поэтому патриотическое воспитание через изучение жанров русского народного творчества и музыки - приоритетное направление в моей профессиональной деятельности.

Главной целью своей работы я считаю формирование и развитие общей культуры всех участников образовательного процесса, создание условий для оптимальной самореализации каждой индивидуальности.

В своей работе по данному направлению, я опираюсь на программы:

«Музыка» Д.Б. Кабалевского, «Русское народное творчество»

Н.С.Ширяевой, «Музыкальное Искусство» В.О.Усачевой, Л.В.Школяр, В.А.Школяр. Уникальность программ в том, что являясь действительно «методологическим феноменом современной музыкальной педагогики, они направляют творчество учителя на освоение сущности взаимосвязей «человек – музыка – мир» и «ученик – музыка – учитель», дают возможность развиваться не только ученику, но и учителю.

Высказывание « Образование – это не отрасль. Это – жизнь», хочется продолжить известным философским положением «Жизнь – источник искусства», а музыка – самая искренняя, самая понятная нам вестница полноты и гармонии жизни.

Научить слушать и понимать музыку - моя задача. На уроках музыки я создаю ситуации, в которых ребята увлеченно реагируют на музыкальное «воссоздание» жизненных явлений и чувств. Они с интересом следят за «превращением» музыкальных звуков то в «пейзаж», то в «настроение», то в «портрет». Общение с музыкальным произведением – эффективнейший путь восприятия мира.

Постигая музыку, мы мысленно соотносим ее содержание со своими взглядами, эмоциями и, пропускаем воспринимаемое содержание через их призму, видоизменяем, трансформируем ее. Учитывая значимость музыкального воспитания я выстраиваю общение ребенка с музыкой так, чтобы направить его, прежде всего, на воспитание, раскрытие духовного потенциала, нравственное совершенствование, очищение, просветление его души.

Предметы народное творчество и музыка, обеспечивают огромные возможности для воспитания чувств патриотизма, гражданственности и коллективизма. Опыт, накопленный веками народом в виде фольклора:

сказки, пословицы, поговорки, традиции учат, наставляют, приобщают к сокровищам народной мудрости, к правилам и моральным нормам «неписанных» законов народной жизни. Школой патриотического воспитания веками был эпос. Воспитание веры в победу, в непобедимость богатырей, гордость за свое прошлое – характерны для этого жанра. На уроках русского народного творчества, мы мысленно переносимся на 200- лет назад, и смотрим, как жили наши предки в старину, сравниваем: так ли мы живем? Держим ли предания, ими нам завещанные? Достойны ли мы именоваться сынами русской земли? «Русская народная песня – душа народа» писал М. Горький, в ней отразилась история, беды и чаяния народные, человеческие переживания. Родные интонации и ритмы являются благодатной почвой для воспитания любви к Родине.

Музыкальный репертуар, используемый на уроках музыки, определяет формирование чувства патриотизма через изучение музыкального фольклора, русской героико-патриотической оперы, произведений крупной музыкальной формы. Русские композиторы и поэты, преданные Родине и беззаветно влюбленные в нее, опираясь на традиции народного творчества, создавали произведения, которые играют огромную роль в формировании патриотических взглядов, в воспитании чувства национальной гордости.

Незаметно, будто сами собой входят в нас могучие аккорды Богатырской симфонии Бородина, опера М.И. Глинки «Иван Сусанин», опера С.С.

Прокофьева «Война и мир», Концерт №1 для фортепиано с оркестром П.И.

Чайковского, Концерт №2 С. Рахманинова и многие другие шедевры русской национальной музыки.

Особое внимание уделяю работе с хором. Осознание детьми того, что они участвуют в исполнении произведения и что песня, спетая хором, звучит выразительно и ярко, оказывает на юных певцов колоссальное воздействие.

Выбор репертуара - ответственная задача для педагога. Соединить воедино произведения великих авторов с тем, что нравится, что любят петь дети очень важно для меня. Множество песен и хоровых сочинений: «С чего начинается Родина?» муз. В. Баснера, «Пути – дороги» муз. И.Дунаевского, «Матерям погибших героев» муз. Г.Струве, «Песня о далекой Родине» муз.

М.Таривердиева воспитывают у детей благородные чувства любви к Родине.

Патриотическое воспитание идет на уроках и находит отражение во внеурочной, внеклассной деятельности. Традиционны в школе встречи с ветеранами Великой Отечественной войны. Когда дети вместе поют фронтовые песни, общаются с живой легендой, это оставляет неповторимый след в душах и сердцах ребят.

Кем бы, не стали мои воспитанники: программистами, экономистами, инженерами, для меня главное, чтобы они стали добрыми, хорошими людьми, достойными гражданами нашей страны.

Человек защищает то, что любит. Знания и Любовь – это великая сила! И вложить эту силу в души и головы наших детей можем мы учителя!

ВОСПИТАТЕЛЬНЫЙ ПОТЕНЦИАЛ ПРЕДМЕТОВ

ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОГО ЦИКЛА

Более десяти лет в нашей стране идут процессы обновления, модернизации образовательной системы. Имеющиеся материалы теоретических исследований, обобщения опыта показывают, что в сфере воспитывающего обучения представлены разные виды и типы инноваций, которые отражают потребности практики и строятся с учётом особенностей формирования личности ребёнка средствами учебного процесса.

педагогической инноватики приводят к заключению, что им является инновационный процесс в сфере обучения, условия, способы и результаты его осуществления в целях формирования личности ребёнка на уроке. В структуре объекта:

выявление противоречия между возможностями традиционных подходов к решению этой задачи и актуальными требованиями к ребёнку-ученику;

педагогической действительности;

концептуализация, моделирование и проектирование новшеств;

практическая разработка и опробование способов нововведений;

создание новшеств и измерение их результативности.

В соответствии со структурой объекта исследования можно выделить возможные предметы педагогической инноватики относительно воспитывающего обучения, как оно представлено в современной педагогической науке.

Предметы художественно-эстетического цикла всегда занимали и занимают особое место в воспитании детей. Искусство – важнейшее средство приобщения школьника к общечеловеческим духовным ценностям через собственный внутренний опыт через личное эмоциональное переживание.

Оно выражает и формирует отношение человека ко всем явлениям бытия и самому себе, ненавязчиво вводит ребёнка в контекст культуры человеческих отношений, стимулирует развитие творческого начала в самом широком смысле.

воспитательную роль в жизни детей. А в целом музыкальное образование предполагает разнообразие подходов и путей воспитания музыкальной культуры обучающихся.

Важнейшим принципом структурирования музыкального образования должно стать единство двух начал:

познание природы музыки через импровизационный личный опыт;

активное восприятие музыки через разнообразные формы лучших образцов музыкального искусства.

Музыка ни в коем случае не должна отрываться от жизни ребёнка, личного опыта, окружающей его действительности.

Процесс музыкального образования нельзя рассматривать как простое суммирование процессов обучения и воспитания. Воспитание должно стать процессом, направленным на работу с образом будущего.

Время предъявляет новые требования к уроку музыки: важнейшая роль отводится чувствам и эмоциям; комплексному воздействию на обучающихся (на их психику, моторику, физиологию); единству эмоционального, художественного и сознательного отношения к музыке. Эффективность уроков музыки зависит не столько от программы и методик, сколько от особенностей личности педагога, его профессиональных знаний и педагогического мастерства.

Воспитательный потенциал современного урока музыки должен заменить такие понятия как «усвоить», «повторить», «закрепить» на «пережить», «оценить», «создать». На современном уроке, в соответствии со стандартами второго поколения, в системе «учитель-ученик» должны возникнуть: сотрудничество, соучастие, сотворчество, а так же необходимость самостоятельного изучения материала обучающимися, чему должен способствовать педагог.

Практически нет ни одного урока музыки, который бы не был пронизан тем важным, что мы привыкли называть «воспитательным моментом». Но уроки музыки отличаются от всех других, стремлением заставить задуматься о сложностях жизни, заглянуть в себя … посредством музыки.

Урок обладает возможностями влиять на становление очень многих качеств личности обучающихся. Воспитывающий аспект должен предусматривать использование содержания учебного материала, методов обучения, форм организации познавательной деятельности в их взаимодействии для осуществления формирования и развития нравственных, трудовых, эстетических, патриотических экологических и других качеств личности обучающихся. Он должен быть направлен на воспитание правильного отношения к общечеловеческим ценностям, высокого чувства гражданского долга.

Для достижения воспитательных целей в программу музыкального образования (Е.Д. Критской, Г.П. Сергеевой, Т.С. Шмагиной) для 1 – классов входят такие замечательные шедевры мировой музыкальной культуры как: 1-й класс – главная мелодия из Симфонии № («Богатырской»), А. Бородина, «Солдатушки, бравы ребятушки», русская народная песня, 2-й класс – «Моя Россия». Г. Струве, сл. Н. Соловьёвой, Кантата «Александр Невский, фрагменты: «Песня об Александре Невском, «Вставайте, люди русские». С Прокофьев, 3-й класс – «Иван Сусанин», фрагменты из оперы М. Глинки, «Богородице Дево, радуйся», №6 из «Всенощной». С. Рахманинов, 4-й класс – «Былина об Илье Муромце», былинный напев сказителей Рябининых, «Песня о друге» слова и музыка В.

Высоцкого, 5-й класс – «Родина». Н. Хрисаниди, сл. В. Катанова, «Концерт №1» для фортепиано с оркестром (фрагмент финала) П.И. Чайковский, 6-й класс – «Концерт №3» для фортепиано с оркестром (1ч.). С Рахманинов, «Огромное небо». О. Фельцман, стихи Р. Рождественского, 7-й класс – «Князь Игорь» опера (фрагменты). А. Бородин, «Симфония №7» Д.

Шостакович, 8-й класс – «Славься!» хор из оперы М.Г. «Иван Сусанин, «Баллада о красках» Я. Френкель, сл. Р. Рождественского, 9-й класс – «Реквием» Д. Кабалевский, сл. Р. Рождественского, «Уголок России». В.

Шаинский, сл. Е. Шевелёвой «Ленинградская» - одно из наиболее ярких произведений композитор а, написана в 1941 году. Большая её часть написана в осаждённом Ленинграде.

произведениями о войне, называют «хроникой», «документом» - настолько точно она передаёт дух событий. И вместе с тем эта музыка поражает не только непосредственностью впечатлений, но и глубиной мысли. Схватку советского народа с фашизмом Шостакович раскрыл как борьбу двух миров:

мира созидания, творчества, разума и – мира разрушения и Человека и – цивилизованного варвара;

О том, что побеждает в симфонии в результате этой борьбы, очень точно сказал Алексей Толстой: «На угрозу фашизма – обесчеловечить человека – он (то есть Шостакович) ответил симфонией о победном торжестве всего высокого и прекрасного, созданного гуманитарной культурой…» При изучении данного произведения перед учителем стоит огромная и ответственная задача: он должен и даже обязан помочь обучающимся осмыслить, ощутить и даже пережить произведение, посвящённое судьбоносному событию страны.

Для нынешних школьников события Великой Отечественной войны – это далёкая история. Здесь очень важно, чтобы учитель смог раскрыть перед детьми образ, созданный Д. Шостаковичем и показать, что этот образ и сегодня остаётся значимым, потому что и сегодня в мире проявляются зло, насилие, жестокость, бесчеловечность.

С точки зрения музыкального образования учителю следует сказать, что идею борьбы и торжества Человека по-разному раскрывают четыре части симфонии.

1 часть – непосредственное «военное» столкновение двух миров написана в сонатной форме Allegretto. «Работая над симфонией, - говорил композитор, - думал о величии нашего народа, о его героизме, о лучших идеалах человечества, о прекрасных качествах человека…». Самый конец тревожен. Издали слышатся барабанная дробь и тема нашествия. Война продолжается.

2 и 3 части – композитор противопоставил жестокой разрушительной силе фашизма духовное богатство человека, глубину его мысли, силу его воли.

4 часть – мощный финал – полон наступательной энергии и предчувствия победы. Чтобы по-настоящему оценить финал седьмой симфонии, нужно ещё раз вспомнить, что он написан в первые месяцы Отечественной войны.

Считаю, что обучающимся совершенно необходимо сказать, что Д.

Шостакович – выдающийся мастер оркестра. Он мыслит оркестрово.

Инструментальные тембры и сочетания инструментов с поразительной точностью используются у него как живые участники его симфонических драм.

Завершая изучение творческого наследия композитора обучающимся необходимо сказать, что в одном из своих выступлений Дмитрий Дмитриевич напомнил слова Николая Островского о том, что жизнь дается человеку один раз и надо прожить её достойно. К этому и призывает нас его музыка, проникнутая страстным гуманизмом.

Ещё одним ярким примером «воспитательной» музыки служит творчество С.С.Прокофьева.

«Вставайте, люди русские» из кантаты «Александр Невский» - пример героической музыки. Написана она в «народном духе». До сведения обучающихся обязательно доводится информация о том, что эта музыка написана для кинофильма «Александр Невский», а так же и то, что особенно популярным этот фильм был в годы Великой Отечественной войны. Музыка подчёркивает главную мысль фильма: защита родной земли от захватчиков.

С. Прокофьев объединил музыкальные фрагменты из кинофильма в одно сочинение, так появилась кантата «Александр Невский», которая рассказывает о силе духа русского народа, о любви к своей земле, о ненависти к своим захватчикам.

Музыка и жизнь — это генеральная тема, своего рода «сверхзадача»

школьных занятий музыкой, которую ни в коем случае нельзя выделять в самостоятельный, более или менее изолированный раздел. Она должна пронизывать все занятия во всех звеньях от первого до последнего класса, так же как их будут пронизывать идеи патриотизма и интернационализма, формируя мировоззрение учащихся, воспитывая их нравственность и душевное благородство. Музыкальный материал, звучащий на занятиях, комментарии учителя, наблюдения и размышления самих учащихся, направляемые учителем, — все должно помогать постепенному решению этой «сверхзадачи». С каждым годом учитель может выдвигать ее все шире и смелее. При этом надо тщательно следить за тем, чтобы здесь не было ни капли внешней назидательности и риторики, ни одной пустой стандартной фразы, ни одного «общего слова», лишенного конкретного содержания и эмоциональности.

С учетом особенностей патриотического воспитания в современном обществе цель данного процесса определяется как воспитание убежденного патриота, любящего свою Родину, преданного Отечеству, готового служить ему своим трудом и защищать его интересы.

1. Апраксина О.А. Музыкальное воспитание в школе, Москва. Просвещение 1999.130.С.

2. Арчажникова Л.Г. Теория и методика музыкального воспитания. Программа для высших педагогических учебных заведений - Москва, 1991. 309.С.

3. Белобородова В.К. Музыкальное восприятие к теории вопроса: Музыкальное восприятие школьников. М.: 2000.-237.с.

4. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М.Методика музыкального воспитания в школе:

Москва, 2000г.с. 320.

5. Михайлова М.А. Развитие музыкальных способностей детей. Ярославль. Академия развития: 2003.-260.с.

6. Назаров Л. Введение в песенный фольклор,// Народное творчество.1999. № 6 С.22.

7. Педагогическая энциклопедия. Т. 3. М.: Изд-во "Советская энциклопедия". М.;

ЭМОЦИОНАЛЬНОЕ ВОСПИТАНИЕ УЧАЩЕГОСЯ НА УРОКАХ

МУЗЫКИ В ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ШКОЛЕ

Музыка это особая сфера искусства. Глубокое ее понимание требует от слушателя определенных усилий, подготовки и развитой эмоциональной культуры. Музыка искусство выразительное, передает информацию и переживания посредством ярких художественных образов. Вся звуковая сторона музыки все ее бесконечное разнообразие – есть средство выражения духовного мира: важной его части – эмоций, чувств, настроений. Музыка вселяет в человека мысль о величии и красоте природы, напоминает о жизненных радостях и горестях, воспевает волю и мужество героев, вступающих в неравный бой со стихиями и роком, заставляет слушателя сопереживать их неудачам и ликовать по случаю победы. Музыка способна раскрыть самые сокровенные тайны души, чувства и настроения.

Музыка очень разнообразна. Так называемая легкая, популярная развлекательная музыка создается для отдыха и часто воспринимается как фоновое сопровождение повседневной жизни. Классическая музыка это более сложная область профессионального музыкального искусства. Она обращает мысли слушателя к вечным вопросам бытия, поднимает нравственные, религиозные и философские проблемы. Джаз и рок-музыка другая важная область музыкального творчества.

Существует множество разновидностей джаза и рока. Некоторые близки развлекательной музыке, другие по сложности восприятия приближаются к классическим произведениям и требуют более серьезного слушателя. Однако в любом случае правильное понимание музыки требует от человека особой эмоциональной подготовки. Только в этом случае перед слушателем откроется чудесный мир, наполненный звуками полными покоряющей одухотворенностью и красотой.

Именно красота одна из наиболее значимых категорий эмоциональной культуры. Однако общеизвестно, что далеко не все люди способны понимать мир красоты, наслаждаться очарованием природы, волшебными звуками музыки, тонкой вязью слов. Подобная неполнота духовного восприятия жизни не является случайной. Умение воспринимать красоту окружающего мира формируется в период детства. Доказано, что все упущения в эмоциональном воспитании ребенка невозможно возместить ни в годы юности, ни тем более в пору зрелости. Если любовь к красоте и восторг перед ее многогранностью не приходит к человеку в детстве, то, как правило, уже не приходит никогда или носит поверхностный, умозрительный характер. Поэтому основная задача педагогического процесса в современной школе – всестороннее развитие ребенка, то есть развитие не только составляющей его личности.

Ребенок имеет право коснуться истории художественного переживания и выразительности музыки, поскольку музыка это не фиксированные знаки, художественного опыта человечества было настроение – универсальная эмоция1. Воспитание ребенка надо начинать с накопления эмоционального эстетического опыта.

Высокая роль эмоций во всех видах человеческой деятельности неоспорима. Они составляют особый класс субъективных психологических состояний, отражаются в форме непосредственных переживаний человека, в его отношении к миру и людям, процессам и результатам практической деятельности. Эмоции включены во все психические процессы и состояния разнообразными эмоциональными переживаниями.

Многие эмоциональные состояния человека врожденные, но некоторые из них приобретаются прижизненно в результате обучения и воспитания.

Рубинштейн считал, что в эмоциональных проявлениях личности можно выделить три сферы: ее органическую жизнь, интересы материального порядка и духовные, нравственные потребности. Он обозначил их чувствительные, предметные чувства и обобщенные мировоззренческие потребностей. Предметные чувства связаны с обладанием определенными Эмоции (франц. emotion – волнение, от лат. emoveo – потрясаю, волную), реакции человека и животного на воздействие внутренних и внешних раздражителей, имеющие ярко выраженную субъективную окраску и охватывающие все виды чувствительности и переживаний.

предметами и занятиями отдельными видами деятельности. Эти чувства подразделяются на материальные, интеллектуальные и эстетические. Они проявляются в восхищении одними предметами, людьми и видами деятельности и в отвращении к другим. Мировоззренческие чувства связаны с моралью и отношениями человека к миру, людям, социальным событиям, нравственным категориям и ценностям.

Основные направления эмоционального развития ребенка в период нахождения в общеобразовательных учреждениях в целом соответствует основным показателям психического развития в этот возрастной период. В период субъективизации личности, когда ребенок из объекта воспитания и влияния превращается в субъект.

общеобразовательном учреждении целиком охватывает два периода его возрастного развития: период младшего школьного возраста – 7-12 лет и подростковый или старший школьный период – 12-15 лет. Несмотря на ряд сложностей, например связанных с утомляемостью, проблемами неравномерного физического и психического развития среди детей, акселерацией и в особенности конфликтностью периода кризиса подросткового возраста, этот период является наиболее плодотворным в процессе формирования эмоциональной культуры человека, следовательно, его воспитания. Дети младшего школьного возраста очень отзывчивы на новые впечатления. Чувственные признаки окружающего мира, единичный облик предмета, его цвет и фактура, размер и звучание и т. д. значат для ребенка гораздо больше, чем для взрослого, для которого предмет это лишь безликий представитель класса предметов, объединяемых общим названием и утилитарной функцией. Понятно, насколько чуткость и интерес к чувственной «поверхности» вещей значимы для художественного творчества во всех видах искусства и как необходимы эти качества, чтобы раскрыть в художественном образе внутреннюю жизнь и ценность предмета через его неповторимый чувственный облик.

непосредственностью, яркостью, открытостью. Правда в некоторых случаях она носит еще неосознанный характер. Ребенок пытается выразить свои впечатления, но средств для этого у него еще недостаточно (чувствуется недостаток индивидуального опыта, в особенности вербального). Поэтому в ход идут мимика, движения, а чуть позже изобразительный ряд. Полная зависимость от воли педагога, доверчивость, большая внушаемость, способность быстро включаться в различные эмоциональные состояния, художественного воспитания.

В этот период было бы уместно целенаправленно помочь ребенку осмыслить свои ощущения, организовать чувства в определенной иерархии и учащегося находится как бы вне содержания большинства учебных дисциплин и развивается бессистемно и спонтанно. Оценка успехов сформированных умениями и навыками, стимулирует рациональную сторону познания, почти полностью исключает ее эмоциональную половину. Даже в программе по художественным дисциплинам значительное место отведено технической стороне искусства в ущерб эмоциональному его постижению.

Чтобы накопить эмоционально-эстетический опыта у детей педагог должен быть профессионалом в этой области искусства. А профессионализм складывается из владения собственно педагогической технологией, психотехникой, высокой эмоциональной культурой.

Во-первых, в обучении искусству педагог является первоначальным носителем всех личностных и художественных черт своего ученика. Этого невозможно добиться при незаинтересованном отношении к своему ученику.

Во-вторых, педагог при развитии художественного сознания ученика является носителем содержания зарождающегося произведения искусств.

Для этого нужно четко представлять своего ученика как художественный образ, в отчетливых эмоциональных чертах.

В-третьих, педагог должен работать в личностной концепции ученика, которую необходимо авансировать, исходя из составленного учителем эмоционального портрета ученика.

В результате эмоциональную культуру школьников можно определить как совокупность индивидуального эмоционального опыта, приобретенного в сфере духовной культуры, и результат целенаправленного и эмоционального системного развития их личности, включающего деятельность по развитию эмоционально-эстетического восприятия, художественно-эстетическое отношение к миру, воображение, музыкальной грамотности и творческой активности.

На основании вышесказанного можно сказать, что первоочередной задачей педагога является пробуждение у школьника тех сторон эмоционального восприятия, которые характеризуются не приобретенными умениями или навыками, а внутренней расположенностью к овладению новыми эстетически-художественными состояниями и могут зародиться лишь внутри его личности.

Только путем синтеза специализированных методов пробуждения у детей внутренних скрытых сторон эмоционального восприятия с классическими методами обучения основными на развитии навыков и умений, свойственных классно-урочной системе музыкального воспитания в общеобразовательных школах можно воспитать всесторонне развитую личность, которая может сопереживать, сострадать и любить. Что особенно важно в современных условиях, когда все образовательные программы нацелены на формирование набора компетенций, превращающих человека в «робота» с определенным набором тестовых знаний.

ВОСПИТАТЕЛЬНЫЙ ПОТЕНЦИАЛ УРОКА МУЗЫКИ

Реалии культурно-кризисной ситуации в мире требуют переосмысления накопленного в образовании опыта, сравнения запросов общества с теми результатами, которые даёт нам современная школа. В средствах массовой информации, в интервью учёных, педагогов, политических и общественных деятелей доминирует мысль, что падение духовности достигло того опасного предела, когда человек начинает использовать свои гражданские права и обязанности в антигуманных целях. В наше время бездуховности представление о человеке интеллигентном и образованном, увы, не связывается с уровнем его культуры и воспитания. Можно ли допустить, чтобы личность, не имеющая никакого понятия о культуре, духовности и воспитании, обеспечивала общественный прогресс?

Годы, проведённые в гуще школьной жизни, общение с коллегами, родителями позволяют сказать: ни в чём не чувствуют себя люди столь самоуверенно, как в воспитании детей. И прежде, и сегодня, когда начинаешь говорить о научном подходе к организации воспитательной работы, обязательно кто-то скажет: «А вот раньше в глухих деревнях и слыхом не слыхивали ни о какой науке, а детей растили хороших». Верно: народная педагогика испокон веков выработала нужные свои законы. Но законы семейного, а не школьного воспитания.

школьников, в работе с классным коллективом, в индивидуальной работе с детьми – явление для школы даже в незначительном числе трагическое.

Осознание педагогом своей некомпетентности зачастую происходит слишком поздно…для воспитанников. Вина это или беда?

приоритетных целей образования. Что важнее: знания ученика или его воспитание? Большинство, конечно, соглашаются с тем, что, безусловно, важнее воспитание ребенка, а знания - одно из средств достижения этой цели. Однако в реальной школьной практике воспитательные возможности учебных предметов на сегодняшний день используются неэффективно.

Вдумайтесь, на что рассчитаны наши контрольные задания, срезы? Ведь, количественным показателем. Верно ли это? Я думаю, что вы со мной согласитесь, что – нет!

образовательный стандарт начального и основного общего образования также направлен на обеспечение духовно-нравственного развития и характеристик выпускника, уважающего свой народ, его культуру и духовные традиции; уважающего и принимающего ценности человеческой жизни, семьи, гражданского общества, многонационального российского осознающего ценность труда, науки и творчества.

развития…, целью воспитания и социализации обучающихся является высоконравственного, творческого, компетентного гражданина России, ответственность за настоящее и будущее своей страны, укоренённого в духовных и культурных традициях многонационального народа Российской Федерации.

Я думаю, каждый из нас понимает, что целями воспитания являются ожидаемые изменения в человеке. Но цели воспитания не устанавливаются раз и навсегда, не являются едиными, а определяются ценностными ориентирами, выдвинутыми тем или иным обществом. Однако, главной целью воспитания является формирование и развитие ребенка как личности с теми качествами, которые необходимы ей для жизни в обществе. Также следует отметить, что главным моментом воспитательного процесса является принцип гуманизма. То есть, воспитание в человеке «общечеловеческих ценностей». Именно они и определяют собой цели воспитания на различных этапах развития человечества. Эти цели, главным образом связаны с понятием морали и нравственности, а также с тем, что происходит с личностью и вокруг нее. Но наряду с «общечеловеческими ценностями»

существуют цели, которые ставят перед воспитанием текущие процессы в обществе, данная государственная формация. Специальными целями сегодняшнего этапа развития общества и государства являются воспитание инициативного, предприимчивого, стремящегося к успеху человека.

Давайте под этим углом посмотрим на урок музыки.

Мало кто задумывался о том, что «Музыкальное воспитание – это не воспитание музыканта, а, прежде всего, человека». Но порой эти слова Василия Александровича Сухомлинского становятся скорее украшением кабинетов, чем смыслом уроков музыки.

Сегодня основное внимание на уроке следует уделять тому, что служит развитию ребёнка, с чем он пойдёт в жизнь. Современный урок музыки опирается на проблемное освоение искусства. На таких уроках формируется инициативность, развивается способность творчески мыслить и находить нестандартные решения. А ведь это и есть основные цели воспитания современного образования.

Анализируя вопрос органичного и полноценного развития личности, я пришла к выводу, что уроки музыки нужны всем. Только искусству по силам открыть человеку человеческое, указать ему путь к себе. Музыка побуждает нас красноречиво мыслить, снабжает душу крыльями, придаёт жизнь всему существующему. «Как гимнастика выпрямляет тело, так искусство «выпрямляет» душу человека» - писал В. Сухомлинский. – Среди средств воспитания воспитание красотой, быть может, стоит на первом месте.

Именно обращение к красоте, облагораживание души и снимает «толстокожесть».

Ф.М. Достоевский писал, что «красота спасёт мир». Что он имел в виду?

Может быть, красоту общения, которой человека надо учить? А может, красоту он понимал как синоним доброты? У Ю. Друниной есть такие слова:

Не нужно рвать иссохшие бинты, Когда их можно снять почти без боли… Как жаль, что науке доброты Нельзя по книжкам научиться в школе!

Почему нельзя? Пафос «теории педагогического максимализма»

заключается в том, что в школе можно научиться всему, что мир спасёт Школа, Учитель. Мир – это и мирное небо, которое защитят люди, и гармония поколений. Всему этому человек учится у человека. Воспитание – это процесс социальный: ребёнка воспитывает всё: люди, вещи, явления, но, прежде всего и больше всего Искусство.

Уроки музыки помогают накопить определённый запас знаний о жизни, впечатлений и переживаний. Главным здесь является Человек. Познание, потрясённость увиденным должны найти свою «вторую жизнь» в становлении молодого человека, вызвать изменения его поведения и устремлений – именно в этом могучая воспитательная и преобразующая сила Музыки, сила Урока музыки.

Очень важно дать понять подрастающему поколению, что музыка – это не только развлечение. Но молодёжь требует удовлетворения потребности в наслаждении. Примером такого отношения может служить современное увлечение поп-музыкой с низкой духовностью. Как сложно устоять против этих веяний, не имея основательно выработанного вкуса, «иммунитета против пошлости». Поэтому главная задача всех уроков музыки на протяжении всех лет обучения – воспитание личности ученика через формирование хорошего музыкального вкуса.

Не зная современных уроков музыки, не понимая их значения, многие до сих пор считают, что предмет «Музыка» - второстепенный и не обязательный предмет. Тем более, что для способных и одарённых детей существуют музыкальные школы. Но почему же музыкой – этим чудесным созданием человеческого гения, без которого не может прожить ни физик, ни историк, ни математик, ни человек любой профессии – должны заниматься только избранные и одарённые дети? Ответ очевиден – общее музыкальное воспитание и образование должно распространяться абсолютно на всех детей.

И если мы потеряем предмет «Музыка», что получится? Получится то, что мы говорим о всестороннем развитии личности, а в повседневной жизни подлинный смысл понятия «развитие личности» будет утрачен….

Да, ум можно развить на уроках физики, математики, но где же развить эмоции, душу и сердце?… А на уроках музыки мы можем донести до учеников, что искусство служит цели воспитания культурного человека, раскрывает своими средствами идеал Человека. Искусство живёт на земле во имя человека, оно создано человеком. Я думаю, каждый из нас понимает, что урок музыки - это важнейший урок в воспитании нравственности, духовности и культуры Человека.

Нельзя забывать и о личности педагога. Есть основания считать, что учитель достигнет высоких результатов в воспитании школьников при условии, если в его деятельности будут органически соединены профессиональная компетентность и высокий уровень нравственной ответственности, если он в жизни и в школе (а это и есть его жизнь) занимает позицию, которую так просто и так ёмко сформулировал Юрий Герман: «Я отвечаю за всё». Такая позиция в значительной степени обеспечивается глубиной проникновения педагога в сложнейший процесс формирования человеческой личности.

Думаю, при всей справедливости жалоб на перегрузку учитель должен знать с самого начала, что школа – всегда самопожертвование, всегда не только работа – жизнь. Не каждому по плечу такое, да ещё вечные сомнения:

а есть ли у тебя, что отдать, не беден ли ты, не пуст ли душой… Есть удивительная притча о каменщиках, которые работали рядом.

Один, отвечая на вопрос, что он делает, отвечал, что везёт тачку с камнями, другой – что строит Шартрский собор. Так будем и мы учиться видеть за камнями – собор невиданной красоты, а за каждым нашим учеником – светлое будущее, надежду нашей великой страны. Всё в наших руках, а вернее, все…ВСЕ дети!

Ещё К.Д. Ушинский сказал: «Обучение само по себе, вне воспитания, есть бессмыслица, ничего кроме вреда, не приносящая».

1. Демакова И.Д. С верою в ученика. – М.: Просвещение, 1989;

2. Кабалевский Д.Б. Воспитание ума и сердца. - М: Просвещение, 1984;

3. Проект «Примерная основная образовательная программа образовательного учреждения». - Институт стратегических исследований в образовании РАО;

4. Столова Н.П. Статья «Перспективы развития музыкального образования и воспитания», 2010;

5. ФГОС начального общего образования;

6. ФГОС основного общего образования;

7. Щуркова Н.Е. Воспитание: взгляд с позиции культуры. – Москва, 1998.

ВОСПИТАТЕЛЬНЫЙ ПОТЕНЦИАЛ УРОКА МУЗЫКИ В

УСЛОВИЯХ СОВРЕМЕННОЙ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ШКОЛЫ

Мир, в котором живет современный человек, все и более динамично и радикально изменяется. Развивающемуся обществу нужны современно образованные, успешные, нравственные люди, обладающие развитым чувством ответственности за судьбу страны.

Сегодня в педагогической среде развернулась дискуссия о стандартах образования школьников. Вопрос очень острый и злободневный. Есть учебные предметы, содержание которых не поддается формализации и стандартизации. Один из них - музыка.

Многие до сих пор называют этот школьные предмет «пением», хотя значение музыкального воспитания в общеобразовательной школе гораздо шире и глубже – научить ребенка чувствовать, мыслить, творить. Приобщить его к миру искусства, к духовно-нравственным ценностям. Взрастить в душе ребенка добрые чувства, пробудить в нем потребность в красоте, стремление к духовному и творческому саморазвитию. Не в этом ли главная задача урока музыки?

Основная ценность этих уроков в том, это музыка - один из немногих предметов, который обладает поистине бесконечным воспитательным потенциалом, так как обращается не к уму, а к сердцу, к чувствам человека.

Результаты опроса молодежи в восьми областных центрах России в году показали, что 84,7% процента респондентов, указывают на музыку в числе трех наиболее значимых для них видов искусств. Причем 55,2% отдали музыке первое место. Сегодня она оказалась наиболее доступным предметом в сфере потребления духовных ценностей и стала необходимым условием жизни молодежи. Но при этом очень часто урок музыки в школе ученики не воспринимают как полезное занятие. В своем подавляющем большинстве они не знают и не хотят знать ни классическую, ни народную музыку. Их музыкальные вкусы формируются стихийно, вне школы, музыкальнохудожественные критерии смещены. В результате молодежь становятся легкой добычей шоу-бизнеса, который формирует искаженное понимание культуры. Значимые человеческие ценности, такие как нравственность, гуманизм, вера, красота, любовь перестают быть необходимыми и замещаются ценностями материальными. В результате, на задний план оттесняется самодвижение человека к истинной художественности и ценности.

Дети особенно восприимчивы к этому процессу. Все чаще в своей работе я сталкиваюсь с тем, что ребенок, приходя в школу, не в состоянии различить добро и зло, прекрасное и безобразное, и как следствие этого он эмоционально неадекватно реагирует на жизненные ситуации. Многие дети в нашей школе из социально-неблагополучных семей, поэтому для них приобщение к миру музыкального искусства (и искусства вообще) ограничится пределами общеобразовательной школы. И то, как они будут воспринимать и относиться к миру прекрасного вне школы, во многом зависит от того, насколько я смогу приобщить их к музыкальной культуре.

Современная концепция музыкального обучения и воспитания рассматривает музыку как источник и способ развития ребенка, как метод освоения содержания других предметов, как "почву", на которой могут произрастать духовные, нравственно-эстетические и творческие потенции ребенка.

Исходя из этого, я выделила следующие педагогические задачи уроков музыки в общеобразовательной школе:

Воспитывать интерес к музыкальному искусству, формировать художественный вкус и потребность общения с искусством;

Развивать эмоционально–нравственную сферу ребенка на основе значимых человеческих ценностей;

Формировать бережное отношение к традициям и культурному наследию своего народа, развивать открытость к общемировой Развивать творческий потенциал и творческое мышление как основу Формировать целостное представление о музыкальном искусстве как составляющей картины мира.

Научить детей применять свои знания на практике, ориентируясь в моральном плане произведения.

Для достижения поставленных целей и задач я пользуюсь методами художественной педагогики, которые нашли отражение в научнометодических исследованиях в области музыкальной педагогики Д.Б.Кабалевского, Б.В.Асафьева, В.А.Школяр, а также опираюсь на концепцию культуротворческой школы А.П.Валицкой.

Все принципы и методы, которые я использую, исходят из природы искусства и природы ребенка. Центральный принцип - преподавание музыки как живого образного искусства. Моя задача состоит в том, чтобы дети осознали, что музыка - это не иллюстрация жизни, а сама жизнь. Жизнь (человек) рождает музыку, чтобы стать ее содержанием, художественно преобразоваться в ней в этическом и нравственном измерении, а музыка в свою очередь существует и развивается по законам человеческой жизни.

Поэтому уже с первого класса, на уроках мы «очеловечиваем» музыку – рассматриваем ее с позиции человека-композитора, человека-исполнителя, человека-слушателя, исследуем духовный мир человека, его этические и нравственные ценности. При таком подходе дети начинают воспринимать музыкальное искусство не как отдельный общеобразовательный предмет, а как одну из граней своей жизни.

«Основа основ» для уроков музыки - принцип тематизма. Все темы раскрываются прежде всего через субъектный опыт ребенка, а затем проводится обобщение. При таком подходе наиважнейшим становится труд музыкального материала, требует напряжения душевных сил, причастности к жизненным проблемам, отраженным в музыкальном произведении, его эмоциональной и нравственной оценки. При этом я стараюсь ставить перед детьми такие проблемные вопросы, которые не имеют однозначного решения:

Что композитор хотел сказать этим произведением?

Зачем он его написал?

Что существующее в человеке заставило композитора сделать и сочинить именно так, а не иначе?

Ребенок, размышляя над музыкальным произведением, связывая его с жизнью, самостоятельно ищет пути решения проблемы, учится отстаивать свою точку зрения, выслушивать других, он самостоятельно ищет знания, именно это и делает музыкальное воспитание развивающим.

Стремясь сделать уже в начальных классах урок музыки уроком искусства, я встала на позицию моделирования процесса творчества, то есть я хочу, чтобы дети на уроке увидели, осознали процесс рождения музыки, смогли воссоздать его – ученики тогда становятся в положение творца-поэта, творца-музыканта и как бы заново создают произведение для себя и для других, погружаясь в творчество. Детям предлагается «сочинить»

произведение с определенным названием или идеей: «Если бы ты был композитором (поэтом), о чем бы ты написал это произведение?» при этом я стараюсь подтолкнуть детей к открытию все новых и новых граней образа, как бы задавая определенную программу детских переживаний, вызывая к жизни те музыкальные интонации, с помощью которых можно передать эти переживания:

Какие чувства и мысли ты передашь в своей музыке?

слушателей?

Что ты сделаешь для того, чтобы слушатели поняли твой замысел?

В этом случае и музыкальный и поэтический текст возникают как выражение того, что дети чувствуют, произведение как бы заново рождается в процессе его слушания и исполнения детьми, и процесс этот с полным правом можно назвать творчеством!

А вспомнит кто-нибудь в потоке будущих времён, Конечно, музыкальное воспитание не может быть ограничено только рамками урока – внеклассные, внеурочные занятия дают простор для индивидуальной и групповой работы с детьми, отвечающей их интересам и потребностям, развивают творческие способности ребенка, дают возможность совершенствовать исполнительское мастерство. При этом для меня важно, чтобы ребенок пришел к выводу, что пение – это не только умение, но и состояние души, потребность, естественная для человека.

Большое значение имеют музыкальные гостиные, в которых учащиеся не просто приобщаются к культуре и искусству определённого периода, но «погружаясь в эпоху» живут и творят по законам этой эпохи («Бал в русской культуре», «Концерт для Моцарта с оркестром», «Николай Андреевич Римский-Корсаков», «Душа романса»).

Музыкально-литературные композиции, праздники, тематические вечера позволяют детям приобщиться к творчеству, к национальной и мировой культуре, развивать свои способности, почувствовать себя значимой частью коллектива.

И закончить я хочу словами В.А.Сухомлинского, которые как нельзя лучше отражают сущность музыкального воспитания в школе:

«Музыкальное воспитание - это не воспитание музыканта, а прежде всего воспитание человека».

ВОСПИТАНИЕ ДУШИ НА УРОКАХ МУЗЫКИ.

«Музыкальное воспитание – это не воспитание музыканта, а прежде всего воспитание человека» - так сказал педагог, кандидат педагогических наук Василий Александрович Сухомлинский. Эта цитата стала для многих учителей музыки настоящим руководством в работе с учениками, так как этот урок даёт учащимся не только теоретические знания, но и способен воспитать в детях положительные качества души. Цель этой статьи: раскрыть воспитательный потенциал урока музыки.

Музыка может повлиять не только на настроение человека, но и воспитать в нём такие качества как: доброта, честность, смелость, уважение к традициям других стран, любовь к родной земле. Это не пустые слова, так как ещё в Древней Греции мыслители солнечной страны изучали возможности и влияние музыки (система ладов) на человека. Они считали, что определённый лад мог воспитать в человеке бодрость духа, а другой мягкость характера и т.д. В своих философских трактатах они писали о том, что в человеке всё должно быть прекрасно: не только тело, но и душа.

Можно ли достичь этой цели в XXI веке? Сегодня вопрос остаётся таким же актуальным, как и в те далёкие времена. Но всегда музыкальное воспитание занимало почётное место среди других наук. Например, в России Министерство Народного Просвещения ещё в 1874 году указало на развитие художественного вкуса: «Пение составляет весьма важный элемент как общего умственного, так и нравственного образования. Обучение церковному пению и исполнению русских и славянских песен развивает чувство изящного, чувство религиозное и чувство патриотическое и доставляет самую лучшую забаву, всегда благотворно действующую на юношеское сердце». Даже в детской колонии «Бодрая жизнь» (1919-1931 г.), в которой работали такие педагоги как Шацкие Станислав Теофилович и Валентина Николаевна именно в этом предмете видели важнейшее средство формирования личности, её нравственно – эстетические качества.

Музыкальное образование в общеобразовательной школе всегда было необходимо для развития и воспитания подрастающего поколения.

В течение нескольких лет учащиеся узнают всё новые грани искусства.

На уроках музыки красной нитью проходят такие темы, как: воздействие музыки на человека, может ли музыкальное произведение, написанное ещё в XVIII веке быть для нас современным, и почему во время великой отечественной войны рождались песни, которые до сих пор исполняют эстрадные певцы.

Каким же образом осуществляется воспитание подрастающего поколения на уроках музыки? На уроке используются следующие виды деятельности: слушание музыкальных произведений, исполнение песен, музицирование на детских инструментах, элементы ритмопластики и т.д. Я остановлюсь только на нескольких из них.

На своих уроках музыки я часто использую музицирование на инструментах, вокальную импровизацию, с помощью которых дети могут почувствовать себя в роли композитора, так как не все ребята занимаются в музыкальной школе. Родители в свою очередь не так часто могут позволить себе посещать театры, выставки. Это связано не только с материальным положением данной семьи, но и со временем, отведённым на воспитание своего ребёнка. Многие в силу тех или иных причин уделяют своим детям мало внимания, а ведь порой именно родительская забота влияет на успехи и развитие таланта у ребёнка. В таких семьях центром воспитания часто служит школа. Поэтому первая встреча с музыкальным инструментом, успех от вокальной импровизации рождает в ребятах радостные эмоции, желание показать себя. Сочинение простых мелодий, импровизация на музыкальных инструментах оказывают положительное влияние на развитие ученика. Дети гордятся тем, что у них получилось сыграть, придумать мелодию. Уроки музыки способны воспитать не только нравственность, но и трудолюбие, целеустремлённость. Сколько усилий нужно приложить, чтобы получилось что-то оригинальное, интересное – заслуга, в том числе, и урока музыки.

Но не только игра на музыкальных инструментах воспитывает в детях трудолюбие, уважение к таланту другого человека, интерес к культуре других стран, но и прежде всего воспитательный потенциал в большей степени зависит от музыки, которую слушают дети на уроках музыки.

Музыкальные произведения подобраны так, что какое бы мы с вами не использовали для слушания перед детской аудиторией, нам будет не уйти от воспитательного воздействия музыки на человека. Можно привести множество примеров такого музыкального влияния.

Учитель способен поднимать серьёзные темы для обсуждения среди старшеклассников: патриотизм, межнациональная рознь и находить выход из сложившейся ситуации в великих образцах музыкального искусства.

Например, в 4 классе тема четверти звучит так: «Между музыкой разных народов мира нет непереходимых границ». Ребята узнают с уроков музыки о том, что мы можем понимать не только свою музыку, но и любить музыку других стран, так как в любом музыкальном произведении каждый человек найдёт то, что необходимо ему сейчас, что присуще его настроению в данный момент. Учитель поднимает важную воспитательную тему: у музыки нет национальности. Нет таких понятий, что музыка одной национальности хорошая, а другой – нет! Любой музыкой восхищаются люди, которые могут жить в разных странах. Акцент при рассмотрении такой серьёзной темы, по моему мнению, должен строиться на следующем аргументе, что главная ценность– это мир на земле. Когда мир в твоём доме, в стране, тогда мы можем быть по – настоящему счастливы. Думаю, если каждый ученик будет помнить о том, что Россия – это огромная страна, то у нас не будет издевательства над людьми другой национальности!

На уроках музыки примером мужества и героизма всегда показательной является «Ленинградская симфония» Д.Д.Шостаковича («Симфония №7») и фрагмент из оперы С.С.Прокофьева «Повесть о настоящем человеке» Зелёная рощица». Поколения, которые не видели войны, с помощью музыки могут прочувствовать в «Симфонии № 7» безжалостную машину войны, которая сметает всё на своём пути не жалея никого: ни солдата, ни ребёнка.

Постепенно нарастающий, угрожающий солдатский марш – лицо врага. Мы можем услышать вой сирены, гул самолётов. Это произведение стало не только достоянием нашей культуры, но и оружием во время войны.

А сколько эмоций, воли в песне «Зелёная рощица» - только задумайтесь на миг: как смогла песня вселить силу духа, решимость в Алексея Маресьева не уступить судьбе – заново научиться ходить! Такие образцы музыки учат детей быть сильными духом, воспитывают любовь к искусству, к родной земле.

Сейчас в современном обществе можно услышать о том, как подростки вступают в неформальные организации, провозглашают Гитлера своим идеалом. Считаю, что такая ситуация происходит от незнания истории нашей страны и «чёрствой» души. На такой поступок способен человек, который не понимает, что такое боль, сострадание и любовь. Ребятам необходимо провести границу разных понятий: немецкая культура и фашизм, чтобы не было желающих вступать в ряды таких неформальных организаций! Тогда в классе исчезнет необходимость объяснять: почему мы не называем Л.В Бетховена – фашистом!? Он немецкий композитор, чьё творчество ценно не только для немецкого народа, но и для нас. Любой человек может найти в музыке Бетховена успокоение или, наоборот, набраться сил, поверить в себя.

На примере творчества Л.В.Бетховена можно говорить и о борьбе духа, о вере в свои силы, стремлении победить недуг.

Урок музыки – это ещё и урок релаксации. Негативные эмоции покидают учащегося, когда есть возможность отвлечения от неудач, возникших на предыдущем уроке, за счёт коллективного пения.

В настоящее время предмет Музыка существует в борьбе с современным миром. Не трудно догадаться, что многие песни, исполняемые по радио и телевизору, несут в себе массу не только негативных эмоций, но и подмену общечеловеческих ценностей. Какую музыку слушают наши дети? Способна ли она воспитать в них лучшие качества души? Поэтому уроки музыки важны для учащихся главным образом в роли воспитания, так как на бесконечных вариациях современных песен на тему любви невозможно воспитать у ребёнка любовь к природе, чувство дружбы и т.д.

Каких композиторов, пишущих песни специально для детей вы знаете? – вопрос, который на сегодняшний день и для взрослой аудитории тоже будет сложным. Сейчас мало композиторов, в песни которых затронуты темы общечеловеческих ценностей. Достаточно вспомнить песни В.Я.Шаинского:

«Если с другом вышел в путь» - песня о дружбе, «Облака» - песня о красоте природы, «Уголок России» - кладезь воспитания патриотизма. Какая раздольная, широкая мелодия, напоминающая русскую народную песню и замечательные стихи:

Уголок России – отчий дом, Где туманы сини за окном.

Где твои немного грустные И глаза и песни русские!

Песни для детей современного композитора Л.А.Семёновой, которая называется «Русь», также способна воспитать веру, гордость и любовь к земле, на которой живём. Ведь в этой песне есть замечательные строки о нас, - русских людях:

…Живут они просто, отнюдь не богато, Богаты их души, прекрасны сердца!

От слов песни сразу же завязывается беседа: «Что такое богатство души?

Какое оно – прекрасное сердце?». Всего лишь красивая мелодия и слова, но какое большое воспитательное значение она может оказать на ребёнка!

Конечно же, не каждая современная песня, исполняемая по радио, способна таковой быть.

В заключении хочется сказать о том, что как учитель музыки я переживаю за судьбу этого предмета в «сетке» базисного плана, так как за последние несколько лет наблюдается сокращение часов. Хотя сейчас, как никогда общество нуждается в искусстве. Мыслители древней Греции ценили музыку, её воздействие на человека. Неужели сейчас современному обществу не нужны интеллигентные люди, способные ценить искусство своей страны и мировую культуру в целом.

Нужно ли воспитывать душу? И как её воспитать? В педагогике есть фраза о том, что результат образования можно проверить, а результат воспитания мы можем увидеть только спустя какое-то время. Считаю, что именно музыка способна воспитать душу ребёнка. Этого можно добиться, если в общеобразовательной школе будет баланс среди учебных предметов, которые призваны развивать и воспитывать поколение людей, способных стать нашей гордость, достойным потенциалом страны.

МОДУЛЬНОЕ ОБУЧЕНИЕ КАК СРЕДСТВО ВОСПИТАТЕЛЬНОГО

ПОТЕНЦИАЛА СОВРЕМЕННОГО УРОКА

Изменения в социальной, экономической и политической жизни современного мирового сообщества диктует необходимость новых подходов к образованию и духовно- нравственному воспитанию подрастающего поколения в нашей стране.

Одной из приоритетных задач современной системы образования является воспитание и развитие личности каждого учащегося: раскрытие потенциала энергичного и целеустремленного человека, который умеет самостоятельно справляться с трудностями, преодолевая жизненные проблемы, уверенно идет вперед к своей цели, реализуя свои лучшие качества и способности.

По определению Ю.А. Конаржевского «современный урок» - это, прежде всего урок, на котором учитель умело, использует все возможности для развития личности учащегося, ее активного умственного роста, глубокого и осмысленного усвоения знаний, для формирования ее нравственных основ.

В основу воспитательного процесса должна быть положена личная деятельность учащегося.

индивидуальность, оказывается перед сложной задачей: как одновременно обучать всех по-разному? Происходит изменение требований к работе учителя: от умений транслировать и формировать программный объём знаний – к умениям решать творческие задачи, формировать сознание, развивать способности к самореализации. Помимо образовательной, воспитательной и развивающей функций, все большее значение приобретают самообразовательная и стимулирующая функции.

Самообразовательная функция урока связана с методами изучения основ науки, наблюдать, ставить простейшие опыты овладевать приемами работы с учебниками, справочной литературой и другими источниками знаний.

Стимулирующая функция способствует формированию устойчивого интереса к изучаемому, побуждает учащихся к дальнейшему познанию, выработке потребности постоянно пополнять, обновлять, развивать свои знания.

Первое условие организации деятельности - созидательность: в труде создавать материальные ценности, открывать новые знания, выдвигать идеи и отстаивать их. Вторым условием является ее мотивация. Ради чего организуется деятельность, побуждение учащихся к получению новой информации. Третьим условием воспитывающей деятельности является рефлексия. Рефлексия - завершающий этап всякого рода деятельности.

Наиболее успешно решает эти проблемы тот педагог, который знает и владеет инновационными технологиями в образовании.

Метод модульного обучения основывается на учете способностей и возможностей учащихся и в качестве одной из основных целей преследует формирование у учащихся навыков самообразования, в нём делается акцент на деятельность по формированию системы профессиональных умений в конкретной производственной среде. Разработанная Международной организацией труда МЕS - концепция модульного подхода подтвердила свою эффективность и широко распространена в мире.

Вся учебная программа разбивается на отдельные составные части, каждая из которых представляет собой законченный или завершенный отрезок процесса обучения, который получил название модуля. Составной частью модуля является набор учебных элементов предназначенных для самостоятельного освоения умений профессиональной деятельности.

Основные материалы для модульного обучения имеют ориентационную часть (ориентация в целях обучения: цели должны быть ориентированы на учащихся, формулироваться в категориях деятельности, быть реальными, конкретными, достижимыми); содержательную часть (основное содержание обучения); диагностическую часть (систему модулей, тестовых и практических заданий).

Помимо основных материалов в модульном обучении широкое применение находят различные вспомогательные материалы:

справочники могут содержать различные технические сведения, иллюстрированный материал;

опорные конспекты позволяют избежать траты времени на записи учебного материала, сборники упражнений помогают так организовать работу, чтобы на занятиях активно были заняты и сильные, и слабые учащиеся.

У каждого учащегося есть возможность выбора своего темпа освоения модульной единицы, с учетом индивидуальных и психологических особенностей (скорость и качество усвоения информации), уровня подготовки и квалификации.

Проверка знаний с помощью тестов избавляет учащегося от страха перед опросом. Обратная связь реализуется благодаря разветвленной системе тестов и практических заданий, которые позволяют отслеживать продвижение каждого учащегося по пути усвоения программного материала.

появляется возможность изъятия и замены устаревших элементов содержания. Использование моделей и справочных таблиц воспитывает внимание ученика, повышает интерес к учебе, экономит время урока.

В результате организации процесса обучения с применением модульных учебных программ в лицее была создана особая образовательная среда атмосферы взаимопонимания и сотрудничества. Сотрудничество определенные взаимоотношения между участниками совместной деятельности, в которой они равноправны, доверяют, помогают и проявляют терпимость друг к другу, окружающим людям.

Т. В. Машарова считает, что важнейшими признаками сотрудничества являются:

Осознание общей цели, которая мобилизует учителя и учащихся;

стремление к ее достижению, взаимная заинтересованность в этом;

положительная мотивация деятельности.

Высокая организация совместного учебного труда участников учебного процесса, их общие усилия; взаимная ответственность за взаимоотношений учащихся и взрослых при решении учебных задач; взаимное доверие, доброжелательность, взаимопомощь при Очень важно, чтобы уроки проходили в атмосфере, столкновений различных взглядов и мнений, поиска истины и возможных путей решения задачи или проблемы, творчества учителя и учащихся.

Методика модульного обучения, стимулирует интересы учащихся, их самостоятельность, практическую и интеллектуальную инициативу, творчество; их деловое общение друг с другом и коллективную ответственность за результат общего труда. Она исключает принуждение, пассивное восприятие учащимися информации.

Сравнительный анализ качества знаний по традиционным и модульным методикам показал, что при использовании модульных материалов были отмечены следующие преимущества:

каждый учащийся имеет возможность работать в своем ритме, используя, способности и творческий потенциал это воспитывает прилежность, внутреннюю собранность, усидчивость, вырабатывает умение любую работу доводить до конца;

учащиеся могут, оценивать свою деятельность за урок, что способствует повышению интереса к учебе; формированию умений и навыков, необходимых в практической деятельности; развитию специалистов, увеличивается процент их трудоустройства, увеличивается количество выпускников, занявших после окончания обучения руководящие должности.

Модульное обучение, ориентированное на индивидуальный подход, не всегда может формировать умение работать в команде, выполнять творческие работы, отличные по сути своей от тех заданий, которые выполняются в учебных элементах.

сочетание модульной и других педагогических технологий, хорошим дополнением могут быть задания, направленные на работу в команде, элементы метода проектов, дидактические игры и другие формы работы. Не нужно забывать, что методы обучения и формы обучения направлены не только на обогащение учащихся знаниями и умениями. Важна их роль как средство общего развития и воспитания учащихся.

Существенное влияние на реализацию модульной технологии оказывает развитие информационных технологий, что в свою очередь предполагает:

создание модулей и учебных элементов на компьютерной основе (легко использовать большой объем рисунков, схем, иллюстраций, а также видеофрагментов);

разработку тестовых заданий проверки достижений (быстрое результатов деятельности);

применение дистанционной формы обучения с использованием модульных материалов;

создание мультимедийных электронных учебников (позволяет наиболее эффективно организовать учебный процесс).

Перспективность и значимость модульного подхода в будущем определяет дистанционное и очно-дистанционное обучение, создает благоприятные условия для повышения квалификации преподавателей специалистов в области профессионального образования, способствует адаптации их в конкретной производственной, информационной среде, делает процесс обучения более гибким.

Внедрение модульных технологий в воспитательно-образовательный процесс изменяет содержание, формы и методы педагогической деятельности. Для их решения педагогам необходимо обеспечить серьезную основательную методическую подготовку, техническую помощь и моральную поддержку.

1. Артемьева С.Ф., М.Б. Лебедева. Создание и использование модульных программ в системе НПО- Учебно-методический центр Комитета по образованию СПб, 2004.

2. Ермолаева М.Г.. Современный урок: анализ, тенденции, возможности. Учебнометодическое пособие-СПб: КАРО, 2008г.

3. Конаржевский Ю.А.. Анализ урока-М: Центр Педагогический поиск, 2000г.

4. Кривых С.В., Макареня А.А Педагогическая антропоэкология, Педагогика жизнедеятельности- СПб: ГНУ «ИОВРАО» 2003г.

5. Лакоценина Т.П., Е.Е.Алимова, Л.М.Оганезова.Современный урок.

Часть4:Научно-практическое пособие для преподавателей, методистов, руководителей учебных заведений, слушателей ИПК, Ростов-на-Дону,»

Учитель», 2007г.

6. Модульное обучение в Санкт-Петербурге и Ленинградской области: Результаты и перспективы развития. Сборник тезисов докладов I региональной научнопрактической конференции Редакторы В.А.Маркушев, М.Б. Лебедева. СПб, 1999г.

7. Топоровский В. П., Т.Н.Балобанова,Г.М.Голубенко Педагогический поиск:

проблемы и пути решения: материалы IV научно-практической конференции «Школы молодого ученого»- СПб ЛОИРО, 2008г.

СОВРЕМЕННЫЙ УРОК В СИСТЕМЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО

ОБРАЗОВАНИЯ

проанализируйте, какие ассоциации возникнут в вашем сознании в этот момент. Они будут совершенно разными. Кто-то представит решение задач, кто-то урок физкультуры. Учителя будут представлять его совсем не так, как ученики, люди пожилого возраста иначе, чем молодые. Так и должно быть, несмотря на то, что речь идет об очень определенном: единице времени в минут, основной форме учебного процесса в образовательных учреждениях.

А если попробовать продолжить эксперимент и подобрать определения к слову «урок», то и они тоже окажутся самыми разными: интересный, увлекательный, нудный, напряженный и т.д. Но обратите внимание на то, что чаще всего вспоминается не конкретный учебный материал и способы его освоения, а атмосфера, которая царила на уроках, психологический комфорт или дискомфорт, который вы испытывали на уроках. Это говорит о том, что урок оставляет свой след, прежде всего, в эмоциональной сфере, воздействуя на наши чувства, психику, формируя духовную составляющую личности, что и является в сущности воспитанием.

За четырехсотлетнюю историю существования урок, безусловно, претерпел немало преобразований, и, хотя он достаточно консервативен и ревностно хранит достижения прошлого, все-таки не может не откликнуться на требования времени, развиваясь в контексте современной культуры.

Каковы же эти требования, на чем они базируются?

Ответ на этот вопрос дает анализ условий, в которых функционирует система профессионального образования сегодня. Реальность такова, что квалификациями, которые получают выпускники профессиональной школы.

Развиваются технологии, усиливается конкуренция. Это увеличивает потребность в более гибкой квалифицированной рабочей силе, готовой к постоянному обучению и развитию [3]. Перед системами начального и среднего профессионального образования поставлены задачи профессионального становления и развития творческой активности обучающихся, которые будут ощущать потребность в образовании на протяжении всего периода трудовой деятельности и окажутся способными к этому. Если эта задача будет решена, то будет достигнута и цель – подготовка профессионально компетентного, конкурентоспособного и инициативного специалиста, обладающего общей и профессиональной культурой, способного к саморазвитию и самореализации [4]. Обучить и воспитать такого специалиста в рамках традиционной системы обучения невозможно, поэтому нужно понять, что же должно измениться, прежде всего, в уроке.

В Концепции модернизации общего образования до 2010 года отмечено, что в последние годы обозначились новые педагогические тенденции – усиление личностной ориентации содержания и технологий образования, индивидуализации образовательных траекторий учащихся, т.е. расширение воспитательных функций урока. Сошлюсь на точку зрения кандидата педагогических наук М.Г.Ермолаевой, считающей, что современные образовательные идеи, в контексте которых урок теперь будет развиваться, таковы: субъектности, мотивированности, активизации обучения, индивидуально-личностного подхода, рефлексивности [1]. Мне близка точка зрения этого ученого, поэтому в представлении своей версии современного урока я буду отталкиваться, прежде всего, от нее.

Даже простой перечень представленных идей позволяет сделать вывод о том, что воспитательный потенциал современного урока необыкновенно велик. А если рассмотреть их более подробно, то имеющиеся по этому поводу сомнения исчезнут. Идея субъектности иначе может звучать как идея реализации авторской позиции учащегося. И проявляться она должна не только в учебной деятельности, но и в жизни в целом. «Сделай сам» - такой девиз нового движения в проектировании урока предлагает М.Г.Ермолаева.

И смысл его заключается не в том, чтобы научить ребенка выполнению каких-то конкретных операций, а в том, чтобы он научился самостоятельно управлять своей жизнью.

Формирование такой самостоятельности должно начинаться еще в школе и завершаться в профессиональных учебных заведениях, в которых идея субъектной активности учащихся приобретает реальные очертания:

сделав выбор в получении дальнейшего образования в профессиональном учебном заведении, подросток уже планирует свою дальнейшую судьбу, знает, кем он может стать и как дальше может сложиться его жизнь. Но на этом этапе его взросления остается пока без ответа вопрос каким он должен быть, чтобы стать востребованным специалистом. Именно в это время к нему на помощь должны прийти педагоги, чтобы объяснить, какие качества необходимы для освоения будущей профессии, какие нужны для того, чтобы научиться жить в новом окружении, в рабочих коллективах, что нужно делать, чтобы стать успешным человеком.

Признаками реализации идеи субъектности через урок можно считать персональность позиции учащихся, осмысленность и осознанность их действий, наличие ценностно-смыслового равенства преподавателя и учащегося. Персональность проявляется в исключении безличностных обращений на уроках, назывании по фамилии. Подростки должны чувствовать, что в профессиональном учебном заведении к ним относятся с уважением. Поэтому естественны обращения по именам, на «вы», а некоторые наши коллеги, например, из Святогорска, обращаются к учащимся по имени и отчеству, так, как на производстве. Многие из первокурсников не готовы к этому, и нередко в ответ на вежливое обращение на «вы»

слышишь: «Кто мы?» Казалось бы, какая незначительная деталь. Но в воспитании мелочей не бывает, на уроке тоже. Тем более, что мальчики и девочки «без имени» - это чаще всего те ребята, которые проявляют неготовность к персональному, ответственному действию, которые предпочитают оставаться в тени, стараются просидеть на уроке молча, быть незамеченными, боятся высказать свои мысли, не умеют отстаивать свою позицию.

Задача преподавателя – минимизировать состояние дискомфорта у таких учащихся, предлагать им письменные ответы, отсрочивать выполнение задания, общаться с ними на переменах, после уроков, постепенно Эффективным в подобной ситуации будет такой прием, который можно назвать «выскажи версию». Использовать его возможно на уроке любой дисциплины. Условия таковы: выслушиваются все версии, которые приходят в голову, и объясняется, на чем они основаны. В поисках самой правильной версии учащиеся приобретают умения вести дискуссию, логически мыслить, подбирать доказательства своей правоты, отстаивать свою позицию или соглашаться с тем, что она ошибочна. От урока к уроку активность ребят растет, в дискуссии втягиваются и робкие, потому что делают вывод:

опасности в этом нет.

Еще одним приемом, который помогает формировать в молодых людях личную ответственность, является прогнозирование. Его использование в самом начале обучения, после проведения проверочных работ, выявляющих уровень базовых знаний бывших школьников, дает возможность не только повысить их ответственность за уровень знаний, но и научить планировать дальнейшую работу, анализировать полученные результаты, сопоставляя их с предыдущими и собственным прогнозом. А это уже проявление признака осмысленности и осознанности, логика развития которого такова: сначала формирование отношения учащихся к тому, что есть; затем пробуждение эмоций, личностной заинтересованности в улучшении результата и, наконец, осознание того, что и как надо сделать.

Реализация идеи субъектности в учебном процессе невозможна без ценностно-смыслового равенства учителя и ученика. Трудно переоценить воспитательную роль урока, на котором царит дух сотрудничества, партнерства. Достичь этого можно разными способами и приемами:

введением в урок элементов исследования, проектной деятельности, творческих заданий и др.

общеобразовательных дисциплин, которые, по мнению многих учащихся, просто не нужны в профессиональных учебных заведениях. Равенство учителя и ученика на этих предметах может быть достигнуто благодаря тому, что каждый из них способен обучить друг друга: учитель – учащегося своему предмету, учащийся – учителя своей профессии. Ведь часто даже первокурсники знают свою профессию лучше, чем преподаватель гуманитарных дисциплин эту же профессию. Партнерскими можно назвать отношения учащихся и преподавателей специальных дисциплин, мастеров производственного обучения, ведь там диалог идет на одном языке – языке профессии. А если еще такой урок насыщается местоимениями «мы» и фразами «давайте попробуем», «наша цель такова и сообща мы ее достигнем» и др., то атмосфера сотрудничества возникнет обязательно.

Но и на таких уроках есть учащиеся, которым ничего не интересно, ничего не нужно. Они кажутся равнодушными даже к собственной судьбе, безразличными к мнению педагогов и учащихся. У них нет мотивации к учебе. По данным психологов, среди поступающих в школу уже 50% не хотят учиться, а 20% из оставшихся пятидесяти теряют тягу к знаниям к концу первого полугодия [1]. Подобное происходит и в профессиональных учебных заведениях.

Несмотря на то, что практически все абитуриенты на собеседовании заявляют, что выбрали обучение профессии осознанно, на самом деле учиться не хотят. Решить эту проблему можно двумя путями. Первый – выяснение причин нежелания учиться и, по возможности, устранение их.

Второй – максимизация того, что поддерживает имеющуюся мотивацию.

Анкетирование учащихся в нашем техникуме дало такие результаты: 50% опрошенных назвали главной причиной, мешающей им успешно учиться, лень, 27% - непонимание материала, 13% - отсутствие интереса к уроку, 8% перегрузку. Остальные причины (невнимательность, не хочу быть белой вороной, трудно, конфликты с педагогами, не привык работать, проблемы со здоровьем, пропуски занятий, не вижу необходимости в получении знаний, плохие отношения в семье) отмечены в единичных случаях.

Какие причины можно минимизировать? Прежде всего, отсутствие интереса к уроку и непонимание материала. Сделать современный урок интересным для учащихся и легко, и сложно одновременно. Легко, когда кабинет оснащен современными техническими средствами обучения, а на вооружении педагога богатый арсенал методических приемов. Когда группа однородна по уровню подготовленности к восприятию материала и мотивирована. Сложно, когда этого нет или почти нет. Но и это не является решением проблемы отсутствия мотивации к учебе.

Даже если на одном из уроков учащийся заинтересуется материалом или видом деятельности, то нет никаких гарантий в том, что его интерес сохранится и на других уроках. Все дело в том, что большая часть уроков базируется на внешней стимуляции учащихся в приобретении знаний, умений, навыков. А в этом случае все предлагаемые учащимся знания, вырабатываемые умения и навыки останутся отчужденными от личности, что значит и невостребованными.