1. Пояснительная записка

1.1. Краткая характеристика дисциплины

Рабочая программа дисциплины «Изобразительное искусство

Татарстана» составлена в соответствии с государственно-образовательным

стандартом высшего профессионального образования второго поколения

специальности 031401.65 - «Культурология»

Целями освоения дисциплины является

– ознакомление студентов – культурологов с историей возникновения

изобразительного искусства в Татарстане, способствовать обогащению внутреннего духовного мира студентов.

Задачи дисциплины:

познакомить студентов с основными научными направлениями изучаемого курса;

проанализировать и охарактеризовать различные виды искусства татарского народа;

раскрыть особенности становления изобразительного искусства в Татарстане и его историческое развитие;

пробудить интерес к изучению полноценной истории собственного народа, его государственности, духовных ценностей и приоритетов.

1.2.Требования к уровню освоения содержания дисциплины знать/понимать:

- основные этапы развития татарского искусства с древнейших времен до наших дней (с IV по XXI вв);

- исторические предпосылки создания произведений искусства авторами и мастерами Татарстана, основные исторические события эпохи, имена;

- содержание рассматриваемых произведений искусства, их социальнофилософская проблематика в контексте культурологического знания;

- особенности творчества мастеров Татарстана;

- этапы жизни и творчества деятелей искусства;

особенности создания и формирования татарского этноса и государственности.

уметь:

- учитывать значение произведений искусства, этнических процессов в формировании национальной культуры;

- анализировать и сравнивать произведения искусства;

- понимать и сравнивать исторические эпохи, события;

использовать культурологические подходы к изучению творчества мастеров искусства и их работ.

владеть:

- навыками работы с научной и электронной литературой;

профессиональными навыками для освоения культурного и исторического наследия Татарстана;

- знаниями о культурно-символическом значении памятников истории и культуры Татарстана.

Распределение учебной нагрузки 1.4.

Количество часов Виды учебной работы Дневная форма Заочная форма обучения обучения Всего по ГОС Из них:

Лекции Семинары/ практические занятия Самостоятельная работа Всего Тематический план изучения дисциплины по специальности 2.

Для заочной формы обучения Количество часов В том числе Наименование разделов/ Семинары/ тем Всего Самостоятельная Лекции практические работа студентов занятия Раздел 1.Исторические 2 этапы становления и развития искусства Татарстана. - Волжская Булгария;

- Золотая Орда;

- Казанское ханство.

Раздел 2.Декоративно прикладное искусство Татарстана. 2 2 - кожевенное - каллиграфия.

3.1. Разделы, темы, их краткое содержание:

Раздел 1. Исторические этапы становления и развития искусства Яркое самобытное искусство и культура татар наследует традиции государства Волжской Булгарии, Золотой Орды и Казанского ханства.

Значительным было и влияние ислама, принятого в 922 году.

Существовавшая в народе руническая письменность была заменена на арабскую, что дало импульс к развитию науки, философии и литературы.

Ислам создал и укрепил главные традиции татаро-булгарской культуры.

Мусульманское духовное родство позволяло волжским булгарам поддерживать торговые и дипломатические отношения с огромным миром ислама, открывало дорогу на Восток - в Священную Мекку, Египет, Турцию, Иран. Образы доисламской языческой мифологии - изображение птиц, животных и, иногда, человека заменяются цветочно-растительным и геометрическим орнаментом, который становится доминирующим. В то время как на Руси в искусстве утверждаются библейско-христианские изобразительные мотивы, в болгарском декоративном искусстве, как и в странах Востока, эстетическим и художественным принципом становится узорность и декоративность. До нашего времени дошли изумительные произведения булгарских мастеров - образцы украшений, работы по бронзе, серебру и золоту.

Новый этап развития культуры и искусства связан с включением Булгарии в состав Золотой Орды в 1236 году, имперская культура которой представляла собой симбиоз тюркских, монгольскиих и среднеазиатских культурных традиций с характерной для них пышностью орнамента и богатством декора, с использованием различных драгоценных металлов камней и самоцветов. Особое значение приобретает создание предметов, связанных с убранством коня и экипировкой воина, производство оружия и других, присущих тюркской кочевой среде, художественных изделий.

С распадом Золотой Орды появляются ряд независимых татарских государств: Астраханское, Казанское, Сибирское и Касимовское ханства.

Казанское ханство, со столицей в городе Казани, сыграло особую роль в судьбе татарского этноса, поскольку именно казанские татары оказались консолидирующим ядром в процессе формировании татарской нации.

Столица государства продолжает развивать лучшие традиции зодчества и архитектуры. На территории Казанского кремля возводится много белокаменных и кирпичных сооружений. Князь Андрей Курбский, один из завоевателей Казани, писал: "На горе находится крепость, царский дворец и высокие каменные мечети, где положены их умершие цари". Иван Грозный также удивлялся "необычайной красоте крепости града..". Характерным для того времени было появление каменных надгробных стел с богатой резной орнаментацией, изделий из металла и украшений, в которых присутствуют черты "восточного" барокко - стиля, распространенного в изделиях искусства Азербайджана и Азии.

Раздел 2. Декоративно прикладное искусство Татарстана.

Татарское декоративно-прикладное искусство представляет собой яркую и многоцветную палитру древнего искусства, истоки которого уходят своими корнями во времена государства Волжской Булгарии, периода Золотой Орды и эпохи Казанского ханства.

Татарское народное искусство, как и творчество любого народа, имеет единую природу и развивает в своем арсенале устойчивые орнаментальные комплексы и мотивы, вырабатывает свой стань и ритмику. В татарском народном искусстве различают несколько видов орнамента — цветочнорастительный, зооморфный, геометрический, имеющие великое множество трансформаций и стилизаций. Искусство Волжской Булгарии, Казанского ханства развивалось в русле исламского искусства, поэтому доминирующим мотивом становится цветочно-растительный. Во всем многообразии и красоте этот орнамент проявил себя во многих видах татарского искусства — кожаной мозаике, вышивке, керамике, резьбе по камню и дереву, каллиграфии, ювелирном искусстве. Зооморфные мотивы были широко распространены в изделиях булгарских мастеров языческого и домонгольского времени, особенно в мелкой пластике, в металле и кости. Стилизованный, скрытый зооморфный орнамент просматривается также в произведениях ткачества И кожаной мозаики. Геометрический орнамент менее характерен татарскому искусству и связан, прежде всего, с техникой ткачества, а также формой ювелирных украшений, орнамент которых перекликается с астральными мотивами.

Кожевенное производство.

Кожаная мозаика — уникальный вид прикладного искусства татар, имеющее древние традиции, идущие с булгарских времен. Замечательными, в своем роде уникальными образцами ее стали многоцветные узорные ичиги. Узорчатая обувь казанских татар и их предков — булгар близка к сапожкам, найденным при раскопках Пазырыкских курганов V в. до н. э. на Алтае. Такая узорчатая обувь в XVI — XVII веках составляла часть парадной одежды не только татарской, но и русской знати. Ичижное дело у казанских татар было распространено очень широко, имело характер домашнего ремесла, а начиная с XIX века приобретает форму промысла и развивается в рамках мануфактурного производства. Кожаная обувь изготовлялась из мозаичного сшивания разноцветных кож, в результате чего появлялась необыкновенно красочная и богато орнаментированная композиция. Кусочки кожи сшивались встык из цветных шелковых и в отдельных случаях золотых или серебряных нитей. Подобные швы не зафиксированы в искусстве других народов.

Узорное ткачество.

Одним из традиционных видов татарского народного творчества является вышивка, которая отличается большим разнообразием применяемых мотивов и цветовых сочетаний. Из предметов быта и убранства дома вышивкой украшались концы полотенец, подзоры простыни и занавеси, молитвенные коврики (намазлыки), платки, скатерти, покрывала для книги. Украшались вышитыми узорами женские нагрудники, передники, головные уборы — женские калфаки и мужские тюбетейки. В золотошвейных изделиях применялась металлическая золотая и серебряная нить, канитель, позумент. Татарские вышивальщицы добивались особого эффекта, когда вышивка не просто ложилась на ткань, а создавала рельефную поверхность. Они подкладывали под нити кусочки бумаги или кожи, и узор выступал рельефно на поверхности. Наиболее распространенной техникой вышивки был тамбурный шов, представляющий собой ряд одинаковых по величине стежков, похожих на звенья цепи. В тамбуре и вышивке золотом применяются почти одни и те же растительно-цветочные мотивы — тюльпана, лотоса, виноградной лозы, мака, сюжетные мотивы «древа жизни», «золотого пера», цветочного букета.

Ткачество в прикладном искусстве татар занимало большое место. Существовало несколько видов ткачества, изготовление и орнаментация которых зависела от техники тканья: закладное, браное, выборное ткачество. Орнаментация тканых предметов имеет обычно характер геометрический, однако встречаются и геометризованные, и стилизованные цветочные и зооморфные мотивы.

Ювелирное искусство.

Глубоко самобытным и традиционным видом искусства казанских татар является ювелирное искусство. Наибольшего расцвета оно достигает в XVIII веке. Продукция ювелиров была очень разнообразна и связывалась, в основном, с различными украшениями женской одежды. Широкое распространение Получают накосники (чулпы), воротниковые застежки (яка чылбыры), перевязи (хаситэ), серьги, браслеты. Конструктивной основой было составление композиций украшений из блях и монет. Материалом для ювелирных изделий служили серебро, реже с золочением, драгоценные и полудрагоценные камни, цветное стекло. Татарские ремесленники владели различными приемами и средствами орнаментации ювелирных украшений: литьем, гравировкой, сканью, зернью, чернением, инкрустацией самоцветами, штамповкой. Уникальной для татарского прикладного искусства является техника бугорчатой (рельефной) скани, в которой орнаментальные веточки заполнения возвышаются объемно в виде низкого или высокого конуса из плотных завитков. Предметы ювелирного искусства являются высокой ступенью развития декоративно-прикладного искусства татар.

Каллиграфия.

На рубеже Х1Х-ХХ веков в городах Среднего Поволжья и Приуралья в народном искусстве татар-мусульман особую популярность приобретают картины религиозного содержания в виде композиций, выполненных на основе арабской каллиграфии. Эта священные изречения, написанные масляными красками на оборотной стороне стекла и подсвеченные фольгой, были известны татарам под термином «шамаиль». В текстах татарских шамаилей, как правило, использовались определенные коранические суры и религиозные высказывания. Шамаили создавались как народными умельцами, так и профессиональными каллиграфами.

Тематика:

3.2. Курсовых работ (согласно рабочему учебному плану не предусмотрено) 3.3. Контрольных работ по дисциплине.

1. Изобразительное искусство и роль его в развитии культуры народов.

2. Архитектура в Казанском крае 3. Изобразительное искусство в жизни человека и общества 4. Синкретичность характера отечественного искусства 5. Искусство и проблема мировой гармонии 6. Становление изобразительного искусства в Казани 7. Творчество Н.И. Фешина и П.П. Бенькова в начале XX века 8. Развитие живописи в 1920-30-х годах. Творчество В.К. Тимофеева и К.К.

Чеботарева 9. Появление интереса к быту и культуре народов Поволжья у живописцев 10. Жизненный путь Баки ага Урманче 11. Скульптурные произведения Б.Урманче 12. Изобразительное искусство Татарстана в 50-60-е гг. Харис Якупов.

3.4. Форма и перечень вопросов для промежуточной аттестации и итогового контроля по дисциплине (вопросы к зачету/экзамену).

1. Методика проведения урока-беседы "Орнамент в декоративно-прикладном искусстве татар".

2. Методика выполнения наглядных пособий для уроков по татарскому народному декоративно-прикладному искусству.

3. Методика проведения урока-беседы "Народные промыслы Татарстана XX века".

4. Значение изучения народного татарского искусства в современной школе.

5. Художественная обработка цветного стекла.

6. Искусство витража.

7. Татарское народное декоративно-прикладное искусство и его роль в формировании личности.

8. Элементы древнетюркского орнамента в кожаных изделиях татар.

9. Методика выполнения наглядных пособий для уроков по татарскому народному декоративно-прикладному искусству.

10. Методика проведения урока-беседы: "Татарский национальный костюм".

11. Значение изучения народного татарского искусства в современном времени.

3.5. Задания для внеаудиторной самостоятельной работы студентов, тематика эссе, рефератов и др.

3.6. Тесты по дисциплине.

4. Учебно-методическое обеспечение программы дисциплины Список литературы:

Основная литература 1. Валеева Д. Искусство Татарстана / XX век/ - Казань: издательство «Туран», 1999. – 323 с.

2. Червонная С.М. Художники Советской Татарии (Мастера изобразительного искусства Союза художников ТАССР) - Казань: Татарское книжное издательство, 1984, 464 с.

3. Червонная С.М. Искусство Татарии. История изобразительного искусства и архитектуры с древнейших времен до 1917 года – М., 1987.

4. Сатарова М. «Другое» искусство Абрека Абзгильдина. – Казань, 1997, № 5Якупов Х.А. Николай Фешин – Искусство, 1984, №10.

6. Якупов Х.А. Фронтовые зарисовки и записки художника. – Казань, 1981.

7. Урманче Б. Татарские художники и Казанская школа искусств. – Татарстан, 1996, № 3.

Искусство Татарстана: пути становления. (Сб. статаей)/ под ред. Д.К.

Валеевой. – Казань, 1985.

9. Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан. Альбом (коллектив авторов) – Казань, 1997.

10. Валеев Ф.Х. Народное декоративное искусство Татарстана – Казань, 1984.

11. Валеева Д.К. Шамаили. В кн. Из истории татарского народного искусства / под ред. Г.Ф. Валеевой-Сулеймановой – Казань, 1995.

12. Валеева-Сулейманова Г.Ф. Декоративное искусство Татарстана (1920-е – начало 1990-х годов) Казань, 1995.

Дополнительная литература 1. Файнберг А.Б. Художники Татарии. – Л., 1983.

2.Фаттахов Л. Живопись. Графика (Альбом) / составитель К.С.Миннибаев/ Казань: Татарское книжное издательство, 1990, 176 с.

3. Шамсутдинов Р.И. Слово и образ в татарстком шамаиле от прошлого до настоящего. – Казань: Татар. Кн. Изд-во, 2003. – 199с.

4. Духовный мир Баки Урманче. – Казань: Татар. Кн. Изд-во, 2005. – 303 с.

5. Айдаров С.С. Память поколений. Научно-популярные очерки о памятниках истории и культуры Татарии. Казань, Татарское кн. изд-во, 1980.

– 104 с.

6. Червонная С.М. Художники Советской Татарии (Мастера изобразительного искусства Союза художников ТАССР) – Казань: Татарское кн. изд-во, 1984, 464 с.