Каждому обучающемуся обеспечен доступ к комплектам библиотечного фонда или электронным базам периодических изданий, соответствующих профессиональному циклу.

Институт располагает материально-технической базой, обеспечивающей проведение всех видов дисциплинарной и междисциплинарной подготовки, лабораторной, практической, в том числе творческой, и научно-исследовательской работы обучающихся, предусмотренных учебным планом Института и соответствующих санитарным и противопожарным правилам и нормам.

Минимально необходимый для реализации ООП магистратуры перечень учебных аудиторий, специализированных кабинетов и материальнотехнического обеспечения включает в себя:

концертный зал (от 300 посадочных мест, с органом) с концертными роялями, клавесином, пультами и звукотехническим оборудованием, малый концертный зал (от 50 посадочных мест) с концертным роялем (с учебным органом), пультами и звукотехническим оборудованием), библиотеку, читальный зал, лингафонный кабинет, помещения, соответствующие профилю подготовки магистров, для работы со специализированными материалами (фонотека, видеотека, фильмотека, просмотровый видеозал);

учебные аудитории для групповых и мелкогрупповых занятий;

учебные аудитории для занятий по предмету "оркестровый класс" со специализированным оборудованием;

учебные аудитории для индивидуальных занятий по предметам «специальный инструмент» и «ансамбль» площадью не менее 15 кв.м.;

учебные аудитории (лаборатории), оборудованные аудиотехникой, электронными музыкальными инструментами, приборами синтеза и обработки звука.

Для реализации дисциплин профессионального цикла в соответствии с профильной направленностью ООП аудитории Института оснащены роялями, учебным органом, комплектом оркестровых струнных, духовых и ударных инструментов, пультами, комплектом инструментов народного (национального) оркестра, эстрадными и электронными музыкальными инструментами, современным звукотехническим электронным оборудованием. При этом площадь учебной аудитории составляет не менее 20 кв.м.

Институт располагает специальной аудиторией, оборудованной обучающегося по 1 комплекту оборудования) и соответствующим лицензионным программным обеспечением. При использовании электронных изданий вуз должен обеспечить каждого обучающегося рабочим местом в компьютерном классе в соответствии с объемом изучаемых дисциплин.

При использовании электронных изданий Институт обеспечивает каждого обучающегося во время самостоятельной подготовки рабочим местом в компьютерном классе с выходом в интернет в соответствии с объемом изучаемых дисциплин в объеме не менее двух часов на человека в неделю.

В Институте обеспечены условия для содержания, своевременного обслуживания и ремонта всех музыкальных инструментов, находящихся на балансе Института.

6. ТРЕБОВАНИЯ К УСЛОВИЯМ РЕАЛИЗАЦИИ ООП

Перечень вступительных испытаний, требования к их содержанию и объему определяются Институтом с учетом рекомендаций УМО.

Вступительные испытания абитуриентов в себя включают:

• Специальность (исполнение программы) • Музыкальная форма (устно) • Теория и история исполнительского искусства (коллоквиум).

Требования к содержанию и объему вступительных испытаний определяются Институтом и по уровню не ниже требований к выпускникам, освоивших профильные образовательные программы по направлениям подготовки в области инструментального исполнительства (уровня «бакалавр»).

Примерный уровень требований вступительных испытаний:

Специальность (исполнение программы)

ФОРТЕПИАНО

- полифоническое произведение (И.С. Бах, Д.Д. Шостакович, С.И. Танеев, П. Хиндемит);

- классическую сонату (целиком) или вариации;

- виртуозный концертный этюд;

- развёрнутое произведение композиторов XIX – XX вв.

И.С. Бах. Прелюдия и фуга cis-moll, I том ХТК.

Л. Бетховен. Соната C-dur, op. 53.

Ф. Лист. Трансцендентный этюд f-moll.

С. Рахманинов. Соната № 2 b-moll.

1. С. Танеев. Прелюдия и фуга gis-moll op. 29.

2. В. Моцарт. Соната C-dur K330.

3. С. Рахманинов. Этюд-картина D-dur op 39.

4. Ф. Шопен. Баллада f-moll op. 52.

Д. Шостакович. Прелюдия и фуга d-moll.

Л. Бетховен. 15 вариаций с фугой Es-dur op. 35.

С. Прокофьев. Соната № 7 B-dur op. 83.

ОРКЕСТРОВЫЕ СТРУННЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

- этюд;

- полифоническое произведение И.С. Баха (две контрастные части), для альта возможно исполнение двух частей из сюит М. Регера;

- произведение крупной формы композиторов XIX-XX вв.;

- произведение виртуозного характера.

Скрипка 1. Н. Паганини. Каприс №7.

2. И.С. Бах. Соната №1 g-moll. Адажио и фуга.

3. Я. Сибелиус. Концерт I часть.

4. П. Сарасате. «Цыганские напевы».

Альт 1. Г. Венявский. Каприс D-dur.

2. М..Регер. Сюита №1 g-moll, I,II части.

3. П..Хиндемит. Концерт «Шванендрейер» I часть.

4. Дж..Энеску. Концертная пьеса.

Виолончель 1. А. Пиатти. Каприс B-dur.

2. И.С. Бах. Сюита №5. Прелюдия и фуга.

3. А. Дворжак. Концерт h-moll.

4. П.И. Чайковский. Пеццо-каприччиозо.

Контрабас 1. Г. Фриба. Сюита в старинном стиле, I часть.

2. Г.Ф..Гендель. Соната g-moll.

3. C. Кусевицкий. Концерт II, III части.

4. Дж. Боттезини. Каприччио.

Арфа 1. И.С. Бах – М. Гранжани. Этюд.

2. К.Ф.Э. Бах. Соната (ред. Лоуренс).

3. Е. Пэриш-Альварс. Фантазия на темы «Нормы».

ОРКЕСТРОВЫЕ ДУХОВЫЕ И УДАРНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

- гаммы мажорные и минорные до шести знаков включительно (терциями, квартами, квинтами, октавами) в виртуозном движении, трезвучия и их обращения, доминантсептаккорд с обращениями, уменьшенный вводный септаккорд с обращениями (деташе, легато);

- этюд (один этюд из десяти по нотам);

- произведение крупной формы (одна или несколько частей сонаты или концерта);

- виртуозную пьесу.

Флейта 1. Гаммы Ges-dur и es-moll.

2. Э. Кёллер. Этюд №12 из сборника «Этюды для флейты» (тетрадь №3).

3. И. Плейель. Концерт.

Гобой 1. Гаммы Des-dur и b-moll.

2. И. Пушечников. Этюд №21 из сборника «Этюды для гобоя».

3. Ф. Крамарж. Концерт фа мажор (ор.52).

Кларнет 1. Гаммы Ges-dur и es-moll.

2. А. Крепш. Этюд №18 из сборника «Этюды для кларнета» (тетрадь №4).

3. Л. Шпор. Концерт, 1 часть; К. Вебер. Концерт, 2 и 3 части.

Фагот 1. Гаммы H-dur и gis-moll.

2. Ю. Вейсенборн. Этюд №16 из сборника «Этюды для фагота».

3. Б. Дварионас. Тема с вариациями.

Валторна 1. Гаммы A-dur и fis-moll.

2. Г. Копраш. Этюд №21 из сборника «Этюды для валторны».

3. В.А. Моцарт. Концерт, I и II части.

Труба 1. Гаммы H-dur и gis-moll.

2. В. Брандт. Этюд №31 из сборника «Избранные этюды».

3. И. Гайдн. Концерт.

Тромбон 1. Гаммы A-dur и fis-moll.

2. В. Блажевич. Этюд №14 из сборника «Этюды для тромбона».

3. А. Нестеров. Концерт.

Туба 1. Гаммы Ges-dur и es-moll.

2. В. Блажевич. Этюд №14 из сборника «Этюды для тромбона и тубы».

3. В. Кладницкий. Соната для тубы.

Ксилофон 1. А. Гольденберг. Этюд №38 из сборника «Этюды для ксилофона».

2. Э. Жирони. Этюд №7, №10 из сборника «Этюды для ксилофона».

Литавры 1. Л. Аццопардо. Этюды №10,16 из сборника «20 этюдов для литавр».

2. Л. Делеклюз. Этюды №1,5 из сборника «Этюды для литавр».

Маримба:

1. П. Крестон. Концертино для маримбы и оркестра.

2. П. Смадбек. Ритмическая песня для маримбы.

3. К. Абе. Маленькие окошки.

Малый барабан 1. Г. Моттенсен. Интродукция и марш-каденция.

2. М. Маркович. Торнадо.

БАЯН, АККОРДЕОН И СТРУННЫЕ ЩИПКОВЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

- полифоническое сочинение (с фугой не менее 3-х голосов);

- произведение крупной (циклической) формы;

- произведение отечественной или зарубежной классики (в переложении);

- оригинальное сочинение для баяна / аккордеона.

Исполнить:

- переложение произведения русского или зарубежного композитора;

- произведение крупной формы;

- оригинальное сочинение;

- произведение по выбору.

Исполнить:

- произведение крупной формы;

- полифоническое произведение;

- оригинальное произведение;

- переложение произведения русского или зарубежного композитора.

Аккордеон 1. И.С. Бах. Прелюдия и фуга fis-moll (ХТК, т.2).

2. А.Б. Журбин. Соната № 2.

3. Ф. Анжелис. «Ритмическая коробочка».

4. П.И. Чайковский. Июнь «Баркарола».

5. Р. Гальяно. Вальс-мюзет «Марго».

Баян 1. И.С. Бах. Прелюдия и фуга D-dur (ХТК, т.2).

2. А.И. Кусяков Соната № 4.

3. П. Макконен. Диско-токката.

4. С.В. Рахманинов. Вокализ.

5. В.В. Рябов. «Река любви» /каприччио/ Балалайка 1. А.И. Марчаковский. Концерт №2 (I или II и III части).

2. Д. Скарлатти. Соната D-dur.

3. Ю.Н. Шишаков. Концертная пьеса на тему «Барыни» для балалайки соло.

4. М.П. Мусоргский. «Ночь на лысой горе».

5. Ф. Мендельсон. Рондо-каприччиозо.

Домра 1. М.С. Березовский. Соната для скрипки и чембало (пер. С.Ф. Лукина).

2. В.А. Пожидаев. Концерт №1.

3. Д. Скарлатти. Соната E-dur.

4. П. Сарасате. «Цыганские напевы».

5. С.В. Рахманинов. Романс d-moll.

Гитара 1. И.С. Бах. Аллеманда и Куранта из Партиты №2 для скрипки соло, BWV 1004.

2. М. Кастельнуово-Тедеско. Вариации через века.

3. Дж. Доуленд. Фантазия (Fancy.) 4. Н.А..Кошкин. Падение птиц.

5. Н. Паганини. Каприс №24.

Выполнить целостный анализ музыкального произведения (устно). При ответе должны быть учтены его следующие параметры:

1. Стиль произведения (с перечислением характерных черт):

• эпохальный (классицизм, романтизм и т. д.);

• национальный;

• авторский (период творчества композитора — ранний, зрелый, поздний);

2. Жанр произведения:

• характерные черты жанра, отраженные в произведении;

• жанр второго плана, проявляющийся косвенно (если есть);

• жанр литературно-поэтического произведения в сравнении с жанром музыкального произведения (для вокальных произведений);

3. Форма произведения:

• определение формы (двухчастная репризная, простая трёхчастная и т.д.);

• составление общей схемы формы (с буквенными обозначениями частей), название частей (трио, эпизод, реприза и т. д.);

• описание функции каждой части в форме (вступление, главная тема, связующая часть, середина, реприза, кода);

• тип изложения (экспозиционный, срединный, заключительный);

• общий тональный план формы;

• кульминация, если она есть, способы, которыми она достигается и покидается;

• форма словесного текста в сравнении с музыкальной формой, изменения структуры текста (повторения строк, слов) в музыкальной форме (для вокальных произведений).

4. Анализ каждой части формы:

• характеристика тематизма (основные темы каждой части):

а) форма темы (характеристика периода или простой формы, в которой излагается тема). Период: квадратное — неквадратное строение; повторное — неповторное строение; однотональный — модулирующий.

Тонально-гармонические соотношения предложений в периоде.

Характеристика каденций (по местоположению в форме — заключительная, срединная, дополнительная, вторгающаяся; по гармоническому строению — полная совершенная, несовершенная, автентическая, плагальная, половинная, прерванная).

Масштабно-тематические структуры (периодичность, суммирование, дробление, дробление с замыканием);

б) средства музыкальной выразительности, влияющие на характер тематизма (тип мелодической линии; интервалы, входящие в состав темы; гармония (анализ гармонии с выделением характерных аккордов, оборотов);

метроритмические особенности взаимодействия вокальной и инструментальной партий (метр и ритм поэтического слова, его соотнесение с музыкальным метром и ритмом); тип фактуры; регистр; темп.

• Вид тематического развития (точное повторение, измененное повторение, мотивная разработка, производность тем, контрастное сопоставление).

5. Анализ соподчинения основных частей в целом:

• тематические соподчинения; однородность и контрастность, их подчеркнутость и сглаживание;

• темповая однородность или контрастность в связи с тематическими соотношениями;

• тональные соподчинения;

• высотный профиль в крупных чертах; соотношение кульминаций в связи с динамической схемой;

• характеристика общих пропорций;

• характеристика целого, степень типичности формы; основы ее строения (сквозное развитие, сопоставление).

Примерный музыкальный материал для анализа 1. Л. Бетховен. Сонаты для ф-но: ор.2, № 1, ч.2; ор.2, № 2, ч.2 и 4; ор.14, № 1, ч.2.

2. Р. Шуман. Вальсы: ор.18, ор.34, ор.64, ор.69, ор.70.

3. Ф. Лист. Ноктюрны № 1 и 2.

4. П. Чайковский. Пьесы для ф-но ор.1, ор.2, № 2,3.

5. А. Скрябин. Пьесы для ф-но: ор.1, ор. 2, № 1, 2, 3.

1. Л. Бетховен. Сонаты для ф-но: ор. 2, № 1, ч. 2; ор.2, № 2, ч. 4; ор. 7, ч. 4.

2. Ф. Шуберт. Ор. 9-а, Вальсы (все).

3. Ф. Мендельсон. Песни без слов: № 12, 16, 37, 44.

4. П. Чайковский. ор. 63, № 2. «Растворил я окно», ор.65, № 1, Серенада.

5. С. Рахманинов. Романсы «Весенние воды», «Сирень».

1. В. Моцарт. Опера «Дон Жуан», № 7, 8, 10, 12, 14, 19.

2. Л. Бетховен. Сонаты для ф-но: ор.2, № 1, ч.3 (менуэт и трио); ор.7, ч.3;

ор.10, № 2, ч.3.

3. Ф. Шуберт. Песни. ор. 25, № 3 «Стой»; № 4 «Благодарность ручью».

4. Ф. Шопен. Ноктюрны: ор. 9, № 2; ор. 15, № 1;

5. Ф. Шопен. Прелюдии: ор.28, № 11, 12, 19.

5. С. Рахманинов: ор.4. Романс «Не пой красавица, при мне».

6. А. Скрябин. Фортепианные пьесы: ор.3, № 3,5; ор.11, № 16, 19; ор.16, № Л.Бетховен.

Соната № 1 (менуэт = (а+в+а)+(а+в+а)+(а+в+а), Соната № 11 (менуэт = (а+в+а)+(а+в)+(а+в+а), Соната № 18 (менуэт = (а+в)+(а+в+а)+(а+в).

1. И. Бах. Пассакалия d-moll для клавира. Чакона d-moll для скрипки соло.

2. Г. Гендель. Пассакалия g-moll из сюиты для клавира.

3. И. Брамс. Финал 4-й симфонии.

4. М. Глинка. Камаринская.

1. Ф. Куперен. Любимая. Жнецы.

2.Л. Дакен. Кукушка.

3. В. Моцарт. Сонаты № 10, 18 (найти рондо в одной из частей).

4. Л. Бетховен. Ф-ные пьесы «К Элизе», «Ярость по поводу потерянного гроша». Финалы сонат: ор. 10, № 3; ор. 14, № 2.

5. А. Даргомыжский. Свадьба.

6. С. Прокофьев. Марш из оперы «Любовь к трем апельсинам».

Сонатное аллегро как одна из частей крупной формы 1. В. Моцарт. Увертюра к опере «Свадьба Фигаро» (сокращ. форма сонатного аллегро без средней части).

2. Ф. Шопен. Сонаты h-moll и b-moll (реприза с пропущенной гл. партией).

Баллада № 1 (зеркальная реприза).

3. П. Чайковский. Серенада для струнного оркестра, ч. 1 (сонатное аллегро без разработки).

1. В. Моцарт. Финалы фортепианных сонат № 3, 4, 7, 13, 17.

2. Л. Бетховен. Финалы фортепианных сонат: ор. 2, № 2, 3; ор. 7, № 13; ор.

14, № 1.

3. П. Чайковский: ор. 23, Концерт для ф-но с оркестром (финал); 3-я симфония (финал).

4. А. Скрябин: ор. 24. Соната для ф-но (финал); ор. 20, Концерт для ф-но с оркестром (финал).

5. С. Прокофьев: ор. 29, 4 соната для ф-но (финал).

Выявляет общекультурный уровень абитуриента, его эстетические взгляды, эрудицию в области музыкального искусства, истории отечества, литературы, живописи, знание предметов специальных курсов вуза.

Абитуриент должен знать основные этапы и закономерности развития истории музыкального исполнительства, вопросы методики обучения игре на инструменте, литературу по своей специальности, понимать содержание, форму и стилистические особенности исполняемых произведений, знать биографические данные и особенности творчества их авторов. На коллоквиум абитуриент должен представить реферат (выпускная квалификационная работа предыдущего образования) и ответить на вопросы по теме представленного реферата.

6.2. Рекомендации по использованию образовательных технологий 6.2.1. Методы и средства организации и реализации образовательного Методы и средства организации и реализации образовательного процесса:

а) методы и средства, направленные на теоретическую подготовку:

практические занятия (индивидуальные и групповые, в том числе мелкогрупповые занятия по исполнительским дисциплинам и дисциплинам в области теории и истории музыки), самостоятельная работа студентов;

коллоквиум;

консультация;

различные межсеместровые формы контроля теоретических знаний;

б) методы и средства, направленные на практическую подготовку:

• индивидуальные и групповые, в том числе мелкогрупповые занятия по исполнительским дисциплинам;

• мастер-классы преподавателей и приглашенных специалистов;

• академические концерты;

• практика (педагогическая, музыкально-исполнительская, научноисследовательская работа);

• реферат, курсовая работа;

• выпускная квалификационная работа.

При реализации ООП магистратуры профильной направленности «Оркестровые струнные инструменты», «Оркестровые духовые и ударные инструменты», «Баян, аккордеон и струнные щипковые инструменты»

высшее Институт обеспечивает практическую подготовку обучающихся на базе учебных творческих коллективов (оркестров), сформированных из студентов вуза не менее чем на 90 процентов, обучающихся по ООП «Музыкально-инструментальное искусство» (уровням бакалавриата и магистратуры), а также из обучающихся соответствующих специализаций ООП «Искусство концертного исполнительства» (уровня «специалист»). При необходимости учебные творческие коллективы могут до 10 процентов доукомплектовываться приглашенными артистами.

Учебные творческие коллективы укомплектованы обучающимися по всем музыкальным инструментам, предусмотренным профильной направленностью ООП:

«Оркестровые струнные инструменты» - скрипка, альт, виолончель, контрабас;

«Оркестровые духовые и ударные инструменты» - флейта, гобой, кларнет, фагот, труба, валторна, тромбон, туба, саксофон, ударные инструменты;

«Баян, аккордеон и струнные щипковые инструменты» - баян, аккордеон, домра, балалайка, гусли, гитара.

В соответствии с профильной направленностью ООП образовательный процесс обеспечивают следующие учебные творческие коллективы:

симфонический оркестр, камерный оркестр, духовой оркестр, оркестр народных инструментов, а также различные виды ансамблей.

При реализации ООП магистратуры в учебных группах образовательных учреждений устанавливается следующая численность обучающихся:

• групповые занятия — от 15 человек;

• мелкогрупповые занятия — от 5 до 15 человек (по ансамблевым дисциплинам — от 2-х человек);

• индивидуальные занятия.

6.2.2. Рекомендации по использованию методов и средств организации и реализации образовательного процесса, направленных на Лекция. Используются различные типы лекций: вводная, мотивационная (способствующая проявлению интереса к осваиваемой дисциплине), подготовительная (готовящая студента к более сложному материалу), интегрирующая (дающая общий теоретический анализ предшествующего материала), установочная (направляющая студентов к источникам информации для дальнейшей самостоятельной работы), междисциплинарная.

Содержание и структура лекционного материала направлены на формирование у студента соответствующих компетенций и соотноситься с выбранными преподавателем методами контроля и оценкой его усвоения.

Основными активными формами обучения профессиональным компетенциям, связанным с ведением того вида (видов) деятельности, к которым готовится магистрант (музыкально-исполнительской, музыкальнопросветительской, педагогической, научно-методической, организационноуправленческой, менеджерской), для ООП магистратуры являются семинар, а также практические занятия в виде репетиций и творческих выступлений, продолжающихся на регулярной основе в течение всего периода обучения.

Семинар. Этот метод обучения является основным при обучении в магистратуре и проходить в различных диалогических формах - дискуссий, деловых и ролевых игр, разборов конкретных ситуаций, психологических и иных тренингов, обсуждения результатов работы студенческих исследовательских работ, вузовских и межвузовских конференций.

Практические занятия. Это индивидуальные и мелкогрупповые занятия, которые проводятся по дисциплинам: Иностранный язык, Специальный инструмент, Ансамбль, Импровизация, Практика и Научноисследовательская работа.

К участию в семинарах и практических занятиях (репетициях и творческих выступлениях привлекаются деятели искусства и культуры, специалисты-практики, научные работники.

В рамках учебных курсов предусмотрены встречи с представителями российских и зарубежных компаний, учреждений культуры, СМИ, государственных и общественных организаций, мастер-классы специалистов.

Удельный вес занятий, проводимых в интерактивных формах, определяется главной целью программы, особенностью контингента обучающихся и содержанием конкретных дисциплин, и в целом в учебном процессе они составляют не менее 50 процентов аудиторных занятий.

Занятия лекционного типа для соответствующих групп студентов составляют не более 35 процентов аудиторных занятий.

Самостоятельная работа студентов. Самостоятельная работа представляет собой обязательную часть основной образовательной программы, выражаемую в зачетных единицах (кредитах) и выполняемую студентом вне аудиторных занятий в соответствии с заданиями преподавателя. Результат самостоятельной работы контролируется преподавателем. Самостоятельная работа может выполняться студентом в репетиционных аудиториях, читальном зале библиотеки, компьютерных классах, а также в домашних условиях.

Самостоятельная работа студентов должна подкрепляться учебнометодическим и информационным обеспечением, включающим учебники, учебно-методические пособия, конспекты лекций и т.д.

Реферат и Курсовая работа - формы практической самостоятельной работы студента, позволяющие ему критически освоить один из разделов образовательной программы (или дисциплины). Рекомендуемый план реферата и курсовой работы: 1) тема, предмет (объект) и цель работы; 2) метод проведения работы; 3) результаты работы; 4) выводы (оценки, предложения), принятые и отвергнутые гипотезы; 5) области применения, 6) библиография.

6.2.3. Требования к организации практик обучающихся Практика является обязательным разделом основной образовательной программы магистратуры. Она представляет собой вид учебных занятий, непосредственно ориентированных на профессионально-практическую подготовку обучающихся, в том числе обеспечивающую подготовку и защиту выпускной квалификационной работы. Практика призвана привить студенту практические навыки музыкально-исполнительской, музыкальнопросветительской и педагогической работы посредством включения в художественно-творческий и образовательный процесс учебного Практика магистра представляет собой вид учебных занятий, непосредственно ориентированный на повышение уровня профессиональной деятельности.

При реализации образовательной программы предусматриваются следующие виды учебной практики:

педагогическая;

музыкально-исполнительская;

научно-исследовательская работа.

Все виды практик проводятся рассредоточено по всему периоду обучения в форме аудиторных и самостоятельных занятий.

В учебном плане магистратуры МГИМ им. А.Г.Шнитке прописаны аудиторные занятия студента по педагогической практике с обучающимся, которые должны проводиться в активной форме, в присутствии руководителя практики, практика в пассивной форме проводится за счет часов самостоятельной работы студента. Результатом педагогической практики студента является исполнение программы обучающимся, подготовленной под руководством студента. Педагогическая (пассивная и активная) практика проводится студентом с обучающимися по профильным образовательным программам высшего профессионального образования на базе Московского государственного института музыки им. А.Г. Шнитке.

Музыкально-исполнительская практика проводится рассредоточено в течение всего периода обучения и является самостоятельной работой студента (подготовка к концертным выступлениям, выступление на конкурсах, фестивалях, участие в концертных программах кафедры, Института).

Научно-исследовательская работа предусматривает планировании, включающее ознакомление с тематикой исследовательских работ в данной области и выбор темы исследования, написание научной работы (реферат, диссертация) по избранной теме; проведение научного исследования;

составление отчета о научно-исследовательской работе; публичную защиту выполненной работы.

Цели, задачи формы отчетности по каждому виду практики разработаны в рабочих программах соответствующих дисциплин. Аттестация по итогам практики осуществляется соответствующей кафедрой на основе письменного индивидуального плана практиканта и отчета руководителя практики, утвержденные заведующим кафедрой.

6.2.4. Требования к организации научно-исследовательской и/или музыкально-исполнительской работы обучающихся Музыкально-исполнительская работа обучающихся является обязательным разделом основной образовательной программы магистратуры и направлена на формирование общенаучных и профессиональных компетенций в соответствии с требованиями ФГОС ВПО и ООП Института.

Институтом предусмотрены следующие виды и этапы выполнения и контроля музыкально-исполнительской работы обучающихся:

• планирование музыкально-исполнительской работы, включающее подбор репертуара, выстраивание драматургии, концепции концертного выступления, ознакомление с художественными образцами;

• практическое освоение репертуара;

• презентация выполненной работы.

В процессе выполнения музыкально-исполнительской работы и в ходе ее презентации проводится широкое обсуждение достигнутых магистрантом результатов на соответствующих кафедрах Института с привлечением работодателей. При этом дается оценка приобретенным магистрантом знаниям, умениям и, в целом, профессиональной культуре. Презентация музыкально-исполнительской работы может проходить в форме академических концертов, творческих вечеров, шефских концертов и т.п.

Научно-исследовательская работа обучающихся предусматривает следующие этапы ее выполнения:

• планирование научно-исследовательской работы, включающее ознакомление с тематикой исследовательских работ в данной области и выбор темы исследования, написание реферата по избранной теме;

• проведение научно-исследовательской работы;

• корректировка плана проведения научно-исследовательской работы;

• составление отчета о научно-исследовательской работе;

• публичная защита выполненной работы.

6.3. Требования к кадровому обеспечению учебного процесса Реализация ООП магистратуры обеспечивается научно-педагогическими кадрами, имеющими базовое образование, соответствующее профилю преподаваемой дисциплины, и ученую степень или опыт деятельности в соответствующей профессиональной сфере и систематически занимающимися художественно-творческой, научной и/или научнометодической деятельностью. К образовательному процессу по дисциплинам профессионального цикла привлекаются преподаватели из числа действующих руководителей и работников учреждений культуры. Не менее 85 процентов преподавателей (в приведенных к целочисленным значениям ставок), обеспечивающих учебный процесс по профессиональному циклу и научно-исследовательской работе обучающихся, имеют российские или зарубежные ученые степени и ученые звания, при этом ученые степени доктора наук (в том числе степень, присваиваемую за рубежом, документы о присвоении которой прошли установленную процедуру признания и установления эквивалентности) или ученое звание профессора имеют не менее 20 процентов преподавателей.

При реализации ООП магистратуры, ориентированных на подготовку научных, научно-педагогических и творческо-исполнительских кадров, не менее 85 процентов преподавателей, обеспечивающих учебный процесс, имеют ученые степени кандидата, доктора наук (в том числе степень, присваиваемую за рубежом, документы о присвоении которой прошли установленную процедуру признания и установления эквивалентности) и ученые звания.

Общее руководство научным содержанием и образовательной частью ООП магистратуры осуществляется штатным научно-педагогическим работником вуза, имеющим ученую степень доктора наук или степень, присваиваемую за рубежом, документы о присвоении которой прошли установленную процедуру признания и установления эквивалентности, и (или) ученое звание профессора соответствующего профиля, стаж работы в образовательных учреждениях высшего профессионального образования не менее пяти лет.

Для штатного научно-педагогического работника Института, работающего на полную ставку, допускается одновременное руководство не более чем двумя ООП магистратуры; для внутреннего штатного совместителя или внешнего совместителя - не более одной ООП магистратуры.

Непосредственное руководство магистрами осуществляется руководителями, имеющими ученую степень и ученое звание. Допускается одновременное руководство не более чем тремя магистрами.

К преподавателям с учеными степенями и/или учеными званиями приравниваются лица без ученых степеней и званий, имеющие в соответствующей профессиональной сфере государственные почетные звания Российской Федерации (народный артист Российской Федерации, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, заслуженный артист Российской Федерации), лауреаты государственных премий по профилю профессиональной деятельности. К имеющим ученую степень доктора наук приравниваются лица, получившие почетные звания (народный артист Российской Федерации, заслуженный деятель искусств Российской Федерации) и лауреаты государственных премий. К имеющим ученую степень кандидата наук приравниваются лица, получившие почетное звание заслуженный артист Российской Федерации.

Руководители ООП магистратуры регулярно ведут самостоятельные исследовательские (творческие) проекты или участвуют в исследовательских (творческих) проектах, имеют публикации в отечественных научных журналах и/или зарубежных реферируемых журналах, трудах национальных и международных конференций, симпозиумов по профилю, не менее одного раза в три года проходят повышение квалификации.

К научно-исследовательской деятельности преподавателей, осуществляющих руководство магистрантами, могут приравниваться следующие формы художественно-творческой деятельности, публично представленные, опубликованные, имеющиеся в виде аудио- и видеозаписи:

• новая сольная концертная программа музыканта-исполнителя;

участие в качестве артиста оркестра в новой концертной программе оркестра или ансамбля;

• создание произведения музыкального искусства;

создание переложений, аранжировок и других форм обработки музыкальных произведений.

Оценку профессиональной художественно-творческой деятельности преподавателей осуществляют художественный совет или Ученый совет Института. Результаты оценки профессиональной художественно-творческой деятельности преподавателей утверждаются руководителем Института.

К формам повышения квалификации преподавателей Института относятся:

присуждение государственной премии;

присвоение почетного звания;

присуждение ученой степени;

присвоение ученого звания;

получение звания лауреата международного или всероссийского 6.4. Требования и рекомендации к организации и учебно-методическому обеспечению текущего контроля успеваемости, промежуточной, итоговой государственной аттестации и разработке соответствующих фондов оценочных средств Оценка качества освоения ООП магистратуры включает текущий контроль успеваемости, промежуточную аттестацию обучающихся и итоговую государственную аттестацию выпускников.

В качестве средств текущего контроля успеваемости используются контрольные работы в виде тестов, устных опросов, письменных работ, академические концерты, прослушивания, технические зачеты. В качестве средств промежуточного контроля используются зачёты и экзамены, которые также могут проходить в форме технических зачетов, академических концертов и пр. Институтом разработаны критерии оценок промежуточной аттестации и текущего контроля успеваемости студентов.

Для аттестации обучающихся на соответствие их персональных достижений поэтапным требованиям соответствующей ООП магистратуры (текущая и промежуточная аттестация) создаются фонды оценочных средств, включающие типовые задания, контрольные работы, тесты и методы контроля, позволяющие оценить знания, умения и уровень приобретенных компетенций. Фонды оценочных средств разрабатываются и утверждаются Институтом.

Фонды оценочных средств являются полными и адекватными отображениями требований ФГОС ВПО по данному направлению подготовки, соответствуют целям и задачам магистерской программы и её учебному плану. Они призваны обеспечивать оценку качества общенаучных и профессиональных компетенций, приобретаемых выпускником.

При разработке оценочных средств для контроля качества изучения дисциплин и практик учитываются все виды связей между включенными в них знаниями, умениями, навыками, позволяющими установить качество сформированных у обучающихся компетенций по видам деятельности и степень готовности выпускников к профессиональной деятельности.

При проектировании индивидуальных оценочных средств используются групповые формы оценки и взаимооценки: рецензирование студентами работ друг друга; оппонирование студентами рефератов, проектов, дипломных, исследовательских и художественно-творческих работ; экспертные оценки группами, состоящими из студентов, преподавателей и работодателей.

Обучающимся, представителям работодателей предоставлена возможность оценивания содержания, организации и качества учебного процесса в целом, а также работы преподавателей.

В Институте созданы условия для максимального приближения системы оценивания и контроля компетенций магистров к условиям их будущей профессиональной деятельности. С этой целью кроме преподавателей конкретной дисциплины в качестве внешних экспертов активно привлекаются работодатели (представители заинтересованных образовательных учреждений, учреждений культуры, художественнотворческих организаций и объединений, предприятий, органов управления культурой), преподаватели, читающие смежные дисциплины.

Итоговая государственная аттестация включает защиту выпускной квалификационной работы, а также государственный экзамен, устанавливаемый по решению ученого совета Института.

Требования к содержанию, объему и структуре выпускной квалификационной работы (проекта) определяются Институтом на основании действующего Положения об итоговой государственной аттестации выпускников высших учебных заведений, утвержденного федеральным органом исполнительной власти, осуществляющим функции по выработке государственной политики и нормативно-правовому регулированию в сфере образования, а также данного ФГОС ВПО в части требований к результатам освоения основной образовательной программы магистратуры.

Выпускная квалификационная работа в соответствии с ООП магистратуры выполняется в виде магистерской диссертации или художественно-творческого проекта и представляет собой завершенную квалификационную работу, связанную с решением задач того вида деятельности, к которым готовится магистрант.

Требования к структуре и содержанию выпускной квалификационной работы магистра, выполняемой в форме магистерской диссертации Структура выпускной квалификационной работы магистра (далее – ВКРМ) представляет собой форму организации научного материала, отражающую логику исследования, обеспечивающую единство и взаимосвязанность всех элементов содержания. Структура магистерской диссертации должна соответствовать критериям целостности, системности, связности и соразмерности (соответствия объема фрагмента текста его научной емкости).

Обязательными структурными элементами магистерской диссертации являются введение, основная часть, заключение и библиографический список (список источников и литературы).

Во введении отражаются:

– обоснование выбора темы исследования, в том числе ее актуальности, научной новизны и практической значимости;

– дается определение степени разработанности темы (с указанием существующих теоретико-методологических подходов, а также лакун в изучении проблемы);

– представляется обзор и анализ научной литературы, в которой проблемы, связанные с избранной темой, так или иначе, затрагиваются;

– объект и предмет исследования;

– цель и задачи исследования;

– теоретико-методологические основания и методы исследования;

– рамки (границы) исследования;

– обоснование предложенной структуры диссертации (деление на разделы, главы, наличие приложений), которая должна соответствовать поставленным задачам исследования;

– апробация результатов исследования.

Основная часть магистерской диссертации состоит из нескольких логически завершенных разделов (глав), которые могут разбиваться на параграфы и пункты. Каждый из разделов (глав) посвящен решению одной из задач, сформулированных во введении, и заканчивается выводами, к которым пришел диссертант в результате проведенных исследований.

Количество глав не может быть менее двух. Названия глав должны быть предельно краткими и точно отражать их основное содержание. Название главы не может повторять название диссертации.

Последовательность теоретического и экспериментального разделов в основной части диссертации не является регламентированной и определяется типом и логикой исследования. В заключительной главе анализируются основные научные результаты, полученные диссертантом в процессе исследования (в сопоставлении с результатами других авторов), приводятся разработанные им рекомендации и предложения по их практическому применению.

В заключении формулируются:

– конкретные выводы по результатам исследования, в соответствии с поставленными задачами;

– основной научный результат, полученный автором в соответствии с целью исследования (решение поставленной научной проблемы, получение нового знания о предмете и объекте), подтверждение или опровержение рабочей гипотезы.

– возможные пути и перспективы продолжения работы.

В приложения выносятся все материалы диссертации справочного и вспомогательного характера (не вошедшие в основной текст текстовые документы, таблицы, графики, иллюстрации, схемы организации эксперимента, образцы анкет и тестов, разработанные автором). Не допускается перемещение в приложения авторского текста с целью сокращения объема диссертации.

Библиографический список (список источников и литературы) должен включать все упомянутые и процитированные в тексте работы источники, научную литературу и справочные издания.

Содержание введения, основной части и заключения магистерской диссертации должно точно соответствовать теме работы и полностью ее раскрывать. Содержание работы отражает исходные предпосылки научного исследования, весь его ход и полученные результаты. Магистерская диссертация не может быть компилятивной и описательной. Содержание диссертации характеризуется обязательным наличием дискуссионного (полемического) материала. Содержание работы должно удовлетворять современному состоянию научного знания и квалификационным требованиям, предъявляемым к подготовке магистра.

Язык и стиль диссертации Особенностью стиля диссертации как научного исследования является формально-логический способ изложения материала, смысловая законченность, целостность и связность текста, доказательность всех суждений и оценок. К стилистическим особенностям письменной научной речи относятся ее смысловая точность (стремление к однозначности высказывания) и краткость, умение избегать повторов и излишней детализации.

Язык магистерской диссертации предполагает использование научного аппарата, специальных терминов и понятий, вводимых без добавочных пояснений. В случае, если в работе вводится новая, не использованная ранее терминология, или термины употребляются в новом значении, необходимо четко объяснить значение каждого термина. В то же время не рекомендуется перегружать работу терминологией и другими формальными атрибутами «научного стиля». Они должны использоваться в той мере, в какой реально необходимы для аргументации и решения поставленных задач.

Объем диссертации Объем магистерской диссертации определяется предметом, целью, задачами и методами исследования. Средний объем магистерской диссертации (без учета списка литературы и приложений) составляет 3- авторских листа1.

квалификационной работы магистра, выполняемой Авторский лист - единица измерения объема произведения, принятая для учета труда авторов, переводчиков, редакторов и др., равная 40 тыс. печатных знаков. См. ГОСТ 7.81-2001. Статистический учет выпуска периодических, непериодических и продолжающихся изданий.

Основными структурными элементами выпускной квалификационной работы магистра, выполняемой в форме художественно-творческого проекта являются: исполнение концертной программы – сольной или с оркестром, (программа может включать выступление в составе ансамбля), с краткой аннотацией и презентация проекта.

Программа концертного выступления должна иметь логически выстроенную концепцию и быть снабжена краткой аннотацией, в которой обосновываются и конспективно излагаются основные позиции художественно-творческого проекта. Концертное выступление предполагает наличие афиши и программы.

художественно-творческого проекта, представляет собой связный и логически выстроенный текст, написанный научным языком, с использованием терминологического аппарата соответствующей области знания. В этой части обосновываются: выбор программы в рамках данного художественно-творческого проекта, ее актуальность и новизна, формулируются цель и задачи его концепции. Художественно-творческий проект рассматривается как с позиций методики и практики исполнительства, так и с точки зрения его просветительской направленности.

В презентационной части должен быть представлен аналитический разбор сочинений из концертной программы, эпоха, к которой относятся эти сочинения, что связывает эти сочинения в единую концепцию, анализируются выразительные средства музыкального языка, обосновывается возможность использования этих сочинений в педагогической работе. Следует подробно описать теоретическую базу работы, со ссылками на конкретные научные школы и работы конкретных исследователей.

В заключение должна быть дана общая характеристика научных знаний, которые в процессе работы над проектом были внедрены в практическую сферу, и указаны возможности применения полученных результатов в иных областях профессиональной деятельности. Обязательным структурным элементом презентационной части является список научной литературы, использованной в работе над проектом.

Объем презентационной части ВКРМ должен составлять не менее 1, авторских листов (60000 знаков).

Программа государственного экзамена разрабатывается Институтом самостоятельно и может в соответствии с профильной направленностью ООП включать:

1.исполнение сольной программы (в случае, если квалификационная работа выполняется в форме магистерской диссертации);

2. междисциплинарный экзамен - Актуальные проблемы музыкальной науки и педагогики (в случае, если выпускная квалификационная работа выполняется в форме художественно-творческого проекта).

Институтом разработаны критерии оценок ИГА. В зависимости от направленности ООП и выпускной квалификационной работы выпускник должен продемонстрировать:

1) знание значительного сольного репертуара, включающего произведения зарубежных и отечественных композиторов разных исторических периодов (от периодов барокко и классицизма до XX века включительно), стилей и жанров (сочинения крупной формы - сонаты, вариации, концерты, полифонические произведения, виртуозные пьесы и этюды, сочинения малых форм, а также инструментальную и вокальную музыку различных жанров), репертуара для различных видов ансамблей;

2) умение осуществлять на высоком художественном и техническом уровне музыкально-исполнительскую деятельность (соло, в ансамбле, с оркестром, в оркестре); выполнять научные исследования и разработки в области музыкального искусства, культуры и образования;

3) владение арсеналом художественно-выразительных средств игры на инструменте для осуществления концертной деятельности в качестве солиста, ансамблиста.

ПРИЛОЖЕНИЕ ПРИЛОЖЕНИЕ Аннотации к рабочим программам учебных дисциплин ОЦ.Б.01 Философия науки и искусства ОЦ.Б.02 Иностранный язык ПЦ.Б.01 Специальный инструмент ПЦ.Б.02 Ансамбль:

Аннотация на рабочую программу дисциплины 1. Цели освоения дисциплины.

2. Место дисциплины в структуре ООП магистратуры.

3. Компетенции обучающегося, формируемые в результате освоения дисциплины.

4. Структура и содержание дисциплины.

5. Образовательные технологии.

6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов.

Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины.

7. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.

8. Материально-техническое обеспечение дисциплины.

Цель дисциплины является общенаучная подготовка магистрантов в области философии науки и искусства; формирование у обучающегося научного мировоззрения, развития логического мышления, интереса к фундаментальным знаниям.

Задачей дисциплины является постижение обучающимся сущности философии науки и искусства в широком социокультурном контексте.

В результате освоения дисциплины студент должен:

знать фактический материал в соответствии с учебной программой;

методологические подходы к историческим и теоретическим исследованиям в области искусства, культуры и науки; современные проблемы искусствоведения и музыкального искусства в контексте мирового исторического и культурного процессов, философские аспекты познания закономерностей научного и художественного творчества; основные направления исторического развития философии науки и искусства, сущность научной методологии в познании законов развития искусства;

уметь оперировать основными знаниями в области философии науки и искусства на основе их критического осмысления; применять методы научного исследования явлений искусства, формулировать и решать задачи, возникающие в ходе научно-исследовательской деятельности, выбирать необходимые методы исследования, модифицировать существующие и разрабатывать новые научные подходы, исходя из задач конкретного исследования, методологически грамотно проводить эмпирические и теоретические исследования, используя знания общих закономерностей развития мира; уметь анализировать и прогнозировать социокультурные процессы;

владеть навыками критического, научного осмысления явлений искусства, методологией ведения научных исследований в области искусства, профессиональной культурой изложения учебного материала и навыками научной полемики, знаниями в области философии науки на уровне требований соответствующего приемного экзамена в аспирантуру, методами научного исследования, инновационными технологиями и методами выявления проблем в профессиональной сфере.

Общая трудоемкость дисциплины составляет - 3 кредита (108 часов), аудиторная работа – 2 кредита (72 часа), время изучения – 1-2 семестры.

Предмет реализуется в форме групповых занятий.

Аннотация на рабочую программу дисциплины 1. Цели освоения дисциплины.

2. Место дисциплины в структуре ООП магистратуры.

3. Компетенции обучающегося, формируемые в результате освоения дисциплины.

4. Структура и содержание дисциплины.

5. Образовательные технологии.

6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов.

Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины.

7. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.

8. Материально-техническое обеспечение дисциплины.

коммуникативной компетенции, уровень которой должен позволять использовать иностранный язык как в быту, профессиональной деятельности, так и для целей самообразования.

Задачами дисциплины являются развитие навыков профессиональноориентированного устного и письменного перевода, закрепление и овладение грамматическим материалом и лексикой; лексическим минимумом в объеме 4000 общеупотребительных слов и 3000 единиц специальной лексики, закрепление и развитие навыков устной речи, овладение орфографической, орфоэпической, лексической, грамматической и стилистической нормами изучаемого языка.

В результате освоения дисциплины студент должен:

знать лексический минимум иностранного языка в объеме не менее учебных лексических единиц общего и терминологического характера, в том числе, основную терминологию согласно профилю ООП, лексику официально-делового, научного стиля, стиля художественной литературы;

уметь свободно вести на иностранном языке полемическую беседу, беседудиалог с носителем языка по проблемам искусствознания, участвовать в обсуждении тем, связанных с профилем ООП, читать профессиональную литературу; аннотировать, реферировать и переводить профессиональную литературу без словаря, составлять научные тексты на иностранном языке;

владеть языком на уровне, достаточном для профессионального и бытового общения с иностранными специалистам, навыками публичной речи, письма для подготовки научных публикаций и ведения переписки.

Общая трудоемкость дисциплины - 4 кредита (144 часа), аудиторная работа- 3 кредита (108 часов), время изучения - 1-3 семестры.

Аннотация на рабочую программу дисциплины 1. Цели освоения дисциплины.

2. Место дисциплины в структуре ООП магистратуры.

3. Компетенции обучающегося, формируемые в результате освоения дисциплины.

4. Структура и содержание дисциплины.

5. Образовательные технологии.

6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов.

Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины.

7. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.

8. Материально-техническое обеспечение дисциплины.

Цели курса:

•Воспитание квалифицированных исполнителей, способных в сольном исполнительстве использовать многообразные возможности инструмента для достижения наиболее убедительной интерпретации авторского текста;

•формирование комплекса исполнительских навыков, развитие которых позволит магистранту накапливать репертуар, овладевать музыкальными произведениями различных эпох, стилей, направлений, жанров и форм;

•развитие самостоятельности молодого музыканта, способности создавать собственные интерпретации, решать задачи исполнительства;

•воспитание широкообразованного, пытливого и заинтересованного музыканта, владеющего современными принципами исполнительства и преподавания, обладающего высоким уровнем исполнительской подготовки, способного вести концертно-просветительскую, педагогическую, научную, учебно-воспитательную деятельность.

Задачами курса являются:

•Кардинальная задача курса - научить магистранта создавать художественную интерпретацию сочинения, постигать творческий процесс музыкально-исполнительского искусства на основе глубоких знании в области стилей и жанров, понимания объективных закономерностей музыкального языка, его образно-смыслового значения, структурных особенностей произведения, •всестороннее развитие личности магистранта, расширение его художественного кругозора, эрудиции в основных областях знаний о человеке, искусстве и культуре;

•развитие комплекса музыкально-творческих способностей;

•формирование навыков самостоятельной научно-исследовательской и научно-педагогической деятельности, требующих широкого образования в области музыкального искусства;

•формирование навыков использования в исполнении художественно оправданных технических приемов, воспитание слухового контроля, умения управлять процессом исполнения;

•воспитание творческой инициативы, формирование ясных представлений о методике разучивания произведений и приемах работы над исполнительскими трудностями.

•накопление обширного исполнительского и педагогического репертуара на высоком профессионально-художественном уровне;

•приобретение современных знаний в области интерпретации, методологии преподавания, психолого-педагогических принципов музыкального образования.

В результате освоения дисциплины обучающийся должен:

знать:

основные закономерности стилевой культуры, физические и психологические основы владения инструментом, принципы грамотного прочтения текста, правила артикуляции и агогики в аспекте разных стилей, профессиональную терминологию, строение музыкальных форм, принципы работы над звуком и техникой, основы методики и педагогики.

уметь:

исполнять произведения разных стилей и жанров, самостоятельно анализировать художественные и технические особенности музыкальных произведений, осознавать и раскрывать его художественное содержание, создавать собственную интерпретацию музыкального произведения; изучить и подготовить к концертному исполнению произведения разных стилей и жанров; планировать учебный процесс, составлять учебные программы;

пользоваться справочной и методической литературой; ориентироваться в основной научно-педагогической проблематике.

владеть:

различными техническими приемами игры на инструменте, различной артикуляцией, разнообразной звуковой палитрой и другими средствами исполнительской выразительности; методикой ведения самостоятельной работы, профессиональной терминологией; основными знаниями в области искусства и культуры; методикой создания убедительных интерпретаций;

принципами психологической и педагогической диагностики для решения различных профессиональных задач; навыками чтения с листа и транспозиции.

Общая трудоемкость дисциплины (профильная направленность :

«Фортепиано»)– 5 зачетных единиц(180 часов),(профильная направленность:

«Оркестровые струнные инструменты», «Оркестровые духовые и ударные инструменты», «Баян, аккордеон и струнные щипковые инструменты») - зачетных единиц (252часа), из них аудиторных занятий– 144 часа.

Время изучения – 1-4 семестры.

Аннотация на рабочую программу дисциплины 1.Цели освоения дисциплины 2 Место дисциплины в структуре ООП магистратуры 3.Компетенции обучающегося, формируемые в результате освоения дисциплины 4 Структура и содержание дисциплины 5.Образовательные технологии 6.Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов.

Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины.

7.Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.

8.Материально-техническое обеспечение.

Целями освоения дисциплины является:

воспитание высококвалифицированных исполнителей-ансамблистов, владеющих требуемым объемом профессиональных компетенций, специальных знаний, умений и навыков, необходимых для исполнительской деятельности в различных составах ансамблей, способных самостоятельно создавать высокохудожественную интерпретацию музыкального произведения.

К основным задачам курса относятся: овладение практическими навыками концертного исполнения музыкальных произведений и программ в составе ансамбля; приобретение знаний по формированию репертуара коллектива, выстраиванию драматургии концертной программы, осуществлению консультаций при подготовке творческих проектов в области музыкального искусства и культуры; совершенствование ансамблевой исполнительской культуры, развитие музыкального вкуса, музыкального мышления на основе изучение высокохудожественного репертуара, включающего образцы камерно-ансамблевой музыки различных направлений от XVII до начала XXI века; развитие специальных навыков самостоятельного создания инструментовок и аранжировок для определенного состава ансамбля.

В результате освоения дисциплины обучающийся должен:

историю развития камерного жанра, методику работы с ансамблями, обширный репертуар для различных видов ансамблей;

свободно читать с листа музыкальную литературу (любых стилей, направлений, эпох);

анализировать, изучать произведения, предназначенные для исполнения, проводить сравнительный анализ исполнительских интерпретаций;

быстро адаптироваться к игре в разных ансамблях, на высоком художественном уровне исполнять произведения разных стилей и жанров для различных ансамблевых составов;

способностью к активному участию в культурной жизни общества, создавая художественно-творческую и образовательную среду;

арсеналом художественно-выразительных средств игры на инструменте для ведения концертной деятельности;

значительным опытом ансамблевого исполнительства и обширным репертуаром, включающим сочинения для различных ансамблей, навыками ведения репетиционной работы с партнерами.

Общая трудоемкость дисциплины (профильная направленность :

«Фортепиано») составляет 8 зачетные единицы (288 часов), (профильная направленность: «Оркестровые струнные инструменты», «Баян, аккордеон и струнные щипковые инструменты») -6 зачетных единиц(216часов), (профильная направленность: «Оркестровые духовые и ударные инструменты») -7 зачетных единиц (252часа), из них аудиторных занятий– 4 зачетные единицы(144часа), время изучения – 1-4 семестры.