Пояснительная записка

Мировая художественная культура (МХК) — предмет сравнительно новый в российской системе образования, не

имеющий аналогов в мире. Появление новых программ, учебников и пособий по МХК, повышенный интерес

преподавателей и учащихся средней школы, более чем заинтересованное обсуждение проблем его преподавания в

средствах массовой информации — неоспоримое свидетельство того, что он прочно и надолго завоевывает пространство в общей системе гуманитарного образования.

Документы Министерства образования РФ, в которых рассматривается дальнейшая перспектива изучения МХК в средней школе, достаточно четко определяют его место в Базисном учебном плане. В них особо подчеркивается, что приобщение школьников к шедеврам мировой художественной культуры — это единый и непрерывный процесс, который позволяет устанавливать преемственные связи всех предметов гуманитарно-художественного направления.

5—9 классы (основная школа) — факультативный курс, представленный спецкурсами или образовательными модулями.

Данная рабочая программа составлена на основе программы «Мировая художественная культура» Г. И. Даниловой – 5, 7, 9, классы (основная школа).

Опираясь на обязательную часть учебного курса, зафиксированного в стандарте, соблюдается преемственность в раскрытии содержания, последовательность изучения тем и разделов предмета.

Система изучения МХК на каждом из этапов и в каждом классе имеет свою специфику, обусловленную психологопедагогическими задачами курса и возрастными особенностями восприятия произведения искусства. Приобщение школьников к миру искусства представляется как постепенный процесс от конкретно-чувственного восприятия произведений мировой художественной культуры (5, 7 классы) к пониманию и осмыслению основных законов развития искусства (9 класс).

Образовательные цели и задачи курса:

изучение шедевров мирового искусства, созданных в различные художественно-исторические эпохи, постижение характерных особенностей мировоззрения и стиля выдающихся художников-творцов;

формирование и развитие понятий о художественно-исторической эпохе, стиле и направлении, понимание важнейших закономерностей их смены и развития в истории человеческой цивилизации;

осознание роли и места Человека в художественной культуре на протяжении ее исторического развития, отражение вечных поисков эстетического идеала в лучших произведениях мирового искусства;

постижение системы знаний о единстве, многообразии и национальной самобытности культур различных народов мира;

освоение основных этапов развития отечественной (русской и национальной) художественной культуры как уникального и самобытного явления, имеющего непреходящее мировое значение;

знакомство с классификацией искусств, постижение общих закономерностей создания художественного образа во всех его видах;

интерпретация видов искусства с учетом особенностей их художественного языка, создание целост-, ной картины их взаимодействия.

Воспитательные цели и задачи курса:

— помочь школьнику выработать прочную и устойчивую потребность общения с произведениями искусства на протяжении всей жизни, находить в них нравственную опору и духовно-ценностные ориентиры;

способствовать воспитанию художественного вкуса, развивать умения отличать истинные ценности от подделок и суррогатов массовой культуры;

подготовить компетентного читателя, зрителя и слушателя, готового к заинтересованному диалогу с произведением искусства;

развитие способностей к художественному творчеству, самостоятельной практической деятельности в конкретных видах искусства;

создание оптимальных условий для живого, эмоционального общения школьников с произведениями искусства на уроках, внеклассных занятиях и краеведческой работе.

Развитие творческих способностей школьников реализуется в проектных, поисково-исследовательских, индивидуальных, групповых и консультативных видах учебной деятельности. Эта работа осуществляется на основе конкретно-чувственного восприятия произведения искусства, развития способностей к отбору и анализу информации, использования новейших компьютерных технологий. К наиболее приоритетным следует отнести концертноисполнительскую, сценическую, выставочную, игровую и краеведческую деятельность учащихся. Защита творческих проектов, написание рефератов, участие в научно-практических конференциях, диспутах, дискуссиях, конкурсах и экскурсиях призваны обеспечить оптимальное решение проблемы развития творческих способностей учащихся, а также подготовить их к осознанному выбору будущей профессии.

Основные дидактические принципы. Программа предусматривает изучение МХК на основе единых подходов, исторически сложившихся и выработанных в системе школьного образования и воспитания.

Принцип непрерывности и преемственности предполагает изучение МХК на протяжении всех лет обучения в школе.

Избранные исторический и тематический подходы к изучению курса обеспечивают осуществление преемственности на каждом из этапов. Материал, близкий в историческом или тематическом плане, раскрывается и обобщается на качественно новом уровне с учетом ранее изученного. Например, если античная мифология в 5 классе изучается в нравственно-эстетическом аспекте, то в 10 классе античность осознается как уникальная культурно-историческая эпоха, колыбель человеческой цивилизации.

Принцип интеграции. Курс МХК интегративен по своей сути, так как рассматривается в общей системе предметов гуманитарно-эстетического цикла: литературы, музыки, изобразительного искусства, истории, обществознания. Вопервых, программа раскрывает родство различных видов искусства, объединенных ключевым понятием художественного образа. Во-вторых, в ней особо подчеркнуты практическая направленность предмета МХК, прослеживается его связь с реальной жизнью.

Принцип вариативности. Изучение МХК — процесс исключительно избирательный. Он предусматривает возможность реализации на основе различных методических подходов с учетом конкретных задач и профильной направленности класса. Вот почему в программе предусмотрено неотъемлемое право учителя вносить изменения в распределение часов на изучение отдельных тем (сокращать или увеличивать их количество), выделять крупные тематические блоки, намечать последовательность их изучения. Вместе с тем любой выбор и методическое решение, сделанное учителем, должно соотноситься с образовательным эффектом, не разрушать логики и общей образовательной концепции программы. Максимальный объем тематических разворотов (особенно в старших классах) обусловлен не только увеличением количества часов, но и возможностью выбора.

Принцип дифференциации и индивидуализации. Процесс постижения искусства — процесс глубоко личностный и индивидуальный. Он позволяет на протяжении всего учебного времени направлять и развивать творческие способности ученика в соответствии с общим и художественным уровнем его развития, личными интересами и вкусами.

Возможность выбора в основной и профильной школе — залог успешного развития творческих способностей школьников.

В условиях многонациональной российской системы образования учителю предоставляется возможность более широкого использования национально-регионального компонента за счет вариативной части Базисного учебного плана.

При этом учитывается специфика развития региональных культур, определенная особенностями национального состава населения, сложившимися культурными традициями и религиозными представлениями о мире. Так, например, отбирая материал для изучения о народных промыслах, героическом эпосе, праздниках и обрядах, танцах и музыке, учитель вправе обратиться к лучшим художественным достижениям своего народа, дать учащимся почувствовать их национальное своеобразие, уникальность и самобытность.

Эта особенность построения курса МХК продиктована спецификой искусства, обладающего универсальным языком общения между народами. Она позволяет в общем и мировом увидеть частное и индивидуальное, способствует пониманию друг друга через вечные, непреходящие ценности, воспитывает взаимное уважение к культурам других народов.

Содержание курса представлено в календарно-тематическом планировании.

Структура курса 5 класс. «Вечные образы искусства. Мифология». На данном этапе рассматриваются наиболее известные сюжеты и образы античной мифологии, не утратившие актуальность и нравственную значимость для нашего времени. Особое внимание уделено их художественному воплощению в различных видах искусства и причинам изменения интерпретации на протяжении исторического развития мировой художественной культуры.

7 класс. «Мир и Человек в искусстве». В основе курса — обращение к проблемам человеческой личности, ее связям с обществом и миром окружающей природы. Поиски идеала Человека, нашедшие отражение в религиозных представлениях и замечательных художественных образах женщины-матери, защитников Отечества, идеалах благородного рыцарства, становятся доминантой изучения.

9 класс. «Виды искусства». Постижение современной классификации видов искусства, выявление эстетической характеристики и специфических особенностей художественного языка пространственных и временных видов искусства определяют главное содержание курса.

ВЕЧНЫЕ ОБРАЗЫ ИСКУССТВА. МИФОЛОГИЯ 35ч

Бог-громовержец Зевс.

Посейдон — владыка справедливой войны.

Бог огня Гефест.

Прометей — «сквозь тысячелетия вперед себя в реальном мире, «смиривший высокомерие» богов. Прометей Байрона — «титан, воитель и борец», не покорившийся Лики Аполлона. Аполлон и мужественность и гордость в скульптуре Леохара. Созерцательность и лиричность настроения, непринужденность и Храм Аполлона в Дельфах.

Губительные стрелы Аполлона. Миф о гибели Ниобеи и его отражение в «Метаморфозах» Овидия, Рельеф «Гибель Ниобид» и выражение в нем материнской скорби и неотвратимо неожиданных ударов УДьбы. Стихотворение А.

Апухтина «Ниобея» и переданный в нем протест героини против воли всесильных богов.

Миф о состязании Аполлона и Марсия. Аллегорическое противопоставление интеллектуального начала (Аполлон) эмоциональному (Марсий). Художественное воплощение сюжета в картинах Тициана «Наказание Марсия» и X. Риберы «Аполлон и Марсий» (по выбору).

Возлюбленные Аполлона. «Первая Феба любовь» — прекрасная Дафна. Миф в изложении Овидия («Метаморфозы»). Скульптурная группа Л. Бернини «Аполлон и Дафна», мастерская передача стремительности бега девушки, ее душевного волнения, растерянности и испуга. Поэтическая интерпретация мифа в стихотворении Л. Мея «Дафна».

Аполлон Мусагет — покровитель искусств и творческого вдохновения. Спутница Аполлона — лира (кифара). Лавры Аполлона как высшая награда поэтов и победителей.

Стихотворение Г. Гейне «Бог Аполлон».

Аполлон как нежный и верный друг в картине А. Иванова «Аполлон, Гиацинт и Кипарис, занимающиеся музыкой».

Образное воплощение темы творческого вдохновения, ощущение абсолютного покоя и тишины.

Девять муз Аполлона: Клио (история), Каллиопа (эпос), Мельпомена (трагедия), Терпсихора (танец), Талия (комедия), Эрато (любовная поэзия, мимика), Евтерпа (лирическая поэзия, музыка), Полигимния (красноречие, гимны), Урания (астрономия). Происхождение муз, их отличительные атрибуты в скульптурных изображениях из собрания Эрмитажа.

«Парнас» А. Мантеньи — аллегория красоты и грации.

Заключительный танец Аполлона и Терпсихоры, прославляющий красоту и великую силу искусства.

покровительница охоты 10. Арес — неукротимый бог У истоков театрального Афродита — богиня Афродитой. Неоднородность трактовок образа в произведениях «Бабочка мой души» Амур и Психея искусства. Изображения Эрота сначала в виде прекрасного рисунок. поделка Богиня цветов Флора.

Введение в славянскую современные источники Мифы о происхождении славянские боги. Даждьбог – славянский бог, олицетворяющий живительный греческого бога Гели-оса с восточнославянским Дажьбогом?

Народные легенды о Дажьбоге и их глубокий симИсторики» - родословная Световид — верховный бог западных славян, хранитель и Составить кроссворд Световида и его главные атрибуты, запечатленные в Збручском Покровительница брака и семейного счастья. Многочисленные декоративно-прикладного искусства, народных обрядах и Мельникова-Печерского («В лесах») и ее поучительный смысл. прясть нить судьбы?

Параскеву Пятницу, покровительницу хозяйства и торговли. Задания для Характерные особенности изображения Параскевы Пятницы в самостоятельной работы.

(Новгороде, Чернигове, Москве) возводимые в ее честь церкви святой Параскеве Пятнице.

26. Купало, Ярило, Кострома. Славянские календарно-обрядовые праздники. Зимние Святки. Инсценировать фрагменты 27. Славянские календарно- обрядовые праздники божество, олицетворявшее поворот солнца и приводящее с собой утро дня или утро года. Первая половина святок - святые вечера; вторая половина – страшные вечера. Страшные вечера – это время разгула нечистой силы и появление на земле душ умерших. Очистительные обряды: подметание в доме и выбрасывание мусора в пустынные места подальше от дома, сожжение рождественской соломы или разжигание костров, надписывание освященным мелком крестов на дверях и воротах. На святки во многих места производили «обновление огня»: гасили в домах все огни и зажигали новые от «живого огня».

Ряженые повсеместно участвовали в игрищах, разыгрывали различные сценки, участвовали в колядовании, обрядовых обходах. Девичьи гадания о судьбе и замужестве. Гадание как контакт с нечистой силой.

Масленица — один из самых древних народных праздников;

воплощение плодородия и имя обрядовой куклы, чучела, олицетворявшего зиму и смерть и уничтожавшегося в конце праздника. «Сырная» неделя, предшествующая Великому посту и разделяющая в славянском народном календаре два его главных сезона — зиму и весну. Стремление представителей христианства уничтожить масленицу, так как она сопровождалась маскарадами, обжорством, игрищами, однако это так и не удалось: е лишь сократили до восьми дней.

Основными забавами на масленицу являлись катания с гор и на санях, игрища и кулачные бои, а также пиршества, на которых ели обрядовую пищу — блины, оладьи и пр. Одним из главных событий праздника был обряд встречи и проводов масленицы.

Масленица была, в первую очередь, праздником молодежи и молодожнов. Сжигание в костре чучела масленицы и остатков «масленичного обжорства» (блины, яйца, лепешки и проч).

Иван Купала – день летнего солнцестояния. Сегодня праздник рождества святого Предтечи и Крестителя Господня Иоанна Мир духов древних Родная старина Сказки Обобщение материала Обеспечение учебно-методическими комплектами и методическими пособиями.

А) УМК для учащихся:

1. Учебник Г.И.Данилова Мировая художественная культура 5 класс – М.: Дрофа, 2010г.

Б) Методические пособия для учителя:

1. Программа для общеобразовательных школ, гимназий, лицеев. Мировая художественная культура 5-9 классы/ сост.

Г.И. Данилова. – 4-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2008.

2. Учебник Г.И.Данилова Мировая художественная культура 5 класс – М.: Дрофа, 2008.

3. Поурочные планы по учебнику Даниловой Г.И. Составитель Н.Н.Куцман. – Волгоград: издательский торговый дом «Корифей», 2007 год.

4. Мифология. Энциклопедия. - М.: Белфакс, 2002.

5. Г.С.Белякова. Славянская мифология. - М.: Просвещение, 1995.

6. Н.А.Кун. Легенды и сказания Древней Греции и Древнего Рима.- М: Правда, 1988.

А) Плановые контрольные работы – Б) тестов – Г) Творческих проектов – Д) Исследовательских проектов - 1. Данилова Г.И. Мировая художественная культура. 5 класс. - М.; Дрофа, 2007.

2. Мифология. Энциклопедия. - М.: Белфакс, 2002.

3. Н.А.Кун. Легенды и сказания Древней Греции и Древнего Рима.- М: Правда, 1988.

4. Ф.Ницше. Рождение трагедии, или Эллинство и варварство. Соч.в 2-х т.", М.,1999.

5. Античность как тип культуры. - М., 1988.

6. Сквозь века. - М., 1986.

7. Гайденко П.П. Эволюция понятия науки. Становление и развитие первых научных программ. - М.,1980.

8. История философии: Запад - Россия - Восток. - М., 1995. Мифология древнего мира. - М.: Белфакс, 2002.

9. Б.А.Рыбаков. Язычество древних славян. - М.: Русское слово, 1997.

10. Ключевский В.О. Сочинения в девяти томах. - М., 1987.

11. В.Калашников. Боги древних, славян. - М.: Белый город, 2003.

12. Д.Гаврилов, А.Наговицын. Боги славян. Язычество. Традиция. - М.: Рефл-Бук, 2002.

13. А.Платов. Славянские руны. - М.: Гелиос, 2001.

14. Песни, сказки, частушки. - Саратов, 1969.

15. Г.С.Белякова. Славянская мифология. - М.: Просвещение, 1995.

16. А.А. Потебня, Объяснения малорусских и сродных народных песен.

17. А.Н. Нестеров. Религиозно-мифологическое мировоззрение древних славян. - М., 1992.

1. Мелларт Дж. Древнейшие цивилизации. Л., «Наука», 1989.

2. Семенова М. Мы – славяне. – С-Петербург: Изд-во «Азбука-классика»,2005.

3. Энциклопедия для детей. Т.5. История России и е ближайших соседей. Ч.1. От древних славян до Петра Великого. Под ред.

Аксенова М.Д. – М.: Аванта +, 4. Я познаю мир: детская энциклопедия. Состав. Могила О.А., Чумаков С.В. – М.: Олимп, ООО «Фирма «Издательство АСТ», 1999.

1. Агбунов М. Античные мифы и легенды. Мифологический словарь. – М.: МИКИС, 1994.

2. Афанасьев А. Поэтические воззрения славян на природу. М., 1994.

3. Грушко Е.А., Медведев Ю.М. Русские легенды и предания. – М.: Изд-во Эскмо, 4. Забылин М. Русский народ: Его обычаи, предания,обряды. – М.: Изд-во Эксмо, 2003.

5. Маслова Г.С. Орнамент русской народной вышивки. – М.: Изд-во «Наука», 1978.

6. Русские веды. Реставрация, перевод, комментарии Б.Кресеня. – М.: Наука и религия, 1992.

7. Рыбаков Б. Язычество Древней Руси. М., 1988.

8. Селиванова Е.А. Авторская программа Славянская мифология 9. Старинные русские песни. М. Просвещение, 1959.

10. Тэйлор Э. Первобытная культура. М., 1989.

11. Черникова Т.В. История России 9 – 16 в.в.: Учеб. Для 6 класса. – М.: Дрофа, 2002.

12. Шарапова Н.С. Краткая энциклопедия славянской мифологии. – М.: ООО «Издательство АСТ»: ООО «Издательство Астрель»: ООО «Русские словари», 2003.

1. Видео – Великий Эрмитаж. COPVPIGHT CVART-O;

2. DVD – Санкт-Петербург и пригороды, СПб.: Амфора, 2007;

3. DVD – Мировая художественная культура 10 -11 класс. Иллюстрированная энциклопедия. /Л. Г. Емохонова, академия, 2007;

4. DVD – Золотой глобус. Греция страна мифов. Знаменитые шедевры античности. Пр-во «KOMPLETT-MEDIA Gmbh», ООО «Де Агостини», Россия, 2007;

5. DVD – Ожившая Библия.

6. DVD – Большая энциклопедия живописи. СПб.: ООО «Сигма», 2003;

7. DVD – Париж. М.: ООО Ремплимастер, 2005;

8. CD-ROM – Шедевры русской живописи. «Кирилл и Мефодий», 1997, 2001;

9. CD-ROM – Мировая художественная культура от наскальных рисунков до киноискусства (2 CD), ЗАО «Новый диск», 2003;

10. CD-ROM – Эрмитаж. Экскурсия по музею. СПб.: ООО «Маркон», Государственный Эрмитаж, 2006;

11. CD-ROM – Как научиться понимать картину. Азбука искусства. М.: «Новый диск», 2007;

12. CD-ROM - Львова Е. П., Фомина Н. Н., Некрасова Л. М., Кабкова Е. П. Мировая художественная культура. От зарождения до XVII века. (очерки истории)- СПб.: Питер, 2006;

13. CD-ROM - Львова Е. П., Кабкова Е. П., Некрасова Л.М., Стукалова О. В., Олесина Е. П. Мировая художественная культура.

Эпоха Просвещения. СПб.: Питер, 2006;

культуре народов Художественные символы народов Памятники художественной культуры Древнего Египта, Греции, Месопотамии, Творческая Своеобразие Доколумбовой Америки - безмолвные свидетели древнейших цивилизаций. работа древнейших цивилизаций идеал в Божественный идеал в буддийской религии. Художественный канон изображения выдвигать Будды в произведениях искусства. Выдающиеся памятники монументального искусства решенность от мира, идея обретения нирваны, загадочность и непроницаемость взгляда «Давайте святость Будды, переданные в его скульптурных изображениях.

созидательных и раз-рушительных начал в индуистской религии. Изображение космического царя танцев Шивы и его символический смысл. Монументальное Божественный идеал «кроткого и смиренного сердцем» человека в христианском искусстве. Истоки художественного воплощения канона. Особенности первых изображений Христа на стенах римских катакомб. Фигура Доброго Пастыря (пастуха) как наиболее часто встречающийся христианский символ. Облик Доброго Пастыря в мозаиках Равенны. Образ Христа в произведениях средневекового искусства.

каллиграфия как символическое воплощение религиозных воззрений мусульман.

Преобладание геометрических узоров и растительных мотивов, их особая роль в оформлении культовых сооружений (мечетей, дворцов, медресе). Образы святых — верующих людей. Прочность народных традиций сохранения памяти о святых, их отражение в произведениях устного народного творчества. Образы первых мучеников, погибших и пострадавших за веру во времена гонений на христиан в стихотворении иеромонаха Романа «Ликует Рим в языческом веселье...».

Образ Святого Себастьяна в произведениях художников итальянского Возрождения.

Картины А. Ман-тенья, С. Боттичелли и Тициана. Различия в художественных трактовках святых как пример смирения, незлобия и кротости, их христианская заповедь любви к людям. Древнерусская икона «Св. Борис и св. Глеб», ее глубокий нравственный смысл и защитник Отечества.

распространение культа: написание жития, икон, возведение храмов. Особенности защитник благородного Скульптура Донателло «Святой Георгий». Храбрый воин, облаченный в рыцарские рыцарства доспехи. Спокойствие, скрытая энергия и сила, гордый вызов противнику, непоколебимая уверенность в победе. Картина Рафаэля «Святой Георгий, поражающий дракона».

Отчаянный поединок скачущего на белом коне всадника со страшным чудовищем.

«Святой Георгий» из Успенского собора Московского Кремля. Особенности композиционного и колористического решения картины. Икона «Чудо Георгия о змие» с рыцарском кодексе чести: защита Отечества, бесстрашие в сражениях, верность сеньору, забота и милосердное отношение к слабым и беззащитным. Военные навыки рыцарей, их непременное участие в битвах и рыцарских турнирах. Внешний облик, доспехи средневековой французской литературы. Готовность храброго рыцаря Роланда защитить «милую», «нежную» Францию. Подвиг во имя французского короля Карла Великого.

легендарного воина. Проявленная храбрость в битве на Чудском озере с войсками «Александр земли Русской.

Образ Александра Невского в произведениях искусства. Фильм «Александр Невский»

режиссера С. Эйзенштейна. Художественное решение массовых сцен, мастерство в передаче внутреннего мира главного героя. Музыка С. Прокофьева как воплощение главной идеи фильма — защиты земли Русской от неприятеля. Единство зрительных и «Идеи стойкости, мужества, отваги» в живописном триптихе П. Корина. Духовная связь произведении. Образ Александра Невского — центральная часть общей композиции. Готовность героя отстоять рубежи родной земли. Особенности композиционного и Священный лик Богоматери. Западной Европы. Образ Богородицы на Руси как покровительницы и защитницы родной Мадонны титанов земли, заступницы людей перед Богом.

образа, идеальный образ женской красоты, получивший распространение в произведениях плащом группу христиан. Элегантная сдержанность, одухотворенное лицо, благородство и Грека, Рафаэля, Витражная композиция «Богоматерь в облике царицы» в Шартрском соборе. ЛикующеВинчи, С.

торжественный, праздничный характер изображения Мадонны с младенцем Христом на коленях. Особенности композиционного и колористического решения витражной живописи. Чудодейственная «жизнь» иконы на Русской земле. Благородный лик «радости святой печали», «извечная песнь материнства», запечатленные в образе Богоматери.

Основные типы изображения Богоматери в произведениях древнерусской иконописи:

Богоматерь Знамение, Оранта, Одигитрия, Елеуса (по выбору). Икона Феофана Грека Необыкновенная выразительность образа исключительной красоты и благородства.

Воплощение авторской идеи о счастье, земной радости бытия и святости лучших человеческих чувств.

идеальном женском образе. «Сикстинская мадонна» как гениальное воплощение идеи материнства и жертвенности любви. Естественное сочетание простоты и торжественности, нежной женственности и царственного величия. Особенности композиционного и Непосредственность и глубина душевных переживаний матери. Обобщенное, символическое звучание произведения.

Образ русской женщины-крестьянки в творчестве И. П. Аргунова. «Портрет крестьянки Творческая красоты в русской образа простой русской женщины. Стихотворение Г. Р. Державина «Русские девушки» как композицией классицизма.

Женщина-мать в «Портрет неизвестной в розовом платье», «Портрет В. Е. Новосильцевой», «Портрет В. И.

искусстве XX Суровцевой» — лучшие творения художника (по выбору). Отсутствие светской жеманносстолетия ти, кокетства и демонстративного величия — главная и характерная черта Серия портретов воспитанниц Смольного института благородных девиц Д. Г. Левицкого — вершина творчества художника. Увлеченность любимым занятием, простота и жизненная правдивость образов. Мастерство художника в передаче непосредственности и искренности чувств. Портреты Е. И. Нелидовой и Г. И. Алымовой — настоящий гимн вечной юности. Галерея поэтичных женских образов, созданная В. Л. Боровиковским.

Внимание художника к передаче особенностей внутреннего мира героинь. Богатейшая палитра переживаний и чувств. «Портрет сестер Гагариных» — наиболее совершенное произведение художника. Общее настроение увлеченности музицированием, нежная мечтательность и тонкость душевных переживаний. Особенности композиционного и Величавая славянка в творчестве А. Г. Венецианова. Многообразие характеров русских крестьянок, занятых привычной и нелегкой работой, их одухотворенное начало и яркая индивидуальность. Женщина как хранительница лучших традиций крестьянской жизни.

Картины «На пашне. Весна», «На жатве. Лето» — лучшие произведения художника.

Новое звучание извечной темы материнства в произведениях искусства XX в.

Творчество К. С. Петрова-Водкина как наиболее яркое художественное воплощение темы. Исконно русские традиции в картинах «Мать» и «Богоматерь Умиление злых сердец». Дальнейшая эволюция темы материнства в творчестве художника. Картина «Петроградская мадонна» как попытка осознать новые взаимоотношения человека с миром, ощущение гармонии «планетарного бытия». Облик человека нового времени, характерные приметы революционного Петрограда. Возвышенный и поэтичный образ матери, его душевная чистота и нравственная сила. Красноречивость жеста матери — выражение решимости уберечь сына от лишений и невзгод. Общечеловеческое звучание картины, глубина философских обобщений художника.

Тема материнства в картине А. А. Дейнеки «Мать». Нежность и трепетность материнских чувств, неразрывная духовная связь матери и ребенка, готовность защитить его от любых жизненных невзгод. Простота и четкость композиции.

Тема материнства в художественных произведениях периода Великой Отечественной войны. Плакат И. М. Тоидзе «Родина-мать зовет!». Особенности композиционного и колористического решения произведения.

Человек — главная и неизменная тема мировой художественной культуры. Идеальные искусстве. представления о внешнем и внутреннем облике Человека, нашедшие отражение в лучших произведениях мирового искусства. Поиски духовной красоты Человека в истории культуры.Понятие об идеале в искусстве, его эволюция и непрекращающиеся поиски в различные художественно-исторические эпохи. Совершенные образцы идеального Человека в произведениях античных мастеров. Шедевры античной скульптуры.

Особенности представлений об идеальном человеке в эпоху средневековья. Образы мучеников и страдальцев за веру христианскую в литературе и скульптурных произведениях готики. Человек как венец творения Бога в искусстве Возрождения. «Давид»

10.

Восторг перед красотой пробуждающейся природы в краснофигурной пелике Евфрония презентацией «Прилет первой ласточки». Мастерство в передаче душевного состояния героев. Чувство «Как Пантеистическое отношение Человека к Природе в эпоху Возрождения. Человек — живопись?»

Человек — активный творец и преобразователь Природы, согласие и гармония с ней. Картина венец творения Джорджоне «Гроза» и выраженное в ней эмоциональное слияние Природы и Человека.

Природа как живая, одухотворенная среда благополучного и гармоничного обитания Картина П.Брейгеля «Охотники на снегу». Пейзаж, передающий радостное наступление зимы и выпавшего первого снега. Изображение тихой, размеренной жизни маленького природы — характерная особенность творчества художников-импрессионистов. Живопись на пленэре — важнейшее правило импрессионистов. Пейзажи-впечатления К. Моне, К.

соизмеряемая с жизнью Природы, ее циклами, ритмами и состояниями. Человек как малая — Органическое слияние произведений архитектуры с окружающей природной средой.

главная Искусное, тщательно продуманное расположение зданий на фоне природы. Умение зодчих проблемам тема найти наиболее живописное и естественное место для возведения монастырей, пещерных «Техники и искусств храмов и пагод. Великая Китайская стена — грандиозный памятник мировой архитектуры, материалы а олицетворяющий величие и мощь Китайской державы. Его величественная простота в японской живописи. Национальное своеобразие пейзажей, их отражение в произведениях «Традиционн безграничности окружающего мира. Монохромность китайской живописи, мастерство в Китая» ( веер, передаче воздушной перспективы. Выбор формата и композиционное решение картин.

Времена года. Смена времен года, запечатленная средствами разных искусств. Философское Сравнительн «Благословляю вас, весной — олицетворение юности. Зима — конец жизненного пути, старость человека...) произведений Гог). Скульптура О. Родена «Вечная весна» — жизнеутверждающая сила любви, застывшая в камне. Н. Рерих «Поцелуй земле» (эскиз декорации к балету И. Стравинского «Весна творчества художника. Картина «Лесные дали». Величественная панорама бескрайних лесных массивов, передающая необъятность и мощь родной страны. Стихотворение И. А.

романтический образ в картине «Красная Фудзи». Простота композиции, символическое значение цвета. Картина мгновение разбушевавшейся морской стихии. Человек перед лицом вечности.

«Весна»), Л. Бетховена («Пасторальная» симфония), К. Дебюсси («Сады под дождем», 13.

сочетания физических и духовных достоинств Человека — и ее воплощение в произведеВремя художественной летописи мира. возможностям Человека. Воплощение идей гуманизма в произведениях итальянского жизни. Человек и новая картина мира (эпоха Просвещения). Человек — ничтожно малая частица мироздания и одновременно великая сила, способная управлять природой.

обстоятельствах, их внутренняя раздвоенность, одиночество, поиски идеала и мечты, цивилизации. Человек перед решением сложнейших жизненных и социальных проблем, человека в картинах художников Возрождения: Джорджоне («Три возраста мужчины») и юноши-подростка. Детские образы в творчестве русских художников (Н. И. Аргунов «Портрет Ивана Якимова в костюме Амура», А.Г.Венецианов «Спящий пастушок», И. Е.

образы одухотворенной личности. Глубокий интеллект, благородство, горечь сомнений и разочарований. Напряженный «взгляд в себя», свидетельствующий о трагическом разладе Обеспечение учебно-методическими комплектами и методическими пособиями.

А) УМК для учащихся:

1. Учебник Г.И.Данилова Мировая художественная культура 7 - 8 класс – М.: Дрофа, 2008.

Б) Методические пособия для учителя:

1. Программа для общеобразовательных школ, гимназий, лицеев. Мировая художественная культура 5-9 классы/ сост. Г.И. Данилова. – 4-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2008.

2. Учебник Г.И.Данилова Мировая художественная культура 7 – 8 класс – М.: Дрофа, 2008.

3. Поурочные планы по учебнику Даниловой Г.И. Составитель Н.Н.Куцман. – Волгоград: издательский торговый дом «Корифей», 2007 год.

4. Пешикова Л.В. Методика преподавания мировой художественной культуры в школе: Пособие для учителя. — М.: ВЛАДОС, 2002.

1. Данилова Г.И. Мировая художественная культура. 7 - 8 классы. - М.: Дрофа, 2006.

2. История искусства. Первые цивилизации /Пер. с иен. — ЗЛО «Бета-Сервис», 1998.

3. Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч. 2 / Гл. ред. М. Д= Аксенова. — М.: Лванта+, 2003.

4. Популярная художественная -энциклопедия. - М.: Советская энциклопедия, 1986.

5. Веймарн Б., Каптерева Т., Подольский А. Искусство арабских народов.

6. Долгополое И.В. Рассказы о художниках: 1, 2 тома. - М: Изобразительное искусство, 1982.

7. Белова О.Ю. История искусств.-М.: Издательство «Аквариум», 1997.

8. Рабинович В. Красная книга культуры.

9. Антонова И.Л. Шедевры Государственного Музея Изобразительных Искусств А.С. Пушкина. - Москва,1986.

10. Ю.Дидро Д. Опыт о живописи. -М., 1989.

11. Лихачев Д.С. Письма о добром и прекрасном. -М., 1989.

12. Кисилев А. Чудотворные иконы Божисй матери в русской истории,-М.: Русская книга, 1992.

14. Гнедич П.П. Всемирная история искусств. - Москва: Современник, 1996.

15. Бонгард-Левина Г.М. Древние цивилизации, -М., 1989.

16. Боннар Л. Греческая цивилизация. - М., 1958.

17. Лосев А.Ф. Знак, символ, миф, - М.,1982.

18. Петровец Т.Г. Энциклопедия импрессионизма и постимпрессионизма. - М.: ОЛМА-ПРЕСС, 2000.

19. СД «Мировая художественная культура»

20. Большая советская энциклопедия.- http://www.rubricoii.corn 21. Виртуальный музей «Эрмитаж»- www.hcrmitage.ru 22. Электронная версия энциклопедии Кирилл и Мефодий. http://www.km.ru/pc/ 23. E-mail: [email protected] 24. Материалы сайта о культуре Мезоамерики- www.mesoamerica.ru: