МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

ФГОУ ВПО «ПЕРМСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВА И

КУЛЬТУРЫ»

Консерваторский факультет

Кафедра оркестровых струнных и духовых инструментов

СИСТЕМА КАЧЕСТВА

Одобрено НМС ПГИИК

Протокол № «_» 20 г.

Председатель Ивонина Людмила Фёдоровна, Ивонин Юрий Леонидович Методика репетиционной работы

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС

специальности: 070101.03 Инструментальное исполнительство (по видам инструментов: оркестровые духовые и ударные инструменты) Рекомендовано кафедрой:

Протокол № _ «_» 20 г.

Зав. кафедрой Пермь Авторы-составители:

Ивонина Людмила Фёдоровна, доцент, Ивонин Юрий Леонидович, доцент, Учебно-методический комплекс «Методика репетиционной работы»

составлен в соответствии с требованиями Государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования, Профессиональной образовательной программой по специальности, Примерной программой по дисциплине по специальности 070101.03 Инструментальное исполнительство (по видам инструментов: оркестровые духовые и ударные инструменты) Дисциплина входит в цикл специальных дисциплин (блок дисциплин и курсов по выбору студента, устанавливаемых вузом).

Согласования с библиотекой ПГИИК:

Зав. библиотекой ПГИИК /Журавлёва И.М.

СОДЕРЖАНИЕ

Часть 1. Рабочая учебная программа дисциплины

1.1 Цели, задачи и предмет дисциплины

1.2 Требования к уровню освоения содержания дисциплины

1.3 Объём дисциплины

1.3.1 Объём дисциплины и виды учебной работы

1.3.2 Распределение часов по темам и видам учебной работы

1.4 Содержание дисциплины

1.5 Список литературы

Часть 2. Материалы, устанавливающие содержание и порядок проведения промежуточной и итоговой аттестации

2.1 Задания для самостоятельной работы студентов

2.1.1 Формы самостоятельной работы студентов

2.1.2 Рекомендуемая литература для самостоятельного изучения

2.2 Темы рефератов и методические рекомендации по их выполнению

2.3 Учебно-методическое обеспечение дисциплины

2.3.1 Методические указания для преподавателей

2.3.2 Методические указания для студентов

2.3.3 Методическое обеспечение дисциплины

2.3.4 Материально-техническое и информационное обеспечение дисциплины

Часть 1. Рабочая учебная программа дисциплины Курс Методики репетиционной работы является дополнением к обязательному курсу «Дирижирование» в цикле специальных дисциплин по специальности 070101.03 Инструментальное исполнительство (по видам инструментов: оркестровые духовые и ударные инструменты).

Студенты, прошедшие общий курс дирижирования, в будущей своей деятельности, возможно, выберут работу в качестве дирижеров духовых оркестров.

Для успешного ее выполнения специалисту необходимо иметь определенный запас теоретических знаний, касающихся методики работы с оркестровыми коллективами.

Вооружить студентов этими знаниями может курс «Методика репетиционной работы».

Основная цель курса – дать учащимся сведения о методах работы с оркестром и принципах организации репетиций.

Задачи курса:

подготовка будущих дирижеров к практической деятельности, воспитание профессионального отношения к организации повседневной работы с оркестром, ознакомление с сущностью репетиционного процесса, изучение методических приёмов репетиционной работы, получение необходимых сведений о психологической специфике работы с коллективом, освоение методов работы над партитурами симфонического и духового оркестра, приобретение навыка групповой проработки нотного материала, получение знаний о распределении репетиционного времени, осмысление объектов внимания дирижёра в репетиционном процессе.

1.2 Требования к уровню освоения содержания дисциплины Курс «Методика репетиционной работы» является дополнительным, расширяющим объём знаний, полученных при изучении дисциплины «Дирижирование». В связи с этим настоящий курс обобщает все полученные знания и углубляет их, является практическим руководством по работе с оркестровым коллективом В результате изучения дисциплины специалист должен:

1) знать:

основные методы репетиционной работы, объекты внимания дирижёра в репетиционном процессе, основные сведения по акустике музыкальных инструментов, основные штриховые (оркестровые) обозначения, обозначения для получения звуков особого тембра, динамические возможности инструментов, количество исполнителей в различных составах оркестра;

использование инструментов в оркестре, сведения о специфике духовых инструментов, индивидуальные характеристики инструментов, нотирование инструментов в партитуре, 2) уметь:

создать творческую атмосферу на репетиции, рационально использовать рабочее время оркестра, выделить наиболее существенные моменты в партитуре, выбрать нужные средства для достижения художественной цели, представлять и прогнозировать конечный результат работы.

адаптировать партитуру к исполнению имеющимся составом оркестра, сделать анализ оркестровки, довести до музыкантов исполнительский замысел, создать условия для художественного роста оркестра, 3) владеть:

основными педагогическими методами, основами инструментовки, навыками аранжировки, всесторонними теоретическими знаниями о специфике дирижёрской профессии, 4) приобрести навыки:

ведения репертуарной политики оркестра, повышения исполнительской культуры оркестрового коллектива, 5) иметь представление:

об истории развития исполнительского мастерства оркестра, об эстетических и методических основах развития оркестрового исполнительства.

1.3.1 Объём дисциплины и виды учебной работы Для очной формы обучения:

1.3.2 Распределение часов по темам и видам учебной работы Тема 1. Из истории развития искусства дирижирования духовым оркестром. Сведения из истории отечественного Тема 2. Основы развития исполнительского мастерства духового Тема 1. Из истории развития искусства дирижирования духовым оркестром. Сведения из истории отечественного оркестрового дирижирования Оркестровое и дирижерское исполнительство в области духовой музыки.

Краткий исторический обзор развития духового оркестра от первоначальных форм музицирования (в Египте, Греции, Индии) к более развитым и совершенным.

Первые духовые коллективы Европы XVI—XVIII столетий. Стабилизированные, высокопрофессиональные оркестры Франции, Германии, России в ХIХ веке.

Обращение к духовым оркестрам крупнейших композиторов века: Бетховена, Берлиоза, Глинки, Римского-Корсакова и других.

Современный духовой оркестр и управление им.

Специфика духового оркестра. Широкий диапазон деятельности дирижера духового оркестра.

Дирижерское образование в России. Русское музыкальное общество, Петербургская и Московская консерватории, музыкальные классы и училища, их роль в становлении и развитии дирижерского исполнительства.

Русские дирижеры XIX — начала XX веков: А. Рубинштейн, М. Балакирев, Э.

Направник, П. Чайковский, Н. Римский-Корсаков, В. Сафонов, А. Зилоти, С.

Рахманинов, С. Кусевицкий, С. Ляпунов, Э. Купер. Гастрольные выступления иностранных дирижеров и влияние зарубежного дирижерского искусства на развитие отечественной дирижерской культуры, а также явления обратного воздействия.

Преемственность художественных традиций в советском дирижерском искусстве. Деятельность Н. Малько, А. Хессина, В. Сука, А. Орлова, Л. Штейнберга, К. Сараджева, А. Пазовского, Н. Голованова, А. Гаука, С. Самосуда, Е.

Мравинского, Е. Светланова.

Советские дирижеры духовых оркестров. Деятельность виднейших из них: С.

Чернецкого, В. Блажевича, Ф. Николаевского, Ф. Эккерта, В. Агапкина. Создание школы дирижерских кадров духового военного оркестра — Институт военных дирижеров, Военно-дирижерский факультет при Московской консерватории им. П.

И. Чайковского.

Тема 2. Основы развития исполнительского мастерства духового оркестра Составы духовых оркестров. Отличительные особенности оркестрового состава, звучания, технических и выразительных возможностей. Современный репертуар: оригинальные произведения и переложения. Жанры духового оркестра.

Дирижер духового оркестра — мастер оркестровки и переложения.

Эстетические и методические основы развития исполнительского мастерства совершенствование индивидуального мастерства исполнителей — необходимые условия художественного роста духового оркестра.

Значение репертуарной политики в развитии исполнительского мастерства, повышении исполнительской культуры оркестрового коллектива.

Репетиционная работа как одно из основных средств совершенствования исполнительского уровня духового оркестра.

Тема 3. Сущность репетиционного процесса Исполнительские возможности духового оркестра. Необходимость ежедневной ансамблевой игры в музыкальном коллективе.

Репетиционный процесс как планомерная и продуманная работа дирижера с оркестром. Исполнительский замысел дирижера. Необходимость осознания и представления конечного результата работы.

Виды репетиций, их содержание и организация. Этапы репетиционного процесса.

Репетиция как процесс творческого общения дирижера с оркестром. Умелое применение дирижером педагогических приемов и принципов. Стремление дирижера к постоянному совершенствованию исполнительского уровня оркестра.

Воспитание у музыкантов чувства профессиональной ответственности за подготовленность к репетициям, сознательности, активности на всех стадиях репетиционного процесса.

Создание творческой атмосферы на репетициях. Доброжелательность, тактичность дирижера и сочетании с высокой требовательностью, тщательностью в работе.

Рациональное использование репетиционного времени. Темп репетиции.

Умение дирижера выделять наиболее существенные моменты в партитуре, выбирать нужные средства и методические приемы работы с оркестром.

Тема 4. Основные методические приемы и средства репетиционной работы Дирижирование как процесс, в котором комплекс пластических средств дирижера (руки, лицо, глаза, корпус) направлен на реализацию образнохудожественного музыкального представления. Соотношение этого представления с реальным звучанием, умение устранить услышанные несоответствия.

Основные методические средства дирижера в репетиционном процессе:

расчленение оркестровой фактуры на элементы, работа над каждым из них в отдельности и в различных сочетаниях;

повторность исполнения с определенной целью;

применение темповых изменений в работе над сложными элементами, деталями фактуры;

индивидуальная и групповая проработка материала;

иллюстрация исполнения отдельных элементов фактуры одним музыкантом или группой оркестра;

сочетание дирижирования с краткими словесными пояснениями.

Тема 5. Объекты внимания дирижера в репетиционном процессе Темп и его модификации.

Чистота интонирования. Объективные и субъективные факторы, влияющие на чистоту строя.

Метроритм. Ритмический ансамбль и ритмическая точность Динамика по горизонтали и вертикали. Динамические линии, кульминации.

Выявление гармонической основы ткани как одно из средств раскрытия музыкальной мысли. Способы раскрытия полифонической ткани.

Штрихи. Артикуляция. Фразировка. Выразительность интонирования.

Выравнивание звучания в тембровых группах и в оркестре в целом. Передача темы или фактурного элемента от инструмента к инструменту, от группы к группе.

Форма и драматургия произведении. Особенности стиля.

Агогика. Исполнительское дыхание. Цезуры. Культура и качество звучания.

Тембровая окраска (колорит).

Ансамбль: ритмический, штриховой, артикуляционный, интонационный, динамический, тембровый, фактурный. Их влияние на раскрытие художественного содержания произведения. Наиболее типичные ошибки при исполнении и способы их устранения.

1. Мусин И. О воспитании дирижёра. Л., Музыка, 1987.

1. Myсин И. Техника дирижирования. Л., 2. Борисов, Ю.П. Основы техники дирижирования: учеб. пособие/ Ю. П. Борисов. Владимир : [б. и.], 1980. - 87 с.

3. Гинзбург Л.М. Избранное: Дирижеры и оркестры. Вопросы теории и практики дирижирования. - М.: Сов. композитор, 1981. - 302 с.

4. Грум-Гржимайло Т.Н. Об искусстве дирижера. - М., 1984.

5. Ержемский Г.Л. Психология дирижирования. М., Музыка, 1988.

6. Ержемский Г.Л. Структура общения дирижера // Теоретические и прикладные проблемы психологии познания людьми друг друга. - Краснодар, 1975.

7. Иванов-Радкевич А. О воспитании дирижера. М., 8. Каннерштейн М. Вопросы дирижирования. М., 9. Мюнш Ш. Я - дирижер. - М., 1982.

10. Хайкин Б. Беседы о дирижёрском ремесле. М., «Советский композитор», 1984.

11. Часть 2. Материалы, устанавливающие содержание и порядок проведения промежуточной и итоговой аттестации 2.1 Задания для самостоятельной работы студентов 2.1.1 Формы самостоятельной работы студентов Самостоятельная работа по курсу «Методика репетиционной работы»

направлена на изучение дополнительной и рекомендуемой литературы.

Систематизировать данную работу можно путём подготовки студентами небольшого обзора прочитанной литературы к каждой последующей лекции. Для этого список рекомендуемой литературы даётся преподавателем непосредственно после каждого занятия и ограничен его тематикой. Таким образом, в ходе самостоятельной работы студент закрепляет и углубляет знания, полученные на лекционных занятиях, и накапливает материал для собственных исследований.

В виду того, что методическая литература, как правило, включает в себя сразу большой спектр вопросов, целесообразно выбирать из первоисточников только те разделы и темы, которые соответствуют изучаемому материалу. Такая работа даёт возможность приобретения навыка систематизации материала, формирует умение грамотно отбирать материал, обзорно знакомиться с объёмными трудами.

2.1.2 Рекомендуемая литература для самостоятельного изучения 1. Агафонников Н. Симфоническая партитура. Л., Музыка, 1981.

2. Алексеев А.Д. Музыкально-исполнительское искусство конца XIX - первой половины ХХ века. - М., 1995. - 328 с. (Глава I) 3. Аносов Н. Литературное наследие. М., 1978.

4. Ансерме Э. Беседы о музыке. Л., 1976.

5. Ансерме А. Статьи о музыке и воспоминания. - М., 1986.

6. Арановский М. Г. Синтаксическая структура мелодии. М., 1991.

7. Артур Никиш и русская музыкальная культура. Л., Музыка, 1975.

8. Артуро Тосканини. Сборник статей. М., Музыка, 1971.

9. Асафьев Б. В. Музыкальная форма как процесс: В 2 кн. — Л., 1971.

10. Асафьев Б. В. О направленности формы у Чайковского: Избр. труды: — М., 1954.

Т. 2. -С. 64-70.

11. Багриновский М. Дирижерская техника руководителя. М., 1947.

12. Барсова И. Книга об оркестре. М., Музыка, 1969.

13. Барсова И. Очерки по истории партитурной нотации (XVI — первая половина XVIII века). — М., 1997.

14. Бауер-Лехнер Н. Воспоминания о Густаве Малере // Дирижерское искусство. М., 1976.

15. Бернстайн Л. Музыка - всем. - М., 1975.

16. Благодатов Г. И. История симфонического оркестра Л.: Музыка, 1969, 312 с.

17. Бобровский В. П. Функциональные основы музыкальной формы. — М., 1978.

18. Богданов-Березовский В. Советский дирижер (О Мравинском Е. А.). Л., 1956.

19. Борисов Ю.П. Техника дирижирования. – Свердловск, 1987. – 98 с.

20. Боулт А. Мысли о дирижировании / Исполнительское искусство зарубежных стран. Вып. 7. М., 1975.

21. Бэлза И.Ф. Владимир Александрович Дранишников//Вопросы музыкального исполнительства. - Вып. 5. - М., 1969.

22. Вагнер Р., О дирижировании, пер. с нем., СПБ. 1900;

23. Вальденго Д. Я пел с Тосканини. - Л., 1989.

24. Вальтер Б. О музыке и музицировании / Исполнительское искусство зарубежных стран. Вып. 1. М., 1962.

25. Вальтер Б. Тема с вариациями / Исполнительское искусство зарубежных стран Вып. 4. М., 1969.

26. Василенко С. Инструментовка для симфонического оркестра/Ред. И доп. Ю.

Фортунатова. – М., 1959.

27. Вейнгартнер Ф. Дирижер / Дирижерское исполнительство, М., 1976.

28. Вейнгартнер Ф. Исполнение классических симфоний: советы дирижерам. М., 1965, т. 1. Бетховен.

29. Вейнгартнер Ф.. О дирижировании, пер. с нем., Л., 1927;

30. Владимир Федосеев. Сборник статей. М., Музыка, 1989.

31. Вольф В. Хрестоматия по чтению партитур. — М., 32. Вопросы музыкальной формы. Сб. статей. Сост. Вл. Протопопов. М., Музыка, 33. Вуд Г., О дирижировании, пер. с англ., М., 1958;

34. Гаук А. Мемуары. Избранные статьи Воспоминания современников. М., 1972.

35. Гинзбург Л. М. Дирижерское исполнительство. М., 1975.

36. Гинзбург Л.М. На пути к теории [дирижерское исполнительство] // С.М., 1972, № 4, с.66-74.

37. Гинзбург Л.М. На пути к теории // Дирижерское исполнительство. - М., 1976.

38. Гиро Э. Руководство к практическому изучению инструментовки. Под ред. Д.

Рогаль-Левицкого. Музгиз, Москва, 1934.

39. Глинка М. И. Заметки об инструментовке. Музгиз, Москва, 40. Глинский М. Очерки по истории дирижёрского искусства (Музыкальный современник – 1916, № 3).

41. Голованов Н. С. Литературное наследие. Переписка. Воспоминания современников. М., 1982.

42. Григорьев Л. Г., Платек Я. М. Современные дирижеры (справочник). М., 1969.

43. Гуревич Л. История оркестровых стилей М.: Композитор, 1997, 208 с.

44. Дехант Г. Дирижирование. Н. Новгород, «Деком», 2000.

45. Дирижерское исполнительство. Практика. История. Эстетика, автор вступит. ст., доп. и коммент. Л. Гинзбург, М., 1975.

46. Дмитриев Г. О драматической выразительности оркестрового письма. – М., 1981.

47. Дмитриев Г. Ударные инструменты: трактовка и современное состояние. – М.,1973.

48. Еремиаш О. Практические советы по дирижированию. М., 1964.

49. Ержемский Г.Л. Психология дирижирования. М., Музыка, 1988.

50. Ержемский Г.Л. О строении деятельности дирижера // Деятельность и психологические процессы. - АПН, 1977.

51. Ержемский Г.Л. Процесс идентификации в деятельности дирижера // Психология возрастных коллективов. - М., 1978.

52. Ержемский Г.Л. Суггестивные факторы в деятельности дирижера//Проблемы психологического воздействия (Межвузовский сборник). - ИвГУ, 1978.

53. Ержемский Г.Л. Роль коммуникативных движений в комплексе психологических воздействий дирижера//Проблемы психологического воздействия (Межвузовский сборник). - ИвГУ, 1979.

54. Ержемский Г.Л. Влияние встречной активности на эффективность управляющей деятельности//Методологические вопросы оптимизации управления и повышения его эффективности. - Калинин, 1981.

55. Ержемский Г.Л. Дирижирование как неречевое общение//Личность в системе общественных отношений АН СССР. - М., 1983.

56. Ержемский Г.Л. Психологические механизмы исполнительских действий дирижера//Психолог. журнал. - 1983, № 2.

57. Ержемский Г.Л. К вопросу о психологической теории дирижирования // Научные основы прикладной психологи. - М.,1989.

58. Ержемский Г.Л. Некоторые вопросы психофизиологии дирижирования // Музыканту исполнителю. - М., 1992.

59. Ержемский Г.Л. Закономерности и парадоксы дирижирования. - СПб.: 1993. - 60. Задерацкий В. В. Музыкальная форма. Вып. 1. — М., 1995.

61. Зейфас Н. Маттезон и теория оркестровки // История и современность. Сб. ст. Л.: Сов. Комп., 1981.

62. Иванов К. Волшебство музыки. М., Молодая гвардия, 1983.

63. Искусство Артура Тосканини. Воспоминания. Биографические материалы. Л., 1974.

64. Казачков С. Дирижерский аппарат и его постановка. М., 65. Кан Э. Элементы дирижирования. — М., 1980.

66. Кан-Шнейер Р. Руководство по дирижированию / Дирижерское исполнительство.

М., 1976.

67. Каннерштейн М. Вопросы дирижирования. М., 68. Карс А. История оркестровки. М., Музыка, 1989.

69. Кирилл Кондрашин расказывает. М., 1989.

70. Клемперер О. Беседы об искусстве / Советская музыка, 1989, № 3.

71. Клецки П. Мысли о мастерстве (Беседа с Паулем Клецки). - Муз. кадры. Клютанс А. Из моей жизни // С. М., 1959, № 4.

73. Колесса Н.Ф. Основы техники дирижирования. – Киев: Музична Украина, 74. Кондрашин К. Мир дирижёра. Л., Музыка, 1976.

75. Кондрашин К. О дирижерском искусстве. Л., М., 1970.

76. Косачёва Р. Из бесед с Г. Н. Рождественским / Мастерство музыкантаисполнителя. М., 1976.

77. Крейн Ю. Стиль и колорит в оркестре. М., Музыка, 1967.

78. Кюрегян Т. С. Форма в музыке XVII-XX веков. - М., 1998.

79. Лайнсдорф Э. В защиту композитора: Альфа и омега искусства интерпретации.

М., 1988.

80. Лаул Р. Мотив и музыкальное формообразование. — Л., 1987.

81. Леонард Бернстайн. Концерты для молодёжи. Л., Советский композитор, 1991.

82. Лист Ф. Письмо о дирижировании / В кн.: Лист Ф. Избранные статьи. М., 1959, стр. 157-159.

83. Мазель Л. А. Строение музыкальных произведений. — М., 1986.

84. Мазель Л. А., Цуккерман В. А. Анализ музыкальных произведений. Элементы музыки и методика анализа малых форм. — М., 1967.

85. Малер Г. Письма. Воспоминания. М., 1964.

86. Малько Н. А. Воспоминания. Статьи. Письма. Л., 1972.

87. Малько Н. Основы техники дирижирования. М. — Л., 88. Маталаев Л. Основы дирижерской техники. М., «Советский композитор», 1986.

89. Маркевич И. Высказывания / Исполнительское искусство зарубежных стран.

Вып. 5. М., 1970.

90. Мелик-Пашаев А. Ш. Воспоминания. Статьи. Материалы. М., 1976.

91. Мелик-Пашаев А.А. Звучание жизни. М., Музыка, 1989.

92. Меньков А. Н. С. Голованов – интерпретатор «Бориса Годунова» М. П.

Мусоргского / Музыкальное исполнительство и современность. Вып. 1. М., 1988.

93. Модр А. Музыкальные инструменты. Москва, Музгиз, 1959.

94. Myсин И. Техника дирижирования. Л., 95. Назайкинский Е. В. Логика музыкальной композиции. — М., 1982.

96. Никиш А. Об интерпретации старинной музыки // Сов. музыка. - 1936. - № 12.

97. Ольхов К.А. Теоретические основы дирижирования – Л.: Музыка, 1984.

98. Основы дирижерской техники. Учебное пособие. ВДФ при Московской консерватории им. П.И.Чайковского. М., 99. Основы дирижерской техники. Хрестоматия ВДФ при Московской консерватории им. П. И. Чайковского. М., 100. Пазовский А. Записки дирижера. — М., 1968.

101. Пазовский А. М. Дирижер и певец // С. М., 1958, № 3.

102. Переверзев Н. Исполнительская интонация. - М.: Музыка, 1989.

103. Пистон У. Оркестровка. М., Советский композитор, 1990.

104. Поздняков А.Б. Дирижер-аккомпаниатор. Некоторые вопросы оркестрового аккомпанемента. - М.: Институт им. Гнесиных, 1975.

105. Поляков О.И. Язык дирижирования. - Киев, 1987.

106. Прибегина Г.А. Н.С.Голованов. М., Музыка, 1990.

107. Равичер Я. Василий Иванович Сафонов. - М., 1959.

108. Ражников В. Кирилл Кондрашин рассказывает. М., «Советский композитор», 109. Ражников В.Г. Формирование и воспроизведение дирижёрского замысла. – Вопр. психол. №2, 1973.

110. Ратнер С. Элементарные основы дирижерской техники. Минск, 1961.

111. Рахлин Н. М. «Советский композитор», 1990.

112. Рахлин Н. Статьи. Интервью. Воспоминания. М., 1990.

113. Римский-Корсаков Н. А. Основы оркестровки. Москва, Музгиз, 1957.

114. Римский-Корсаков Н. А. Эпидемия дирижерства. ПСС. М., 1963, т. 2 стр. 31-38.

115. Робинсон П. Караян. М., 1981.

116. Рогаль-Левицкий Д. Беседы об оркестре. Музгиз, Москва, 1961.

117. Рождественский Г. Дирижёрская аппликатура. Л., Музыка, 1974.

118. Рождественский Г. Мысли о музыке. М., 1975.

119. Рождественский Г. Н. Треугольники. М., изд. «Слово», 2001.

120. Ройтерштейн М. Основы музыкального анализа. Учебник для вузов. М., Владос, 121. Руденко В. Вячеслав Иванович Сук. М., Музыка, 1984.

122. Сабинина М. Голоса инструментов. О симфоническом оркестре. «Знание», Москва, 123. Самосуд С.А. Статьи, воспоминания, письма. М., «Советский композитор», 124. Сараджев К. Статьи, воспоминания. М., 1962.

125. Светланов Е. Дирижёр, композитор, пианист. М., Музыка, 1987.

126. Светланов Е. Ф. Музыка сегодня М., 1976, 1979, 1986.

127. Свечков Д. Основные элементы дирижерской техники. М., 1966.

128. Свечков Д. Работа дирижера с духовым оркестром. М., 129. Сидельников Л. Большой симфонический оркестр ЦТ и ВР. М., Музыка, 1981.

130. Сидельников Л. Государственный академический симфонический оркестр СССР. М., Музыка, 1986.

131. Сидельников Л. Отечественное симфоническое исполнительство: проблемы и история / Музыкальное исполнительство и современность. Вып. 1. М., 1990.

132. Сидельников Л. Симфоническое исполнительство: эстетика и теория.

Исторический очерк. - М.: СК, 1991. - 286 с.

133. Скребкова-Филатова М. С. Фактура в музыке. — М., 1985.

134. Современные дирижеры. /Сост. Л. Григорьев, Я. Платек. М.,1969.

135. Соколов А. С. Музыкальная композиция XX века: Диалектика творчества. - М., 136. Соколов О. В. Морфологическая система музыки и ее художественные жанры.

— Нижний Новгород, 1994.

137. Способин И. В. Музыкальная форма. — М., 1985.

138. Степанов А., Чугаев А. Полифония. — М., 139. Стоковский Л. Музыка для всех нас. М., «Советский композитор», М., 1963.

140. Тилес Б. Дирижёр в оперном театре. Л., Музыка, 1984.

141. Тимофеев Ю. Руководство для начинающего дирижёра, М., 1935;

142. Трубачев С. О педагогическом мастерстве А. В. Гаука // Вопросы музыкального исполнительства и педагогики. Труды. Вып. 24 / ГМПИ им. Гнесиных. - М., 1976. - С. 206-224.

143. Тюлин Ю. Учение о музыкальной фактуре и мелодической фигурации.— М., 144. Файер Ю. О себе, о музыке, о балете. М., «Советский композитор», 1970.

145. Фомин В. Евгений Александрович Мравинский. М., Музыка, 1983.

146. Фомин В. Оркестр и дирижёр. Л., Музыка, 1969.

147. Фомин В. Оркестром дирижирует Мравинский. Л. 1976.

148. Фомин В. Старейший русский симфонический оркестр. Л., Музыка, 1982.

149. Фридлендер А. Размышления о дирижерской профессии // С.М. 1979, № 3, с.

150. Фуртвенглер В. Из литературного наследия / Исполнительское искусство зарубежных стран. Вып. 2. М., 1966.

151. Хайкин Б. Э. Встречи и размышления. «Советская музыка», 1964, № 9; 1965, № 4; 1966, №№ 11-12.

152. Хаханян Х. Работа с духовым оркестром. М., 153. Холопова В. Н. Фактура. М., 1979.

154. Цуккерман В. А. Целостный анализ музыкальных произведений и его методика // Интонация и музыкальный образ. — М., 1965. — С. 264—320.

155. Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений. — М., 1980.

156. Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений: Сложные формы: Учебник.

— М., Музыка, 1984.

157. Шерхен Г. Учебник дирижирования // Дирижерское исполнительство. - М., 158. Шиндер Л.Н. Штрихи струнной группы симфонического оркестра. В помощь молодым дирижёрам и композиторам. – СПб: Композитор, 2000. – 64 с.

159. Шохман Г. Красота восхищающая… // С.М., 1972, № 5, с. 67-70 (О Мравинском и его оркестре) 160. Штраус Р. Размышления и воспоминания / Исполнительское искусство зарубежных стран. Вып. 7.

161. Эликсир жизни – музыка. Герберт Караян о себе / Музыкальная жизнь, 1983, № 162. Эмиль Купер. Статьи, воспоминания, материалы. М., Советский композитор, 163. Юдин Г.Я. За гранью прошлых дней. - М., 1977.

164. Юзефович В.А. С Рождественским о Рождественском // Муз. исполнительство. Вып. 10. - М., 1979.

165. Яковлев В. Чайковский - дирижер//Сов. музыка. - 1940. - № 5-6.

2.2 Темы рефератов и методические рекомендации по их выполнению Написание рефератов в рамках изучения курса «Методика репетиционной работы» может быть использовано в качестве формы сдачи полугодового зачёта или другой промежуточной аттестации. Выполнение рефератов в рамках данного курса целесообразно в связи с тем, что дисциплина предлагается как курс по выбору.

Работа над рефератами в ходе изучения дисциплины полезна ещё и в плане практики написания рефератов, что, безусловно, принесёт пользу в последующей подготовке к итоговому Государственному экзамену «Музыкальное исполнительство и педагогика», который проходит в форме защиты теоретической работы (реферата), включающей вопросы исполнительства, педагогики в соответствии с профилем подготовки.

В процессе написания рефератов вырабатываются навыки: умение работать с каталогами, выбирать нужный информационный источник, фиксировать прочитанное; способность к научному обоснованию, критическому осмыслению и творческому применению определённых концепций; навыки составления плана, тезисов, конспектов, рецензий, рефератов, как одной из начальных форм исследовательской работы. Кроме того, студент начинает овладевать в достаточной мере понятийным аппаратом научного исследования, учится ставить проблему, обобщать собранный материал, делать краткий обзор литературы на заданную тему, ставить задачи, формулировать необходимые выводы и правильно оформлять написанную работу.

Овладение этими умениями необходимо не только для учебной деятельности, но и для всей последующей профессиональной жизни, т.к. специалисты должны уметь осмысливать собственную деятельность с научных позиций с целью постоянного повышения своего профессионального уровня, пользоваться научными знаниями для анализа и совершенствования своей работы.

Успешная защита реферата на итоговом Государственном экзамене возможна только при условии приобретения соответствующих умений и навыков на протяжении всего периода обучения в вузе. К ним относятся: умение работать с каталогами, выбирать нужный информационный источник, фиксировать прочитанное; способность к научному обоснованию, критическому осмыслению и творческому применению определённых концепций; навыки составления плана, тезисов, конспектов, рецензий, рефератов, как одной из начальных форм исследовательской работы. Кроме того, студент должен владеть в достаточной мере понятийным аппаратом научного исследования, уметь охарактеризовать проблему, обобщить собранный материал, сделать краткий обзор литературы на заданную тему, поставить задачи, сформулировать необходимые выводы и, в конце концов, правильно оформить написанную работу.

Овладение этими умениями необходимо не только для учебной деятельности, но и для всей последующей профессиональной жизни, т.к. и педагог, и исполнитель должны уметь осмысливать собственную деятельность с научных позиций с целью постоянного повышения своего профессионального уровня, пользоваться научными знаниями для анализа и совершенствования своей работы.

В учебном процессе реферат - это обзор литературы по исследуемой проблеме.

Следовательно, главное, что должен показать студент, — это умение работать с литературой, начиная с ее поиска и кончая оформлением списка использованных источников. Реферат - это самостоятельная научноисследовательская работа студента, где автор раскрывает суть исследуемой проблемы; приводит различные точки зрения, а также собственные взгляды на неё.

Тематика рефератов обычно определяется преподавателем.

Реферат не исключает субъективных моментов, привносимых творческой индивидуальностью студента, ибо в нём присутствуют такие факты, как его знания и личный опыт, взгляды и увлечения, обусловленные определёнными условиями его профессиональной деятельности. Своеобразие реферата проявляется также и в том, что в нём студент упорядочивает по собственному усмотрению накопленные научные факты и доказывает научную ценность или практическую значимость тех или иных положений.

Структура реферата должна способствовать правильному раскрытию темы реферата, т.е. должна быть правильно выбрана последовательность изложения материала.

Эффективность научной работы в наибольшей мере зависит от того, насколько ее текст отвечает критериям целостности, системности и связности, а также критерию соразмерности его частей.

Структура реферата состоит из трёх основных частей: вступление, основная часть и заключение. Для оценки реферата главными являются введение, в котором содержится общая характеристика работы, и заключение, где подводятся итоги исследования. Студенты, чьё будущее может быть связано с наукой, должны знать, что в соответствии с конвенциональными установлениями общая характеристика работы включает следующие обязательные пункты:

Разработанность проблемы.

Цель и задачи исследования.

Научная новизна исследования.

Практическая значимость исследования.

Объем реферата должен быть не менее 15 страниц компьютерного набора, шрифт 14, Times New Roman, интервал полуторный, поля слева широкие, для подшивки или переплёта.

Композиция реферата — это последовательность расположения основных частей. Традиционно основными её элементами являются следующие:

1. Титульный лист 2. Оглавление 3. Введение 4. Основная часть 5. Заключение 6. Список использованной литературы 7. Приложения Подробно рекомендации по написанию рефератов изложены в методическом пособии: Письменная работа по теории и истории исполнительства : метод. пособие для студентов исполнит. специальностей музык. вузов. – Пермь, ПГИИК, 2007. – 102 c.

Примерные темы рефератов по «Методике репетиционной работы»:

1. Жанры духового оркестра.

2. Дирижер духового оркестра — мастер оркестровки и переложения.

3. Значение репертуарной политики в развитии оркестра.

4. Виды оркестровых репетиций, их содержание и организация.

5. Современная литература о дирижировании.

2.3 Учебно-методическое обеспечение дисциплины 2.3.1 Методические указания для преподавателей Особенностью дисциплины «Методика репетиционной работы» является то, что курс является дополнением к курсу «Дирижирование» и имеет общую информационную основу.

Вместе с тем, для данного курса характерно сосредоточение на вопросах психологической основы работы с коллективом и проблеме рационального использования рабочего времени.

Форма занятий, так же как и по дирижированию – индивидуальная, но лекционно-практическая. Так некоторые темы целесообразно провести в форме беседы со всеми учащимися курса. Знания, полученные при изучении теоретической части курса, используются на практических занятиях.

Преподаватель, ведущий занятия по курсу методики, должен иметь в виду, что разделение на темы, их последовательность и регламентирование количества часов на их изучение являются, в известной степени, условными. Темы, указанные в программе, тесно взаимосвязаны между собой, и задачи, поставленные в них, решаются комплексно в течение всего курса обучения.

В содержании курса «Методика репетиционной работы» больше внимания нужно уделять воспитанию личностных качеств дирижёра, т.к. репетиция – это, прежде всего, общение с коллективом на основе решения какой-либо художественной задачи. Это акт совместного творчества.

Развитие и совершенствование лидерских качеств, а также способности к созданию музыкально-образных представлений, умение передать свои мысли коллективу, добиться выполнения задачи – все эти качества являются важнейшими условиями успеха в работе.

Особое внимание преподаватель должен обращать на воспитание дирижерсковолевых качеств, т.к. волевые качества дирижера имеют решающее значение в процессе репетиции и исполнения произведения. Только активное проявление волевых качеств может помочь реализации и воплощению художественного замысла.

Большое значение в повышении интереса к дирижированию имеет чтение литературы, посвящённой истории развития дирижерского искусства. Сущность процесса дирижирования состоит, в основном, в объединении коллектива оркестра и побуждении его к раскрытию определённого содержания в исполнении музыки. В процессе дирижирования осуществляется руководство темпом и его изменениями, динамикой и фразировкой, т.е. всем тем, что составляет исполнительский план интерпретации.

Дирижер устанавливает соотношение звучания голосов и групп, подчеркивает метр, ритм, смену гармонии, полифоническое развитие и другие элементы фактуры.

Ансамбль исполнения — одна из основных задач, которые решаются в процессе дирижирования.

Изучение музыкального произведения должно быть доведено до степени ясного художественного осознания, как его отдельных элементов, так и их сочетания в целом.

Изучение партитуры следует начинать с небольших несложных произведений.

В дальнейшем учащийся приступает к одновременному зрительному и слуховому изучению более сложных незнакомых произведений.

При дирижировании произведением по партитуре, наряду с общим ощущением и выражением характера музыки, проявлением темперамента, воли, ясным исполнительским замыслом и доведением содержания произведения до слушателя, дирижер решает и частную задачу — выявление главных элементов фактуры, тембровых красот звучания и инструментальных красок.

В процессе изучения произведения в классе дирижирования преподаватель обращает внимание ученика на задачи, связанные с планом и методом проведения репетиции, однако, только при соприкосновении с практикой эти вопросы приобретают свою актуальность.

Курс «Методика репетиционной работы» предполагает изучение достаточно большого объёма литературы. Особенностью дисциплины является её вспомогательный характер. В сущности, данную дисциплину трудно отделить от основного курса: «Дирижирования». В то же время к моменту изучения курса «Методика репетиционной работы» оказывается, что основной материал нуждается в повторении, что и требуется от студента в ходе изучения курса.

В ходе изучения курса нужно сконцентрировать своё внимание на чтении тех разделов методической литературы, где рассматриваются вопросы руководства коллективом, проблемы взаимоотношений дирижёра и оркестра (часто являющиеся антагонистичными), методы работы над коллективной интерпретацией.

2.3.3 Методическое обеспечение дисциплины Для освоения дисциплины «Методика репетиционной работы» библиотека располагает специальной методической литературой, фондами аудио- и видеоматериалов. Количество имеющихся изданий обеспечивает осуществление оптимального учебного процесса.

На кафедре имеются типовые учебные программы, разработанные по данной дисциплине.

Многие книжные издания можно найти в электронной библиотеке курса (ЭБК), располагающей электронными версиями текстов учебных пособий и статей, указанных в списке рекомендованной литературы, а также тезисы лекций. ЭБК содержит также рекомендательный указатель книг, статей и изданий, в том числе по темам курса, информацию о литературных первоисточниках и фрагменты текстов, рекомендованных к изучению.

2.3.4 Материально-техническое и информационное обеспечение дисциплины Для проведения аудиторных занятий используются специальные классы, оснащённые видео и аудио аппаратурой.

Имеется кафедральный фонд литературы, дополняющий список изданий, представленных в библиотеке ПГИИК, обеспечивающих обязательную литературу.

Кафедральный фонд обеспечивает потребность в дополнительной литературе для организации самостоятельной работы студентов.

Перечень технических средств обучения:

компьютерное оборудование для прослушивания и тиражирования аудиозаписей и видеоматериалов, электронная библиотека курса, доступ к Интернет-ресурсам.