МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РФ

федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего

профессионального образования

«КРАСНОЯРСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ им.

В.П. АСТАФЬЕВА»

ФАКУЛЬТЕТ НАЧАЛЬНЫХ КЛАССОВ

Кафедра музыкально-художественного образования

«ОСНОВЫ ТЕОРИИ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА С

ПРАКТИКУМОМ»

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС

ДИСЦИПЛИНЫ

Специальность: 050602 «Изобразительное искусство»

квалификация - Учитель изобразительного искусства Красноярск УМКД составлен доцентом С.М. Гинтер Обсужден на заседании кафедры музыкально – художественного образования «-------» --------------------- 2013г.

Заведующая кафедрой Л.А. Маковец к.п.н. доцент Одобрено научно-методическим советом кафедры МХО «------«-------------------------2013г.

Председатель НМСС

ПРОТОКОЛ СОГЛАСОВАНИЯ РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЫ ДИСЦИПЛИНЫ

«ОСНОВЫ ТЕОРИИ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА С

ПРАКТИКУМОМ»

СПЕЦИАЛЬНОСТИ 050602/65 ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО На 2012/13 учебный год Наименование Кафедра Предложения об Принятое решение дисциплин, изучение изменениях в пропорциях (протокол №, дата) которых опирается на материала, порядка кафедрой, разработавшей данную дисциплину изложения и т.д. программу - Бумажная пластика; МХО - Протокол № Методика преподавания от 20.11. 07.

основ теории ДПИ;

Скульптура; Кукольный дизайн

ЛИСТ ВНЕСЕНИЯ ИЗМЕНЕНИЙ

Дополнения и изменения рабочей программы на 20_/20_ учебный год В рабочую программу вносятся следующие изменения:

1. 2. 3. Рабочая программа пересмотрена и одобрена на заседании кафедры Музыкально-художественного образования “_”_20г.

Внесенные изменения утверждаю:

Заведующий кафедрой Декан/Директор "_"_ 20г.

Оглавление 1.Пояснительная записка 6 стр.

2.Рабочая программа дисциплины 7 стр.

2.1.Выдержка из стандарта 8 стр.

2.2.Введение 9 стр.

2.3.Содержание теоретического курса дисциплины 10 стр.

2.4.Тематический план 14 стр.

2.5.Учебно-методическая (технологическая) карта дисциплины- 15 стр.

2.6.Карта литературного обеспечения 17 стр.

2.7.Технологическая карта рейтинга 19 стр.

3.Методические рекомендации для студентов 21 стр.

4.Банк контрольных заданий и вопросов 24 стр.

5.Вопросы к зачёту 38 стр.

6.Тематика рефератов 39 стр.

Учебно-методический комплекс дисциплины (УМКД) «Основы теории декоративно-прикладного искусства с практикумом» по специальности «Изобразительное искусство» для студентов очной формы обучения состоит из следующих элементов:

1. Рабочей программы дисциплины, включающей в себя основное её содержание и учебные ресурсы: литературное обеспечение.

1. Методических рекомендаций для студентов, которые содержат советы и разъяснения, позволяющие студенту оптимальным образом организовать процесс изучения дисциплины «Основы теории декоративно-прикладного искусства с практикумом».

2. Банка контрольных заданий и вопросов по дисциплине «Основы теории декоративно-прикладного искусства с практикумом», который представлен различными тестами, заданиями и упражнениями, что позволяет углубить и расширить теоретический материал по изучаемым темам.

3. Вопросов к зачёту, который является итоговым контролем освоения студентом компетенции в области декоративного искусства.

4. Тематики рефератов, которая отражает наиболее актуальные и значимые проблемы современного декоративно-прикладного искусства и проверяет освоение вопросов рекомендованных для самостоятельного изучения студентом.

Поскольку в учебном плане по данной дисциплине не предусмотрено контрольных и курсовых работ, то они отсутствуют; также не предусмотрены учебным планом рефераты, но перечень тем рефератов даётся в качестве дополнительного учебного материала.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ

ОСНОВЫ ТЕОРИИ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА С

ПРАКТИКУМОМ

ВЫДЕРЖКА ИЗ СТАНДАРТА

Государственный образовательный стандарт высшего профессионального образования специальности 050602 Изобразительное искусство Квалификация - учитель изобразительного искусства Вводится в действие с момента утверждения Вместо ранее утвержденного (14.04.2000г., 380пед/сп) Основы теории декоративно-прикладного искусства с практикумом Истоки декоративно-прикладного искусства. Основные термины, понятия, Специфика искусства. Виды декоративно-прикладного искусства. Материалы, используемые в декоративно-прикладном искусстве. Синтез архитектуры, скульптуры, монументального и декоративных искусств. Форма, цвет, текстура и фактура в предметах декоративно-прикладного искусства.

Декоративное и народное искусство. Традиции и современность.

Технологические приемы выполнения произведений декоративного искусства в различных материалах.

Художественная обработка дерева, основные виды и направления. Дерево в декоративно-прикладном и народном искусстве.

Глина в декоративном искусстве и народных промыслах.

Гончарное искусство. Глиняная игрушка. Изразцы. Бытовая керамика. Основные центры изготовления керамических изделий. Гжель, Скопин, Каргополь, Вятка, Тула, Дмитров, Конаково, Санкт –Петербург и др. Традиции и современность.

Художественный металл. Классификация изделий по способу их изготовления.

Художественный текстиль. Роспись тканей. Вышивка. Лоскутная техника.

Ковроткачество. Вязание. Кружева.

Художественная обработка рога, кости, кожи, меха.

Художественная обработка камня. Стекло в декоративных изделиях. Геральдика.

Лаковая миниатюра: Палех, Холуй, Мстера, Федоскино, ростовская финифть, Жестово.

Практикум по всем видам и материалам декоративно-прикладного искусства.

ВВЕДЕНИЕ

Дисциплина реализует следующие основные задачи:

- изучение основ декоративного искусства, многообразия его видов, богатства духовной жизни, культурного наследия народного и профессионального творчества;

- освоение законов, средств и приемов композиции в декоративном искусстве, составляющих основу профессионального формообразования предметно-пространственной среды;

- знакомство с разнообразными материалами техниками и технологиями в ДПИ;

- приобретение знаний, умений и навыков, а также овладение «технологией умственной деятельности», способами профессионального мышления.

Цель преподавания дисциплины:

- подготовить высококвалифицированных специалистов художественно-творческой деятельности в сфере педагогики.

Содержание курса строится на лекционных и семинарских занятиях с использованием лекционного материала, способствующих глубокому практическому изучению предмета для овладения способами профессиональной деятельности.

Практические занятия, это важная форма обучения, которая реально способствует овладению технологией умственной деятельности, профессионального мышления и видения действительности.

Программой предусматривается самостоятельная работа студентов, способствующая более глубокому погружению в творческую деятельность, в процессе которой происходит становление студента как субъекта образовательного процесса и предполагается присвоение им учебной, социальной, познавательной, общественной научно-исследовательской и других видов деятельности.

Важную роль играет коллективная форма обучения, имеющая возможность развиваться в процессе самостоятельной работы, так как не ограничена классно-урочной технологией. Результатом самостоятельной работы является проект, выполненный в виде макета, в материале или на планшете с детальной проработкой отдельных фрагментов, с текстовым или информационным сопровождением в виде компьютерной презентации, наглядными примерами из фотографий и эскизов.

Система контроля предполагает организацию итоговых просмотров с обсуждением результатов самостоятельной работы, а также проведение зачетов по теоретической части заданий.

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА ДИСЦИПЛИНЫ

Теоретические и практические основы декоративно-прикладного искусства Тема 1. Введение в основы ДПИ с практикумом.

Введение. Истоки декоративно-прикладного искусства, основные этапы его становления. специфика, виды. ДПИ в цивилизациях Древнего мира. Виды декоративного искусства, классификация, изобразительный язык, символика. Особенности восприятия декоративного искусства, основные понятия и термины.

Роль и место декоративного искусства в эстетической организации среды в процессе создания предметов материальной культуры, в эстетическом формировании человека, в формировании его вкуса. Особенности восприятия произведений декоративного искусства. Синтез архитектуры, скульптуры, монументального и декоративного искусства.

Тема 2. Декоративно-прикладное и народное искусство, традиции и современность.

Самобытность и уникальность народного творчества. Декоративное искусство Древней Руси. Национальные школы, традиции и особенности. Профессиональное и народное декоративное искусство отличительные особенности и своеобразие.

Воспитательная, образовательная, сициальная и культурная роль декоративного искусства.

Тема 3. Основные законы, приемы и средства композиции, стилизация в декоративном искусстве.

Цель: усвоение основных законов, правил и приемов работы над композицией в декоративном искусстве.

Теоретическая часть.

Виды композиций. Основные законы, приемы и средства композиции в декоративном искусстве. Элементы композиции. Образно-пластические свойства материалов в процессе решения композиционных задач. Стилизация в декоративном искусстве. Формообразующие факторы: функциональность, эргономика, технологичность используемых материалов. Пропорции, контраст, нюанс, динамика, статика, ритм, симметрия, асимметрия, масштаб и т.д.

Практическая работа.

Создание альбома с зарисовками различных видов композиций в цвете и графике.

Глубокий анализ всех основных законов, приемов и средств композиции. Создание альбома по стилизации природных форм, отработка последовательности приемов стилизации.

Самостоятельная работа.

Планшет с образцами композиций и схемами этих композиций.

Виды и технологии декоративно-прикладного искусства Тема 4. Орнамент.

Цель: знакомство с орнаментом, его возможностями и способами использования в декоративном искусстве.

Теоретическая часть.

Орнамент. Закономерности построения и назначение. Виды орнаментов. Истки орнамента. Связь орнамента с предметом, его конструкцией, назначением, материалом.

Национальные традиции и символика в искусстве орнамента. Разновидности орнамента по закономерностям построения. Архитектоника орнамента.

Практическая работа.

Зарисовки различных видов орнаментов, анализ и составление схем орнаментов на различных формах и материалах. Создание альбома зарисовок, схем и эскизов.

Самостоятельная работа.

Творческий проект изделия по выбору студента с разработкой орнамента, задание выполняется в виде структуры урока и практической реализацией образца.

Тема 5. Керамика.

Цель: изучить керамику как вид декоративного искусства и один из важнейших народных промыслов.

Теоретическая часть.

Глина в декоративном искусстве и народных промыслах. История возникновения и развития керамики. Русское керамическое производство, русский фарфор. Центры искусства керамики: Гжель, Скопин, Каргополь, Канаково, Санкт-Питербург ит.д.

Классификация керамики. Утилитарная и декоративная керамика, отличительные особенности, специфика школ и производств, традиции и современность. Технология изготовления изделий из керамики.

Практическая работа.

Создание альбома с зарисовками декоративных и утилитарных образцов керамических изделий разных эпох, зарисовки образцов декора.

Тема 6. Гончарное искусство, игрушка, изразец.

Цель: изучить основные народные промыслы русского народного искусства керамики.

Теоретическая часть.

Гончарное искусство, русская глиняная игрушка: дымковская, каргопольская, филимоновская и др.История русского изразцового искусства, современное изразцовое искусство, бытовая керамика, изделия утилитарного назначения. Особенности промыслов, традиции школ.

Практическая работа.

Создание альбома зарисовок изделий из керамики, подробный анализ промыслов русской народной игрушки, техники лепки, и декорирования. Зарисовки образцов изразцового искусства и гончарных промыслов с анализом школ и стилей. Выполнение в материале образца керамического изделия, отработка приемов лепки.

Самостоятельная работа.

Лепка в материале образца керамической игрушки с декорированием. Прилагается пояснительная записка с разработкой системы уроков в работе с глиной.

Тема 7. Дерево в декоративном искусстве.

Цель: Знакомство с художественной обработкой древесины.

Теоретическая часть.

Дерево в декоративном и народном искусстве. Художественная обработка, основные виды и направления. Виды деревянной резьбы, токарная обработка, мозаика, круглая скульптура.

Использование дерева в изготовлении предметов материальной культуры современными мастерами. Утилитарные и декоративные изделия. Художественная роспись древесины.

Хохлома, Городец, Полхов-Майдан, Пермогорская роспись, особенности промыслов, специфика, образный язык, символика.

Практическая работа.

Отработка технологических приемов зарисовок изделий из дерева. Создание альбома с зарисовками резьбы, росписи, деталей мебели, архитектуры и др. Отработка технологических приемов росписи, а также приемов композиционной организации пространства, формы и росписи. Создание альбома зарисовок приемов росписи и образцов изделий.

Самостоятельная работа.

На планшете выполняется творческий проект изделия или его фрагмент в цвете, с передачей текстуры и фактуры материала. Прилагается пояснительная записка с краткой аннотацией. Выполняется фрагмент росписи в материале.

Тема 8. Художественный металл.

Цель: знакомство с искусством обработки металла.

Теоретическая часть.

Основные центры и направления художественных работ, классификация по способу изготовления: ковка, литье, чеканка, просечка, гравировка, филигрань, штамповка.

давление и т.п.

Практическая работа.

Создание альбома зарисовок различных изделий из металла.

Тема 9. Художественный текстиль.

Цель: познакомиться с видами художественного текстиля и со способами создания предметов искусства из текстиля.

Теоретическая часть.

Художественный текстиль. Роспись тканей, техники и технологии: батик, набойка, шелкография, фотопечать, трафарет, свободная роспись и т. п. Вышивка, лоскутная техника. Роспись тканей в Древней Руси. Традиции и современность. Узорное ткачество, ковровые изделия, вязание, кружево. Традиции и современность. Классификация и художественные достоинства.

Практическая работа.

Создание альбома зарисовок художественных текстильных изделий.

Самостоятельная работа.

Творческий проект изделия: эскизная разработка в цвете на планшете, выполнение фрагмента в материале, по выбору студента и пояснительная записка.

Тема 10. Прикладное искусство народов Сибири, Дальнего Востока и Крайнего Севера.

Цель: познакомиться с основными видами творчества народов нашего региона.

Теоретическая часть.

Художественные изделия из меха. рога, кости, кожи. Основные центры и промыслы, национальные и региональные особенности, классификация, традиции. Декоративные и утилитарные изделия художественного творчества. Прикладное искусство народов Сибири, Дальнего Востока и Крайнего Севера.

Практическая работа.

Создание альбома зарисовок художественных изделий.

Самостоятельная работа.

Творческий проект изделия по выбору студента: разработка в цвете на планшете, выполнение фрагмента в материале и пояснительная записка.

Тема 11. Декоративное стекло.

Цель: изучение стекольного искусства.

Теоретическая часть.

Стекло в изделиях декоративного искусства. История развития русского стекла.

Витраж. Современные декоративные изделия из стекла: утилитарные, декоративные предметы оформления интерьера, мелкая пластика. декоративные композиции, витражи, сувенирные изделия и т.п.

Практическая работа.

Создание альбома зарисовок художественных изделий из стекла, анализ пластических особенностей, декора, цвета, фактуры.

Тема 12. Камнерезное искусство.

Цель : изучение промысла.

Художественные изделия из полудрагоценных и поделочных камней. Камнерезное искусство Древней Руси. Классификация, материалы. Утилитарные изделия, декоративномозаичные композиции, сувениры, мелкая пластика, украшения.

Самостоятельная работа.

Анализ истории камнерезного и ювелирного искусства России в форме реферата.

Тема 13. Лаковая миниатюра.

Цель: изучение промыслов.

Палех, Холуй, Мстера, ростовская финифть, Федоскино, Жостово. Лаковые художественные изделия из папье-маше, дерева, металла декоративного и утилитарного назначения. Особенности промыслов: композиционные, технологические, цветовые, тематические. Традиции и современность.

Практическая работа.

Создание альбома зарисовок элементов декора художественных изделий лаковой миниатюры.

изучения дисциплины «Основы теории декоративно-прикладного искусства с п/п Название модулей и тем Всего Из них ЛекцииСеминарыЛаб-ые Самостоятель практикумом. Роль и место декоративного искусства народное искусство, традиции и современность средства композиции в ДПИ искусстве. Роспись по дереву народов Сибири, Дальнего Востока и Севера

ОСНОВЫ ТЕОРИИ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА С ПРАКТИКУМОМ

Модуль часовВсего

КАРТА ЛИТЕРАТУРНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ ДИСЦИПЛИНЫ

ОСНОВЫ ТЕОРИИ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА С ПРАКТИКУМОМ

2003. - 47 с : 85 р.

и рукоделие) : 100 р.

"Изобразительное искусство" / Л.М. Буткевич. - М. : ВЛАДОС, 2005. - 267с., 8 : ил. - (Изобразительное искусство) : 160 р.

Основы теории декоративно-прикладного искусства : учебно-методическое пособие / С. М. Гинтер. - - ЧЗ(1), АНЛ(3), 2002. - 144 с : 482 р.

искусство" / Г.М. Логвиненко. - М. : ВЛАДОС, 2005. - 144 с. : ил. - (Изобразительное искусство) : 109 р ИИ РАН, 2005. - 160 с. : ил : 80 р.

промыслы, 2007. - 191 с : 963 р.

Профиздат, 2004. - 144 с : 180 р.

для студ. высш. учеб. заведений / Соколова М.С. - М. : ВЛАДОС, 2002. - 304 с : 123 р.

Декоративно-прикладное искусство : Программа и метод. рекомендации для студ. фак-та начальных классов / Сост. С.М. Гинтер. - Красноярск : РИО КГПУ, 2004. - 76 с : 43 р.

Экземпляры: всего:3 - ОЛИ(2), ЧЗ(1) Кочев, Михаил Степанович.

Секреты бересты / М. С. Кочев ; ред. Г. В. Поздняк. - М. : Профиздат, 2005. - 80 с. : ил. - (Ремесло и рукоделие) : 100 р.

Экземпляры: всего:1 - ОЛИ(1)ОЛИ Фишер, Диана.

Расписываем керамику / Диана Фишер. - М. : Астрель, 2006. - 63 с : 114 р.

Экземпляры: всего:1 - КбМХО(1)КбМ Экземпляры: всего:1 - КбМХО(1)КбМ ХО ГАЛАРТ, 2006. - 222 с. : ил. : 170 р.

127 с : 134 р.

ГОУ ВПО Красноярский государственный педагогический университет им. В.П.

ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ КАРТА ДИСЦИПЛИНЫ

практикумом Предшествующие: школьный курс трудового обучения (технологии), ИЗО, в ДХШ - лепка (скульптура), живопись, рисунок.

Последующие: методика преподавания ИЗО, ФДПП, методика преподавания трудового

ВХОДНОЙ МОДУЛЬ

(проверка остаточных знаний по ранее изученным смежным дисциплинам) БАЗОВЫЙ МОДУЛЬ №1 «Теоретические и практические основы ДПИ »

рейтинг-контроль источников по ДПИ Базовый модуль №2 « Практическая творческая деятельность на уроках ДПИ»

рейтинг-контроль учебных (практических)

ИТОГОВЫЙ МОДУЛЬ

контроль

ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЙ МОДУЛЬ

дополнительного модуля)

МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ДЛЯ СТУДЕНТОВ

Истоки современного прикладного искусства уходят своими корнями во времена неолита и активно развиваются по сегодняшний день, органично вплетаются в современную жизнь, активно воздействуя на нас своей красотой, целесообразностью и разнообразием формы, глубиной и силой содержания, богатством творческой энергии.

Народное искусство соединяет прошлое с настоящим, сберегает национальные художественные традиции, превратившись в живой родник современной художественной культуры.

Ценность произведений декоративного искусства состоит не только в том, что они представляют предметный мир, материальную культуру, но еще и в том, что они являются памятниками культуры духовной, духовного опыта народа; их художественные идеи неотъемлемая часть культуры. В основе декоративного искусства лежит творческая деятельность, отражающая самосознание и историческую память. Общение с ним, с выработанными в веках нравственно – эстетическими идеалами играет значительную воспитательную роль. Обращенность народного искусства к человеку и воздействие на его интеллектуальную и эмоционально – чувственные сферы, раскрывают большие возможности для использования изделий народных художественных промыслов в системе образования. Совместное заседание Коллегий Министерства культуры Российской Федерации «О состоянии и развитии художественного образования в России»

(16.11.1999г.) подчеркивает, что эстетическое образование должно включать в себя и профессиональное и народное искусство, как важнейшие составные части единого процесса, обеспечивающего гармоничное развитие личности, ее духовного мира. Это определяет успех возрождения национальной культуры, дальнейшее развитие традиций народного искусства», («Программно – методические материалы», В.С.Кузин, Москва «Дрофа», 2001г.).

Методические рекомендации написаны для студентов КГПУ, основной целью которых является:

- подготовка квалифицированных специалистов изобразительного и декоративно – прикладного искусства, способствующая развитию любви к культуре своего народа и региона, понимания народного искусства, как живого творчества, что в свою очередь является залогом успеха в гармоничном воспитании детей.

- изучение художественной культуры своего народа: историко-культурное, магикорелигиозное и функциональное значение;

- получение профессиональных знаний по истории и технологии изготовления предметов прикладного искусства;

- формирование профессионального видения и понимания предметов искусства;

- отработка профессиональных заданий и творческое решение учебных задач.

Студентам важно усвоить теоретическую информацию и научиться грамотно выполнять каждое задание, которое должно состоять из трех частей: эмоционально – художественной, рационально – логической и практико-технологической. Необходимо вырабатывать профессиональные, практические и теоретические навыки в выполнении заданий.

Эмоционально-художественная часть, это подробное изучение темы, наглядного материала, зарисовки с натуры образцов народного и профессионального декоративноприкладного творчества, вынашивание собственной творческой идеи, разработка сюжета, поиск композиционного решения по задуманной или заданной теме, выражение идеи в конструктивно – пластической форме эскиза, поиск цветового и колористического решения в клаузурах; практико-технологическая часть, это отработка технологических приемов; разработка картона и выполнение композиции в материале и на планшете, работа над теоретической частью, которая оформляется в виде пояснительной записки, в которой последовательно должны быть изложены основные положения проекта – цели, задачи, приемы исполнения, методы реализации, последовательность выполнения, аналоги, литературные источники, это относится к рационально-логической части работы над заданием.

Данные методические рекомендации призваны способствовать развитию художественно – творческого потенциала будущих учителей начальных классов, которые непосредственно будут заниматься эстетическим образованием подрастающего поколения школьников. Студенты погружаясь в творческую деятельность, смогут развить задатки, (присущие каждому человеку), сформировать в себе способность и интерес к процессу творчества, профессионализм художественной педагогической деятельности, привить потребность в творчестве детям и сформировать у них способности к творческой деятельности.

Для решения этой задачи предлагается ряд рекомендаций, которые на наш взгляд, способны развить художественно – творческий потенциал будущих учителей.

Изучение курса происходит на интегративной основе. Практические творческие задания предполагают изучение основ колористики, технологии материалов, композиции, конструирования, истории и теории ДПИ. Также нами выделены основные составляющие процесса изучения практических творческих заданий, которые тесно взаимосвязаны между собой: эстетическое воспитание, практико – технологическое обучение, процесс художественного и педагогического творчества.

В изучении данного курса важны этапы выполнения каждого творческого задания:

- накопление эмоциональной и теоретической информации (художественный труд, как часть художественной культуры, эмоциональные и нравственно-эстетические ценности);

- изучение языка художественного выражения и отработка технологических приемов по созданию предметов художественного творчества;

- процесс творчества, который включает в себя теоретические знания, практические навыки, эмоциональные впечатления, вкусы и идеалы.

Каждый этап способствует развитию ассоциативно-образного мышления, фантазии, способности рождать художественный образ и воспринимать его в предметах искусства.

Первый и второй этапы - начинаются и протекают параллельно с целью накопления информации и приобретения профессиональных навыков в отработке технологических приемов:

- подробное изучение темы, сбор наглядного и теоретического материала;

- выполнение творческих заданий и упражнений на развитие художественно - творческих способностей и профессиональных навыков работы с материалами;

Третий этап – процесс художественного и педагогического творчества:

- анализ полученных теоретических знаний и применения практических умений и навыков художественно-творческой деятельности;

- подготовка теоретической части творческого проекта;

- разработка эскизов творческого проекта;

- выполнение в материале творческого проекта.

БАНК КОНТРОЛЬНЫХ ЗАДАНИЙ И ВОПРОСОВ ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ОСНОВЫ

ТЕОРИИ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГОИСКУССТВА С ПРАКТИКУМОМ»

Задания и упражнения предполагают выполнение самостоятельных работ по всем основным темам учебного плана, сюда входят:

- работа с теоретической информацией по различным видам декоративноприкладного искусства в библиотеке и читальном зале (Модуль №1,2);

- написание методических рекомендаций к разработанным темам (Модуль №1);

- разработка проектов в виде пояснительной записки и выполнение в материале (Модуль№2);

- подготовка наглядных пособий к разрабатываемым урокам (Модуль№2);

- выполнение эскизов, упражнений и творческих композиций (Модуль№2);

- самостоятельный поиск литературных источников и грамотная работа с ними (Модуль №1,2);

- написание рефератов, докладов, подготовка выступлений (Модуль№1,2);

- выполнение самостоятельных творческих работ (Модуль№2);

- изучение народных промыслов и технологических приемов обработки материалов (Модуль№2).

Самостоятельная работа дома и в библиотеке предполагает:

- разработку эскизов, набросков и зарисовок к теме задания (Модуль№2);

- выполнение упражнений на развитие композиционного мышления и работа в материале (Модуль№2);

- работу с литературой, изучение музейных источников культуры, искусства, быта (Модуль№1,2).

Каждое учебное задание необходимо выполнять последовательно: начинать с подробного изучения информации. При выполнении практической работы, переходя к выполнению эскизов, уточнению и отработке деталей, изучить основные приемы обработки материалов, выстраивая основные структуры будущего изделия. Выполнение конечного творческого варианта образца изделия предполагается самостоятельно.

Теоретическое задание (реферат, доклад) должно содержать историческую справу, краткое описание технологических приемов изготовления изделий прикладного творчества, описание художественных достоинств, понимание приемов, законов композиции, особенностей школы и промысла.

Планы- конспекты, разработки упражнений, методические рекомендации, проекты подкрепляются наглядными пособиями, эскизами, упражнениями, образцами изделий.

ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО НАРОДОВ СИБИРИ, ДАЛЬНЕГО ВОСТОКА И СЕВЕРА

Складывавшиеся в течении столетий традиции художественной обработки местных материалов дошли до нашего времени. Большие коллекции художественных изделий из кости, меха и кожи, рога оленя, дерева и других материалов, созданных народными мастерами Сибири и Дальнего Востока хранятся в крупнейших музеях нашей страны и региона. Красноярский краеведческий музей, в свою очередь, имеет богатый запас информационных материалов по данному разделу 1. Народное декоративно-прикладное искусство Сибири, Дальнего Востока и Севера, философско-мировоззренческие аспекты;

2. Предметы быта народов Севера – целесообразность и красота.

3. Национальный костюм эвенков.

4. Меховая мозаика народов Крайнего Севера.

5. Берестяное искусство народов Севера.

6. Резьба по дереву и кости, особенности пластики объемных форм в декоративной скульптуре народов Сибири, Дальнего Востока и Севера.

7. Вышивка бисером, отличительные особенности.

8. Долганские и якутские украшения из серебра и других металлов.

9. Образ Солнца на изделиях прикладного творчества.

10. Художественное плетение коряков.

11. Народные художественные ремесла хакасов.

12. Особенности меховой мозаики коряков.

13. Корякские маски.

14. Декоративно-прикладное творчество алеутов.

15. Искусство народов Приамурья.

16. Образ солнечного змея – добрый дракон.

17. Особенности орнамента народов Приамурья.

18. Изучение композиционных схем и символика построения орнаментов на изделиях народов Сибири, Севера и Дальнего Востока.

19. Вышивка и аппликация в национальном костюме народов Приамурья.

20. Ручная роспись удэгейцев.

21. Образ священного дерева.

22. Историко – культурные художественные особенности национальных образований Сибири, Севера и Дальнего Востока (эвенов. якутов, долган, ненцев, якутов, эвенков, хакасов, юкагиров, чукчей, эскимосов, коряков, ульчей, нанайцев), общие черты и отличия в прикладном искусстве этих Изучая декоративно-прикладное искусство, необходимо помнить, что в основе его всегда стояло народное искусство, а основа любой народной культуры – мировоззрение народа, его представления об устройстве мироздания. Поэтому первопричиной украшений на изделиях прикладного искусства является понимание магического смысла вещей и их неразрывной связи с человеком. Народное искусство тесно переплетено с трудовыми, бытовыми и религиозными явлениями в жизни людей, оно никогда не существовало само по себе Каждая вещ по мимо своей основной функции выполняла и роль оберега. Орнаменты и украшения несли очень важную информацию о знаниях и представлениях людей с глубокой древности. Человек никогда не пользовался не украшенными, то есть не защищенными, энергетически не заряженными вещами. Большинство народов планеты имели сходные представления о строении мира и похожие символы.

Орнамент, неотъемлемая составная часть изделий декоративно – прикладного искусства, присутствует на всех изделиях народов Сибири, Севера и Дальнего Востока. В большинстве своем, это геометрический орнамент с активной стилизацией природных форм и астральных символов.

Искусство народов Сибири, Севера и Дальнего Востока богато разнообразием предметов декоративного искусства, материалов, используемых для их изготовления, техник и технологий. Доступность материалов, красота, целесообразность, конструктивность и декоративность изделий, изысканность цвета, красивый ритм и стилизация символики орнаментального искусства, необходимая составляющая прикладного искусства и в то же время эти народы имеют общие и отличительные стилистические признаки, особенности и традиции, на которые следует обращать внимание в процессе изучения материала.

-в раскрытии содержания темы важно понять, что народное творчесатво часть национальной культуры в своем первородном виде – не только предметы быта, несущие в себе функциональную нагрузку, но и культовый и обрядовый – инструмент магии и явление народного искусства, в котором эстетическое и культовое начало были слиты воедино;

- обратить внимание на общие и отличительные особенности различных школ народного творчества народов Севера, дать подробную характеристику художественного образа, символа и знака. Обратить внимание на сходство сюжетов, образов, символов у разных народов, на общие для всех темы и образный язык;

- отработать технологические приемы изготовления отдельных деталей и композиций.

Материалы: планшет размером 50х70, бумага, клей ПВА, гуашь, темпера, лоскуты текстиля, нитки, кожа, мех. Материалы необходимо подбирать в соответствии с выбранной темой.

Инструменты: стеки, турнетка, поролон, ветошь, полиэтилен, кисти.

Примерная схема выполнения заданий.

При выполнении заданий предусматривается индивидуальная и коллективная формы работы в группах по 3 – 5 человек. В процессе изучения каждой темы выполняется учебный проект, в котором предусматриваются практическая и теоретическая части.

Работа в аудитории:

- вводная лекция и постановка задания;

- анализ практического задания, куда входит работа над эскизами, выполнение набросков, этюдов и зарисовок к теме задания, выполнение упражнений по отработке технологических приемов работы в материале, проведение консультаций.

Самостоятельная работа дома и в библиотеке:

- разработка эскизов, набросков и зарисовок к теме задания;

- выполнение упражнений на развитие композиционного мышления и работа в материале;

- работа с литературой, изучение музейных источников культуры, искусства, быта;

Заключительный этап:

- реализация проекта и его защита.

Материалы: планшет размером 50х70 см, бумага, клей ПВА, краски акварельные и гуашевые, можно использовать мягкие материалы пастель, сангину, соус и т.п.

Для выполнения фрагмента в материале необходимы: кожа, замша, лоскуты меха, драп, нитки, иголки, бисер, тесьма и т. п.

Защита проекта осуществляется по окончании учебного курса в форме учебного семинара и просмотра.

Эмоционально-художественная часть проектного задания.

Папка с набросками и зарисовками изделий народного декоративного творчества; а также разработки основной идеи, сюжета, композиционного, конструктивнопластического, колористического решения будущей творческой работы.

Практико-технологическая часть проектного задания.

1. Упражнения и эскизы по отработке технологических приемов выполнения 2. Разработка картона будущего задания;

3. Выполнение проекта в материале (наглядная практическая реализация проектного задания: фрагмент в материале, макет и подача на планшете в Структура теоретической части проектного задания.

1. Название проекта (краткое и лаконичное, отображающее суть темы);

2. Введение (общая характеристика художественного промысла, описание ситуации, обоснование значимости и актуальности изучения аналогов вида искусства или промысла, постановка проблемы и т.д.);

3. Цель (должна являться итогом, качественным результатом проекта в целом );

4. Задачи (описывают, что необходимо сделать для того, чтобы добиться намеченных результатов; задачи и результаты должны соответствовать друг 5. Краткое описание проекта (этапы, шаги, действия, задания, способы взаимодействия, виды деятельности участников, если работа коллектывная);

6. План подготовки и выполнения проектного задания (конкретные действия, сроки, место действия и ответственные);

7. Ресурсы (вспомогательные материально-технические, и природные, человеческие, информационные, финансовые, технологические, имеющиеся и необходимые средства);

8. Ожидаемый результат (итоги выполнения задания, конкретные и измеримые, наглядные, материальные, качественные и количественные показатели).

РУССКАЯ НАРОДНАЯ КЕРАМИКА

В данном разделе программы студентам предлагается для изучения три основных темы, которые помогут сформировать общее представление об искусстве керамики русского народа, это: народная игрушка, русские изразцы и гончарное искусство.

НАРОДНАЯ ИГРУШКА

1. Культовая и обрядовая скульптура народного искусства.

2. Главные тотемы древних славян.

3. Дымковская игрушка.

4. Филимоновская игрушка.

5. Каргопольская игрушка.

6. Художественный образ, символ и знак в орнаментах народных игрушек.

-в раскрытии содержания данной темы важно понять, что народная игрушка в своем первородном виде – культовая и и обрядовая скульптура – инструмент магии и явление народного искусства, в котором эстетическое и культовое начало были слиты воедино;

- обратить внимание на общие и отличительные особенности различных школ народного творчества России, дать подробную характеристику художественного образа, символа и знака. Обратить внимание на сходство сюжетов, образов, символов у разных народов, на общие для всех темы и образный язык;

- отработать технологические приемы лепки и декорирования русской народной игрушки.

Материалы: планшет размером 50х70, бумага, клей ПВА, гуашь, темпера, глина.

Инструменты: стеки, турнетка, поролон, ветошь, полиэтилен, кисти.

РУССКИЕ ИЗРАЗЦЫ

1. Истоки русского изразцового искусства. Древний Киев.

2. Рельефные терракотовые изделия московского зодчества.

3. Муравленые и многоцветные изразцы.

4. Гладкие расписные изразцы, история возникновения и развития.

5. Функциональное назначение, сюжеты и символика русского изразцового - подробно проанализировать изразцовое искусство нашей страны, подлинно народное и глубоко национальное русское искусство, в котором отразились быт, обычаи и вкусы народа, создавалось в большинстве своем безымянными народными мастерами резьбы по дереву, гончарами и живописцами, выходцами из ремесленной части населения.

Необходимо отметить, что сюжеты для своих изделий мастера черпали из мифов, легенд и преданий, жизни и природы, а также из смежных отраслей прикладного искусства;

- отработать технологические приемы изготовления изразцов, в изделиях этого вида творчества ярко прослеживается высокое мастерство, тонкое понимание материала, свободное владение техникой, ясность замысла, четкость композиции и умение сочетать утилитарные и художественные задачи. Все это нужно подробно проанализировать в процессе изучения темы.

Материалы: планшет размером 50х70, клей ПВА, бумага, гуашь, акварель, глина и т.п.

Инструменты: кисти, стеки, поролон, ветошь, полиэтилен.

ГОНЧАРНОЕ ИСКУССТВО

1. Истоки и традиции русских гончарных промыслов.

2. Технологии гончарных промыслов.

3. Ренессанс гончарного искусства.

4. Функциональность, целесообразность и конструктивность гончарных изделий.

-в процессе изучения этой темы важно подробно изучить историю развитии я русских гончарных промыслов, их специфику, особенности технологий.

В нашей стране гончарное искусство - «народное искусство», Россия всегда славилась своими гончарами. Исторически этот вид искусства имел существенную особенность, крестьянская среда, в которой оно возникло и развивалось, исключало вещи не имеющие функциональной направленности, в то же время было естественным и необходимым проявлением художественных способностей народа. Сейчас гончарное искусство переживает своеобразный ренессанс, возрождаются школы и промыслы.

Сохраняются старые традиции, появляются новые формы, в том числе декоративная гончарная керамика, которая занимает важное место в нашей культуре.

Материалы: планшет размером 50х70, клей ПВА, бумага, глина, краски акварельные, гуашь, пигменты, глазури, ангобы и т. п.

Инструменты: стеки, турнетка, гончарный станок, поролон, ветошь, полиэтилен и т.п.

При выполнении заданий предлагается индивидуальная форма работы.

Результатом изучения каждой темы является учебный проект, в котором предусматриваются практическая и теоретическая части.

Работа в аудитории:

- вводная лекция и постановка задания;

- анализ практического задания (работа над эскизами, выполнение набросков, зарисовок и этюдов к теме, выполнение упражнений по отработке технологических приемов работы в материале, проведение консультаций);

самостоятельная работа дома и в библиотеке:

- разработка эскизов, набросков и зарисовок к теме задания;

- выполнение упражнений на развитие композиционного и пластического мышления в материале;

- работа с литературой, изучение музейных источников культуры, быта, искусства;

- реализация проекта в материале, подача на планшете в цвете (образное, эмоционально – ассоциативное понимание темы), пояснительная записка;

- защита проекта.

Эмоционально-художественная часть проектного задания Папка с набросками и зарисовками образцов прикладного искусства, а также эскизными разработками основной идеи, сюжета, композиции, конструктивнопластического и колористического решения формы будущей творческой работы.

Практико-технологическая часть проектного задания 1. Упражнения и эскизы по отработке технологических приемов выполнения 2. Разработка картона (вычерчивание в натуральную величину или в масштабе будущего изделия с детальной прорисовкой всех основных узлов).

3. Выполнение проекта в материале (наглядная практическая реализация проектного задания: фрагмент, изделие в натуральную величину или в масштабе, в зависимости от размера; а также подача на планшете образного эмоционально – ассоциативного решения темы).

Структура теоретической части проектного задания 1. Название проекта (краткое и лаконичное, отображающее суть темы).

2. Введение (общая характеристика художественного промысла, описание ситуации, обоснование значимости и актуальности изучения аналогов вида искусства или промысла, постановка проблемы и т.д.).

3. Цель (должна являться итогом, качественным результатом проекта в целом).

4. Задачи (описывают, что необходимо сделать для того, чтобы добиться намеченных результатов; задачи и результаты должны соответствовать друг 5. Краткое описание проекта (этапы, шаги, действия, виды деятельности ).

6. План подготовки и выполнения проектного задания (конкретные действия, 7. Ресурсы (вспомогательные материально-технические, и природные, человеческие, информационные, финансовые, технологические, имеющиеся и необходимые средства).

8. Ожидаемый результат (итоги выполнения задания, конкретные и измеримые, наглядные, материальные, качественные и количественные показатели).

Развитие эстетического отношения к окружающей действительности и художественно-творческой деятельности.

1. Изучение культурно-исторического разнообразия произведений профессионального и народного декоративно - прикладного творчества.

2. Национальные традиции, особенности и своеобразие школ народного художественного творчества.

3. Духовно – нравственные традиции эстетического опыта народа.

Развитие творческой активности.

1. Создание творческих проектов на основе теоретических знаний и эмоционального восприятия особенностей образного языка декоративного 2. Анализ народных и современных профессиональных произведений прикладного творчества с точки зрения единства формы и содержания, средств и материалов используемых в их создании.

Развитие художественных знаний умений и навыков - изучение и отработка технологических приемов по созданию предметов художественного творчества;

1. Роль материала в создании предметов декоративного творчества.

2. Роль выразительных средств (форма, цвет, линия, фактура, пространство, символ, знак, ) в построении художественного образа, декоративной 3. Единство формы и декора, пропорции, масштаб, орнамент, ритм, симметрия, стилизация, трансформация, конструктивность и целесообразность.

4. Навыки работы в конкретных материалах ( бумага, текстиль, дерево, керамика, флористические материалы и т. д.) Для выполнения заданий, кроме основного списка литературы, используются пособия: «Декоративно-прикладное искусство: Программа и методические рекомендации для студентов факультета начальных классов», составитель Гинтер С.М.

– Красноярск: РИО ГОУ ВПО КГПУ им. В.П. Астафьева, 2004; «Методика трудового обучения с практикумом в учебных мастерских и методические рекомендации для студентов начальных классов. – Красноярск: РИО ГОУ ВПО КГПУ им.

В.П.Астафьева, 2005.

1. Стилизация (Модуль№1).

Стилизация означает декоративное обобщение и подчеркивание особенностей формы предметов с помощью ряда условных приемов, например: упростить или усложнить форму, цвет, детали объекта, отказаться от передачи объема и т. д. Упростить форму не значит обеднить ее, упростить-подчеркнуть выразительные стороны, опустив малозначащие детали.

Важным условием этого задания является стилизация реальных природных форм, это должен быть творческий процесс трансформации природной формы с натуры в декоративные образы, который может быть рассмотрен как ряд последовательных этапов.

1. Подробная зарисовка с натуры и по памяти.

2. Художественное обобщение избранного мотива.

3. Способ трактовки – техника исполнения в материале.

Материалы: лист бумаги Ф - А3, листы цветной бумаги, кисти, карандаш, ластик, клей ПВА.

Объем задания.

Выполнить с натуры подробные зарисовки природной формы избранной для стилизации, затем в два-три этапа произвести последовательное художественное обобщение предмета природы, и окончательный способ трактовки формы и цветовое решение.

Техника исполнения задания - аппликация.

2. Орнамент, ритм, симметрия (Модуль№1,2).

Орнамент – это узор, построенный на ритмическом чередовании и организованном расположении элементов. В зависимости от характера мотивов бывают орнаменты:

геометрический, растительный, зооморфный, антропоморфный и др.

Ритм в орнаменте – это чередование элементов узора в определенной последовательности.

Симметрия – точная закономерность расположения предметов или частей художественного целого.

По характеру композиционных схем можно выделить такие типы орнамента:

- ленточный (фриз, бордюр, кайма), имеющий семь разных видов симметрии;

- сетчатый (может быть семнадцати принципиально разных типов сеток с элементами орнамента);

- замкнутый (в круге, квадрате, прямоугольнике, треугольнике и др.).

Материалы: цветная бумага Ф - А3 для фона, бумага белая и серая разной фактуры для узоров, клей ПВА, кисть, карандаш, ластик, ножницы, линейка.

Объем задания.

Упражнение 1.

Используя способ симметричного вырезания, придумайте и выполните три орнамента на основе геометрических фигур: треугольник, квадрат, окружность.

Упражнение 2.

Используя ритмическое чередование элементов, выполните ленточный, сетчатый и замкнутый орнаменты.

Таблицы №6,7.

3. Освоение особенностей и своеобразия школ народного художественного творчества (Моддуль№1,2).

В народном искусстве традиции выступают в виде системы, в которой важны следующие аспекты: связь человека с природой, выражение национальных традиций, школы народного искусства ( национальная, региональная, краевая, школа отдельных промыслов и т.д.). «Школа» рассматривается как закрепленные преемственностью традиции и характерные для данного очага народного творчества навыки мастерства, профессиональные приемы и художественные системы.

Материалы: бумага Ф А4, краски акварель или гуашь, карандаши, кисти, ластик.

Задание к теме: «Гончарное искусство, игрушка, изразец».

Проведите сравнительный анализ трех народных промыслов русской народной глиняной игрушки- Дымковская, Филимоновская и Каргопольская:

- выполните подробные зарисовки образцов этих промыслов;

- проанализируйте общие и отличительные особенности в содержании формы, символике цвета и декора, фактуре, пропорциях;

- оформите эту информацию в краткую пояснительную записку.

Таблицы № 19,20,21.

Задание к теме: « Роспись по дереву».

Проведите сравнительный анализ трех русских народных промыслов росписи по деревуПермогорского, Городецкого, Каргопольского и Мезенского:

- визуально проанализируйте иллюстративный и наглядный материал по данным промыслам, постарайтесь найти общие и отличительные особенности сюжета, символику цвета, формы, композиционное построение, стиль, жанр, вид росписи;

- выполните подробные зарисовки образцов этих промыслов;

- проанализируйте технологические приемы росписи и выполните фрагмент по выбору.

Таблицы: № 30,31,32,33.

в построении художественного образа, декоративной композиции (Модуль№1).

Фактура, форма, цвет, линия, пятно - свойства предметного мира, помогающие ориентироваться в окружающей действительности, а также средства выражения художественного образа произведения. Они имеют физическую характеристику, обладают эстетической выразительностью. К физическим свойствам фактуры относятся гладкость, шероховатость, колючесть, скользкость, бугристость, пушистость, мягкость. Во многих случаях это зависит от технологии обработки материалов (прорезные, тисненые, жатые, граненые и т. д.). Фактура вызывает разные эмоциональные ощущения, оказывает психологическое воздействие. Таблицы № 8,15,16.

Материалы: богатая палитра разнообразных материалов, клей ПВА, ножницы, кисть, жесткий картон Ф - А3.

Внимательно рассмотрите материалы при различном освещении и пощупайте.

- подберите различные фактуры одного цвета, ощутите разницу в их эмоциональном воздействии, дайте им образные характеристики, запишите эти характеристики;

- придайте им силуэт такой формы, которая бы соответствовала этим фактурам.

Упражнение 2.

Подберите к фактуре, например, стекла, металла, дерева другую фактуру, которая бы еще больше подчеркнула фактурную характеристику каждого материала.

Упражнение 3.

Выполните коллаж из материалов разных фактур, формы и цвета, вызывающее чувственно – эмоциональные образы: покой, радость, счастье и т. д. Таблица № по дисциплине «Основы теории ДПИ с практикумом»

1. Допишите список.

Все виды искусства можно объединить в следующие группы:

а) пластические; б) временные; в)….

2 Установите соответствия.

Разница между декоративным и декоративноприкладным искусством:

а) предметы декоративного -эстетическая функция;

б) предметы декоративно-прикладного функция.

3. Подчеркните правильный ответ.

Народное творчество является источником для профессионального Декоративного искусства.

4. Допишите предложение.

Изобразительный язык ДПИ может быть живописным, графическим, пластическим, но доминирующим является…..

5. Допишите предложение.

Слияние и взаимодействие различных видов искусств называется…..

6. Допишите определение.

Равновесие, это… 7. Допишите список.

Виды композиции: фронтальная, объемная,… 8. Подчеркните правильный ответ.

Орнамент, это узор, состоящий из ритмически упорядоченных элементов.

9. Допишите предложение.

Роль ДИ в системе эстетической организации среды очень сильна оно воздействует и на материальную культуру общества и на… 10. Допишите список.

Виды орнаментов:

11. Допишите предложение.

Астральный орнамент, это…..

12. Подчеркните правильный ответ.

Узор, свободно заполняющий плоскость, орнаментом не является.

13. Допишите список.

По характеру композиционных схем можно выделить такие типы орнаментов: а) ленточный; б) …………; в) ……… 14. Допишите определение.

Симметрия в искусстве, это………………………………………………… 15. Подчеркните правильный ответ.

Орнамент, созданный в круге, делением его на равные части диаметром, называется розеткой.

16. Допишите список.

Виды композиций в круге:

17. Подчеркните правильный ответ.

Статика, динамика, симметрия, ассиметрия, целостность, пропорциональность, стилизация, композиционные связи, это:

а) приемы композиции; б) композиционные связи.

18. Допишите определение.

Стилизация -……………………………………………………………………..

19. Допишите список.

Виды орнаментов: геометрический, антропоморфный,……………….

……………………………………………………………………………..

20. Допишите определение.

Геометрический орнамент, это…………………………………………...

………………………………………….…………………………………...

21. Вычеркните неверный ответ.

Виды художественной обработки металла: а) скань, б) формование;

в) финифть; г) чернь.

22. Вычеркните неверный ответ.

Для росписи тканей используют краски: а) спиртовые, б) водные;

в) латексные; г) масляные.

23. Допишите предложение.

Резерв в батике, это ……………………………………………………….

24. Допишите предложение.

Русское народное узорное ткачество распространено …………………..

25. Согласны ли вы с тем что:

крестецкая строчка сложилась на основе игольного кружева?

26. Вычеркните неверный ответ.

Наиболее характерные мотивы для золотого шитья:

а) животные и птицы; б) растения.

27. Допишите предложение.

В русском народном узорном ткачестве доминирующий колорит:……… 28. Согласны ли вы с тем, что :

свободными швами называют владимирские швы и белую гладь?

29. Допишите предложение.

Пэчворк и квилт, это ………………………………………………………… 30. Вычеркните неверный ответ.

Основные элементы коклюшечного кружева: а) плетешок; б) завиток;

в) насновка; г) сетка; д) полотнянка.

31. Допишите список.

По характеру композиционных схем можно выделить такие типы орнаментов: а) ленточный; б) замкнутый; в) ………………..

32. Вычеркните неверный ответ.

Виды орнаментов в художественных изделиях народов Севера:

а) растительный; б) шрифтовой; в) геометрический; г) зооморфный.

33. Согласны ли вы с тем, что:

в орнаментах ДПИ народов Сибири и Дальнего Востока используются символы солнца, земли, воды?

34. Допишите предложение.

В основе сюжетов изделий ДПИ народов Севера находятся: природа, человек, ………………… 35. Допишите определение.

Стилизация, это …………………………………………………………… 36. Выберите правильный ответ.

Знаменитый в России и в мире центр по росписи тканей: а) Великий Устюг; б) Мстера;

1. Допишите предложение.

Пластические виды искусства, это графика, живопись, дизайн, ….., 2. Вставьте пропущенное слово.

Утилитарные предметы искусства, это изделия…………… искусства.

3. Подчеркните правильный ответ.

Декоративное искусство является частью материальной культуры общества.

4. Допишите предложение.

Областью декоративного искусства является……………………….

5. Перечислите.

Материалы, используемые на уроках ДПИ в школе:………………..

…………………………………………………………………………… 6. Допишите предложение.

Декоративное искусство воздействует на нас постоянно сознательно и…………….

7. Допишите определение.

Единство и соподчинение, это…………………………………………..

8. Допишите предложение.

Фронтальная композиция, это…………………………………………...

9. Подчеркните правильный ответ.

Орнамент, это вид композиции.

10. Допишите предложение.

Символический орнамент,это…………………………………………… 11. Подчеркните правильный ответ.

Орнамент всегда существует сам по себе и не принадлежит предметам, на которых изображен.

12. Допишите определение.

Ритм,это…………………………………………………………………… 13. Подчеркните правильный ответ.

Линия, пятно, точка, цвет, фактура - а) средства композиции;

14. Подчеркните правильный ответ.

Не всякий узор можно считать орнаментом.

15. Допишите определение.

Комбинированный орнамент, это…………………………………………… 16. Подчеркните правильный ответ.

Раппортами называются не повторяющиеся элементы орнамента.

17. Установите соответствия.

Символы в русском народном искусстве:

18. Выберите правильный ответ.

Ленточный, сетчатый и замкнутый орнаменты, это:

а) виды орнаментов;

б) композиционные схемы орнаментов.

19. Допишите определение.

Орнамент, это узор, построенный на ритмическом чередовании…… …………………………………………………………………………… 20. Согласны ли вы с тем, что:

Орнамент, без ритмически организованных элементов, существовать не может?

21. Установите соответствия.

Основные центры художественного творчества по металлу в России:

22. Допишите определение.

Батик, это ………………………………………………………………… 23. Допишите предложение.

Ткани, используемые для росписи в технике батик, это крепдешин … …………………………………………………………………………….

24. Допишите предложение.

Центры кружевоплетения в России: Вологда, Елец, …………………..

25.Согласны ли вы с тем, что:

Белая строчка, это плотный белый узор на сетке?

26. Согласны ли вы с тем, что:

искусство золотого шитья зародилось на Руси в глубокой древности?

27. Установите соответствия.

28. Cогласны ли вы с тем, что:

Свободными швами называют стебельчатый шов, тамбурный шов и Белую гладь?

29. Допишите определение.

Гобелен, это ……………………………………………………………… 30. Вычеркните неверный ответ.

Виды кружева: мерное, сцепное, плетеное, парное, численное.

31. Допишите предложение.

Виды построения композиций в круге: ………………………………… ……………………………………………………………………………… 32. Допишите предложение.

Регионы по изготовлению художественных изделий из меха, рога, кости:

……………………………………………………………………………….....

33. Согласны ли вы с тем, что:

в изделиях ДПИ народов Севера используются стилизованные изображения животных, птиц, природных стихий?

34. Допишите список.

Техники исполнения декоративных элементов в одежде народов Севера и Дальнего Востока: а) вышивка; б) аппликация; в) ………………..

35. Вычеркните неверный ответ.

Ручные способы росписи тканей: а) горячий батик; б) тиснение; в) холодный батик; г) свободная роспись.

36. Допишите список.

Сырье, которое использовалось в русском народном узорном ткачестве:

а) конопля; б) лен; в) ……………….

ПРИМЕРНЫЕ ВОПРОСЫ К ЗАЧЕТУ ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ОСНОВЫ ТЕОРИИ

ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА С ПРАКТИКУМОМ»

2. Виды декоративного искусства.

3. Изобразительный язык декоративного искусства.

5. Национальные традиции в произведениях ДПИ.

6. Взаимодействие народного и профессионального декоративного искусства.

7. Виды композиций в ДПИ.

8. Законы композиции в ДПИ.

9. Средства композиции в ДПИ.

10. Роль стилизации в ДПИ.

11. Роль свойств материалов в различных предметах ДПИ.

ПРИМЕРНЫЕВОПРОСЫ К ЭКЗАМЕНУ ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ОСНОВЫ ТЕОРИИ

ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА С ПРАКТИКУМОМ»

1. ДПИ – как вид пластического искусства.

2. Изобразительный язык в ДПИ.

3. Виды декоративного искусства.

4. Истоки декоративного искусства.

5. Роль и место декоративного искусства.

6. Виды композиций в ДПИ.

7. Законы композиции в ДПИ.

8. Средства композиции в ДПИ.

9. Роль свойств материалов в различных предметах ДПИ.

10. Дерево в ДПИ.

11. Виды росписи по дереву.

12. Береста, свойства, виды технологий.

13. Традиции Жостовской росписи.

14. Приемы Городецкой росписи.

15. Семеновская роспись по точеной игрушке.

16. Хохломская роспись.

17. Пермогорская роспись.

18. Мезенская роспись.

19. Глина в декоративном искусстве и народных промыслах.

20. Гончарное ремесло.

21. Русский изразец, история развития.

22. Русский фарфор и история изобретения.

23. Основные центры изготовления керамики в России.

24. Русская керамическая игрушка. Особенности технологии изготовления.

25. Художественный металл. Основные промыслы, особенности технологии.

26. Орнамент, виды, закономерности построения.

27. Художественный текстиль, технологии.

28. Роспись по ткани, виды росписи.

29. Аппликация,материалы, виды технологий.

30. Пэчворк, технологии изготовления.

31. Русская вышивка, виды технологий.

32. Кружевоплетение в России, особенности промыслов.

33. Гобелен, особенности технологий.

34. Геометрический орнамент, принципы построения.

35. Растительный орнамент, принципы построения.

36. Зооморфный орнамент, принципы изображения.

37. Мозаика, материалы, технологии.

38. Художественные изделия из полудрагоценных и поделочных камней.

39. Лаковая миниатюра, основные промыслы и их особенности.

40. Роль орнаментов в изделиях ДПИ.

41. Природные материалы в ДПИ. Возможности и технологии.

42. Прикладное искусство народов Сибири и Дальнего Востока.

43. История русского стекла.

44. Русское камнерезное искусство.

ТЕМАТИКА РЕФЕРАТОВ ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ОСНОВЫ ТЕОРИИ

ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА С РАКТИКУМОМ»

1. Истоки декоративно-прикладного искусства 2. Композиция в декоративном искусстве.

3. Искусство орнамента.

4. Русское изразцовое искусство.

5. Хохлома и Городец. История промыслов.

6. Художественная обработка древесины.

7. Искусство батика.

8. Русская глиняная игрушка.

9. Художественный текстиль России.

10. Народное искусство, традиции и современность.