[ Министерство культуры Российской Федерации
федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение
высшего профессионального образования
«Новосибирская государственная консерватория (академия)
имени М.И.Глинки»
Кафедра струнных инструментов
ПРОГРАММА
ВЫПУСКНОЙ КВАЛИФИКАЦИОННОЙ РАБОТЫ
ПО ФОРМЕ
«ИСПОЛНЕНИЕ КОНЦЕРТНОЙ ПРОГРАММЫ»
Направление подготовки 070100 Музыкальное искусство Квалификация (степень) Бакалавр музыкального искусства Программа Оркестровые струнные инструменты (скрипка, альт, виолончель, контрабас, арфа) Министерство культуры Российской Федерации федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Новосибирская государственная консерватория (академия) имени М.И.Глинки»Кафедра струнных инструментов
УТВЕРЖДАЮ
Ректор К.М. Курленя Проректор по учебной работе Е.В. Панкина 23 сентября 2013 г.
ПРОГРАММА
ВЫПУСКНОЙ КВАЛИФИКАЦИОННОЙ РАБОТЫ
ПО ФОРМЕ
«ИСПОЛНЕНИЕ КОНЦЕРТНОЙ ПРОГРАММЫ»
Направление подготовки 070100 Музыкальное искусство Квалификация (степень) Бакалавр музыкального искусства Программа Оркестровые струнные инструменты (скрипка, альт, виолончель, контрабас, арфа) Форма обучения – очная Нормативный срок обучения – 4 года Разработчики:Панкина Е.В., проректор по учебной работе, канд. иск., доцент Баскина Е.В., профессор Гвоздев А.В., профессор Новикова О.В. канд. иск., доцент Смирнова Т.В., канд. иск.
Новосибирск Содержание 1. Общие положения 2. Требования к уровню подготовки бакалавра 3. Содержание и порядок проведения итоговой государственной аттестации по форме «Исполнение концертной программы» 4. Примерные программы 5. Список рекомендуемой литературы 1. Общие положение Программа выпускной квалификационной работы по форме «Исполнение концертной программы» для направления подготовки 070100.62 Музыкальное искусство разработана в соответствии с Государственным образовательным стандартом высшего профессионального образования Российской Федерации (М., 2003) и Основной образовательной программой (Новосибирская консерватория, 2013).
Выпускная квалификационная работа проводится с целью определения подготовленности бакалавров к решению профессиональных задач, установленных ГОС ВПО по направлению 070100.62 Музыкальное искусство, способствующей его устойчивости на рынке труда и продолжению образования в магистратуре.
2. Требования к уровню подготовки бакалавра Выпускная квалификационная работа по данной форме демонстрирует подготовленность бакалавра музыкального искусства к работе в профессиональных концертных организациях в качестве солиста, концертмейстера-аккомпаниатора, артиста ансамбля, оркестра, хора; в музыкальных учебных заведениях в качестве преподавателя, концертмейстера.
Объектами профессиональной деятельности бакалавров музыкального искусства в зависимости от программы подготовки являются различные направления в сфере музыкальной культуры: исполнительское искусство, музыкальная наука и образование, музыкально-эстетическое воспитание и другие виды творческой, исполнительской деятельности в образовательных, профессиональных и культурно-просветительных учреждениях, средствах массовой информации и т.д.
При представлении выпускной квалификационной работы по данной форме выпускник демонстрирует результаты обучения по дисциплине «Специальный инструмент»:
знать сольный репертуар, включающий произведения разных эпох, жанров и стилей, в том числе, сочинения крупной формы (сонаты, вариации, концерты, виртуозные пьесы и этюды, сочинения малых форм), произведения композиторов-классиков, романтиков, композиторов ХХ века, представителей разных стран и народов; основные нотные издания концертного репертуара; устройство своего музыкального инструмента и основы обращения с ним;
уметь создавать художественно убедительную исполнительскую интерпретацию музыкального произведения на основе исполнительского анализа его художественных и технических особенностей; самостоятельно изучать и готовить к концертному исполнению произведения разных стилей и жанров; применять рациональные методы поиска, отбора, систематизации и использования информации в выпускаемой специальной учебнометодической литературе по программе подготовки и смежным вопросам;
свободно читать с листа; уметь адаптироваться к условиям работы в концертных организациях и образовательных учреждениях;
владеть музыкально-текстологической культурой, способностью к углубленному прочтению и расшифровке авторского (редакторского) нотного текста; методологией и навыками анализа и оценки различных исполнительских интерпретаций музыкального произведения; искусством публичного исполнения концертных программ; приемами психической саморегуляции; художественно-выразительными средствами инструмента (штрихами, разнообразной звуковой палитрой и др.); профессиональной терминологией.
В результате освоения дисциплины студент должен:
- иметь сольный репертуар, включающий произведения разных эпох, разных жанров и стилей, в том числе сочинения крупной формы (сонаты, вариации, концерты, кантаты, сцены из опер, виртуозные пьесы, сочинения малых форм, произведения композиторов – классиков, романтиков, композиторов XX века, представителей разных стран и народов);
- бегло читать с листа и транспонировать;
- адаптироваться к требованиям условий работы конкретной концертной организации, в соответствии с требованиями дирижера исполнять оркестровые и хоровые партии на стационаре, на гастролях и выездах;
- знать теоретические основы исполнительского искусства; иметь знания в области специальной литературы, включая труды по теории, истории исполнительства, методике преподавания, а также учебные пособия, периодику и др.;
- знать основные этапы развития музыкального образования в России, иметь представление об особенностях сложившейся в России системы подготовки профессиональных музыкантов, о достижениях музыкальной педагогики, об основных исполнительских и педагогических школах;
- знать основные положения законодательных актов, уметь использовать правовые и нормативные документы, относящиеся к сфере профессиональной деятельности.
3. Содержание и порядок проведения итоговой государственной Выпускная квалификационная работа по данной форме представляет собой сольное публичное выступление в Большом или Малом зале НГК с концертной программой продолжительностью не менее одного часа (желательно – в двух отделениях), включающей:
1. две разнохарактерные части из полифонических сонатных циклов (И.С. Бах, М. Регер и др.);
2. крупную форму (первую или вторую и третью части).
Перечень музыкальных произведений данного раздела выпускной квалификационной работы бакалавра обсуждается на соответствующей кафедре и утверждается не позднее, чем за 4 месяца до начала итоговой государственной аттестации.
Первый вариант:
1. И.С. Бах. Адажио и фуга из Сонаты соль минор для скрипки соло.
2. С. Прокофьев. Концерт № 1 для скрипки с оркестром, 1 часть.
Второй вариант:
1. И.С. Бах. Чакона из Партиты ре минор для скрипки соло.
2. Я. Сибелиус. Концерт ре минор для скрипки с оркестром, 2 и 3 части.
Третий вариант:
1. И.С. Бах. Аллеманда и Куранта из Партиты ре минор для скрипки соло.
2. П. Чайковский. Концерт ре мажор для скрипки с оркестром, 1 часть.
Первый вариант:
1. И.С. Бах. Сарабанда и Жига из виолончельной Сюиты № 2 (соло).
2. Ф. Хофмейстер. Концерт Ре мажор для альта с оркестром, 1 часть.
Второй вариант:
1. М. Регер. Сюита № 1 для альта соло, 1 и 4 части.
2. Г. Бацевич. Концерт для альта с оркестром, 1 часть.
Третий вариант:
1. И.С. Бах. Адажио и фуга из скрипичной Сонаты соль минор (соло).
2. И. Флейшер. Концерт для альта с оркестром, 1 часть.
Первый вариант:
1. И.С. Бах. Аллеманда и Куранта из Сюиты № 1 для виолончели соло.
2. С. Прокофьев. Симфония-концерт для виолончели с оркестром, 1 часть.
Второй вариант:
1. И.С. Бах. Сарабанда и Жига из Сюиты № 3 для виолончели соло.
2. Э. Элгар. Концерт для виолончели с оркестром, 2 и 3 части.
Третий вариант:
1. И.С. Бах. Прелюдия из Сюиты № 6 для виолончели соло.
2. П. Чайковский. Вариации на тему рококо для виолончели с оркестром.
Первый вариант:
1. Г.Ф. Гендель. Соната соль минор для контрабаса и фортепиано.
2. С. Кусевицкий. Концерт для контрабаса с оркестром, 1 часть.
Второй вариант:
1. П. Хиндемит. Соната для контрабаса и фортепиано.
2. Дж. Боттезини. Концерт си минор для контрабаса с оркестром, 1 часть.
Третий вариант:
1. А. Мишек. Соната для контрабаса и фортепиано.
2. К. Диттерсдорф. Концерт для контрабаса с оркестром, 1 часть.
Первый вариант:
1. И.С. Бах. Прелюдия и токката из Сюиты ми минор (ред. Б. Доброхотова).
2. Р. Глиэр. Концерт для арфы с оркестром Ми-бемоль мажор (ред. К.
Эрдели).
Второй вариант:
1. Г.Ф. Гендель. Каприччио (ред. К. Сараджева).
2. В. Ханникайнен. Концерт для арфы с оркестром Ля мажор.
Третий вариант:
1. И.С. Бах. Сарабанда и Жига из Сюиты ми минор (ред. Б. Доброхотова).
2. С. Василенко. Концерт для арфы с оркестром Ля мажор, 2 и 3 части (ред.
В. Дуловой) исполнительства на струнных инструментах 1. Акопян Л.О. Анализ глубинной структуры музыкального текста. – М.:
Практика, 1995.
2. Бочкарев Л.Л. Психология музыкальной деятельности. М.: Классика – XXI, 2006.
3. Витачек Е.Ф. Очерки по истории изготовления смычковых инструментов.
М.,1964.
4. Вопросы музыкальной педагогики / Ред.-сост. В.И. Руденко. Вып. 2.
М.: Музыка, 1980.
5. Вопросы музыкальной педагогики / Сост. Понятовский С.П. Вып. 8. – М., 1987.
6. Вопросы смычкового искусства. Сб. трудов (межвузовский). М., 1980.
(Сб. трудов ГМПИ им. Гнесиных. Вып. 49) 7. Вопросы совершенствования преподавания игры на оркестровых инструментах / Ред.-сост. М.М. Берлянчик. М., 1978.
8. Гарбузов Н. Зонная природа музыкального слуха. — М.-Л., 1948.
9. Гарбузов Н. Зонная природа темпа и ритма. — М., 1950.
10.Гинзбург Л. О работе над музыкальным произведением. Методический очерк. Изд. 4-е, доп. М., 1981.
11.Готлиб А. Заметки о чтении с листа // Сов. музыка. № 3. М., 1958.
12.Еременко К.А. О перспективах развития симфонического оркестра.
Киев: Музична Украiна, 1974.
13.Жабинский К.А., Зенкин К.В. Музыка в пространстве культуры:
Избранные статьи. – Вып. 3. – Ростов-на-Дону, 2005.
14.Жабинский К.А., Зенкин К.В. Музыка в пространстве культуры:
Избранные статьи. – Вып. 4. – Ростов-на Дону: МП «Книга», 2010.
15.Исполнительское искусство: виолончель, контрабас/ Сборник трудов ГМПИ им. Гнесиных. Вып. 99. М., 1988.
16.Переверзев Н. Исполнительская интонация. М.: Музыка, 1989.
17.Рогаль-Левицкий Д.Р. Современный оркестр: В 4-х т. М., 1953-1958.
18.Сахалтуева О. О некоторых закономерностях интонирования в связи с формой, динамикой и ладом // Труды кафедры теории музыки Московской гос. консерватории им. П. И. Чайковского. М.: Музгиз, 1960. С. 356-378.
19.Струве Б.А. Процесс формирования виол и скрипок. М., 1959.
20.Фейгин М.Э. Индивидуальность ученика и искусство педагога. М., 1975.
Вопросы художественной интерпретации 1. Арнонкур Н. Мои современники: Бах, Моцарт, Монтеверди. М.:
Классика – XXI, 2005.
2. Бандура А.И. Александр Скрябин. – Челябинск: Аркаим, 2004.
3. Булатова А.Л. Русский скрипичный концерт начала ХХ века. История.
Проблемы интерпретации: Автореф. дис.... канд. искусствоведения. М., 1995 / РАМ им. Гнесиных.
4. Григорьев В.Ю. История скрипичного искусства. М., 1990.
5. Грозотов С. Шуман и окрестности. М.: Классика – XXI, 2006.
6. История жизни Йозефа Гайдна, записанная с его слов Альбертом Дисом. – М.: Классика – XXI, 2000.
7. Как исполнять Баха. М.: Классика – XXI, 2007.
8. Как исполнять Бетховена. М.: Классика – XXI, 2004.
9. Как исполнять Гайдна. М.: Классика – XXI, 2003.
10.Как исполнять импрессионистов. М.: Классика – XXI, 2008.
11.Как исполнять Моцарта. М.: Классика – XXI, 2004.
12.Как исполнять Рахманинова. М.: Классика – XXI, 2007.
13.Как исполнять Шопена. М.: Классика – XXI, 2005.
14.Кузнецов К., Ямпольский И. Арканджело Корелли. 1653-1953. М.:
Музгиз, 1953. - 71 с.
15.Луцкер П., Сусидко И. Моцарт и его время. – М.: Классика – XXI, 2008.
16.Никитин Б. Сергей Рахманинов. Две жизни. М.: Классика – XXI, 2008.
17.Носина Б.В. Символика музыки И.С. Баха. – М.: М.: Классика – XXI, 2006.
18.Рабей В.О. Сонаты и партиты И.С. Баха для скрипки соло. – М.: Классика – XXI, 2003.
19.Рахманинов С.В. Воспоминания, записанные Оскаром фон Риземаном.
М.: Классика – XXI, 2008.
20.Сапонов М.А. Шедевры Баха по-русски. М.: Классика – XXI, 2005.
21.Сергей Прокофьев. Автобиография. М.: Классика – XXI, 2008.
22.Сергей Прокофьев. Дневник. – Париж: SPRKF, 2002.
23.Сигети Й. Скрипичные сонаты Бетховена // Сов. музыка. №9. М., 24.Сигети Й. Скрипичные сонаты С.С. Прокофьева. – М., 1965.
25.Сорокер Я. Скрипичные сонаты Бетховена и их исполнение. М. :
Музгиз, 1963.
26.Форкель И.Н. О жизни, искусстве и о произведениях И.С. Баха. – М.:
Классика – XXI, 2008.
27.Холопова В. Альфред Шнитке. – М., 1990.
28.Эйнштейн А. Моцарт. Личность. Творчество. – М.: Классика – XXI, 2007.
1. Ауэр Л. Моя школа игры на скрипке / Перевод с английского И.
Гинзбурга и М. Мокульской. Л.: Тритон, 1929.
2. Ауэр Л. Моя школа игры на скрипке. Интерпретация произведений скрипичной классики. М., 1965.
3. Берлянчик М.М. Основы учения юного скрипача: Мышление. Технология.
Творчество / Росс. академия музыки им. Гнесиных. Магнит. гос. муз.-пед. инт. М., 1993.
4. Берлянчик М.М.Искусство и личность: проблемы скрипичного исполнительства и педагогики. М., 2009.
5. Берлянчик М.М. Культура мелодического интонирования и воспитание скрипача: Автореф. дис. Л., 1983.
6. Гинзбург Л. История скрипичного искусства. М., 1990.
7. Григорьев В.Ю. Аполинарий Контский и некоторые проблемы творческого наследия Паганини // Вопросы смычкового искусства. Сб. тр.
МГПИ им. Гнесиных. Вып. 49. М., 1980.
8. Григорьев В.Ю. Вьетан в России // Музыкальное исполнительство. Вып. 8.
М., 1973.
9. Григорьев В.Ю. История польского скрипичного искусства ХIХ века:
Автореф. дис. М., 1981.
10.Григорьев В.Ю. Кароль Липиньский. М.: Музыка, 1977.
11.Григорьев В.Ю. Методика обучения на скрипке. М.: Классика – XXI, 2007.
12.Григорьев В. Леонид Коган. Воспоминания. Письма. Статьи. Интервью М., 1987.
13.Григорьев В.Ю. Н. Паганини. Жизнь и творчество М., 1987.
14.Гуревич Л. Скрипичные штрихи и аппликатура как средство интерпретации. Л., 1989.
15.Лесман И.А. Очерки по методике обучения игре на скрипке. Музгиз, 1964.
16.Мострас К.Г. Интонация на скрипке. Материалы по вопросу о скрипичной интонации М., 1962.
17.Мострас К.Г. Ритмическая дисциплина скрипача. М.-Л., 1951.
18.Ойстрах Д.Ф. Воспоминания. Статьи. Интервью. Письма / Сост. В.
Григорьев. - М., 1978.
19.Переверзев Н. Исполнительская интонация. М.: Музыка, 1989.
20.Раабен Л. Жизнь замечательных скрипачей и виолончелистов. Л., 1969.
21.Раабен Л. История русского и советского скрипичного искусства. Л., 1978.
22.Раабен Л. Скрипка. М., 1963.
23.Раабен Л. Скрипичные и виолончельные произведения П.И. Чайковского.
– М., 1958.
24.Рабей В. Московская скрипичная школа в период становления (1866-1917) // Музыкальная академия, 2001, № 4. С. 111-115.
25.Руденко В. Школа А. И. Ямпольского сегодня // Сов. музыка. № 5. М., 1979.
26.Сапожников С.Р. О музыкально-выразительных средствах в скрипичном исполнительском искусстве // Вопросы скрипичного искусства и педагогики.
М.: Музыка, 1968.
27.Сигети Ж.(Й) Воспоминания. Заметки скрипача. М., 1969.
28.Скрипка, альт: история, музыкальное наследие, педагогика. 1990.
29.Струве Б.А. Процесс формирования виол и скрипок. М., 1959.
30.Флеш К. Искусство скрипичной игры. Художественное исполнение и педагогика М., 2004.
31.Ширинский А. О моем учителе. Из опыта работы в классе Д.М. Цыганова // Музыкальная академия. Вып 2. М., 1996.
32.Энеску Дж. «Скрипка, когда мы в твоей власти...» // Сов. музыка. № 4.
М., 1959.
33.Юзефович В.В. Д. Ойстрах: Беседы с И. Ойстрахом. – М., 1978.
34.Ямпольский И.М. Д. Ойстрах. М., 1968.
35.Ямпольский И.М. Ф. Крейслер. Жизнь и творчество. – М., 36.Ямпольский И.М. Избранные исследования и статьи. М., 1985.
37.Ямпольский И.М. Концерты В.А. Моцарта для скрипки соло. – М., 1961.
38.Ямпольский И.М. Основы скрипичной аппликатуры. Изд. 4-е, доп М., 1977.
39.Ямпольский И.М. Н. Паганини. М., 1968.
40.Ямпольский И.М. Польский скрипач П. Коханский // Сов. музыка. №7. – М., 1959.
41.Ямпольский И.М. Русское скрипичное искусство. Т 1. М.-Л., 1951.
42.Ямпольский И.М. Советское скрипичное искусство // Сов. музыка. № 11. М., 1957.
1. Гринберг М. Русская альтовая литература. М.,1967.
2. Лоткин М. Из истории редактирования виолончельных сюит И.С.Баха для альта // Бах и современность. Сб. статей. Сост. Н.А.Герасимова-Персидская.
Киев,: Музична Украiна, 1985. С. 124-135.
3. Понятовский С. П. Альт. М., 1974.
4. Понятовский С. П. История альтового искусства. М., Музыка, 1984.
5. Скрипка, альт: история, музыкальное наследие, педагогика. М., 1990.
6. Юзефович В. В. Борисовский основатель советской альтовой школы.
М., 1977.
7. Юзефович В. Симфония "Гарольд в Италии" и ее автор. М., 1972.
1. Беккер Х., Ринар Д. Техника и искусство игры на виолончели. М.,1978.
2. Блок В. Виолончельное творчество Прокофьева. М.: Музыка, 1973.
3. Броун А. Очерки по методике обучения игре на виолончели. М., 1967.
4. Гайдамович Т. Виолончельные сонаты Бетховена. М.: Музыка, 1981.
5. Гайдамович Т. Виолончельные сонаты Чайковского. Виолончельный концерт Глиэра. М.: Музыка, 1963.
6. Гайдамович Т. Святослав Кнушевицкий. М.: Сов. композитор, 1985.
7. Гинзбург Л. А.А. Брандуков. М.-Л., 1951. – С. 91-106.
8. Гинзбург Л. А.А. Брандуков и французская музыкальная культура // Музыкальное искусство вып. 9. М., 1976.
9. Гинзбург Л. К.Ю. Давыдов. Л., 1936.
10.Гинзбург Л. С. 75-летие С. М. Козолупова // Сов. музыка. № 4. М., 1959.
11.Гинзбург Л. С. Виолончельный концерт Н. Мясковского // Сов музыка.
№1. М., 1946. С. 42-52.
12.Гинзбург Л. С. Э. Изаи. – М., 1959.
13.Гинзбург Л. С. История виолончельного исполнительства. Кн. 1-4. М., 1950-1978.
14.Гинзбург Л. С. Морис Марешаль. М.: Музыка, 1972.
15.Гинзбург Л. С. Пабло Казальс. М.: Музыка, 1966.
16.Гинзбург Л.С. История виолончельного искусства: зарубежное виолончельное искусство XIX -XX вв. М., 1978.
17.Гинзбург Л.С. История виолончельного искусства: русская классическая виолончельная школа (1860-1917). М., 1965.
18.Давыдов К.Ю. Некоторые явления, происходящие от строя виолончели чистым квинтами // Гинзбург С.Л. К. Ю. Давыдов. Л.: Музгиз, 1936.
19.Исполнительское искусство: виолончель, контрабас, арфа. М., 1992.
(Сборник трудов ГМПИ им. Гнесиных. Вып. 119).
20.Казальс П. Об интерпретации // Сов. музыка. № 1. М., 1956. C. 88-99.
21.Казальс П. Радости и печали // Исполнительское искусство зарубежных стран. Вып. 8. М., 1977.
22.Козолупова Г.С. С. М. Козолупов. Жизнь и творчество. М., 1986.
23.Лазько А. Виолончель. М.: Музыка, 1981.
24.Раабен Л.Н. Вопросы квартетного исполнительства. М., 1960.
25.Раабен Л.Н. Жизнь замечательных скрипачей и виолончелистов.
Биографические очерки. Л., 1969.
26.Раабен Л.Н. История русского и советского скрипичного искусства. Л., 1978.
1. Доброхотов Б. В. Контрабас. История и методика. М., 1974.
2. Контрабас. История и методика: Учебное пособие для музыкальных ВУЗов. М.,1974.
3. Раков Л.В. История контрабасового искусства. – М.: Композитор, 2004.
4. Раков Л.В. Контрабас в симфонической, оперной и камерной музыке конца XIX - ХХ вв. : (к вопросу о роли оркестрового исполнительства в развитии сов. контрабасной школы): Автореф. дис.... канд.
искусствоведения. М., 1981.
1. Гумен А.И. Арфа в Украине : композиторский и исполнительский аспекты: Автореф. дис.... канд. искусствоведения. - Киев, 2011.
2. Дулова В. Искусство игры на арфе. М.: Сов. композитор, 1975.
3. Покровская Н.Н. Арфа в Новосибирске на рубеже столетий (1990-2010 гг.) // Музыкальная культура города как художественная и социальная проблема:
сб. материалов науч.-теорет. конф. - Новосибирск, 2011.
4. Покровская Н.Н. История исполнительства на арфе: Курс лекций для оркестровых отделений музыкальных ВУЗов. Новосибирск, 1988.
5. Покровская Н.Н. Педальная однорядная арфа в России (1745-1845):
Автореф. дис. канд.... искусствоведения. Вильнюс, 1989.
6. Поломаренко И. Арфа в прошлом и настоящем: История, конструкция, сведения для композиторов, применение в оркестре. М.-Л., 1939.
7. Полтарева В. Творческий путь К.А. Эрдели. Львов, 1959.
8. Рубин М. Методика обучения игре на арфе. М., 1973.
9. Шамеева Н. Проблемы переложений для арфы // Сб. трудов РАМ им.
Гнесиных. Вып. 119. М., 1992.
10.Эрдели К.Л. Арфа в моей жизни: Мемуары. М.,1967.
11.Язвинская Е. Арфа. М., 1968.
«