Учреждение образования
«Мозырский государственный педагогический университет
имени И.П. Шамякина»
УТВЕРЖДАЮ
И.о. Проректора по учебной работе
Н.А. Лебедев
«_22_»_06_ 2010 г
Регистрационный № УД-_407_ / баз.
Дирижирование Учебная программа для студентов высших учебных заведений по специальности 1-01 02 02-03 «Начальное образование.
Музыкальное искусство»
2010 Составитель: Чернецкая Галина Викторовна, преподаватель кафедры музыки и методики преподавания музыки Рецензенты: Судас С.В., директор Мозырского филиала УО «Белорусский государственный университет культуры и искусств»
Галенко С.Н., кандидат педагогических наук, доцент, заведующий кафедрой педагогики начального обучения УО МГПУ им. И.П. Шамякина Рекомендована к утверждению:
кафедрой музыки и методики преподавания музыки УО МГПУ им. И.П. Шамякина Протокол № _9 от «26» _04_2010 г.
научно-методическим советом факультета дошкольного и начального образования УО МГПУ им. И.П. Шамякина Протокол № _9_ от «_18_» _05_2010 г.
научно-методическим советом УО МГПУ им. И.П. Шамякина Протокол № _5 от «_22_» _06_2010 г.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Особенностью дирижерско-хоровой подготовки студентов является ее профессиональная направленность на практическую деятельность учителя музыки в школе, которая проявляется в аналитическом освоении и художественно-образном восприятии произведений, приобретении умений и навыков словесной интерпретации музыкального образа и воплощении его системой дирижерских жестов, а также изучении песенного материала школьной программы; обучение будущего учителя музыки и руководителя школьного хора искусству общения с детьми, учитывая сопутствующие музыкальному исполнительству моменты психолого-педагогического и творческо-интерпретаторского порядка.Таким образом, дирижирование, будучи специальной исполнительской дисциплиной, является одновременно и средством музыкально-эстетического развития личности будущего учителя музыки и формирования его духовной культуры.
Дирижерское образование сочетает в себе вокально-хоровую, инструментальную, музыкально-теоретическую и музыкально-педагогическую подготовку студента. Поэтому успешное освоение предмета обусловлено степенью изученности других музыкальных дисциплин.
Изучение предмета дает необходимые знания и практические умения для организации и проведения вокально-хоровой работы в школе;
способствует всестороннему развитию музыкальных способностей, творческой инициативы и воображения, образной речи, музыкального мышления, артистизма; воспитывает музыкальный вкус и любовь к хоровому искусству; формирует личность музыканта-педагога, его профессиональную эрудицию.
Цель дисциплины «Дирижирование» — подготовить студентов сдвоенной специальности к самостоятельной вокально-хоровой деятельности в общеобразовательной школе.
Дисциплина «Дирижирование» призван решать проблемы по овладению студентами педагогическим мастерством, методикой музыкального воспитания учащихся на уровне требований современной школы, выполнять специфические задачи обучения дирижерскому искусству.
Задачи дисциплины «Дирижирование»:
— овладение техническими приемами дирижирования и искусством исполнительской интерпретации;
— формирование навыков самостоятельной работы с хоровой партитурой;
— изучение песенно-хорового материала школьной программы для практической классной и внеклассной работы;
— формирование навыков общения с детским хоровым коллективом;
— овладение методами и приемами вокально-хоровой работы с учащимися.
Примерный тематический план № Наименование темы Количество часов Лекции Практ. Индив.
1. Общие сведения о дирижировании. 2 10 2. Акустические и визуальные средства 4. Методика обучения 5. Техника дирижирования системой 6. Средства музыкальной 9. Некоторые особенности в методике A CAPPELLA.
10. Знакомство с творчеством известных – СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО МАТЕРИАЛА
Дирижер – как понятие об искусстве дирижера.
Тема 2. Акустические и визуальные средства дирижера.
О язык дирижера, соотношение жестов и мимики, основные свойства дирижерского жеста.
Тема 3. Техника дирижирования.
Техника дирижирования, ее значение для дирижера, технические средства дирижирования (дирижерский аппарат).
Тема 4. Методика обучения метрономирования.
Метрономирование (тактирование), изучение схем дирижирования.
Трехдольная схема, двухдольная схема, четырехдольная схема.
Тема 5. Техника дирижирования системой предварительных движений.
Понятие ауфтакта в дирижировании, прием вступления, прием окончания исполнения. Функции правой и левой рук.
дирижировании.
Фермата и ее виды в дирижировании, техника исполнения штрихов, динамика в дирижировании.
Тема 7. Работа над партитурой. Часть 1.
Начальный этап работы над партитурой. Работы над партитурой.
Тема 8. Работа над партитурой. Часть 2.
Заключительный этап работы над партитурой.
Тема 9. Некоторые особенности в методике изучения развернутых хоровых номеров, A CAPPELLA.
Развитие слуха учащихся. Основные приемы и методы работы над произведениями A CAPPELLA. Особенности дирижирования произведениями крупной формы.
Тема 10. Знакомство с творчеством известных дирижеров.
В.Г. Спиваков, Е. Светланов, Г. Рождественский, В.С. Попов, Л.А. Ведерников.
ИНФОРМАЦИОННО-МЕТОДИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ
1. Аникеев, А.И. Методические рекомендации по дирижированию./ А.И. Аникеев – Минск : Бел.наука, 1995. – Ч.2: Художественно-творческая деятельность. – 152 с.2. Андреева, Л.П. Методика преподавания хорового дирижирования./ Л.П. Андреева. – М. : 1969. – 64 с.
3. Багриновский, М.В. Дирижиерская техника рук / М.В. Багриновский.
М. : 1967. – 176 с.
4. Мюнш, Ш.Н. Я – дирижер. / Ш.Н. Мюнш. М. : 1960. – 250 с.
5. Назайкинский, Е.В. Звуковой мир музыки. / Е.В. Назайкинский. М. :
Музыка, 1988. – 254 с.
Е.В. Назайкинский Психология музыкального восприятия./ Е.В. Назайкинский. – М. : 1982. – Вып. 2. – С. 191-211.
7. Ольхов, К.В. Теоретические основы дирижерской техники./ К.В. Ольхов. – Ленинград : Музыка, 1984. – 320 с.
8. Птица, К.П. Очерки по технике дирижирования хором./К.П. Птица.
– М. : 1977. – 11 с.
9. Птица, К.П. О хоровом дирижировании. / К.П. Птица. // Работа в хоре. / К.П. Птица. – М. : Музыка, 1973. – Вып. 3. – С. 171-186.
10.Сечинов, И.М. Избранные произведения. / И.М. Сечинов. М. : 1992.
– 89 с.
1. Безбородова, Л.П. Дирижирование. / Л.П. Безбородова. М. : 1985. – 70 с.
2. Живов, Л.П. Исполнительский анализ хорового произведения. / Л.П.
Живов. М. : 1987. – 60 с.
3. Иванов, П.С. Практическое руководство для начинающего дирижера.
/ П.С. Иванов. М. : 1977. – 90 с.
4. Казачков, С.С. Дирижироский аппарат и его постановка./ С.С. Казачков. М. : 1967. – 120 с.
5. Мальков, П.В. Основы техники дирижирования. / П.В. Мальков. М. :
1965. – 65 с.
СОДЕРЖАНИЕ ЗАНЯТИЙ
ПО ХОРОВОМУ ДИРИЖИРОВАНИЮ
В структуру занятий входят:• изучение и анализ хоровых партитур;
• подбор и отработка соответствующих технических приемов дирижерского исполнения;
• дирижирование произведений с помощью музыкально-слуховых представлений и под аккомпанемент концертмейстера;
• игра партитур на фортепиано и пение хоровых партий;
• освоение песен школьной программы: исполнение под собственный аккомпанемент, дирижирование с использованием рабочего жеста;
« изучение дирижерско-хоровой литературы;
• подготовка произведений для практической работы с хоровым коллективом.
Работе над дирижерским освоением произведения предшествует детальный анализ идейно-художественного содержания, средств музыкальной выразительности, учебных и общепедагогических задач по следующей схеме.
1. Общий анализ: автор музыки, оценка его творчества; характеристика литературного текста; тема, идея произведения.
2. Музыкально-теоретический анализ: особенности жанра и стиля, форма, музыкальный тематизм, ладотональный план, гармония, метроритм, динамика, фактура и др.
3. Вокально-хоровой анализ: тип и вид хора, диапазоны и тесситура хо-.
ровых партий, характер звуковедения, особенности дыхания и дикции., интонация и строй, хоровой ансамбль и др.
4. Исполнительский анализ как синтез средств художественной выразительности, их соответствие замыслу композитора и исполнительской интерпретации. Музыкальная драматургия и художественный образ произведения.
5. Педагогический анализ: эстетическое значение произведения, его образовательная и воспитательная функции, аналогия с произведениями литературы и другими видами искусства, связь с жизнью, практическая ценность произведения (возможность использования на уроках музыки, во внеклассной работе и т. д.).
Качество анализа произведений должно совершенствоваться по мере накопления музыкального и педагогического опыта студента.
Овладение техникой дирижирования является самой сложной и наиболее трудоемкой частью курса. Усвоение технических приемов требует продолжительного времени для закрепления и выработки автоматизма действий, поэтому параллельно с изучением новых приемов должна продолжаться работа над совершенствованием ранее усвоенных. Однако следует помнить, что дирижерская техника не самоцель, а, прежде всего, универсальное средство воплощения конкретного музыкального содержания в процессе управления исполнительским коллективом и передачи своего личностного отношения.
В содержание занятий по дирижированию входит Определение методов самостоятельной работы студента по разучиванию произведения с учебным хором и школьным хором во время прохождения педагогической практики. На основе тщательного художественно-педагогического анализа произведения студент с помощью преподавателя составляет методически обоснованный план разучивания, в котором предусмотрены: исполнительская иллюстрация, беседа о песне и ее эмоционально-смысловом содержании, выявление технических и исполнительских трудностей, описание методических приемов работы над ними и предлагаемыми упражнениями;
последовательность этапов освоения партитуры хоровым коллективом.
Изучение предмета предполагает сочетание занятий дирижированием под руководством преподавателя с обязательной систематической, целенаправленной, самостоятельной работой студента, которая включает игру партитур, пение хоровых голосов, отработку технических приемов исполнения, составление аннотаций и др.
Одна из центральных задач дирижерского класса — подготовка студентов к общению с детьми в процессе вокально-хоровой работы. Процесс формирования готовности будущего учителя музыки к общению с: хоровым коллективом носит поэтапный характер. Содержание начального этапа включает в себя накопление знаний в области общения руководителя с хором, развитие умения анализировать музыкальные произведения, вокально-хоровые фрагменты уроков музыки и хоровые занятия с позиции указанной проблемы. На следующем этапе будущие учителя музыки самостоятельно прогнозируют вокально-хоровую работу над произведением и проводят ее с группой студентов, реализуя при этом известные способы общения.
В классе дирижирования студент управляет не реально существующим, а воображаемым хором (концертмейстером), что значительно затрудняет развитие навыков общения с хоровым коллективом. Поэтому педагогу необходимо создавать условия, максимально приближенные к условиям практической репетиционной работы с хором.
Обеспечению усвоения знаний в области общения и формирования умения анализировать хоровые произведения и процесс вокально-хоровых занятий способствует использование следующих методов проблемного обучения:
— метод беседы репродуктивно-продуктивного характера;
— метод «мозгового штурма»;
— метод моделирования развивающейся в процессе дирижерско-исполнительской деятельности коммуникативной ситуации;
— метод «манков» и «приспособлений» (К. С. Станиславский);
— метод художественного общения с музыкой и с коллективом на основе «распознавания» и «понимания» функции музыкальных средств.
Эти методы ориентированы на сотворчество в классе, способствуют преодолению психологических барьеров в коммуникативной дирижерской деятельности студента.
Общение будущего учителя музыки с хоровым коллективом предполагает знание специфических и художественных средств общения. К специфическим средствам относятся:
— образные, воплощенные в пластике, движениях, жестах, отвечающих определенному образу;
— вербальные, проявляющиеся в использовании наводящих вопросов, «подсказок» на основе встречной инициативы и др.;
— музыкально-исполнительские, выражающиеся в различных вариантах напевания — наигрывания — дирижирования в связи с различными коммуникативными ситуациями.
Основное средство общения дирижера с хором — дирижерский жест. При помощи выразительных жестов и мимики руководитель хора сообщает певцам; когда и как исполнить ту или иную деталь произведения, раскрывает свои творческие намерения, динамику развития образа и, самое главное, оказывает волевое воздействие на коллектив. Поэтому каждый жест должен быть отработан и выполнять конкретную технологическую задачу, нести предельно точную эмоционально-смысловую нагрузку и отвечать общим представлениям о культуре, эстетике движений. Установлению необходимого контакта с хором помогает навык владения рабочим жестом, который используется для исправления интонации, показа текстовых и вокально-хоровых трудностей, тембровой окрашенности звука, отображения трудных ритмических фигурации. В зависимости от различных коммуникативных ситуаций используются одно-, двух-, трех-элементные приемы управления певческой деятельностью — координация навыков показа голосом, игры на инструменте и дирижирования.
Важное значение в подготовке студентов к вокально-хоровой работе с детьми имеет обучение навыкам общения при помощи слова. Эта проблема затрагивает такие аспекты, как владение определенным словарным запасом и его влияние на восприятие хоровой звучности, взаимодействие слова и дирижерской техники, роль слова в активизации мыслительных способностей, эмоциональность и образность речи, формирование умения оценивать, задавать вопросы, формулировать задания и т. д. Педагогу в классе дирижирования надо, с одной стороны, сформировать у студентов необходимый словарный багаж, способствующий развитию навыков речевого общения с коллективом, с другой стороны, создать такие условия, которые побуждали бы студентов к активному словесному выражению своих мыслей. В этих целях рекомендуется использовать как по ходу занятий, так и при подготовке к ник специально составленные таблицы хороведческих слов и терминов, а также таблицы факторов, оказывающих влияние на различные компоненты хоровой звучности. Такие таблицы помогут студентам в составлении устных и письменных аннотаций, объяснений и обоснований выбранных дирижерских жестов, репетиционных приемов, в оценке хорового звучания и др.
Индивидуальная форма занятий в классе дирижирования создает преподавателю условия не только для успешного решения профессиональных задач обучения, но и для активного воздействия на стороны учебной и общественной жизни студента, на формирование его гражданских и нравственных качеств. Наряду с индивидуальной формой работы целесообразно использовать и групповые занятия дирижированием, способствующие эффективному развитию навыков общения с хором.
Управление вокальным ансамблем, состоящим из студентов дирижерского класса, позволяет будущему учителю музыки и руководителю хора проверить степень действенности своих жестов для оказания волевого воздействия на исполнителей, дает возможность учиться образно и точно передавать свои творческие замыслы. Коллективное обсуждение выполнения заданий способствует расширению кругозора и знаний студентов, развитию у них положительного отношения к музыке и друг к другу.
На коллективных занятиях по дирижированию, а также на занятиях хорового практикума студенты показывают умение творчески применять приобретенные способы общения. Будущие учителя музыки самостоятельно выбирают музыкальные произведения, продумывают вокально-хоровую работу с позиций реализации в ней известных способов общения, по возможности «приближая» педагогическое общение к образнокоммуникативной сфере произведения, демонстрируют фрагмент занятия.
Важное значение для овладения курсом дирижирования имеет учебный репертуар, который составляется на каждый семестр в форме индивидуального плана работы со студентом. Намеченный в индивидуальном плане музыкальный репертуар должен быть подобран в порядке постепенного усложнения технических и творческих задач, соответствовать требованиям программы курса, основываться на индивидуальных возможностях студента, способствовать развитию его личностных качеств.
Необходимо, чтобы значительную часть репертуара составляли хоровые произведения для детей и юношества, песни школьной программы, которые студент сможет использовать в своей будущей профессиональной деятельности. В индивидуальный план включаются также произведения для практической работы студента с учебным хором и для дирижирования им на государственном экзамене по музыке. Кроме этого, необходимо постоянно обновлять и расширять круг учебного репертуара за счет новых высокохудожественных произведений, а также широкого использования хоровых произведений композиторов своей страны.
Приведенный в настоящей программе список литературы поможет студентам ознакомиться с разными творческими школами и художественной практикой авторов учебных пособий по дирижированию.
Объем дирижерских знаний и умений, а также последовательность их приобретения определяются программой курса по годам обучения.
•Итоговыми формами контроля являются зачеты и экзамены, а в семестрах, где зачеты и экзамены не предусмотрены учебным планом, проводятся контрольные уроки.
ПРОГРАММА
II курс Техника дирижирования и ее значение для дирижера. Сведения по истории развития дирижерского искусства.Технические средства дирижирования (руки, корпус, глаза, мимика, артикуляция). Исходная позиция дирижера (положение рук, корпуса, головы). Основные принципы постановки дирижерского аппарата (целесообразность, эстетичность, непринужденность).
Тактовые размеры. Тактирование. Основные метрические схемы тактирования.
Дирижерский жест и составляющие его элементы. Структура движения доли в тактовых схемах. Фиксация долей такта («точка» как момент возникновения длительности доли такта). Основные принципы и характер дирижерских жестов: точность, ритмичность, ощущение сильных и слабых долей, экономность, свобода движения и т. д.
Ауфтакт. Показ начала (внимание — дыхание — вступление) и окончание (подготовка — снятие) звучания.
Вступление с полных долей такта. Определение методов изучения дирижером хоровой партитуры.
Дирижирование произведений в размерах 3/4, 4/4, 2/4 при средних темповых и динамических показателях, характере звуковедения легато и нон легато.
Членение хорового произведения на части. Цезуры между фразами. Приемы дирижерского исполнения.
На втором курсе студент должен выучить:
/ полугодие 2 произведения а капелла, 2 произведения с сопровождением.
3 школьные песни (1 кл.).
// полугодие 2 произведения а капелла, 2 произведения с сопровождением.
3 школьние песни (2 кл.).
Ш куре Углубление знаний и совершенствование навыков дирижирования, приобретенных на II курсе.
Изучение произведений для однородного и смешанного хора: однодвухстрочного изложения, гомофонно-гармонического склада и с элементами полифонического развития, разнообразных по стилистическим и жанровым особенностям, с сопровождением и без инструментального сопровождения.
Развитие пластики рук при дирижировании в умеренном и медленном темпах.
Разграничение функций рук. Роль левой руки в показе вступлений, выдержанных звуков, нюансов.
Исполнение различных видов фермат (снимаемых и неснимаемых).
Освоение основных темпов: медленно, умеренно, быстро.
Динамика: пиано, меццо-форте, форте.
Дирижирование произведений в размерах 6/4, 6/8 по шестидольной и двухдольной схемам.
Навыки пользования камертоном.
На третьем курсе студент должен выучить:
/ полугодие 2 произведения а капелла, 2 произведения с сопровождением.
3 школьные песни (3 кл.).
II полугодие 2 произведения а капелла, I произведение с сопровождением.
3 школьные песни (4 кл.).
В конце учебного года проводится зачет.
IV курс Дальнейшее развитие самостоятельности рук в процессе дирижирования более сложных по музыкально-художественным образам, музыкальному языку, способу изложения хоровых произведений, а также развитие образного мышления путем совершенствования навыков их аналитического освоения.
Темп «очень медленно». Дробление метрической доли.
Подвижная динамика. Акценты.
«