Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ

ПРОГРАММА

Этнические танцы

Возраст детей: 10-18 лет

Срок реализации: 2 года Автор:

Плаксин Александр Станиславович, педагог дополнительного образования ГБОУ Центр детского творчества «Созвездие», г. Москва Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф Пояснительная записка В современных организациях, реализующих дополнительное образование детей, одной из самых популярных и распространенных направленностей является художественная. Значительный процент образовательных программ по данной направленности посвящен разнообразным танцам. Бальные, спортивные, современные… Выбор огромен. Нельзя не упомянуть национальные танцы. Наиболее популярны русские народные, однако, в последнее время все большую известность и популярность приобретают танцы других этносов. В основном, это искусство народов, населяющих СНГ, но также изучаются танцы, исполняемые в более отдаленных уголках нашей планеты.

В рамках данной дополнительной общеобразовательной (общеразвивающей) программы учащиеся студии «Гаруда» осваивают индонезийские и филиппинские этнические танцы. Индонезийские танцы - не просто танцы, это настоящее театрализованное представление, которое мгновенно покоряет сердца туристов со всего мира, решивших посетить этот удивительный азиатский регион. В Индонезии все дороги ведут в храм. И это не преувеличение. Храмов там огромное количество, вся жизнь индонезийца плотно привязана к различным религиозным ритуалам. Вот и местные танцы исключительно ритуальны, имеют обрядовый характер и давно стали необыкновенно зрелищным, театральным действием. Ни один праздник не проходит без театрализованного представления.

Традиционные филиппинские танцы — древнейший вид народного искусства, тесно связанный с религиозными взглядами, обрядами, праздниками. Помимо ритуальномагического, храмового значения, танцы также играли роль бытовых обрядов — охотничьих, земледельческих, воинских, брачных. Традиционная танцевальная культура многочисленных народностей, населяющих Филиппинский архипелаг, вобрала в себя элементы народных танцев далекого прошлого. Широко распространены: танец с двумя бамбуковыми палками, которыми танцовщик отбивает ритм; мужской танец со скорлупой кокосового ореха; танец со стаканом на голове; любовный танец с бамбуковыми кастаньетами; танец, имитирующий утиный шаг; танцы с опахалом и многие другие.

Важно отметить, что индонезийские и традиционные филиппинские танцы очень тесно связаны с боевыми искусствами. Кроме того, невозможно представить изучение этнических танцев без освоения культурных особенностей страны: истории, музыки, фольклора, костюма и т.д.

Направленность программы «Этнические танцы» – художественная с элементами физкультурно-спортивной.

Актуальность и педагогическая целесообразность программы Любое танцевальное искусство обладает огромной силой в воспитании творческой, разносторонне развитой личности. Занятия хореографией приобщают ребенка к миру прекрасного, воспитывают художественный вкус. Этнические танцы, тем более соприкасающиеся с единоборствами, совершенствуют детей физически, укрепляют их здоровье, улучшают координацию, гибкость, чувство ритма, умение работать в коллективе. Они способствуют правильному развитию костно-мышечного аппарата, исправлению физических недостатков, максимально исправляют нарушения осанки, формируют красивую фигуру. Занятия хорошо снимают напряжение, активизируют внимание, усиливают эмоциональную реакцию и, в целом, повышают жизненный тонус учащегося.

Кроме того, дети разных национальностей могут познакомиться с культурным наследием Филиппин и Индонезии, двух самых больших архипелагов на Земле, с народными традициями, уходящими своими корнями в древность. Это расширит их кругозор и поможет решению проблем толерантности в многонациональном детском Спецвыпуск. Образовательные программы ДОД. Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф коллективе, будь то школа или учреждение дополнительного образования. Знакомство с культурой, радикально отличающейся от российской, позволит осознать разницу между этносами и уважительно относиться к каждому из них. Все это делает программу «Этнические танцы» актуальной, востребованной, педагогически обоснованной.

Новизна и отличительные особенности программы Программы, посвященные изучению этнических танцев Филиппин и Индонезии, практически не реализуются в настоящее время в учреждениях дополнительного образования детей. Студия «Гаруда» является первопроходцем в данной области. Кроме того, руководитель студии долгое время изучал культуру Филиппин и Индонезии непосредственно в общении с коренными жителями, а также занимался танцами и боевыми искусствами этих стран. На Филиппинах он осваивал культурное наследие у лучших мастеров на острове Негрос, а также в школах Манилы. Был удостоен звания «Гуру-Учитель».

В ходе обучения в студии «Гаруда» происходит гармоничное развитие личности ребенка посредством танца. При обучении используется метод «возвратнопоступательного» развития, применяются дидактические приемы «от простого к сложному». На втором году обучения расширяется и углубляется круг изучаемых материалов.

';

В студии «Гаруда» изучаются также культура, традиции, игры Филиппин и Индонезии. Например, в национальных играх Филиппин широко используется ротанговые палки (бастон), которые также применяются во многих танцах (вращение ими в процессе танца, удары - палка в палку, прыжки через них и т.д.).

Необходимо отметить, что обучение индонезийским танцам и культуре ведется непосредственно при поддержке посольства Индонезии в Москве.

Также данная программа отличается изучением одних и тех же тем и особенностей танцев на разных этапах, начиная с начального (первый год) обучения, и постепенно совершенствуя танцевальное мастерство, опираясь на более высокий уровень развития художественно-эстетических и физических качеств детей на втором году. Это придает программе в целом возвратно-поступательный характер занятий с детьми разного возраста. Реализуется дидактический прием «от простого к сложному», обучение происходит «по спирали».

Цель программы: художественно-эстетическое и физическое развитие детей посредством обучения этническим танцам и играм, развитие у обучающихся интереса к истории, традициям, культуре Филиппин и Индонезии.

Задачи программы:

обучающие:

обучить детей этническим танцам Филиппин и Индонезии:

научить управлять мышечным аппаратом в соответствии с заданным ритмом и характером музыкального произведения;

знакомство с некоторыми особенностями национальных боевых искусств;

познакомить с историей и географией Филиппин и Индонезии, познакомить с культурой Филиппин и Индонезии:

Развивающие:

совершенствовать выразительность исполнения;

Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф развить силу, выносливость, координацию движений;

укрепить костно-мышечный аппарат;

Воспитательные:

сформировать интерес к искусству танца, раскрыв его многообразие и привить бережное отношение к фольклорному материалу;

воспитать дисциплинированность, собранность, настойчивость, сформировать толерантное и уважительное отношение к другим культурам;

научить работать в коллективе.

По окончании первого года обучения дети основы истории и географии Филиппин и Индонезии, особенности фольклора Филиппин и Индонезии, основные этнические музыкальные инструменты, некоторые особенности национальных боевых искусств, национальные костюмы Филиппин и Индонезии, базовые танцевальные движения, методы исполнения танцев «Мала Вали», «Хати Силат», «Сан Мигель»;

исполнять элементарные танцевальные движения, согласовывать движения с музыкой, танцевать «Мала Вали», «Хати Силат», «Сан Мигель» на базовом уровне, различать музыкальные инструменты и их звучание;

у детей будет воспитано:

дисциплинированность, собранность, настойчивость, работоспособность, интерес к искусству танца, к культуре Филиппин и Индонезии.

По окончании второго года обучения дети основные танцевальные движения, элементы танцевальной гимнастики, методы исполнения танцев «Мала Вали», «Хати Силат», «Сан Мигель», особенности культурного наследия Филиппин и Индонезии, историю и значение этнических танцев;

исполнять основные танцевальные движения, выполнять танцевальную гимнастику, танцевать «Мала Вали», «Хати Силат», «Сан Мигель» на углубленном различать музыкальные инструменты и их звучание;

у детей будет воспитано:

толерантность и уважение к другим народам, Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф устойчивый интерес к танцевальному искусству, желание продолжать устойчивый интерес к культурам других стран.

Возраст детей: от 10 до 18 лет.

Дети в танцевальные труппы принимаются без специального отбора, занятия проводятся с обучающимися разного возраста, уровня подготовленности и способностей.

Срок реализации программы – 2 года.

Формы и режим занятий При реализации образовательной программы используются следующие типы занятий:

рассказ с демонстрацией движений, мастер-класс, кинопросмотр.

Используется групповая форма занятий.

Режим занятий (с учетом санитарно-эпидемиологических норм к учреждениям дополнительного образования детей):

Занятия проводятся 3 раза в неделю по 2 учебных часа с перерывом в 15 минут.

Всего 38 учебных недель в год, 228 часов.

Формы подведения итогов реализации программы текущий контроль (наблюдения педагога, проверка теоретических знаний в форме опроса, тестирования), открытые занятия для родителей, итоговые зачеты один раз в полугодие, выступления на мероприятиях ГБОУ ЦДТ «Созвездие», систематическое участие в районных, окружных, городских конкурсах, Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф Танцы «Мала Вали», Учащийся уверенно Учащийся исполняет Учащийся часто «Хати Силат», «Сан и правильно танцы с небольшим ошибается, выступлениях, принимает активное принимает участие практически не интереса к предмету свободное время свободное время свободное время не мероприятия, музеи мероприятия, музеи мероприятия, музеи Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф п/п Вводное занятие. Техника безопасности Введение в историю культурной традиции Филиппин Танцевальная гимнастика Национальная музыка Индонезии и Филиппин Базовые танцевальные движения Хореография движений руками Движения с «бастоном» («Редондо Карензо») Культурно-танцевальная традиция Южных Филиппин (остров Негрос) Культурно-танцевальная традиция Западной Суматры (Индонезия) Фольклор Индонезии и Южных Филиппин Традиционный костюм Филиппин и Индонезии Танец Западной Суматры «Мала Вали»

Танец острова Ява «Хати Силат»

Танец острова Себу «Сан Мигель»

Итоговое занятие Тема 1. Вводное занятие. Техника безопасности.

Знакомство с преподавателем, студией, учреждением. Краткий вводный рассказ о Филиппинах и Индонезии, их культурных и танцевальных традициях. Техника безопасности при занятиях этническими танцами.

Тема 2. Введение в историю культурной традиции Индонезии.

Основные исторические вехи в развитии Индонезийских островов. Фольклорные произведения, характеристика песенной и танцевальной культуры, основы изобразительного искусства Индонезии.

Практические занятия. Просмотр фото- и видеоматериалов, беседа о культурном наследии Индонезии.

Тема 3. Введение в историю культурной традиции Филиппин.

Основные исторические вехи в развитии Филиппинских островов. Фольклорные произведения, характеристика песенной и танцевальной культуры, основы изобразительного искусства Филиппин. Общие и отличительные моменты в культурных традициях Индонезии и Филиппин.

Практические занятия. Просмотр фото- и видеоматериалов, беседа о культурном наследии Филиппин.

Тема 4. Танцевальная гимнастика.

Танцевальная гимнастика - подготовительные упражнения, направленные на развитие координации и чувства ритма у детей. Демонстрация основных движений.

Необходимость танцевальной гимнастики. Особенности проведения гимнастики у детей разных возрастов.

Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф Практические занятия. Упражнения на развитие координации. Упражнения на развитие чувства ритма. Упражнение на гибкость и растяжку.

Тема 5. Национальная музыка Индонезии и Филиппин.

Музыка Индонезии и Филиппин, исполняемая национальным оркестром «Гамелан». Наиболее популярные национальные музыкальные инструменты. Наиболее популярные музыкальные произведения, особенности их исполнения. Сочетания инструментальной музыки и национальных танцев.

Практические занятия. Прослушивание записей оркестра «Гамелан», просмотр видеозаписей. Пробная игра на имеющихся национальных музыкальных инструментах.

Тема 6. Базовые танцевальные движения.

Базовые танцевальные движения. Особенности движения рук, ног, туловища, головы, сочетание движений. Движения, пришедшие из традиций боевых искусств.

Схожие и различные движения в танцах Филиппин и Индонезии.

Практические занятия. Освоение основных движений под национальную музыку.

Тренировка отдельных положений тела, рук и ног. Переходы между положениями.

Тема 7. Хореография движений руками.

Базовые положения рук. Соотношение положений пальцев, кистей, предплечий и плеч. Соотношение движений рук и других частей тела. Выражений эмоций, ритуальные движения руками. Постановка рук, пришедшая из боевых искусств.

Практические занятия. Освоение основных движений рук под соответствующую музыку. Тренировка отдельных положений частей рук. Переходы между положениями.

Освоение демонстрации невербальных знаков.

Тема 8. Движения с «бастоном» («Редондо Карензо»).

Техника безопасности при работе с бастоном. Происхождение и символическое значение «Редондо Карензо». Его связь с боевыми искусствами. Методы работы с одним бастоном одной и двумя руками.

Практические занятия. Основные базовые движения с бастоном. Отработка движений одной и двумя руками. Отработка основных элементов «Редондо Карензо».

Соединение базовых движений с музыкой.

Тема 9. Культурно-танцевальная традиция Южных Филиппин (остров Негрос).

Происхождение этнических танцев Филиппин. Связь танцев с культурной символикой, фольклором, мифологией. Место танцев острова Негрос среди других этнических танцев, общие и отличные моменты. «Карензо» в движении. Символическое значение этого танца.

Практические занятия. Просмотр фото- и видеоматериалов о символических танцах острова Негрос. Освоение базовых движений танцев о. Негрос. Отработка танца «Карензо».

Тема 10. Культурно-танцевальная традиция Западной Суматры (Индонезия).

Происхождение этнических танцев Индонезии. Связь танцев с культурной символикой, фольклором, мифологией. Место танцев Западной Суматры среди других этнических танцев, общие и отличные моменты. Символическое значение этих танцев.

Развитие танцевальной традиции Западной Суматры, ее влияние на культурную составляющую традиций острова.

Практические занятия. Просмотр фото- и видеоматериалов, касающихся символических танцев Западной Суматры. Освоение базовых движений танцев Западной Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф Суматры. Прослушивание соответствующей музыки, соотнесение с ней танцевальных движений.

Тема 11. Фольклор Индонезии и Южных Филиппин.

Основные фольклорные традиции Индонезии и Южных Филиппин. Первобытные верования, развитие их в религию. Мифология, основные божества и сказочные персонажи. Связь фольклорных элементов с условиями обитания аборигенов. Основные этические моменты, особенности менталитета. Реализация традиционных верований через сказки, песни, танцы, декоративное искусство и другие виды национального творчества.

Практические занятия. Просмотр фото- и видеоматериалов, чтение легенд, мифов и сказок, прослушивание инструментальной музыки и песенных произведений.

Дискуссия: «Сравнение фольклора Индонезии и Филиппин с русским фольклором».

Тема 12. Традиционный костюм Филиппин и Индонезии.

Основные составляющие мужского и женского национального костюма Филиппин и Индонезии. Связь костюмов с культурной традицией. Символические элементы костюмов. Костюмы, характерные для разных танцев. Способы изготовления национальной одежды. Знакомство с технологией «батик».

Практические занятия. Изготовление костюмов (элементов костюмов) для сольных и групповых выступлений. Изготовление костюмов, специфичных для разных танцев. Использование технологии «батик» при их изготовлении, сотрудничество со студией «Батик» ЦДТ «Созвездие».

Тема 13. Танец Западной Суматры «Мала Вали».

Происхождение и значение танца «Мала Вали». Особенности исполнения, специфичные движения. Характеристики музыкального сопровождения. Нюансы национального костюма, в котором исполняется танец.

Практические занятия. Просмотр видеоматериалов с аутентичным исполнением данного танца. Разучивание танца Западной Суматры «Мала Вали» в 5 этапов. Зачетное исполнение под музыку.

Тема 14. Танец острова Ява «Хати Силат».

Происхождение и значение танца «Хати Силат». Особенности исполнения, специфичные движения. Характеристики музыкального сопровождения. Нюансы национального костюма, в котором исполняется танец.

Практические занятия. Просмотр видеоматериалов с аутентичным исполнением данного танца. Разучивание танца острова Явы «Хати Силат» в 4 этапа. Зачетное исполнение под музыку.

Тема 15. Танец острова Себу «Сан Мигель».

Происхождение и значение танца «Сан Мигель». Его отличия от предыдущих танцев. Особенности исполнения, специфичные движения. Характеристики музыкального сопровождения. Нюансы национального костюма, в котором исполняется танец.

Практические занятия. Просмотр видеоматериалов с аутентичным исполнением данного танца. Разучивание танца острова Себу «Сан Мигель». Зачетное исполнение под музыку. Сольные исполнения.

16. Итоговое занятие. Подведение итогов года.

В течение учебного года предусмотрены выступления обучающихся на мероприятиях ГОУ ЦДТ, муниципалитета Тропарево-Никулино, ЗОУО ДО (на данные мероприятия заложено 76 часов).

Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф п/п Вводное занятие. Техника безопасности История и география Филиппин Расширенная танцевальная гимнастика Музыкальные инструменты и оркестры Индонезии и Основные танцевальные движения Хореография движений руками Движения с «бостоном» («Редондо Карензо») Культурно-танцевальная традиция Южных Филиппин Культурно-танцевальная традиция Индонезии Фольклор Индонезии и Южных Филиппин Традиционный костюм Филиппин и Индонезии.

Танец Западной Суматры «Мала Вали»

Танец острова Ява «Хати Силат»

Танец острова Себу «Сан Мигель»

Итоговое занятие Тема 1. Вводное занятие. Техника безопасности.

Краткое содержание материала, пройденного за предыдущий год. Оценка остаточных знаний. Постановка целей на следующий период обучения. Краткий обзор содержания обучения второго года. Техника безопасности при занятиях этническими танцами.

Тема 2. История и география Индонезии Углубленное изучение истории Индонезии. Культурное развитие страны на разных исторических этапах. Современное состояние. Географические характеристики островов Индонезии. Климат. Основные значимые географические объекты. Влияние географического положения на развитие страны, ее культуру.

Практические занятия. Просмотр фото- и видеоматериалов, беседа о географическом положении и истории развития Индонезии.

Тема 3. История и география Филиппин.

Углубленное изучение истории Филиппин. Культурное развитие страны на разных исторических этапах. Современное состояние. Географические характеристики Филиппинских островов. Климат. Основные значимые географические объекты. Влияние географического положения на развитие страны, ее культуру.

Практические занятия. Просмотр фото- и видеоматериалов, беседа о географическом положении и истории развития Филиппин.

Тема 4. Расширенная танцевальная гимнастика.

Танцевальная гимнастика - подготовительные упражнения, направленные на развитие координации и чувства ритма у детей. Углубленный уровень движений.

Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф Особенности работы с разными частями тела, методы и способы развития собственного тела.

Практические занятия. Углубленные упражнения на развитие координации.

Упражнения на развитие чувства ритма. Упражнение на гибкость и растяжку. Силовые упражнения.

Тема 5. Музыкальные инструменты и оркестры Индонезии и Филиппин.

Музыка Индонезии и Филиппин, исполняемая национальным оркестром «Гамелан». Национальные музыкальные инструменты, звучащие в оркестре, особенности их изготовления. Музыкальные произведения Филиппин и Индонезии, особенности их исполнения, символическое значение. Характеристика сфер жизни, в которых звучит музыка. Сочетания инструментальной музыки и национальных танцев.

Практические занятия. Прослушивание записей оркестра «Гамелан», просмотр видеозаписей. Игра на имеющихся национальных музыкальных инструментах.

Тема 6. Основные танцевальные движения.

Основные танцевальные движения. Особенности движения рук, ног, туловища, головы, сочетание движений. Движения, пришедшие из традиций боевых искусств.

Движения, общие для изучаемых танцев. Сочетание музыки и движений, танцевальные движения без музыки.

Практические занятия. Освоение основных движений под национальную музыку.

Освоение движений без музыки, выработка внутреннего чувства ритма. Тренировка отдельных положений тела, рук и ног. Переходы между положениями. Освоение основных связок движений.

Тема 7. Хореография движений руками.

Основные положения рук. Соотношение положений пальцев, кистей, предплечий и плеч. Соотношение движений рук и других частей тела. Выражений эмоций, ритуальные движения руками. Постановка рук, пришедшая из боевых искусств. Украшения на руках, их значение. Применение украшений в танцах.

Практические занятия. Освоение основных движений рук под соответствующую музыку. Тренировка отдельных положений частей рук. Переходы между положениями.

Освоение основных связок движений. Символические движения руками. Танцевальные движения с украшениями и другим реквизитом.

Тема 8. Движения с «бастоном» («Редондо Карензо»).

Техника безопасности при работе с бастоном. Происхождение и символическое значение «Редондо Карензо». Его связь с боевыми искусствами. Методы работы с двумя бастонами. Бастон при тренировке силы и выносливости. Основные характеристики танцев с бастоном.

Практические занятия. Основные движения с бастоном. Отработка движений с двумя бастонами. Отработка расширенного варианта «Редондо Карензо». Танец с бастоном с музыкой. Танец с бастоном без музыки.

Тема 9. Культурно-танцевальная традиция Южных Филиппин.

Происхождение этнических танцев Филиппин. Связь танцев с культурной символикой, фольклором, мифологией. Место танцев различных островов среди других этнических танцев, общие и отличные моменты. Особенности танцевальных традиций разных островов. «Карензо» в движении.

Практические занятия. Просмотр фото- и видеоматериалов, касающихся символических танцев Филиппинских островов. Освоение основных движений танцев нескольких традиций (произвольный выбор островов). Отработка танца «Карензо».

Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф Тема 10. Культурно-танцевальная традиция Индонезии.

Происхождение этнических танцев Индонезии. Связь танцев с культурной символикой, фольклором, мифологией. Место танцев Индонезии среди других этнических танцев, общие и отличительные моменты. Особенности танцевальных традиций разных островов. Развитие танцевальной традиции Индонезии, ее влияние на культурную составляющую традиций островов.

Практические занятия. Просмотр фото- и видеоматериалов, касающихся символических танцев Индонезии. Освоение основных движений танцев отдельных традиций Индонезии (произвольный выбор островов). Прослушивание соответствующей музыки, соотнесение с ней танцевальных движений.

Тема 11. Фольклор Индонезии и Южных Филиппин.

Расширенная информация о фольклорных традициях Индонезии и Южных Филиппин. Первобытные верования, развитие их в религию. Мифология, основные божества и сказочные персонажи. Особенности развития и применения религиозных традиций и обрядов. Основные этические моменты, особенности менталитета. Реализация традиционных верований через сказки, песни, танцы, декоративное искусство и другие виды национального творчества.

Практические занятия. Просмотр фото- и видеоматериалов, чтение легенд, мифов и сказок, прослушивание инструментальной музыки и песенных произведений.

Обсуждение прочитанного. Составление викторины по мотивам филиппинских и индонезийских легенд.

Тема 12. Традиционный костюм Филиппин и Индонезии.

Все составляющие мужского и женского национального костюма Филиппин и Индонезии. Детский костюм. Ритуальные костюмы. Символические элементы одежды.

Костюмы, характерные для разных танцев. Способы и материалы для изготовления национальной одежды. Применение технологии «батик».

Практические занятия. Изготовление костюмов (элементов костюмов) для сольных и групповых выступлений. Изготовление костюмов, специфичных для разных танцев. Использование технологии «батик» при изготовлении, сотрудничество со студией «Батик» ЦДТ «Созвездие».

Тема 13. Танец Западной Суматры «Мала Вали».

Происхождение и значение танца «Мала Вали». Особенности исполнения, специфичные движения. Характеристики музыкального сопровождения. Нюансы национального костюма, в котором исполняется танец.

Практические занятия. Просмотр видеоматериалов с аутентичным исполнением данного танца. Разучивание расширенного варианта танца Западной Суматры «Мала Вали» в 5 этапов. Исполнение под музыку и без музыки. Индивидуальное и групповое исполнение.

Тема 14. Танец острова Ява «Хати Силат».

Происхождение и значение танца «Хати Силат». Особенности исполнения, специфичные движения. Характеристики музыкального сопровождения. Нюансы национального костюма, в котором исполняется танец.

Практические занятия. Просмотр видеоматериалов с аутентичным исполнением данного танца. Разучивание танца расширенного варианта острова Явы «Хати Силат» в этапа. Исполнение под музыку и без музыки. Индивидуальное и групповое исполнение.

Тема 15. Танец острова Себу «Сан Мигель».

Происхождение и значение танца «Сан Мигель». Его отличия от предыдущих танцев. Особенности исполнения, специфичные движения. Характеристики музыкального сопровождения. Нюансы национального костюма, в котором исполняется танец.

Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф Практические занятия. Просмотр видеоматериалов с аутентичным исполнением данного танца. Разучивание расширенного варианта танца острова Себу «Сан Мигель».

Исполнение под музыку и без музыки. Индивидуальное и групповое исполнение.

16. Итоговое занятие. Подведение итогов обучения.

В течение учебного года предусмотрены выступления обучающихся на мероприятиях ГОУ ЦДТ, муниципалитета Тропарево-Никулино, ЗОУО ДО (на данные мероприятия заложено 76 часов).

Основные педагогические принципы, реализуемые в программе:

Принцип постепенности (от простого к сложному).

Принцип доступности.

Принцип уважения к личности и творческой индивидуальности обучающегося.

Принцип сотворчества (внутри детской группы, а также во взаимоотношениях педагога и учащихся).

Принцип наглядности.

Принцип вариативности обучения.

Принцип индивидуального подхода (учитывающего физиологические и эмоциональные особенности, способности и стилистические предпочтения детей).

Принцип творческого подхода (как в подходе к выбору репертуара, так и в работе над ним).

Реализация программы предполагает изучение значительного исторического и фольклорного материала, без понимания которого невозможно добиться высоких танцевальных результатов.

Отличительной особенностью танцев Филиппин является их простота, использование ротанговых палок (вращение ими в процессе танца, удары - палка в палку, прыжки через них и т.д.). Очень интересны заимствования из других культур: испанской, индонезийской, малайской, китайской. Со стороны некоторые движения филиппинских танцев кажутся довольно воинственными. Дело в том, что в течение 400 лет Филиппины были колонией Испании, и местные власти запретили практиковать все виды боевых искусств. Но, дабы не утратить свою воинскую и культурную традицию, филиппинцы маскировали некоторые боевые связки под танцы. Безусловно, сейчас их может «расшифровать» только очень хороший специалист в области танцев и боевых искусств.

Культура Индонезии более аутентична: она менее филиппинской была подвержена чужому влиянию (если не брать в расчет, что сама она корнями уходит в культуру Индии и Индокитая).

Значимость танца на самом большем в мире архипелаге трудно переоценить. Это своего рода «визитная карточка» духовного и культурного наследия этой страны. Причем разнообразие танцев поражает воображение. Связано это, в первую очередь, с большим количеством этнических групп, населяющих острова архипелага. Свой отпечаток наложили и религии, исповедуемые в этих странах: ислам, хинду (индуизм), христианство (католицизм, протестантство), буддизм.

Но если филиппинская танцевальная культура происходила из первобытных танцев племен, живущих на разрозненных островах, то индонезийская опиралась на великую индийскую танцевальную традицию. И ее основа оставалась неизменной. Нужно отметить, что сами индонезийцы очень этим гордятся и по праву считают свое культурное наследие почти столь же древним, как и индийское. Это подтверждают и названия многих танцевальных движений, заимствованных из эпосов: «Рамаяна» и «Махабхарата».

Как и на Филиппинах танец в Индонезии тесно связан с воинской традицией.

Некоторые названия танцев прямо указывают, в какой школе боевого искусства он практикуется. В свою очередь, в школах воинских искусств танцам обучают наравне с Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф прикладными боевыми техниками. Вершиной слияния танца и боевой традиции Индонезии является «Танец цветов». Он может исполняться и как танец, и как поединок между двумя мастерами «Пенчак-Силат» (индонезийского боевого искусства).

Что касается музыкального сопровождения, то оно фактически везде одинаковое это национальный оркестр, состоящий преимущественно из ударных инструментов (типа металлофона) - гамелан. Наиболее известны Яванский и Балийский гамеланы.

Дидактические материалы: краткий словарь терминов, справочные материалы по истории и географии изучаемых регионов, аудио- и видеозаписи, национальные костюмы и др.

1. Синавали – удары палками о палки «в стук» в разной последовательности (у каждого партнера по две ротанговых палки).

2. Карензо – вращение ротанговых палок в разных плоскостях в передвижении.

3. Соло бастон – работа одной палкой (в том числе и во время танца).

4. Рапилонг – вращение бастона над головой.

5. Пасан – определенная позиция (положение тела, рук и ног), используемая в танце.

6. Лангха – перемещение с использование пасанов.

7. Пенчак-Силат – боевое искусство Индонезии. Пенчак – танец, Силат – его боевое применение.

8. Гамелан – народный индонезийский оркестр, состоящий из ударных инструментов (типа ксилофона). Все танцы Индонезии сопровождаются игрой на гамелане. Мы используем аудиозаписи игры на гамелане.

9. Соронг – часть национальной одежды народов Филиппин и Индонезии.

10. Гаруда – в индуизме ездовая птица (вахана) бога Вишну, борец со змеями-нага.

В буддизме Ваджраяны — идам, один из символов просветлённого ума.

хорошо освещенный зал, соответствующий санитарным нормам;

спортивный инвентарь (скакалки, маты, ротанговые палки и др.);

музыкальный центр и аудиозаписи для проведения занятий;

DVD проигрыватель для работы с учебной видеоинформацией и видеодиски;

концертная аппаратура для проведения праздников и конкурсов.

Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф Танцевальное искусство развивалось у всех народов, населяющих Индонезию с древних времён. Наибольшее распространение получили танцевальные школы островов Ява и Бали. Обе школы, представляющие национальные классические танцы Индонезии, имеют общие истоки, уходящие корнями в доиндуистские анимистические ритуалы, основным содержанием которых являлось поклонение духам предков. В первые века н. э.

на островах Индонезийского архипелага получили распространение индуизм и буддизм, которые дали новый импульс для развития разнообразных танцевальных представлений, внесли в них элементы индийской танцевальной школы. С течением времени произошло органичное слияние индийских танцев с индонезийскими. На этой основе яванцами были созданы свои самобытные танцевальные формы, в которых местные традиции играли превалирующее значение. У балийцев этот процесс проходил по-иному. Однако в классических танцах островов Ява и Бали сложная символика, характерная для индийского танца, была в значительной степени утрачена, сохранив чрезвычайно острую пластичность и выразительность жестов. Высокого расцвета танцевальное искусство Явы достигло в 13-14 вв. в церемониальных придворных танцах, которые позднее потеряли обрядно-ритуальный характер в связи с активной исламизацией страны в 15 в., не затронувшей о. Бали.

Среди классических яванских танцев продолжают исполняться бедайя и серимпи, возникшие несколько позже. В танце бедайя участвуют девять танцовщиц, изображающих богинь Южного моря. Серимпи танцуют четыре танцовщицы, выступающие в ролях легендарных принцесс - героинь средневекового индонезийского рыцарского романа "Менак". Костюмы актрис состоят из каина - длинного яркого полотна (батика), драпирующего фигуру до пальцев босых ног. От талии спускается яркий шарф (сленданг), который играет важную роль в танцевальном узоре. Бедайя и серимпи исполняются в размеренном, неторопливом, несколько монотонном ритме. Танец складывается из плавных движений верхней части туловища и рук, наполненных изысканной величавостью, спокойствием и мягкой женственностью. Исполнение, как правило, сопровождается аккомпанементом гамелана (оркестр народных инструментов).

Наиболее характерные образцы классического танцевального искусства Явы танцевально-драматические представления ваянг-топенг (театр масок) и ваянг-оранг (театр живого актёра). Наиболее древний из них ваянг-топенг, в основе которого - танец в масках. После слияния с индийской школой танца ваянг-топенг обрёл драматическое содержание (романтическая история легендарного яванского принца Панджи). Ваянгтопенг исполняют два или три танцовщика. Мужской танец, особенно партии отрицательных персонажей (джинов, великанов, демонов), отличает широкий шаг, состоящий из резких, отрывистых выпадов, экспрессивных движений и мощных прыжков.

Иногда в представлении участвуют и женщины. Женский танцевальный шаг узкий, исполняется в сдержанной, строгой манере, движения необычайно грациозны. Ваянгоранг - представление, ведущее начало от танцевальных драм, которые были известны при восточно-яванских дворах ещё в 14 в. В них разыгрывались легендарные эпизоды из истории предшествующих королевских династий. В 18 в. при дворах правителей Суракарты и Джокьякарты были постановочные танцевальные драмы "Рамаяна" и "Махабхарата", собственно и послужившие основой для ваянг-оранга - новой театральной формы, в которой использовано танцевальное переложение пьес яванского кукольнотеневого театра ваянг-пурво с плоскими куклами из кожи. До конца 18 в. танцовщики ваянг-оранга носили обычную придворную одежду, начиная с 19 в. для них изготовлялись костюмы, полностью соответствующие облику кукол. Представление ваянг-оранга сопровождается гамеланом и певцами-солистами, которые дополняют и комментируют Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф действие. Актёры исполняют лаконичный танец жестов, заимствованных из условного арсенала движений и позиций плоских, кожаных кукол. Все движения выполняются как бы в одной плоскости, параллельной рампе, за которую танцовщики выходят крайне редко. Рисунок танца каждого действующего лица строго канонизирован. Первая профессиональная труппа ваянг-оранг была основана в 1895 в Суракарте, и её выступления вызвали большой интерес; на Яве возникло много подобных трупп.

Наиболее известной в 60-е гг. 20 в. была труппа "Сриведари" (осн. в 1910-х гг., Суракарта). С начала 70-х гг. её возглавляет театральный деятель Суторто. Солисты Дарси и Русман. В 70-х гг. в Индонезии было около 20 профессиональных трупп.

Балийская школа танцев наиболее полно сохранила воспринятое от индийской школы (хотя и находилась под заметным влиянием яванской до начала 16 в.) и продолжает развиваться на основе этих двух культур. Танцы на о. Бали - один из самых популярных видов народного искусства. Обучение танцу также общепринято, как обучение грамоте.

На Бали известно более двухсот видов классических танцев: это ритуальные (пендет, сангхьянг-дадари, сутри, барис), традиционные классические, мистериальных действ (чалонаранг или баронг), где танец является основным средством выражения противоборства сил добра и зла. Кечак - самый массовый из классических мужских танцев. По происхождению - обрядовый. Сюжет заимствован из "Рамаяны". В нём одновременно занято 150-200 человек. Зрелище грандиозное и впечатляющее.

Танцовщики в набедренных повязках исполняют порывистый, экспрессивный танец, который заканчивается одновременным выбрасыванием рук вверх (обычно исполняется при мерцающих светильниках). Танцующие то растворяются в ночи, то выступают из неё, озаряемые багровыми отблесками.

Популярен классический танец легонг. Он близок сюжетной танцевальной пантомиме. Участвуют две танцовщицы. Под энергичную мелодию гамелана они исполняют сложные танцевальные узоры, построенные на широком шаге, т.н. "шаг легонга". Ритмично размахивая веерами, они движутся в быстром темпе, следуя одна за другой. Их жесты безупречно синхронны. На Бали существует и другие танцы, близкие к легонгу (сангхьянг-дадари, сутри, джогед и олег). В чалонаранге танцовщики ведущих партий предстают перед зрителями в облачении магов. На их лицах огромные маски с огненным языком, гривой, на пальцах - острые наконечники.

Танцы нададута и кебияр произошли в результате трансформации ритуальных жестов жрецов. Нададута и кебияр исполняются танцовщиками в сидячем положении. В танце принимают участие торс, голова и руки, благодаря чему большую выразительность приобретает каждое движение головы, плеч, рук, пальцев. Характерна частая смена темпа.. На Суматре распространён танец со свечами: танцовщица сидя проделывает сложные движения руками, в которых держит на блюдце зажжённые свечи. Популярен также танец с зонтиками.

В 20 в. появились ещё два вида танцевально-драматических представлений кетопрак и лудрук. В 50-70-е гг. кетопрак становится драматическим зрелищем, в котором в начале исполняется танцевальный пролог. Лудрук претерпел такие же преобразования, танцы исполняются в начале и, как исключение, между сценами представления.

У филиппинского народного танца долгая и богатая история. Каждый регион Филиппин славен собственными народными танцами, восходящими своими корнями к далекой доколониальной эпохе, которая началась в 1500-х и закончилась в 1800-х годах.

Большинство этих танцев рассказывают о различных исторических событиях, образе жизни и религиозных обрядах филиппинского народа.

Несмотря на то, что народ Филиппин долго находился под протекторатом Испании, сейчас в стране наравне с местным языком имеет распространение английский.

Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф Английскому языку обучают в школах наравне с родным, поэтому, как правило, филиппинцы — билингвы (двуязычные).

«Доиспанский» период Задолго до испанского вторжения на Филиппины, коренное население в основном было сосредоточено в горных районах архипелага. Танцы для них служили составной частью праздников и ритуалов поклонения божествам. В танцах и в музыке люди «соединялись» с богами, ублажали предков, молились об обильном урожае и хорошей погоде, просили об исцелении, о помощи во время войн и предотвращении несчастий в периоды стихийных бедствий.

Кроме того, в танцах выражались и личные чувства. Взаимоотношения между людьми часто выступают в качестве лейтмотива многих народных танцев Филиппин.

В наше время большинство народностей, населяющих северные горные районы Филиппин, сохранили свои танцевальные и музыкальные традиции и относятся к ним с особой бережностью.

К традиционным танцам относятся такие как «Dinuyya» из провинции Ifugaos административного региона Cordillera с острова Лусон, который регулярно представляется во время проведения фольклорных фестивалей в провинции Lagawe или танец «Bendiyan», известный тем, что его исполняют одновременно сотни мужчин и женщин.

Лусон - это северный остров на Филиппинах. Большинство народных танцев здесь представляют собой смеси коренных и испанских элементов и, как правило, исполняются в особых случаях, таких, как свадьбы или другие праздники.

«Sakuting» танец из провинции Abra имитирует борьбу между христианами и язычниками. Танец «Binasuan» примечателен использованием нестандартного реквизита.

Каждый танцор балансирует одновременно тремя наполовину наполненными стаканами.

В качестве жидкости-наполнителя используется вода или рисовое вино. Один стакан помещен на голову, а два оставшихся – на раскрытые ладони рук. Во время движений, порой достаточно быстрых и резких, танцоры умудряются не пролить ни одной капли жидкости.

Tagalog – регион, находящийся в южной части острова Лусон. В этом регионе расположена столица Филиппин – Манила. Манила всегда (в том числе и во время испанского владычества) была центром государственной власти на Филиппинах, поэтому большая часть танцев этого региона подверглась сильному европейскому и в частности испанскому влиянию. Даже неискушенный человек, впервые наблюдая за исполнением этих танцев, без особого труда распознает в них испанские корни.

Танец «Pandango Sa Ilaw» является филиппинской интерпретацией испанского Фанданго. Характерен большим количеством шагов. Иногда в этом танце используют масляные лампы (от одной до трех на каждого танцора), которыми балансируют на голове и на перевернутых ладонях рук. Танец «Maglalatik» исполняется мужчинами, а в качестве реквизита используется скорлупа кокосовых орехов, прикрепленная к груди, спине и ногам. Этот танец рассказывает о, войне между «Моро» (местным населением) и христианскими завоевателями. Кокос недаром выбран в качестве реквизита, поскольку его мякоть очень высоко ценилась европейцами, что нашло отображение и в названии танца — «Maglalatik». «Latik» – это название кокосовой мякоти.

Visayas — центральная часть Филиппинского архипелага. Танцы Visayan в основном рассказывают о жизни людей и часто при этом копируют движения животных.

Например танец «Tinikling» имитирует движения цапли используя при этом бамбуковые палочки, для имитации длинных ног птицы. А вот танец «Kuratsa» уже несколько более «человеческий» и рассказывает об отношениях парня и девушки, которые стараются привлечь внимание друг друга.

Дополнительное образование детей Москвы от А до Я. 2014. Т. 3. № 1. http://додмск.рф Исламские танцы В отличие от северной и центральной частей Филиппин, которые в основном населены христианами, на юге Филиппин, в регионе Минданао распространен ислам. Эта часть архипелага никогда не была под испанским владычеством, а ислам распространялся здесь еще с 13 века прошлого тысячелетия, привнесенный арабами-мореходами.

Религиозность сказалась и на народном творчестве этого региона. Многие танцы распространенные здесь, подверглись мусульманскому влиянию. Особенно это заметно по женщинам-танцовщицам, которые одеваются в богатые наряды, используют многочисленные украшения и оружие – щиты и мечи.

По материалам сайта http://dream-and-dance.com/istoriya-filippinskogo-narodnogotanca.html 1. J.D. McGarry: The M.I.P. Concise Indonesian Dictionary For Students and Travellers.

2. A.L.N. Kramer, Willie Koen: Tuttle's Concise Indonesian Dictionary.

3. Amin Singgih: Learning Bahasa Indonesia Without Teacher.

4. George Quinn: Hidup Berwarna. Introductory Readings'in Modern Indonesian and Malay 5. John M. Echols, Hassan Shadily: Ramus Indonesia-Inggris. An Indonesian-English 6. Liaw Yoclc Fang: Standard Indonesian Made Simple.

7. Soenjono Dardjowidjojo: Vocabulary Building in Indonesian. An Advanced Reader.

8. Балет // Энциклопедия. СЭ, 1981.

9. Бандиленко Г. Г., Гневушева Е. И., Деопик Д. В., Цыганов В. А. История Индонезии (в трёх частях). — М., 1992-1993.

10. Буданова Г.П. Материалы по определению качества обучения в дополнительном образовании. - М.,1999.

11. Индонезия // Большая советская энциклопедия. - М., 1972. - Т. 10.

12. Сайт http://dream-and-dance.com/istoriya-filippinskogo-narodnogo-tanca.html 13. Филиппины в малайском мире. МИИ. Вып. V. - М., 1994.