ДЕПАРТАМЕНТ КУЛЬТУРЫ АДМИНИСТРАЦИИ Г. БРАТСКА

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ

«ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИКУССТВ И РЕМЁСЕЛ»

МУНИЦИПАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА БРАТСКА

665702, Россия, Иркутская обл., г. Братск, ул. Гидростроителей, 45а тел. (3953)

37-13-00, E-mail: [email protected]

ПРОГРАММА ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ

ПО.01.УП.03 КОМПОЗИЦИЯ ПРИКЛАДНАЯ

ПРЕДМЕТНАЯ ОБЛАСТЬ

ПО.01. ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ

ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА В ОБЛАСТИ

ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА

«ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ТВОРЧЕСТВО»

НОРМАТИВНЫЙ СРОК ОБУЧЕНИЯ – 5(6) ЛЕТ БРАТСК - 2013 Г.

ОДОБРЕННО УТВЕРЖДАЮ

Методическим советом Директор МБОУ ДОД «ДШИиР»

МБОУ ДОД «ДШИиР» Е.Г.Терпугова «»2013г. «»2013 г.

(дата рассмотрения) Разработчик – Васечкина Анастасия Александровна, преподаватель первой квалификационной категории МБОУ ДОД «ДШИиР»

Рецензент – Гречина Л.Ю., заместитель директора по УД, преподаватель высшей квалификационной категории МБОУ ДОД «ДШИиР»

Рецензент – Тетюхин А.С. – преподаватель ОГБОУ СПО «Братский педагогический колледж»

СОДЕРЖАНИЕ

№ Наименование раздела № Пояснительная записка I. Учебно-тематический план II. Содержание учебного предмета III. Требования к уровню подготовки обучающихся IV. Формы и методы контроля, система оценок V. Методическое обеспечение учебного процесса VI. Список литературы VII.

1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Программа учебного предмета «Композиция прикладная» разработана на основе и с учетом Федеральных государственных требований (далее - ФГТ) к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области декоративно-прикладного искусства «Декоративно-прикладное творчество» (далее программа «Декоративно-прикладное творчество»).

Программа учебного предмета «Композиция прикладная» является частью программы «Декоративно-прикладное творчество» в соответствии с ФГТ.

Учебный предмет «Композиция прикладная» направлен на приобретение детьми знаний, умений и навыков по выполнению декоративных работ, получение ими художественного образования, а также на эстетическое воспитание и духовно-нравственное развитие ученика.

Предмет «Прикладная композиция» должен непосредственным образом воздействовать на развитие творческих способностей, стимулировать и направлять их, то есть формировать то, без чего не может состояться художник, каким бы мастерством рисовальщика или живописца он не обладал. В поисках формы композиционного решения ученик творчески самоопределяется, формируется его творческая личность, складывается художественное мастерство.

В процессе обучения учащийся знакомиться с лучшими образцами декоративноприкладного творчества.

Предмет «Прикладная композиция» помогает формированию творческого мировоззрения и развивает художественное, образное мышление, прививает умение видеть и понимать красоту, помогает выявлению и развитию индивидуальных наклонностей и способностей обучающихся, воспитанию и развитию художественного вкуса.

СРОК РЕАЛИЗАЦИИ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Нормативный срок обучения по программе «Декоративно-прикладное творчество» - 5 лет. Срок реализации учебного предмета: для детей, поступивших в образовательное учреждение в первый класс в возрасте с десяти до двенадцати лет – 5 лет, 1 ч. в неделю. Занятия проводятся в соответствии с графиком образовательного процесса Срок реализации учебного предмета «Композиция прикладная»

увеличивается на 1 год при освоении обучающимися программы «Декоративноприкладное творчество» с дополнительным годом обучения (6-летний срок).

ОБЪЕМ УЧЕБНОГО ВРЕМЕНИ, И ВИДЫ УЧЕБНОЙ РАБОТЫ

Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета:

Срок освоения образовательной программы «Декоративно-прикладное творчество» - 5 лет максимальная учебная нагрузка обучающегося 660 часов, в том числе:

обязательная аудиторная учебная нагрузка 330 часов;

самостоятельная работа обучающегося 330 часов.

нагрузка Срок освоения образовательной программы «Декоративно-прикладное творчество» - 6 лет максимальная учебная нагрузка обучающегося 792 часа, в том числе:

обязательная аудиторная учебная нагрузка 396 часов;

самостоятельная работа обучающегося 396 часов.

нагрузка Вид промежуточной аттестации З. – зачет; Э. - экзамен

ФОРМА ПРОВЕДЕНИЯ УЧЕБНЫХ АУДИТОРНЫХ ЗАНЯТИЙ:

Занятия по предмету «прикладная композиция» и проведение консультаций осуществляются в форме мелкогрупповых занятий (численностью от 4 до 8 человек).

Мелкогрупповая форма занятий позволяет преподавателю построить процесс обучения в соответствии с принципами дифференцированного и индивидуального подходов. Также такая форма позволяет соблюдать правила безопасности.

ЦЕЛЬ И ЗАДАЧИ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Цель: художественно – эстетическое развитие личности обучающегося на основе приобретенных им в процессе освоения программы учебного предмета художественно – исполнительских и теоретических знаний, умений и навыков, а так же выявление одаренных детей в области декоративно-прикладного искусства и подготовка их к поступлению в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные программы в области декоративноприкладного искусства.

Задачи:

1. Приобретение знаний, умений и навыков по выполнению прикладных композиций для воплощения творческого замысла, для решения творческой задачи (знакомство с основными законами, закономерностями, правилами и приемами композиции, их применение в различных материалах и техниках);

2. Формирование у обучающихся эстетических взглядов, нравственных установок и потребности общения с духовными ценностями;

3. Воспитание и развитие у обучающихся личностных качеств:

способствующих освоению в соответствии с программными требованиями учебной информации, умению планировать свою домашнюю работу, осуществлению самостоятельного контроля за своей учебной деятельностью, умению давать объективную оценку своему труду, формированию навыков взаимодействия с преподавателями и обучающимися в образовательном процессе, уважительного отношения к иному мнению и художественноэстетическим взглядам, пониманию причин успеха или неуспеха собственной учебной деятельности, определению наиболее эффективных способов достижении результата.

МЕТОДЫ ОБУЧЕНИЯ

- Теоретические (объяснение, беседа, рассказ);

- Наглядные (показ, наблюдение, демонстрация приемов работы);

- Практический;

художественных впечатлений).

Применение различных методов и форм (теоретических и практических занятий, самостоятельной работы по сбору натурного материала и т.п.) должно четко укладываться в схему поэтапного ведения работы. Программа предлагает следующую схему этапов выполнения композиции станковой:

1. Обзорная беседа о предлагаемых темах.

2. Выбор сюжета и техники исполнения.

3. Сбор подготовительного изобразительного материала и изучение материальной культуры.

4. Тональные форэскизы.

5. Упражнения по цветоведению, по законам композиции, по техникам исполнения.

6. Варианты тонально-композиционных эскизов.

7. Варианты цветотональных эскизов.

8. Выполнение картона.

9. Выполнение работы на формате в материале.

Итогом каждого из двух полугодий должна стать, как минимум, одна законченная композиция в цвете или графическая, может быть и серия цветовых или графических листов. Техника исполнения и формат работы обсуждается с преподавателем.

Каждый обучающийся обеспечивается доступом к библиотечным фондам и фондам аудио и видеозаписей школьной библиотеки. Во время самостоятельной работы обучающиеся могут пользоваться Интернетом для сбора дополнительного материала по изучению предложенных тем, в том числе, архитектуры, транспорта, пейзажа, интерьера, портрета, костюма.

Библиотечный фонд укомплектовывается печатными и электронными изданиями основной и дополнительной учебной и учебно-методической литературы по изобразительному искусству, истории мировой культуры, художественными альбомами.

УЧЕБНО – ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

1 ГОД ОБУЧЕНИЯ

№ Наименование раздела, темы Вид Общий объём времени (в часах) Зарождение декоративно- урок прикладного творчества изобразительного прикладного искусства в современной жизни.

визуального восприятия при композиционном произведений (завершение, продолжаемость (или движение), подобие, выравнивание).

восприятия(контраст, акцент, доминанты, баланс, ритм, гармония, общее единство) изобразительных средств декоративных Формат и картинная плоскость декоративной Раздел 3. Порядок создания декоративных композиций.

композиции (поддоминанты) композиции и последующих областей интереса визуального интереса между объектами и элементами композиции.

2 ГОД ОБУЧЕНИЯ

характеристики характеристик и свойств в декоративных композициях фона и изображения в цветной композиции цветовых схем декоративных композиций Раздел 2. Стилизация в декоративной композиции натюрморта.

3 ГОД ОБУЧЕНИЯ

Раздел 1. Основы народного декоративно-прикладного искусства декоративноприкладном искусстве орнамент в полосе.

композиция “ Цветущее композиция “ Сказочная Орнаментальная композиция “Сказочный Импровизация на тему Городецкой живописи.

Орнаментальная композиция на тему Орнаментальная композиция на свободную тему

4 ГОД ОБУЧЕНИЯ

Раздел 1. Декоративно-прикладное искусство в наши дни.

композиция по мотивам народного творчества.

росписи ткани.

декоративноприкладного искусства.

5 ГОД ОБУЧЕНИЯ

“Зашифруй слово”.

натюрморта.

6 ГОД ОБУЧЕНИЯ

композиция на свободную тему

СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Содержание учебного предмета «Прикладная композиция» построено с учетом возрастных особенностей детей, а также с учетом особенностей развития их пространственного мышления; включает теоретическую и практическую части.

Теоретическая часть предполагает изучение учащимися теории композиции, включает в себя задания по аналитической работе в области композиции, а практическая часть основана на применении теоретических знаний в учебном и творческом опыте.

Раздел 1. Введение в предмет.

1.1. Зарождение декоративно-прикладного творчества как общей основы изобразительного искусства Декоративно-прикладное искусство, его особенности. Традиционное народное декоративно-прикладное искусство, самодеятельное народное декоративно-прикладное искусство. Возникновение и развитие декоративноприкладного искусства. Понимание композиции в широком и узком смысле слова. Отличие декоративно-прикладной композиции от станковой. Специфика воплощения темы в произведениях декоративно-прикладного искусства.

Выверенная на протяжении веков система образцов, совершенство технических приемов. Выявление красоты фактурных свойств материала.

Самостоятельная работа: просмотр репродукций и видеоматериалов в школьной библиотеке.

1.2. Развитие декоративно-прикладного искусства в России. ДПИ в современной жизни. Истоки российского декоративно-прикладного искусства.

Знакомство с декоративно-прикладным искусством в наши дни с демонстраций наглядного материала.

Самостоятельная работа: просмотр репродукций и видеоматериалов в школьной библиотеке.

Раздел 2. Основы композиции 2.1 Основные законы визуального восприятия при композиционном построении произведений (завершение, продолжаемость (или движение), подобие, соседство, выравнивание).

2.2 Принципы визуального восприятия (контраст, акцент, доминанты, баланс, ритм, гармония, общее единство) Изучение понятий «контраст цвета по теплохолодности», «контраст форм», «силуэт», приобретение умения определять главное и второстепенное в работе. Усвоение опыта компоновки элементов композиции, приобретение навыков работы гуашью, создание гармоничного по цвету листа, визуальной уравновешенности элементов композиции. Создание цветовых выкрасок в теплой и холодной цветовой гамме, цветовые эскизы образов деревьев.

2.3. Использование изобразительных средств и их свойств в декоративных композициях.

2.4. Формат и картинная плоскость декоративной композиции Практические рекомендации по распределению площади картинной плоскости декоративной композиции. Взаимные отношения изображения и фона на картинной плоскости. Использование пространства в композициях.

Знакомство с форматом, как с рабочей плоскостью художника, выбор формата в зависимости от замысла. Самостоятельная работа: зарисовки по памяти учащимися летних впечатлений.

Раздел 3. Порядок создания декоративных композиций.

3.1. Творческий замысел.

Содержание народного искусства, отражение в его изделиях эстетического идеала народа, его представлений о красоте окружающего мира.

Основные особенности изделий народного искусства: взаимосвязь формы предмета с его функциональным назначением, соответствие формы и материала изделия, формы и декора. Знакомство учащихся с изделиями ведущих народных промыслов в подлинниках и репродукциях. Роль и значение народного декоративно-прикладного искусства в современной культуре.

3.2. Выделение доминанты композиции.

3.3 Создание субдоминанты (поддоминанты) композиции и последующих областей интереса.

3.4. Распределение визуального интереса между объектами и элементами композиции.

2 ГОД ОБУЧЕНИЯ

Раздел 1 Цвет в декоративной композиции 1.1 Цвет и его характеристики. Основные цвета, составные и дополнительные. Эмоциональная характеристика цвета. Знакомство с общими закономерностями цветовых сочетаний, с символикой цвета; эмоциональная характеристика цвета.

1.2 Использование главных характеристик и свойств в декоративных композициях. Композиция в декоративном искусстве, общие принципы её построения. Изучение общих принципов создания декоративной композиции.

Выполнение силуэтного изображения предметов быта в наиболее выразительном ракурсе.

1.3 Взаимные отношения фона и изображения в цветной композиции 1.4 Создание гармоничных цветовых схем декоративных композиций Раздел 2 Стилизация в декоративной композиции 2.1 Стилизация в искусстве и ее виды Формирование умения создавать новый орнаментальный образ предмета с целью организации интересного ритмического порядка.Синтез новой формы на основе её первоначальных характеристик. Трансформация формы трех предметов (лампы, чайника, кувшина) при помощи изменения пропорций:

изменение пропорций внутри предмета (пропорции горлышка, туловища предмета).

Поиск интересных, выразительных форм предметов, контрастных между собой по форме и величине.

2.2 Стилизация в орнаменте формирование умения создавать новый орнаментальный образ предмета с целью организации интересного ритмического порядка. Синтез новой формы на основе её первоначальных характеристик. Поиск интересных, выразительных форм предметов, контрастных между собой по форме и величине.

2.3 Стилизация натюрморт. Изучение графических выразительных средств, создающих форму. Умение использовать ограниченность графических средств для силуэтного обобщения формы в декоративном этюдировании.

Эскиз натюрморта с пятновой трактовкой композиции, где все внимание обращается на фактуру.

2.4 Стилизация животных.

Изучение зооморфных мотивов в орнаментальном творчестве.

Приобретение опыта в создании орнаментальных мотивов.

Копирование зооморфных мотивов в искусстве орнамента:

а) древнеиранские мотивы;

б) готические мотивы;

в) стиль эпохи Возрождения.

Создание орнаментальных композиций с изображением зверей в выбранном стиле.

3 ГОД ОБУЧЕНИЯ

Раздел 2. Основы народного декоративно-прикладного искусства.

1.1. Основы народного декоративно-прикладного искусства.

Содержание народного искусства, отражение в его изделиях эстетического идеала народа, его представлений о красоте окружающего мира. Основные особенности изделий народного искусства: взаимосвязь формы предмета с его функциональным назначением, соответствие формы и материала изделия, формы и декора. Знакомство учащихся с изделиями ведущих народных промыслов в подлинниках и репродукциях. Роль и значение народного декоративно-прикладного искусства в современной культуре.

Самостоятельная работа: просмотр репродукций и видеоматериалов в школьной библиотеке, приготовить реферат.

1.2. Геометрический орнамент в полосе.

Орнамент в народном искусстве. Понятие ритма. Связь орнамента с формой и материалом изделия. Геометрический орнамент, его основные элементы, характер геометрического орнамента в зависимости от материала (на примере вышивки, резьбы по дереву и др.). Зарисовка элементов орнаментальных композиций с образцов. Выполнение эскиза орнамента в полосе по мотивам народного искусства.

1.3. Орнаментальная композиция “Цветущее дерево”.

Растительный орнамент в народном искусстве. Понятие симметрии и зеркальной симметрии. Задание выполняется по мотивам народного искусства.

Зарисовки элементов растительного орнамента с образцов. Выполнение эскиза дерева в прямоугольнике, круге.

1.4 Орнаментальная композиция “Сказочная птица”.

Декоративное заполнение плоскости. Изучение зооморфного орнамента.

Понятие симметрии и уравновешенности. Выполнение эскиза по мотивам народных вышивок. Знакомство с народными поверьями, связанными с изображениями птиц и разнообразными воплощениями этого образа в декоративно-прикладном искусстве. Материал: тонированная бумага, гуашь.

1.5. Орнаментальная композиция “Сказочный зверь”.

Зооморфные и фантастические орнаментальные мотивы в народном декоративно-прикладном искусстве. Понимание выразительности силуэта, вписанного в данную форму (круг, квадрат). Выполнение эскиза пряника по мотивам резьбы по дереву (пряничные доски). Материал: гуашь.

1.6 Импровизация на тему Городецкой живописи.

Сюжетная декоративная композиция (на примере Городецкой живописи).

Знакомство с приемами Городецкой живописи. Копирование элементов Городецкой живописи. Создание самостоятельной композиции на сказочный сюжет.

1.7 Орнаментальная композиция на тему “Кружева”.

Сюжетная декоративная композиция по мотивам народного кружева.

Знакомство с особенностями кружевоплетения. Копирование элементов кружевоплетения. Создание самостоятельной композиции “Зимние узоры”.

1.8 Орнаментальная композиция на свободную тему.

Повторение и закрепление ранее пройденного материала. Создание сюжетной декоративной композиции с использованием ранее пройденных элементов росписи. Тип росписи и тему учащийся выбирает самостоятельно.

4 ГОД ОБУЧЕНИЯ

Раздел 1. Декоративно-прикладное искусство в наши дни.

1.1 Введение.

Роль декоративно-прикладного искусства в современной жизни.

Возникновение и развитие новых видов декоративного искусства. Специфика этих видов.

1.2. Декоративная композиция по мотивам народного творчества.

Вспомнить традиционное народное искусство росписи по дереву (Хохлома, Городец). Растительный орнамент. Использование элементов народной росписи в создании собственных композиций. Выполнение эскизов узора в круге и квадрате. Эскизы выполняются на основе образцов Хохломских и Городецких изделий и репродукций. Материал: тонированная бумага, гуашь.

1.3. Эскиз декоративной росписи ткани.

Декоративная роспись ткани – батик. Виды батика (холодный и горячий).

Технология изготовления. Специфические особенности композиции, рисунка, цвета. Показать образцы батика, а так же репродукции.

Создание собственной композиции росписи ткани на основе показанных образцов. Обратить внимание на цветовую гармонию, выразительность линий и мягких переходов одного цвета в другой.

1.4. Экскурсия на выставку декоративно-прикладного искусства.

Познакомить учащихся с местными художниками-прикладниками, с их работами. Рассказать о традициях местного декоративно-прикладного искусства, об его особенностях. Зарисовка понравившихся мотивов для дальнейшей работы.

5 ГОД ОБУЧЕНИЯ

1.1 Композиция на тему “Зашифруй слово”.

Шрифт. Виды, стили. Соответствие шрифта и общего оформления печатного издания, печатной продукции со смысловым содержанием.

Учащийся выбирает слово-понятие и обыгрывает его написание в соответствии с ассоциациями на это слово. Обратить внимание на соответствие исполнения букв и тематики выбранного понятия. На целостность композиции и цветовую гармонию. Материал: бумага, гуашь.

1.2. Стилизация натюрморта.

Знакомство с понятием “стилизация”. Где применяется. Показать образцы стилизации на конкретных изделиях и репродукциях. Натюрморт. Основные законы. Показать репродукции натюрмортов известных художников. Рассказать о композиционной целостности натюрморта. Предложить учащимся стилизовать один из натюрмортов известных художников.

6 ГОД ОБУЧЕНИЯ

Знакомство с новым понятием “коллаж”. Рассказать о том, где применяется данный вид искусства. Показать образцы и репродукции. Техника исполнения. Выполнение работы на свободную тему используя вырезки из журналов, газет с применением последующей дорисовки отдельных деталей.

Учащиеся выполняют работу на основе ранее полученных знаний о композиции, картинной плоскости, цветовых пятнах. Выразительное решение сюжета.

1.2 Итоговая работа.

Составление композиции на любую из пройденных тем. Вспомнить все ранее изученные виды декоративно-прикладного искусства. Учащийся выбирает наиболее понравившийся ему вид декоративно-прикладного искусства и на основе образцов и ранее сделанных зарисовок создает свою композицию. Обратить внимание на особенности цветового и орнаментального соответствия выбранному виду декоративного искусства, на целостность и гармоничность композиции на выразительное заполнение картинной плоскости.

IV. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ

Содержание программы учебного предмета «Прикладная композиция»

обеспечивает художественно-эстетическое развитие личности обучающегося и приобретение ею художественно-исполнительских и теоретических знаний, умений и навыков в области изобразительного искусства, с учетом ФГТ.

Результатом освоения программы «Прикладная композиция» является приобретение обучающимися следующих знаний, умений и навыков:

- знание основных элементов композиции, закономерностей построения художественной формы;

- знание принципов сбора и систематизации подготовительного материала и способов его применения для воплощения творческого замысла;

- умение применять полученные знания о выразительных средствах композиции (ритме, линии, силуэте, тональности и тональной пластике, цвете, контрасте) в композиционных работах;

- умение находить художественные средства, соответствующие композиционному замыслу;

- умение находить живописно-пластические решения для каждой творческой задачи;

- навыки по созданию композиционной художественно-творческой работы.

V. ФОРМЫ И МЕТОДЫ КОНТРОЛЯ, СИСТЕМА ОЦЕНОК

Контроль знаний, умений и навыков обучающихся обеспечивает оперативное управление учебным процессом и выполняет обучающую, проверочную, воспитательную и корректирующую функции.

Текущий контроль:

- просмотр;

Промежуточная аттестация:

- просмотры по полугодиям При выставлении оценок обучающимся используется 5-балльная система или качественное оценивание (отлично, хорошо, удовлетворительно, неудовлетворительно).

КРИТЕРИИ ОЦЕНОК

Оценка «5» (отлично) - знание теоретического материала на уровне требований программы;

- владение специальной терминологией;

- знание основных законов построения декоративной композиции;

- умение применять на практике базовые принципы и средства композиции:

линию и силуэт, стилизацию, контраст и нюанс, колорит, акцент, симметрию и асимметрию, сюжетно-композиционный центр, выразительность цветового и ритмического построения, закон равновесия, закон контраста форм и пятен, соразмерность и соподчиненность частей композиции;

- умение вести работу над форэскизами, предлагать множественность вариантов композиционных решений;

- последовательность в ведении работы: от идеи-эскиза до исполнения работы в материале;

- навыки работы в различных техниках: гуашь, тушь, аппликация, коллаж и - самостоятельность обучающегося в выполнении композиции в материале, работа отличается оригинальностью идеи, грамотным техническим исполнением, творческим подходом.

Оценка «4» (хорошо) - знание теоретического материала на уровне требований программы;

- владение специальной терминологией;

- последовательности ведения работы над композицией соблюдена;

- тема композиции раскрыта;

- технически грамотно выполнена работа в материале, но есть незначительные ошибки, недочёты;

- обучающийся справляется с поставленными перед ним задачами, но прибегает к помощи преподавателя.

Оценка «3» (удовлетворительно) - неполные знания теоретического материала;

- неуверенное владение терминологией изобразительного искусства;

- невыразительное композиционное решение заданной темы;

- технически слабо выполнена работа в материале.

Оценка «2» (неудовлетворительно) - незнание теоретического материала на уровне требований программы;

- невладение терминологией дисциплины;

- неумение отразить заданную тему средствами композиции;

- технически неграмотно выполнена работа в материале, с грубыми ошибками.

- незаконченность, неаккуратность, небрежность в работе обучающегося.

VI. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА

1.Фонд лучших работ обучающихся.

2.Методические разработки преподавателей ДШИ и др. школ по данному предмету.

В целях более глубокого освоения данного предмета необходимо, чтобы практическое умение было подтверждено прочными теоретическими знаниями, учащихся необходимо познакомить с основными законами композиции, общепринятым словарем профессиональных терминов художника и приобщить к великой культуре прошлого - познакомить с работами мастеров народных промыслов, мастеров-прикладников русского и советского искусства.

Содержание предмета «Прикладная композиция» должно строиться с учетом возрастных особенностей ребенка. Предложенная схема заданий строится на логической связи одного задания с другим, с постепенным усложнением понятий и требований. Обучение наиболее плодотворно при чередовании теоретических и практических занятий, а также кропотливой индивидуальной работе с каждым учеником, выполнение упражнений сменяется исполнением работы в материале. Так как на работу в материале требуется достаточно много времени, то используются часы, отведенные на самостоятельную (внеурочную) работу обучающихся.

VII. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Альбом хантыйских орнаментов. – Томск: Издательство ТГУ, 1988.

2. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. - М.: Просвещение, 3. Бесчастнов Н.П. Черно-белая графика. - М.: ВЛАДОС, 2002.

4. Большаков В.М. Декор и орнамент в книге. - М.: Книга, 1990.

5. Большая энциклопедия животных. - М: Просвещение, 1978.

6. Брут В., Тильке М. История костюма. - М: ЭКСМО - Пресс, 1998.

7. Величко К. Роспись (техника, приемы, изделия). – М.: Аст-пресс, 2000.

8. Волков Н.Н. Геометрия и композиция в картине. - М.: Искусство, 1975, № 9. Голубева О.Л. Основы композиции. - М.: Изобраз. Иск-во, 2001.

10. Даниэль С.М. Искусство видеть.- Л., 1990.

11. Детский атлас живого мира.- М.: Оникс, 2000.

12. Зайцев А.С. Наука о цвете и живописи.- М.: Искусство, 1986.

13. Ивановские ситцы – Ленинград: Художник РСФСР, 1983.

14. Коптские ткани.- Л.: Аврора, 1967.

15. Психология цвета: Пер. с англ.- М.: Рефл. Бук, Ваклер, 1996.

16. Русское изразцовое искусство XV-XIX вв. - М.: Изобразительное искусство, 1983.

17. Русское народное искусство в собрании Государственного Русского Музея - Л.: Художник РСФСР,1984.

18. Русский народный костюм – Ленинград: Художник РСФСР, 1984.

19. Русский рисованный лубок - М.: Русская книга, 1992.

20. Сурина М.О. Цвет и символ в искусстве. - Ростов на Дону: Комплекс, 21. Фаворский В.А. Об искусстве, о книге, о гравюре. - М.: Искусство, 1986.

22. Шорохов Е.В., Козлов И.Г. Композиция - М.: Просвещение, 1978.