1. Пояснительная записка

Характеристика учебного предмета, его место и роль

в образовательной программе.

Программа учебного предмета ПО.01.УП.01. «Специальность

(флейта)» разработана на основе и с учетом Федеральных государственных

требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной

программе в области музыкального искусства «Духовые и ударные

инструменты».

Учебный предмет «Специальность (флейта)» направлен на приобретение обучающимися знаний, умений и навыков игры на флейте, получение ими художественного образования, а также на эстетическое воспитание и духовно-нравственное развитие ученика.

Цель и задачи учебного предмета «Специальность (флейта)»

Цель: выявление наиболее одаренных детей в области музыкального исполнительства на флейте и подготовки их к дальнейшему поступлению в образовательные учреждения, реализующие образовательные программы среднего профессионального образования (ГОУ СПО).

Задачи:

1. Обучающие:

– освоение музыкальной грамоты как необходимого средства для музыкального исполнительства на флейте в пределах образовательной программы;

– овладение основными исполнительскими навыками игры на флейте, позволяющими грамотно исполнять музыкальные произведения соло и в ансамбле;

– обучение навыкам самостоятельной работы с музыкальным материалом, чтение с листа нетрудного текста.

2. Развивающие:

– развитие музыкальных способностей: слуха, памяти, ритма, эмоциональной сферы, музыкальности и артистизма;

– развитие исполнительской техники как необходимого средства для реализации художественного замысла композитора;

– приобретение детьми опыта творческой деятельности и публичных выступлений;

– формирование у наиболее одаренных выпускников осознанной мотивации к продолжению профессионального обучения и подготовки их к вступительным экзаменам в образовательные учреждения, реализующие профессиональные образовательные программы (ГОУ СПО).

3. Воспитательные:

– формирование духовной культуры и нравственности ребенка;

– приобщение к мировым и отечественным культурным ценностям;

– воспитание любви к музыке;

– формирование высоких эстетических норм в отношениях с преподавателями и учениками;

– воспитание самостоятельности.

Место учебного предмета в структуре образовательной программы.

Учебный предмет входит: в обязательную часть, в предметную область ПО.01. «Музыкальное исполнительство».

Учебный предмет УП.01. «Специальность (флейта)» направлен на приобретение обучающимися следующих знаний, умений и навыков:

– знания музыкальной терминологии;

– знания художественно-эстетических и технических особенностей, характерных для сольного исполнительства;

– умения грамотно исполнять музыкальные произведения на флейте;

– умения самостоятельно разучивать музыкальные произведения различных жанров и стилей на флейте;

– умения самостоятельно преодолевать технические трудности при разучивании несложного музыкального произведения на флейте;

– умения создавать художественный образ при исполнении музыкального произведения на флейте;

– навыков импровизации на флейте, чтения с листа несложных музыкальных произведений на флейте;

– навыков публичных выступлений сольных (в составе духового или эстрадно-джазового оркестра, а также, при наличии, симфонического).

Срок реализации учебного предмета «Специальность (флейта)» для детей, поступивших в образовательное учреждение в первый класс в возрасте от десяти до двенадцати лет, составляет 5 лет.

Для детей, не закончивших освоение образовательной программы основного общего образования или среднего (полного) общего образования и планирующих поступление в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства, срок освоения может быть увеличен на один год.

2. Структура и содержание учебного предмета Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом 1.

образовательного учреждения на реализацию учебного предмета «Специальность (флейта)»:

Таблица Срок 6-й обучения класс – 5 лет Максимальная учебная нагрузка 1501,5 313, Количество 363 82, часов на аудиторные занятия Количество часов на внеаудиторную (самостоятельную) работу Форма проведения учебных аудиторных занятий: индивидуальная.

Сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение самостоятельную нагрузку обучающихся и аудиторные занятия:

занятий (в неделях) занятия в неделю Общее количество часов на аудиторные занятия по годам часов на аудиторные занятия внеаудиторные (самостоятельные) занятия в неделю Общее количество (самостоятельные) занятия по годам часов на внеаудиторные на занятия в неделю Общее максимальное количество 231 313,5 313,5 313,5 330 313, часов по годам часов на весь период обучения Распределение учебного материала по годам обучения Формирование Постановка губ, рук, корпуса, Работа над Технические исполнительской исполнительского дыхания. выдержанными зачеты в первом техники Освоение аппликатуры и звуками, гаммами и во втором пьесами музыкально-исполнительских художественным контроль.

Формирование Работа над постановкой губ, Работа над Технические исполнительской рук, корпуса, исполнительского выдержанными зачеты в первом пьесами музыкально-исполнительских художественным контроль.

Формирование Работа над постановкой губ, Работа над Технические исполнительской рук, корпуса, исполнительского выдержанными зачеты в первом пьесами музыкально-исполнительских художественным контроль.

Формирование Мажорные и минорные гаммы Работа над Технические исполнительской в тональностях до четырех выдержанными зачеты в первом пьесами музыкально-исполнительских художественным контроль.

Формирование Мажорные и минорные гаммы Работа над Технические исполнительской в тональностях до пяти знаков. выдержанными зачеты в первом пьесами музыкально-исполнительских художественным прослушивания Формирование Мажорные и минорные гаммы Работа над Технические исполнительской в тональностях до пяти знаков, выдержанными зачеты в первом техники в том числе доминантовый звуками, гаммами и во втором пьесами музыкально-исполнительских художественным прослушивания Текущий контроль успеваемости, промежуточная и итоговая аттестация обучающихся.

В качестве средств текущего контроля успеваемости учитываются прослушивания и технические зачеты. Текущий контроль успеваемости обучающихся проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.

(академических концертов) и переводных экзаменов.

Класс Полу- Форма промежуточной Содержание промежуточной Переводной экзамен во втором Примерная программа переводного Две разнохарактерные пьесы. 1 вариант:

Зачет (академический концерт) в Примерная программа зачета Две разнохарактерные пьесы. полугодии:

Переводной экзамен во втором Примерная программа переводного Две разнохарактерные пьесы. 1 вариант:

Зачет (академический концерт) в Примерная программа зачета Две разнохарактерные пьесы. полугодии:

Переводной экзамен во втором Примерная программа переводного Зачет (академический концерт) в Примерная программа зачета Произведение крупной формы. полугодии:

Произведение крупной формы и пьеса. 1 вариант:

Зачет (академический концерт) в Примерная программа зачета Произведение крупной формы. полугодии:

Экзамен во втором полугодии: Примерная программа экзамена во Произведение крупной формы и пьеса. втором полугодии:

завершающих полугодие учебных занятиях в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет. Экзамены проводятся за пределами аудиторных учебных занятий в течение аттестационной недели.

«Специальность (флейта)» оценка выставляется на основании результата итоговой аттестации и с учетом результатов промежуточной аттестации.

2. Система оценок.

Оценки выставляются по окончании четверти и полугодий учебного года.

При проведении промежуточной аттестации необходимо учитывать:

1) Оценку, которую ученик получил на академическом концерте;

2) Результаты текущего контроля успеваемости;

3) Творческие достижения ученика за учебный год.

Форма итоговой аттестации/ Содержание итоговой аттестации Требования Выпускной экзамен: Примерная программа:

Исполнение произведения крупной 1 вариант:

формы и одной пьесы. И.Кванц. Концерт G-dur, ч.1.

Форма итоговой аттестации/ Содержание итоговой аттестации Требования Выпускной экзамен: Примерная программа:

Исполнение произведения крупной 1 вариант:

формы и одной пьесы. И. Плейель. Концерт, ч.1.

4. Методическое обеспечение учебного процесса 1. Методические рекомендации педагогическим работникам:

– В работе с обучающимися преподаватель должен следовать принципам последовательности, постепенности, доступности, наглядности в освоении материала.

– Весь процесс обучения должен быть построен от простого к сложному и учитывать индивидуальные особенности ученика: физические данные, уровень развития музыкальных способностей.

– Необходимым условием для успешного обучения игре на флейте является формирование у ученика уже на начальном этапе правильной постановки губ, рук, корпуса, исполнительского дыхания.

– Развитию техники в узком смысле слова (беглости, четкости, ровности и т. д.) способствует систематическая работа над упражнениями, гаммами и этюдами. При освоении гамм, упражнений, этюдов и другого вспомогательного материала рекомендуется применение различных вариантов – штриховых, динамических, ритмических и т. д.

– Работа над качеством звука, интонацией, ритмическим рисунком, динамикой – важнейшими средствами музыкальной выразительности – должна последовательно проводиться на протяжении всех лет обучения и быть предметом постоянного внимания педагога.

– При работе над техникой необходимо давать четкие индивидуальные задания и регулярно проверять их выполнение.

– В учебной работе также следует использовать переложения произведений, написанных для других инструментов или для голоса.

Рекомендуются переложения, в которых сохранен замысел автора и широко использованы характерные особенности флейты.

прослеживать связь между художественной и технической сторонами изучаемого произведения.

2. Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся:

систематическими.

2. Периодичность занятий – каждый день.

Объем самостоятельной работы определяется с учетом минимальных затрат на подготовку домашнего задания (параллельно с освоением детьми программы основного общего образования), а также с учетом сложившихся целесообразности.

3. Ученик должен заниматься самостоятельно только при отсутствии признаков нарушения физического здоровья.

4. Индивидуальная домашняя работа может проходить в несколько преподавателя по специальности. Ученик должен уйти с урока с ясным представлением, над чем ему работать дома. Задачи должны быть кратко и ясно сформулированы в дневнике.

– Упражнения для развития звука (выдержанные ноты).

– Работа над развитием техники (гаммы, упражнения, этюды).

– Работа над художественным материалом (пьесы или произведение крупной формы).

– Чтение нот с листа.

5. Периодически следует проводить контрольные уроки, имитирующие домашнюю работу ученика.

6. Для успешной реализации программы «Флейта» ученик должен быть обеспечен доступом к библиотечным фондам, а также аудио- и видеотекам, сформированным по учебным программам. Для профессионального и духовного роста необходимо посещать как можно больше различных концертов не только своего профилирующего инструмента, но и различных мероприятий проходящих в рамках музыкальной школы, где обучается ученик.

Мероприятия проходящие в рамках «ДМШ им. Ф.И. Шаляпина»

- фестиваль виртуозной фортепианной музыки «Искусство беглости»

- ежегодный фестиваль народной песни « Ладушка»

фестиваль учащихся младших классов народного отделения Музыкальные бирюльки»

- ежегодный фестиваль юных вокалистов « Наследники его мечты»

- отчётные концерты школы, а также духового отдела - ежегодный фестиваль «Мы из джаза»

-салон семейного музицирования «У камелька»

-концерты оперной студии «По страницам любимых опер»

- фестиваль учащихся духового отдела «Дебют»

фестиваль детского художественного творчества «Фронтовой привал»

- различные концерты камерного оркестра школы Основная учебно-методическая литература 1. Апатский В.Н. Основы теории и методики духового музыкальноисполнительского искусства. НМАУ им. П.И. Чайковского. К., 2008.

2. Волков Н.В. Теория и практика искусства игры на духовых инструментах.

М., 2008.

3. Шульпяков О.Ф. Работа над художественным произведением и формирование музыкального мышления исполнителя. «Композитор». С-Пб., 2008.

4. Бочкарев Л.Л. Психология музыкальной деятельности. Издательский дом «Классика-XXI». М., 2008.

5. Цагарелли Ю.А. Психология музыкально-исполнительской деятельности.

«Композитор». С-Пб., 2008.

6. Ключникова Е.В. Как учить музыке одаренных детей. Издательский дом «Классика-XXI». М., 2010.

7. Леонов В.А., Палкина И.Д. Методика обучения игре на духовых инструментах. Ростов-на-Дону. 2012.

Дополнительная учебно-методическая литература 1. Апатский В.Н. О совершенствовании методов музыкально-исполнительской подготовки. / Исполнительство на духовых инструментах. История и методика.

Киев, 1986. С.24-39.

2. Апатский В.Н. Опыт экспериментального исследования дыхания и амбушюра духовика. /Методика обучения игре на духовых инструментах.

Вып. 4. М., 1976. С.11-31.

3. Арчажникова Л.Г. Проблема взаимосвязи музыкально-слуховых представлений и музыкально-двигательных навыков. Автореф. канд.

искусствоведения. М., 1971. 24с.

4. Асафьев Б. Музыкальная форма как процесс. Т. 1; 2-е изд. Л., 1971. 376 с.

5. Барановский П., Юцевич Е. Звуковысотный анализ свободного мелодического строя. Киев, 1956. 83 с.

6. Березин В. Некоторые проблемы исполнительства в классическом духовом квинтете (флейта, гобой, флейта, валторна, фагот). / Вопросы музыкальной педагогики. Вып. 10. М., 1991. С. 146-167.

7. Актуальные вопросы теории и практики исполнительства на духовых инструментах. Сб. тр. Вып 80. 1985. С. 50-75.

8. Володин А. Роль гармонического спектра в восприятии высоты и тембра звука /. Музыкальное искусство и наука. Вып. 1. М., 1970. С. 11- 9. Володин А. Вопросы исполнительства на духовых инструментах. Сб. тр.

Л., 1987. С.96.

10. Гарбузов Н. Зонная природа тембрового слуха. М., 1956. 71 с.

11. Григорьев В. Некоторые проблемы специфики игрового движения музыканта-исполнителя. /Вопросы музыкальной педагогики. Вып. 7, М., 1986. С. 65-81.

12. Грищенко Л.А. Психология восприятия внимания, памяти.

Екатеринбург, 1994. С.83.

13. Евтихиев П.Н., Карцева Г.А. Психолого-педагогические основы работы учащегося над музыкально-исполнительским образом. / Музыкальное воспитание: опыт, проблемы, перспективы. Сб. тр. Тамбов, 1994. С.43-54.

14. Зис А.Я. Исполнительство на духовых инструментах (история и методика). Киев, 1986. 111с.

15. Исполнительство на духовых инструментах и вопросы музыкальной педагогики. Сб. тр. Вып. 45. М., 1979. 222 с.

16. Комплексный подход к проблемам музыкального образования. Сб. тр., М., 1986 г.

17. Логинова Л.Н. О слуховой деятельности музыканта-исполнителя.

Теоретические проблемы. М., 1998. 176 с.

18. Маркова Е.Н. Интонационность музыкального искусства. Киев, 1990. 182 с.

20. Работа над чистотой строя на духовых инструментах (методические рекомендации). Минск, 1982. 15 с.

21. Совершенствование методики обучения игре на духовых инструментах (методические рекомендации). Минск, 1982. 42 с.

22. Современное исполнительство на духовых и ударных инструментах. Сб.

тр. Вып. 103, М., 1990. 144 с.

23. Усов Ю.А. История отечественного исполнительства на духовых инструментах. М., 1986. 191 с.

24. Федотов А.А. Методика обучения игре на духовых инструментах. М., 1975.

1.Ю. Ягудин. Лёгкие этюды для флейты. Москва. 1968г.

2. Е. Станкевич.Лёгкие этюды для блокфлейты с фортепьяно. Москва.1982г.

3. Д. Гарибольди. 58 этюдов для флейты. Издательство «Музыка». Будапешт.

1979.

4. Н. Платонов – 38 этюдов для флейты. Издательство «музыка». Москва.

2004.

5. Э. Кёллер. Этюды op.33, 1 тетрадь. Издательство «Музыка». Будапешт 6. Э. Кёллер. Этюды op. 33, 2 тетрадь. Издательство «Музыка». Будапешт.

7. Э. Кёллер. 25 романтических этюдов, op66. «SD Sheet Muzic».

8. Этюды для флейты. 1-5 классы ДМШ. Составитель Ю. Должиков.

«Музыка». Москва. 1989г.

9. И. Андерсен. 18 маленьких этюдов для флейты. Издательство «Hamburg.

Max Leihssenring».

10. В. Ефимов «Музыкальный серпантин» - пьесы для блокфлейты и фортепьяно «Русское музыкальное товарищество». 2001г.

11. А. Гофман – Альбом переложений пьес для флейты и фортепьяно для старших классов ДМШ и ДШИ. Издательство «Кифара». 2005г.

12. Нотная папка флейтиста №1 – составитель и редактор Ю. Должиков.

Издательство «ДЕКА-ВС». 2004г.

13. Нотная папка флейтиста №2 – составитель и редактор Ю. Должиков.

14. Ю. Должиков «Детский альбом». Издательство «Музыка». Москва. 2000г.

15. Хрестоматия для флейты: 1-3 классы ДМШ, 1 и 2 части. Составитель Ю.

Должиков. Издательство «Музыка». 2004г.

16. Старинные сонаты – составитель Ю. Должиков. Издательство «Музыка».

Москва. 1977г.

17. П.И. Чайковский. Альбом переложений популярных пьес. Издательство «Музыка». Москва. 2009г.

18. «Лунный свет» - альбом популярных пьес для флейты и фортепьяно.

Издательство «Музыка». Москва. 2003г.

19. В. Сапаров «Рэгтайм». Москва. 2002г.

20 В. Сапаров «Alla tango». Москва. 2005г.

21. М. Глинка «Кадриль». Переложение М. Гольдштейна. Москва. 1953г.

22. Г. Телеман. Соната фа мажор. Издательство «Suprafon». Praha. 1969г.

23. Г. Гендель. Соната op.1, №2 соль минор. Издательство «Suprafon» Praha. 1969г.

24. А. Вивальди. Концерт ре мажор, op.10 №3. «ClassON».

25. М.Мошковский. Испанский танец №2 соль минор. «CD Sheet Muzik».

26. Л. Бетховен. Серенада для флейты и фортепьяно. «Peters». 1955г.

27. Г. Телеман. Соната фа минор для флейты и фортепьяно. Москва «Музыка». 1991г.

28. В.Попп «Испанский танец», «Испанская серенада», «Соловьиная серенада». 2002. «By Edition Kossak».

29. И. Кванц. Концерт соль минор. Издательство «Peters». Лейпциг.

30. В. Сапаров. Блюз мерцающих звёзд. Москва. 2009г.

31. В. Блодек. Концерт. Издательство «Suprafon». Praha. 1984г.

32. Г. Форе. Конкурсная пьеса. Издательство «Anabel Hulm Brief». USA.

1977г.

33. И. Плейель. Концерт для флейты. «Internationale Muzik Compani». 1975г.

34. Пьесы французских композиторов. Сборник «MCML by G. Schirmer Inc.».

35. А. Пьяцолла. Танго-этюды. Издательство «Henry Lemoine». 1999г.

36 Ф. Девьен. Концерт №8. Издательство «Музыка». Будапешт. 1966г.

37. И.-С. Бах. 6 сонат. Издательство «Музыка». 1971г.

38. В. Сапаров. Пастушечья свирель. Москва. 2009г.

39. В. Ефимов. «Музыкальный серпантин». Пьесы для блокфлейты и фортепиано. 2001 г.

40. Л. Покровский. Начальные уроки игры для блокфлейты. Москва, 1982 г.

41. Хрестоматия педагогического репертуара для флейты. Часть I.

Составитель 41. Ю. Должиков. Москва. 1969г.

42. Хрестоматия педагогического репертуара для флейты. Часть II.

Составитель Ю. Должиков. Москва. 1971г.

43. Хрестоматия педагогического репертуара для флейты. Часть III.

Составитель Ю. Должиков. Москва. 1972г.

44. Хрестоматия для флейты: 1, 2 классы ДМШ. Составитель Ю. Должиков, Москва. 1976г.

45. Хрестоматия для флейты: 3, 4 классы ДМШ. Составитель Ю. Должиков, Москва. 1982г.

46. Н. Платонов. Школа игры на флейте. Москва. «Музыка». 1988г.

47. Хрестоматия для блокфлейты. Изд-во «Современная музыка». 1998г. И.

Оленчик.

48. И. Пушечников. Школы игры на блокфлейте. Москва, «Музыка». 2004г.

49. П. Платонов. Школа игры на флейте / под ред. Ю. Должикова. Москва, «Музыка». 2008г.

Описание материально-технических условий реализации учебного предмета.

Материально-техническая база образовательного учреждения должна соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда.

«Специальность (флейта)» должны иметь площадь не менее 9 кв.м. и звукоизоляцию. В образовательном учреждении создаются условия для содержания, своевременного обслуживания и ремонта музыкальных инструментов.