Министерство образования и науки Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

«РОССИЙСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ

ТУРИЗМА И СЕРВИСА»

Факультет сервиса

Кафедра сервиса

ДИПЛОМНЫЙ ПРОЕКТ

на тему: Проект ювелирного гарнитура из перстня и подвески в стиле модерн со вставками из искусственных камней по специальности: 100101.65 Сервис Хлянова Студент Мария Владимировна д.т.н., профессор Руководитель Пашковская Татьяна Ивановна Москва 2014 г.

РЕФЕРАТ

Хлянова Мария Владимировна. Проект ювелирного гарнитура из перстня и подвески в стиле модерн со вставками из искусственных камней. Расчетно-пояснительная записка, 60 стр., в том числе 138 илл., 10 листов графической части формата А4 (приложение), презентация. – М.: РГУТиС, 2014 г.

В дипломном проекте представлены результаты исследования современных ювелирных украшений, проанализировано формообразование ювелирных украшений в различные эпохи и рассмотрен стиль модерн, как одно из течений в искусстве. Рассмотрено декорирование изделий вставками из искусственных камней и роль ювелирных гарнитуров. Проведен аналогово - прототипный поиск для проектирования гарнитура, сформулированы исходные данные для проектирования, на основании которых разработан дизайн-проект проектируемых изделий. Обосновано композиционное и цветовое решение, произведена общая компоновка изделий, выбраны материалы для их изготовления и декорирования.

На основании принятых в дизайн-проекте художественных (цветовых и композиционных) и конструкторских решений разработан технологический процесс изготовления и декорирования ювелирного гарнитура в стиле модерн.

В организационно-экономической части произведен расчет цены на спроектированный ювелирный гарнитур.

ДП.02.01.Д.09/029- Лист № докум. Подп. Дата Изм Разработ. Лист Листов Литер Хлянова М. В..

Проект ювелирного гарнитура из Проверил У Пашковская Т.И. 2 перстня и подвески в стиле модерн со вставками из Н. контр. Пашковская Т.И.

ФГБОУВПО «РГУТиС»

искуственных камней Утвержд. Литвиненко А.А.

SUMMARY

Khlyanova Maria Vladimirovna. The project jewelry headset out of the ring and pendant in modern style with accents of artificial stones. Settlement explanatory note, 60 p., including 138th silt. 10 sheets of graphic part of the A4 format (appendix), presentation. – M.: RGUTiS, 2014.

Results of research of modern jewelry are presented in the degree project, the shaping of jewelry during various eras is analysed and modernist style, as one of currents in art is considered. Dressing of products by inserts from artificial stones and a role of jeweler sets is considered. It is carried out analog - prototype search for set design, basic data for design on the basis of which the design project of a projected product is developed are formulated. The composite and color scheme is proved, the general configuration of a product is made, materials for its production and dressing are chosen.

On the basis of accepted in the design project art (color and composite) and design decisions technological process of production and dressing of jeweler set in modernist style is developed.

In organizational and economic part calculation of the price of the designed jeweler set is made.

Лист ДП.02.01.Д.09/029-2014 Изм Лист № докум. Подп. Дата

СОДЕРЖАНИЕ

Реферат …………………………………………………………………………………………………….… Summary……………………...…………………………………………………………………………….… Содержание….…………………………………………………………………………………..………….... Введение….………………………………………………………………………………………………..…. 1. Художественно – аналитическая часть……………..………………………………….……………….. 1.1 Особенности современных ювелирных украшений…………………………………………….……. 1.2 Формообразование ювелирных украшений в различные эпохи ……………………………….…... 1.3 Стиль модерн в ювелирных изделиях ……………….……………………

1.4 Декорирование ювелирных украшений вставками из искусственных камней…………………..... 1.5. Роль ювелирных гарнитуров. Особенности создания ювелирных гарнитуров……………….….. 1.6 Выбор аналогов для проектирования ювелирного гарнитура………………………………….…... 1.7 Выбор прототипа для проектирования ювелирного гарнитура..………………………………….... 1.8 Исходные данные для проектирования ювелирного гарнитура…………………………….……… 2. Дизайн – проект…………………………………………………………………………………….…… 2.1 Эскизный поиск………………………………………………………………………………………… 2.2 Конструктивные и композиционные особенности ювелирного гарнитура в стиле модерн…….... 2.3 Цветовое решение ювелирного гарнитура в стиле модерн………..………………………...…….... 2.4 Выбор материалов для изготовления ювелирного гарнитура в стиле модерн

3. Технологическая часть……………………………………………………………………………..…... 3.1 Анализ материалов для изготовления ювелирного гарнитура в стиле модерн……………..…….. 3.2 Схема технологического процесса изготовления ювелирного гарнитура……………………….... 3.3 Проектирование операций технологического процесса изготовления ювелирного гарнитура…. 3.4. Проектирование операций по отделке ювелирного гарнитура…………………………………..... 3.5. Оборудование и инструменты, необходимые для изготовления ювелирного гарнитура……...… 4. Организационно - экономическая часть………………………………………………………………. 4.1 Расчет цены гарнитура………………………………………………………………………………… Заключение………………………………………………………………………………….………...…… Библиографический список …………………………………………………………

Приложение…..………………………………………….…………………………………………………. Изм

ВВЕДЕНИЕ

Ювелирные украшения во все времена имели особую ценность. Вокруг них всегда кипели страсти. Ни войны, ни инфляции не властны над притягательной силой драгоценных металлов и камней, умело соединённых ювелирами в единые композиции. Именно количеством и качеством драгоценностей всегда измерялся престиж правящих домов. Драгоценности служили признаком высокого социального статуса. Не меньшую роль в создании облика богатого и успешного человека они играют и теперь.

Ювелирные гарнитуры – ювелирные наборы, комплекты ювелирных украшений, включающие различные золотые или серебряные украшения: золотые серьги и ожерелье с бриллиантами, или серебряный браслет и кольцо. Все они выполнены в едином стиле, имеют единое художественное решение и вместе образуют единый ювелирный ансамбль. Все эти украшения представляют не просто собранное вместе некоторое количество ювелирных изделий, дополняют друг друга, образуя законченное единое целое.

До середины 20 века отдельные золотые изделия в виде серег, колец, подвесок вообще не рассматривались как полноценные украшения – воспринимались только комплекты ювелирных украшений, которые содержали в себе хотя бы две вещи. Сейчас мода более лояльна к любителям ювелирного искусства, но кто может поспорить, что подобное сочетание украшений смотрится гораздо эффектнее, чем одиночное эксклюзивное ювелирное украшение!

В истории ювелирных украшений было множество течений и веяний, но одним из самых популярных стилей остается модерн.

Моя работа посвящена разработке проекта серебряного гарнитура в стиле модерн. Стиль модерн я выбрала за его разнообразие и непередаваемую красоту.

Мои изделия, во-первых, актуальны тем, что это ручная работа, чего на современном ювелирном рынке не так много. Во-вторых, мой гарнитур смотрится богато, несмотря на его недорогую стоимость и, в-третьих, мои изделия это веяние стиля модерн с добавлением чего-то современного и нового.

Изм Лист № докум. Подп. Дата

1. ХУДОЖЕСТВЕННО-АНАЛИТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ

ювелирного искусства средних веков и добавило многообразие ювелирного искусства нашего времени. В современном ювелирном искусстве характерно необычайное разнообразие творческих направлений. Одним из ярких направлений в ювелирном дизайне является стиль. Хай – Тек.

Рис. 1.1. Кольцо. Белое золото, бриллиант. Ювелирный дом в недрах позднего модернизма в 1970-х и нашедший шиФамильные драгоценности».

которого создается изделие, вторичен. Часто вместе с драгоценными камнями в стиле Хай – Тек используется пластик, оргстекло, сталь, каучук, и другие современные материалы. Изделие перестает выражать саму сущность владельца. В дизайне никаких декоративных излишеств Рис. 1.2. Кольцо. Белое, желтое нашейных украшений в стиле Хай – Тек (рис. 1.3). Констзолото. Ювелирный дом металл драгоценный, а вот драгоценные камни в ювелирных украшениях, выполненных На сегодняшний день поп-арт больше ассоциируется с картинками героев комиксов и яркими портретами Элвиса Пресли и Мэрилин Монро (рис. 1.6). Ему характерны свободная позолота. Ювелирный дом Рис. 1.6. Серьги. Пластмасса.

Интернет магазин «Лада».

характерно использования подчёркнуто простых форм и массивность изделий. А, например, для африканского направлеРис. 1.8. Кольцо. Пластмасса.

Интернет магазин «Alice-n-Rabbit».

Ещё для этнических украшений характерно использование природных материалов. Не обязательно, что это драгоценные металлы и камни. Часто для изготовления применяют дерево, кожу, косточки плодов, перья, ракушки, гальку [10]. Этнический стиль не только допускает, но даже приветствует обилие украшений. Можно носить несколько браслетов на руке, надеть на один палец два кольца.

Изм Лист № докум. Подп. Дата Визитной карточкой стиля являются многослойные бусы, собранные из бисера разных цветов. Традиции конкретного народа подчеркнёт та цветовая гамма, в которой пластмасса. Интернет - магазин Интернет - магазин «Freya shop». ха.

Украшения разнообразных культур и элементы шаманской атрибутики – все это характерно для стиля «хиппи» [9]. «Дети цветов» дополняли образ интересными, символическими ве- Рис. 1.13. Кольцо. Серебро, щами: талисманами, амулетами, фенечками, колечками в Интернет - магазин «Bbnanza».

ушах, браслетами на щиколотке. Ювелирные изделия с символом мира являются одними из достаточно популярным стал стиль стимпанк. Как правило, стиль стимпанк, подразумевает эффектную стилизацию под эпоху Викторианской Англии конца XIX вставок применяются: аметист, опал, бирюза, агат, оникс, сердолик, янтарь, нефрит, гранат, рубин, сапфир, перидот, яшма. Цвета изделий приглушенные, с преобладанием оттенРис. 1.16. Кольцо «Циферблат».

ков серого или фиолетового, реже бордового. Это связано с тем, что в 19 веке не применялись красители. Через аксессуары любители стимпанка выражают его механистическую натуру. Украшения в этом стиле достаточно swarovski. Торговая марка «Winged lion».

темном, шрифты: рукописный, шрифт печатной машинки, «газетные» заголовки, «металлические литеры из типографии», изображения часов (рис. 1.16), циферблатов и стрелок, шестеренки всех видов, болтики, гаечки, проволока и металл во всяких видах, ключики, кусочки механизмов (рис.

1.17), веревки [12]. Возникший еще в 19 веке стиль модерн, очень популярен и по сей день. Художники, работающее в стиле модерн берут за основу создания своих изделий ювелирные шедевры прошлого, добавляя в них что-то новое и неповторимое. Одним из известных художников современного модерна является Кунио Накадзимы. Коллекция его работ "В саду" (рис. 1.18) – удивительное сочетание старинной техники японской эмали и художественных образов, которые Рис. 1.18. Кольцо. 2000г. Эмаль, золото, платина, бриллианты. Кунио Рис. 1.19. Кольцо. 2000-е годы. ар-нуво, автором которых был знаменитый Луис Масриера – Эмаль, золото, кошачий глаз, изумруды. «Масриера». внук основателя компании. Помимо современных коллекций в украшений. В 1915 году происходит слияние двух самых больших семей ювелиров Каталонии: Masriera и Carreras. Из этого союза рождается общество "Масриера Ерманос и Хоакин Каррерас", которое позже было названо "Masriera i Carreras".

белое золото, бриллианты, топаз, вало Средиземноморе (рис. 1.23), сильно связанное с художестэмаль. «Масриера».

Основная специализация – техника горячих эмалей, ставшая визитной карточкой.

Также одной из известных компаний, работающей в стиле модерн является Carlo Lucadella Quercia.

Изм Лист № докум. Подп. Дата Рис. 1.23. Кольцо. 20 в. Золото, бриллианты, эмаль. «Масриера».

Рис. 1.24. Браслет. 20 в.

Золото, бриллианты.

«Carlo Luca della Quercia».

Рис. 1.23. Кольцо. 20 в. Золото, Рис. 1.25. Кольцо. Золото, В настоящее время в России множество ювелирных брендов. Рис. 1.27. Колье. Эмаль, бриллианты, Россия всегда славилась своей любовью к роскоши и богатству.

Во все времена русские украшения удивляли своей изысканностью и красотой (рис. 1.26). Однако, не все российские ювелирные заводы достигли совершенства и дошли до вершины мастерства.

Лишь некоторые из них сумели доказать, что достойны хвалы и почтения. Современные ювелирные дома воспевают всю красоту и богатство Русских земель.

Одним из ярких представителей ювелирных брендов в настоящее время является ювелирный дом "Эстет" (рис. 1.27), остались верны купеческим представлениям о роскоши и красоте. По крупным и вычурным формам, изделия бренда "Эстет" можно узнать из тысячи. Ювелирный дом (рис. 1.28), которые украшают собой изделия этого дома. Все украшения Ювелирного дома "Эстет" неповторимы и шикарны. Высоким произведением искусства являются украшения марки OM Jeweller. Ювелир-геммолог Михаил Осипов использует фантастические дизайнерские решения для своих изделий. Будучи геммолоРис. 1.28. Серьги. Золото, Рубеллиты, шпинель, бриллианты. ЮД «Эстет».

Рис. 1.29. Кольцо. Золото, несколько лет назад коллекция Open!J’Art (рис.1.30)- отпор роскоши. В основе коллекции — противоречивое стремление разоблачить бриллиант как символ роскоши. Дорогие камни подвергаются форменному унижению с помощью хулиганского дизайна «J’Art». Коллекция Open!J’Art.

каждой народности были свои традиции ювелирного искусства, свои техники создания ювелирных изделий и ювелирных украшений. Ювелирные изделия и ювелирные украшения, как и ювелирное искусство.

в целом, относятся к категории художественных изделий и художественному искусству. Основы со временного ювелирного искусства были заложены в далеком прошлом. В фундаменте современного ювелирного искусства много разных ценных кирпичиков. Это ювелирное искусство Древней Индии и Древнего Китая. Ювелирное искусство Древней Греции и Древнего Египта.

Ювелирное искусство Римской империи. Ювелирное искусство Византийской империи. Ювелирное искусство Османской империи. Ювелирное искусство ацтеков. Ювелирное искусство древних племен майё. Ювелирное искусство Золотой орды. Ювелирное искусство Древней Руси. Ювелирное искусство Италии. Ювелирное искусство Франции. Ювелирное искусство Испании. Ювелирное искусство Германии. Ювелирное искусство Англии. И конечно же русское российское ювелирное искусство. Этот бесконечный и многообразный мир ювелирных искусств прошлого образовал современный мир ювелирного искусства нашего времени. И конечно ювелирное искусство будущего будет еще более разнообразным [6].

1.2 Формообразование ювелирных украшений в различные эпохи лет ювелирные украшения прошли огромный этап развития. Более того, изделия сохранились в таком количестве, что это позволяет составить подробный справочник по истории ювелирных украшений в течение длительного времени. Одним из наиболее захватывающих Рис. 1.32. Подвеска.1334-1328 до н. э. Золомотивов, знакомых то, сердолик, стекло. Египетский музей.

столетий. Чудесные узоры из мерцающего золота (рис. 1.32) с яркими цветными инкрустациями никогда не выходили из моды. Они прекрасны не только сами по себе, но и пробуждают тайны и ауру древнего Египта, его фараонов, богов и богинь (рис. 1.33). Современные египетские ювелиры, вдохновленные Золото, сердолик, бирюза, стекло.

историческими находками, и сегодня делают ошеломляющие украшения. Ожерелья, кольца, браслеты из золота или серебра в уникальном стиле прекрасных древних египетских украшений при помощи изящных иероглифов могут быть персонифицированы индивидуально для каждого покупателя.

Изм Лист № докум. Подп. Дата Два самых распространенных египетских ювелирных изделия: Анх (рис. 1.34), древний иероглифический символ Жизни, и Рис. 1.34. Анх.14 век до н.э.

Дерево, золото, стеклянная колец не остались в Рис. 1.35. Свадебное кольцо.1900 до н.э.

Национальный музей. Каир кольца были массивными и резными. Простые люди использовали простые узелковые кольца для защиты от сглаза и болезней. Египтяне любили кольца, преимущественно золотые. В уложенным в виде окружности шнуром, концы которого завязаны узлом (рис.1.36). Часто этот символ присутствует в изображениях богов; так, например, парящий сокол из храма Гора в Эдфу держит в своих когтях этот символ вечности. Но если материальное положение не позволяло египтянину носить золотые фаянс. Национальный музей.

ким-то образом защищают нас от злых чар, от огорчений и даже от физических нападений. На кольцах изображали скарабеев, образы богинь (рис. 1.37). Людям в древней Греции была свойственна страсть к украшениям, однако, злоупотреблять ими в повседневной жизни считалось дурным тоном, это порицалось обществом. Более того, на раннем этапе развития греческой цивилизации даже существовали законы, требовавшие от модников соблюдать меру.

Изм Лист № докум. Подп. Дата Золото. Центр по исследованию гини Ники посередине. Востребованы были и шейные украшения, прежде всего, ожерелья из цепочек и бус, подвески, повторяющие форму амфор или узором и инкрустацией, с которого свисали тонкие подвески. При ходьбе они издавал и нежный звон, предупреждая о приближении дамы. Техника работы древнегреческих ювелиров отличалась невероятной тонкостью Рис. 1.39. Ожерелье с пекторалью в виде богини Нехбет.1334-1328 г. до н.э.

Археологический музей Фессалоники.

Рис. 1.41. Кольцо. 5-4 в. н.э.

Олимпии. Элида. Греция.

печать, тем знатнее был человек. Ювелирные технологии развивались, и кольца для мужчин начали украшать драгоценными Рис. 1.42. Кольцо. 5-4 в. н.э. Бронза. н.э., используя литье и чеканку металлов (рис. 1.41) [15]. В греМузей Древней Олимпии. Элида.

вынужден был носить это кольцо в знак повиновения громовержцу. Любимыми драгоценными камнями греков были жемчуг и янтарь, широко использовались кораллы. В Древней Греции были популярны кольца и перстни с камеями и инталиями Рис. 1.43. Фибула. 7 в.до н.э.

до н. э.), к украшениям относились довольно сдержано. Существовали строгие законы против роскоши, которые запрещали проявлять страсть к золоту, однако, многочисленные военные успехи Рима обеспечили приток богатой добычи, что существенно повлияло на моду. В эпоху Империи (с 27 года до н. э. по 476 год н.э.) ювелирное дело в Риме достигло расцвета и мужчины и женщины могли свободно демонстрировать свои драгоценности. Мужские украшения Древнего Рима долгое время ограничивались фибулами (рис. 1.43) или пуговицам, которые выполняли сугубо практические функции и простыми металлическими перстнями с печаткой (рис. 1.44), которые носили обычно на безымянном пальце левой руки. Чуть позднее в моде начала царить нарочитая роскошь. Мужчины украшали руки золотыми перстнями с драгоценными и полудрагоценными камнями, на котоРис. 1.44. Кольцо – печать. 8 век.

Медь, камея. Национальная ни с вырезанными профилями назывались геммами и в Древнем Риме пользовались огромной популярностью, как у мужчин, так и у женщин. Вставляться геммы могли в перстни, считались символом власти и почета. Украшения римлянок отличались разнообразием, которому можно позавидовать.

Рис. 1.45.Серьги. 3 век н. э. Золото, гемма. Лувр. Париж. Франция положении. Лишь представительницам аристократических Рис. 1.46. Подвеска. 3 век до н. э..

Золото. Национальный археологический музей. Афины. продемонстрировать свое высокое положение и достаток. Различные цепочки и ожерелья постоянно украшали шею римских женщин. Изящные женские руки украшались кольцами и браслетами, которые носились не только на запястье, но и на плече. Также были распространены подвески и ожерелья (рис. 1.46). Распространены были и ножные браслеты.

Складки платья и накидки драпировались с помощью затейливых фибул и булавок, любили римЛист это касалось только мужчин. Римлянки могли носить любые кольца, и золотые в том числе, если позволяло материальное положение. Плиний описывает римских женщин большими поклонницами золота – на каждом пальце Рис. 1.48. Кольцо. 9-10 век. Золото.

Древний Рим. Национальный Рис. 1.49. Кольцо с сердоликовой камеей.

Рис. 1.50. Серебряное кольцо с круглой накладкой. 11 век. Музей Византии.

с этой культурой. Застежки для одежды, амулеты и кольца с печатями – наиболее многочисленный тип находок, датируемых этим периодом. Готы изготавливали примитивные изображения в технике грубой эмали (рис. 1.50).

К 8 веку н.э. возник обычай украшать оружие драгоценными камнями и металлами, и из огромного разнообразия украшений мужчины оставили себе только перстни, остальные же типы украшений, казалось, становятся прерогативой женщин. В Византии отдавали предпочтение использованию легкого золотого листа перед тяжелыми цельнолитыми золотыми деталями. Акцентом украшений были драгоценные камни (рис. 1.51).

Изм Лист № докум. Подп. Дата Рис. 1.52. Серебряное кольцо. 8 век.

Музей Метрополитен. Стамбул. Турция.

века на кольца начинают помещать элемент рукопожатия (рис. 1.53). Ювелирные изделия, в которых присутствует изображение двух сомкнутых рук, в основном ассоциируются с верностью, поэтому неудивительно, что кольца с мотивом рукопожатия чаще всего использовались как обручальные [15]. В ювелирном искусстве готики сохраняется влияние архитектуры.

Ювелиры теперь не только вдохновляются архитектурными формами, но часто копируют конкретные памятники ХIII века, сочетая различные техники: литьё, штамповку, чеканку, золоче- Серебро. Йоркширский музей.

ние, гравировку, тиснение. Особое изящество таким изделиям средневековых ювелиров придают разнообразие церковью высшим иерархам при вступлении в должность - епископские или пастырские кольца.

Они известны с Х века. Как правило, их носили поверх перчатки, на безымянном пальце правой руки.

В позднем средневековье кольца как украшения входят в моду, тогда и благородное дворянство, и зажиточное бюргерство, и высшее духовенство носят по несколько колец одновременно.

Изм Лист № докум. Подп. Дата С ХII века носить пастырские кольца разрешалось некоторым, а с ХV века всем настоятелям. В ХV - ХVI веках появляются папские кольца, в массивной оправе из золоченой бронзы, с Сходную функцию выполняли серебряные кольца с изображениями святых, которые уносили из вечного города на родину множество колец-печаток, так как не только дворянство и рыцарство, но также бюргерство и даже крестьяне имели собственные Рис. 1.56. Кольцо. Золото, сапфир.

Музей костюма и украшений.

соединении с кольцом как древним символом власти и таинственной силы, камни в эту эпоху снискали самое широкое распространение [1].

оберегали человека от болезней и несчастий. На кольца часто наносили различные тексты (рис. 1.58). В декоре оправ античных Рис. 1.57. Кольцо. Золото, изумруд.14 век. Музей изобразительных искусств.

Англия. Излюбленным мотивом остается филигранный. Готические традиции сохранялись в западноевропейском ювелирном искусстве Рис. 1.58. Религиозное кольцо.

Золото, сапфир. 13-14 век. Музей изобразительных искусств.

вов - рог изобилия, парные дельфины, пальметты, но и во множестве изображений, восходящих к греко-римской античности (рис. 1.59). В эпоху Возрождения ювелирные украшения в больших количествах производятся как из драгоценных, так и из простых материалов.

Изм Лист № докум. Подп. Дата количествах производятся как из драгоценных, так и из простых материалов, распространяясь во всех слоях общества. Исключительно популярны в первой половине ХVI века в Италии известны как в простых, так и в драгоценных материалах. Литые бронзовые пряжки представляли эмалевый портрет в круге Рис. 1.60. Пряжка-аграф. Золото, рубины. 15 век. Музей костюма и украшений. Грасс. Англия. и геммами в оправах из благородного металла и кольца-печатки (рис. 1.61). Живому интересу к естественным наукам в это время отвечали кольца с часами, механизмами и математикоастрономическими инструментами [1]. Существовали также "кольца-близнецы", которые порознь украшали руки обрученных. По заключении брака эти половинки соединялись в одно единое целое. Особые кольца вручались Церковью высшим иерархам при вступлении в должность - епископские или пастырские кольца. Они известны с Х века. Широкое распространение Бронза, горный хрусталь, позолота, гравировка. Собор Святого Петра. Рим. Италия.

плоский черневой растительный орнамент. Поистине небывалый подъем в Ренессансе переживают подвески, оставившие в этот момент позади все другие виды украшений. Формы подвесок становятся разнообразнее. Помимо традиционных круглых фигурным изображением, украшенным эмалью и драгоценными камнями (рис. 1.62). Яркие и роскошные, их носят и мужчины, и женщины, и дети. Полагают, что стимулом к возрождению подвесок стала мода на женские платья с глубоким вырезом. В тематике декора подвесок среди эмблем, фигур и сцен Рис. 1.62. Подвеска «Амур».

16 век. Золото, жемчуг, огранка, встречались как христианские так античные сюжеты. Эти уклитье, эмаль. Государственный рашения часто приносили в подарок, обычно дарили зооморфисторико - культурный музей заповедник «Московский Кремль».

Оружейная палата. Москва.

Изм Лист № докум. Подп. Дата "фаворы" - с монограммами, гербами, инициалами. Ренессанс вдохнул новую жизнь в традиционные виды украшений, обогатив их новыми формами и декором. Самые искусные ювелиры приглашались ко дворам многих европейских государей. Кольца украшались мотивами, символизиРис. 1.63. Серьги. 17 век. Золото, жемчуг. Музе изобразительных 1.64. Кольцо. Середина 17 века.

Золото, изумруд. Исторические королевские дворцы. Лондон. Англия.

Рис. 1.65. Кольцо. 17 век. Золото.

Музей Виктории и Альберта.

цо, при соединении составляющих частей составляющее символ, например, крест. Хитроумным приспособлением можно также 15 век. Золото. Музей считать перстни с ядом (рис. 1.66). Назначение этих смертельных драгоценностей не мешало ренессансным ювелирам богато гравировать, украшать эмалью и осыпать их драгоценными камнями. Кольцо могло быть выполнено в виде льва, и когти животного с помощью механического устройства служили выходом для жидкого яда, скрытого в маленьком резервуаре.

Изм Лист № докум. Подп. Дата пышные, тяжеловесные формы и симметричные композиции барокко сменились на игривую легкость причудливых асимметричных форм и легкие нежные краски нового стиля - рококо. Формы Рис. 1.67. Кольца. Золото. Очевидной чертой рококо становится увлечение экзотикой, осовек. Исторические королевские дворцы. бенно искусством Китая, Турции, Персии, Индии. В кольцах роЛондон. Англия.

звездообразной формы являлись главной принадлежностью парюр - вошедших в моду гарнитуров украшений, которые в то Серебро, бриллианты.

Исторические королевские дворцы. Лондон. Англия.

другие мотивы античного декора, при этом в расположении орнаментальных композиций соблюдались симметрия и определенный порядок (рис.1.69). В то время мода была небезразлична и к оттеняли обрамлявшие их бриллианты (рис. 1.70). В дневное время носили более скромные украшения с рисунчатыми агатами, Рис. 1.69. Брошь. 18 век. Золото, допускалось использование бирюзы.

бирюза. Музей Виктории и Альберта. Лондон, Англия.

Изм Лист № докум. Подп. Дата Рис. 1.70. Коронационный перстень изумрудами и сапфирами, Вильгельма IV. 1831 г. Сапфир, рубины, бриллианты. Исторические королевские в украшениях нередко дворцы. Лондон. Англия.

Середина 19 века. Государственный звание. Изящные и роЭрмитаж. Санкт- Петербург.

ний, эстетическая ценность которых в глазах владельцев намного превышала материальную. Для этого времени характерны мозаичные укРис. 1.72. Коронационный перстень королевы Аделаиды. 1831. Золото, бриллианты, рубины. Исторические (рис. 1.73). Для дневных украшений использовали недорокоролевские дворцы. Лондон. Англия.

кораллы, в середине века - камеи на раковине и мозаичные изображения [15].

С 1860-х годов возникла мода на гранаты и на бирюзу. Мелкой бирюзой расцвечивали цветочные композиции чеканных узоров или «осыпали» ими ветки и листья, а крупные, чистые камни помещали в зубчатые оправы и украшали ими более парадные изделия. В эпоху стиля ампир формы украшений стали сложнее, декор обильнее, а изысканный рисунок композиций приобрел некоторую суховатость.

Изм Лист № докум. Подп. Дата Вновь вернулась мода на цветные драгоценные камни, и, наряду с рубинами, изумрудами и сапфирами, в украшениях нередко можно было увидеть топазы и аметисты в окружении рядов жемчужных нитей и жемчужные серьги. Жемчуг монтировали вместе с бриллиантами, им украшали оправы эмалевых миниатюр. Мода была небезразлична к кольцам - их носили помногу, а на светских раутах порою на всех пальцах рук. В вечернее Национальная библиотека. гоценными камнями, которые обрамлялись бриллиантами. В дневное время носили более скромные украшения - с рисунчатыми агатами, искрящимися авантюринами, яркими сердоликами, а в кольцах молодых девушек допускалось использование Вольферс. 1902 г. Золото, гравировка, эмаль. Из личной искусство Японии, ставшее доступным на Западе с началом эпохи Мэйдзи. Художники, творившие в стиле модерн, также черпали свое вдохновение для создания изделий из искусства Древнего Египта и многих других древних цивилизаций. Его отличительными особенностями является отказ от прямых линий (рис. 1.76) и углов в поль- Золото, перламутр, бирюза. Из личной зу более естественных, «природных» линий (рис. 1.77), интерес к новым технологиям, расцвет прикладного искусства. В орнаментальном декоре флорального направления модерна нашел отражение волшебный и поэтичный мир растений и животных: ящерицы и змеи, стрекозы и бабочки, величавые подсолнухи и камыши, роскошные орхидеи, элегантные ирисы, нежные ландыши, эффектные цикламены и особенно много лилий [16].

Изм Лист № докум. Подп. Дата также в плавной текучести асимметричных форм с изысканными очертаниями, в прихотливой изощренности композиционных построении и почти мистическом колорите вещей, Золото, эмаль, рубины, жемчуг.

Собрание Андерсон. Великобритания.

Музей государственный Эрмитаж. пулярны были кольца Рис. 1.53. Обручал 1924 год. Золото, бриллианнты.

Ювелирный дом «Cartier».

(рис. 1.81), и по одному - два кольца самой разной формы: либо с небольшим щитком в виде цветка с гранатами, сапфирами, изумрудами, либо с узким овальным или квадратным щитком с бриллиантами. Модны были и гладкие золотые кольца с драгоценными и полудрагоценными камнями в небольшом гнезде.

Ар - деко - течение в декоративном искусстве первой половины XX века, проявившееся в архитектуре, моде и живописи, представляет собой синтез модерна и неоклассицизма (рис. 1.82). Особенности стиля - строгая закономерность, этнические геометрические узоры, роскошь, шик, дороЛист Изм Лист № докум. Подп. Дата гие, современные материалы (слоновая кость, крокодиловая кожа, породы дерева, серебро). В США, Нидерландах, Франции и функционализма. Для ар - деко характерно использование эклектики – это сочетание элементов ампира, древнеегипетского, течениями - постимпрессионизмом, экспрессионизмом, сюрреализмом, находками декораторов Русских Балетных Сезонов в Париже [4]. Изделия в подобном стиле были популярны в 60-70е года прошлого века. И до сих пор многие производители храРис. 1.83. Серьги. Конец 20 в.

Ювелирный дом «Harre духе ар- деко, такие как Cartier, Van Cleef & Arpels и Harry Стиль ар - деко привнес нестандартные геометрические формы, извилистые линии, раковины, различные завитки и замысловатые рисунки узоров (рис. 1.84). Такие украшения выглядят Рис. 1.84. Брошь. Конец 20 век.

Золото, бирюза.«Dinslava».

Конструктивизм - авангардистское направление в изобразительном искусстве, архитектуре, фотографии и декоративно Рис. 1.85. Кольцо Providence.

20 век. Золото,изумруд кабошон, фиолетовые и розовые сапфиры, изумруды и бриллианты.

Изм Лист № докум. Подп. Дата 1.87. Колье. 20 век. Золото, бриллиант. Ювелирный дом «Orlando Orlandini». (рис. 1.87). Секрет такого эффекта заключается в особом «Orlando Orlandini».

подобное. Благодаря такой конструкции изделия этого ювелирного дома необычайно гарРис. 1.92. Кольцо. Серебро, 1.91. Серьги. Золото, бриллиант. Конструктивизм подвержен одной идее: форма должна отраЮвелирный дом «Gavello».

– трансформеры (рис. 1. 92), ювелирные украшения многофункциональны.

Изм Лист № докум. Подп. Дата среди которых не последнее место занимало и обращение к историческим стилям. На начальном этапе формирования модерна особенно ощутимо влияние готики. Однако в эпоху модерна обращение к искусству прошлого носило иной характер, чем в предшествовавший синтезе разных культур, обобщении художественного опыта предыдущих поколений. Заметное влияние на стиль модерн оказало также Рис.1.93. Подвеска. Золото, волн и скал, обитателей морских глубин и снежных вершин. Интерпретация всех этих мотивов органично вошла в образную систему модерна. Новый стиль заявил о себе вначале во Франции и в Германии, а затем почти одновременно - в Бельгии, Англии, Австрии, Скандинавских странах и в России. Он охватил многие сферы художественной деятельности, но наиболее ярко проявил себя в архитектуре и прикладных искусствах. Появились оригинальные виды колье 1.94. Гребень. Золото, опал.

гребни (рис. 1.94), декорированные золотом и камнями. Но и традиционные виды украшений приобрели новые оригинальные черты. На первоначальном этапе в образном строе ювелирных украшений, так же как и в искусстве модерна в целом, яркое развитие получило флоральное направление, которое в наибольшей степени отвечало художественным устремлениям того времени. В основе его лежала трансформация мотивов, рожденЛист Рис. 1.96. Серьги. Золото, эмаль, бриллианты.

цикламены и особенно много любимых поэтами «серебряного века» лилий. Среди излюбленных мотивов художников-ювелиров были также морская волна, лебединая шея, Рис. 1.97. Брошь. Золото, жемчуг, бриллианты. «Масриера». Рене Лалик. Лалик покорил Париж небывалыми до той поры украшениями, в которых был запечатлен Рис. 1.98. Подвеска. Серебро, эмаль, го дела материалов: рога, стекла, слоновой кости (рис. 1.99), которые он искусно соединял с эмалью, драгоценными и поделочными камнями.

перламутр, бриллианты, рубины. Братья Вевер.

Рис. 1.102. Шпилька «Цветы яблони». 1902 г. Слоновая Люсьен Гайар. Музей декоративных искусств.

развитие в творчестве Чарлза Роберта Эшби. К началу XX века флоральное течение модерна достигло апогея своего развития. И хотя отдельные проявления этого стиля встречались вплоть до 1914 года, формы изделий стали ме- Рис. 1.104. Брошь. Золото, нее изощренными, а волнистые линии заменил геометризирован- эмаль. Вильгельм Лукас фон ный декор.

архитектуре и произведениях декоративноприкладного искусства позднего модерна уже прослеживались черты конструктивизма. Хронологические рамки эпохи модерна очень узки, немногим более двух десятилетий, но значение этого стиля для Рис. 1.105. Серьги. Бриллианты, сапфиры, себе внимания [2]. Ювелирные украшения эпохи модерна — вещи, подчеркнуто не фабричные, единичные, с уникальными камнями и необычными формами, казалось, навеки застыли в музейных залах Лувра «Lalique». Коллекция «1888». ставлены отличные вещи самого Лалика). Из великих парижских ювелирных имен ар-нуво — Фуке, Вебера, Лалика — история сохранила только имя Рене Лалика. Однако современный дом Lalique долгое время не мог порадовать значительными творческими свершениями в области ювелирного искусства. В 2010 году в качестве главного дизайнера в Lalique пришел работать Квентин Обадиа. Квентин Обадиа возродил ювелирное искусство Рене Лалик. Ювелирный дом Lalique показал шесть новых ювелирных коллекций — и самым удивительным собранием стоит признать собрание гребней, названное «1888» (рис. 1.106). Сегодня "Lalique" процветающая компания с многомиллионным обором, однако тенденции и незабываемый стиль "Lalique" чувствуется в каждом изделии этой французской марки. В ювелирных украшениях "Lalique" не найти помпезных самоцветов внушительных размеров, наоборот, налицо стремление к минимизации форм. Шедевры "Lalique" до того искусно выполнены, что им не требуются многокаратные драгоценные камни.

Изм Лист № докум. Подп. Дата 1.4. Декорирование ювелирных украшений вставками из ценным. Натуральные камни в результате действий определенного набора условий получают индивидуальную окраску, мелкие изъяны и трещинки, прожилки искусственный сапфир, циркон. и посторонние включения. Синтетические камни создаRiva Jewellery.

что практически исключает какие-либо особенности их структуры. Тем не менее, отличительными признаками искусственных камней иногда служат мелкие дефекты производства – нерасплавленность исходного сырья, наличие пузырьков воздуха, попавших в камень [18]. Также встречаются порой и мутные участки кристаллов. По этим признакам ювелир может без труда определить, натуральный перед ним камень или нет.

искусственным сапфиром и россыпью бесцветных цирконов. Искусственный сапфир по внешнему виду практически ничем не отличается от настоящего, но в тоже синтетическим алмазом. Из всех синтетических камней, именно имитацию алмаза научились делать наиболее приближенно к его природным свойствам. Если бы данное кольцо было с натуральным алмазом, его цена была бы очень высока. Хотя кольцо и очень простое по форме, но смотрится оно дорого за счет величины камня. В природе не так часто встречаются такие крупные алмазы и обрабатывать их было бы достаточно тяжело. Определить натуральный алмаз или нет очень Изм Лист № докум. Подп. Дата На рисунке 1.109 представлено золотое кольцо с бриллиантами и искусственным жемчугом. Огромное преимущество синтетического жемчуга перед натуральным это то, что он может производителя. Исключением может служить культивированный жемчуг, который получают путем вживления в раковину окутывать радужными слоями и получается жемчужина. Натуральный же жемчуг достаточно тяжело найти и добыть, поэтому Рис. 1.109. Кольцо Краб. Золото, бриллианты, искусственный жемчуг.«Cartier». На рисунке 1.110 представлена золотая подвеска с фианитами. Фианиты разных цветов могут выступать аналогами драгоценных камней: сиреневых - аметистов, золотисто-зеленых хризолитов, желтых - цитринов, топазов разных оттенков, яркокрасных - гранатов, розоватых (рис. 1.110) - шпинелей, синих сапфиров и т.д. Данная подвеска смотрится весьма дорого за счет большого количества камней и одного крупного фианита. С натуральными камнями такая подвеска стоила бы очень дорого.

Компания Swarowski, сегодня – безоговорочный мировой лидер по продаже ограненных натуральных и искусственных камней собственного изготовления.

Рис. 1.110. Подвеска. Золото, фианиты. «Небо в алмазах».

нок. Существуют фантаРис. 1.111. Браслет. Желтое золото, зийные формы огранки, причем для хрусталя число форм гораздо кристаллы Swarovski. «Swarovski».

больше, чем для натуральных камней. Существует несколько видов формы камня: принцессы (рис. 1.112), маркиз (овал с острыми вершинами), груша, овал, парашют, треугольник, изумруд, сердце (рис. 1.113), империал (восьмигранник с удлиненными четныЛист Изм Лист № докум. Подп. Дата и при этом очень красивая замена драгоценным камням. Некоторые искусственно созданные драгоценности считаются мировыми образцами ювелирного искусства, занимая достойное Рис. 1.113. Подвеска. Кристаллы Swarovski. «Swarovski».

драгоценными кристаллами – их бесценность и ощущение таинства природы, которая создавала уникальный и удивительно красивый кристалл в течение сотен тысяч лет.

1.5. Роль ювелирных гарнитуров. Особенности создания старинные броши, серьги, кольца, колье или другие части комплекта, встречаются крайне редко — как правило, наборы дробились, либо их часть оказывалась утраченной. Но существуют и исключения: на торгах "Шедевров ювелирного искусства", проведенными Sotheby’s в Женеве в 2011, был представлен гарнитур царских драгоценностей со старинными бриллиантами и уникальной историей. Гарнитур из ожерелья, броши и пары серег (рис. 1.114) датируется серединой XIX века и включает бриллианты, которые входили в подарок императрицы Екатерины I османскому султану Ахмеду III, преподнесенный в ходе мирных переговоров после сражения на реке Прут. Исторический шедевр ювелирного искусства был продан аукционным домом за 10 млн. долларов [20].

Изм Лист № докум. Подп. Дата Рис. 1.115. Ювелирный гарнитур. Золото, перламутр, Первоначально парюрой называли и комплект предметов гардероба, и комплект украшений, которые можно было объединить в набор согласно их идентичности. Позже термин закрепился исключительно в ювелирном деле. В зависимости от количества ювелирных украшений, которые можно объединить в набор, в ювелиры выделяют несколько терминов - парюра, полупарюра, сет.

Виттельсбахов была заказана мастеру Каспару Риелендеру королем Людвигом I Баварским для своей жены Терезии Саксен-Альтенбургской в 1830 году. Это Рис. 1.116. Парюра. 1830 г. Золото, рубины, великолепный убор состоит из диадемы из рубинов, бриллианты, шпинель. Резиденции баварских королей. Мюнхен. Германия. бриллиантов и шпинели, а так же два браслета и украшение для корсажа [21].

унаследованы королевой Швеции Викторией, супругой короля Густава V. Если парюра неполная (как правило, в ней отсутствуют украшения для головы), то Рис. 1.117. Парюра. 1804 г. Золото, бриллианты, топазы. Лувр. Франция.

Полупарюру можно носить ежедневно, если количество вещей не превышает трех-четырех предметов, а материал соответствует времени дня и ситуации. Для не столь блистательных исторических, но не менее прекрасных украшений часто употребляется термин сет (ювелирный гарнитур).

были предметом гордости и восхищения не только монарших особ или олигархов, но и обычных людейобывателей. В наше время очень популярны ювелирные гарнитуры компании Tiffany&Co (рис. 1.119) и компании Cartier (рис. 1.120). Ювелирный гарнитур, состоящий из двух и более предметов, всегда эффектнее, чем Рис. 1.118. Ювелирный сет. 1810 г. Золото, естественной истории. Америка.

Рис. 1.120. Ювелирный гарнитур. Золото, обрамление этого камня может разниться. Когда небриллианты. «Cartier».

выглядит, но ещё и гармонируют между собой.

Изм Лист № докум. Подп. Дата 1.6 Выбор аналогов для проектирования ювелирного гарнитура Кольцо ажурное. Занимает небольшой объем и представляет собой целостный объект. Изделие асимметрично. Масштаб выбран верно. Изделие динамично, подвержено факторам морального старения. Кольцо контрастно по цвету, также контрастируют вставки из камней: крупная жемчужина и маленькие Рис. 1.119. Кольцо. Золото, бриллианты, темный жемчуг. по форме и общая форма изделия плавная. Ритм задают маленьJewellery Theatre».

фианиты, жемчуг. «EVORA».

целостный, гармоничный объект. Масштаб выбран верно, пропорции соблюдены Изделие асимметрично. Изделие нюансно Рис. 1.121. Серьги. Золото, На рисунке 1.121 представлен аналог №3 - золотые серьги с турмалин, жемчуг. «EVORA».

Серьги динамичны, подвержены факторам морального старения. Целостный, гармоничный объект.

Масштаб выбран верно. Изделие симметрично. Нюансно по форме. Нюансно по цвету, так как нет резких переходов в цвете, использованы зеленый, золотой и голубой цвета. Ритмические повторы выражаются в завитках в виде дуги вокруг турмалинов. Метрический повтор представлен в чередовании камней. Из данного аналога для проектирования своего изделия я возьму такой элемент, Изм Лист № докум. Подп. Дата бриллиантами и рубинами (рис. 1.122). Изделие прочное, легРис. 1.122. Кольцо. Золото, кое. Подвержено факторам морального старения. Кольцо бриллианты желтые и белые, блюдена. Масштаб выбран верно. Изделие асимметрично. Контрастно как по форме, так и по цвету. Ритмические повторы присутствуют в зернении на ободках кольца. Метрические повторы представлены в виде вставок камней на завитках кольца.

Рис. 1.123. Кольцо. Серебро, делие функционально по своей сути, и все пропорции соблюдены. Увеличение и уменьшение масштаба не целесообразно. Изделие асимметрично. Нюансно как по форме, так и по цвету. Метрические повторы отсутствуют. Ритмичность создают завитки кольца. На основании проведенного анализа из данного изделия я беру такой элемент, как завитки с зернением на конце для декорирования будущего гарнитура.

1.6 Выбор прототипа для проектирования ювелирного гарнитура На основании проведенного поиска в качестве прототипа для моего ювелирного гарнитура я выбираю комплект украшений ювелирной компании «Jewellery Theatre»

(рис. 1.124). Данный гарнитур в стиле модерн, передает общую форму моих изделий, но мои изделия я сделала более элегантными с множеством завитков и с большим количеством вставок из камней.

С точки зрения тектоники, издеРис. 1.124. Ювелирный гарнитур. Золото, лия легкие, выполнены из золота, Изм Лист № докум. Подп. Дата прочные. Гарнитур занимает небольшое пространство. Изделия динамичны, подвержены факторам морального старения. Гармоничная целостность соблюдена, так как конструктивные решения связаны с композиционным воплощением. Как на перстне, так и на подвеске, композиционным центром является жемчужина. Изделия асимметрично. Изделие функционально. Изделие пропорционально, не требует ни уменьшения, ни увеличения. Масштаб выбран верно. Изделия не контрастны по цвету, но контрастны по форме. Изделия нюансны, так как присутствуют плавные переходы и также нюансность придают вставки из бриллиантов. Метрические повторы выражаются в расположении бриллиантов на завитках вокруг жемчужины. Учитывая массивность изделий, они отлично будут смотреться с вечерним нарядом.

1.7. Исходные данные для проектируемого ювелирного гарнитура Мой ювелирный гарнитур в стиле модерн планируется выполнить из металла серебряного цвета с вставками из темного круглого камня, черными средними и маленькими белыми камнями. Общая конструкция будет весьма сложной: кольцо и подвеска будут состоять из нескольких завитков и трех дорожек из камней, что придаст им нюансную форму. Цвета, используемые в проектируемом гарнитуре – белый, серебряный, темно серебряный и черный. Размер кольца планируется примерно 2530 мм, размер подвески 2655.

Изм Лист № докум. Подп. Дата Рис.2.2. Эскиз №2 На рисунке 2.3 я решила отказаться от такого множества дорожек камней, так как хотелось большего разнообразия в форме изделий. Также я решила добавить на нижнюю Во втором варианте цветового поиска (рис. 2.5) я решила заменить цвет кольца на серебристый и попробовать вставки из камней красного цвета, круглый камень сделать красным, а дорожки камней белыми.

Изм Лист № докум. Подп. Дата вставок из фианитов черного цвета и темным искусственным жемчугом. Также будут присутствовать элементы зерни. Изделия обработаны раствором оксида (сера, поташ, вода) электролитическим методом. Размер кольца 25мм 32мм Рис.2.8. Проектируемый гарнитур на модели

3. ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ

3.1. Анализ материалов для изготовления ювелирного гарнитура Гарнитур будет изготовлен из серебра 925 пробы. Рассмотрим сплав СрМ925. Сплав пригоден для всех видов холодной обработки и литья. Химический состав сплава: серебро 92.5-93%, медь 6.76примеси (железо, свинец, сурьма) 0,12%. Температура плавления 779-896°C. Припой, используемый при пайке – ПСр72. Сплав используют для лужения и пайки меди, медных и медноникелевых сплавов, никеля, нейзильбера, латуней и бронз, серебряных сплавов, пайки стали с медью, никелем, медными и медно-никелевыми сплавами. Химический состав сплава: серебро 71.5-72.5%, железо 27.29-28.4%, примеси 0.1%. Температура плавления 779-789°C.

3.2 Схема технологического процесса изготовления ювелирного гарнитура Этапы изготовления гарнитура можно представить в виде схемы (рис.3.1).

Рис.3.1. Схема технологического процесса изготовления ювелирного гарнитура Изм Операция 005. Подготовительная Оборудование – ювелирный верстак V- Технологическая оснастка – бумага, карандаш.

(рис. 3.2). Выполнить чертёж гарнитура Оборудование – Машина вакуумная ARBE, муфельная печь LOIP Технологическая оснастка– инжектор для воска, форма для воска, щипцы тигельные Содержание операции:

1. Изготовить восковые модели изделий 2. Поместить восковые модели в керамическую массу, которая затвердеет и образует форму 3. Прокалить форму, выплавить и удалить воск 5. Залить металл (сплав СрМ925) в полость формы 6. Получить отливки изделий (рис. 3.3) Изм Операция 015. Пайка Оборудование – бензиновая горелка Технологическая оснастка и материалы – пинцет, припой, бура, флюс, асбестовый лист Содержание операции:

1.Смочить поверхность 2. Нанести припой 3. Спаять части изделия (рис. 3.4) Операция 020. Ультразвуковая чистка Оборудование – ультразвуковой очиститель ювелирных украшений Opti Содержание операции:

1. Загрузить изделия в ультразвуковой очиститель, включить, провести очистку изделий 2. Вынуть изделия, промыть в проточной воде, просушить Операция 025. Полирование Оборудование – ювелирный верстак V-03, полировальный станок Технологическая оснастка и материалы– круг полировальный, щетка полировальная, паста микрозернистая ГОИ Содержание операции: удалить с изделия микронеровности (рис. 3.5) до получения зеркального блеска Операция 030. Оксидирование Оборудование – ювелирный верстак V-03.

Технологическая оснастка и материалы – раствор электролита, щипцы Содержание операции:

1. Обработать (оксидировать) изделия раствором электролита 2. Промыть и просушить изделия Тшт = 50 мин Изм Операция 035. Закрепка камней Оборудование – ювелирный верстак V-03.

Технологическая оснастка и материалы – корневертка, штихель, тиски, фианиты, жемчуг искусственный, клей Содержание операции:

1. Закрепить камни за счет крапанов в кастах 2. Получить отверстия штихелем 3. Установить камни в отверстия 4. Закрепляем камни корневерткой 5. Приклеить жемчужину 3.3 Проектирование операций технологического процесса Операция 010. Литейная Рассмотрим подробнее процесс литья.

Операцией литья изготавливаем отливки изделий. Опоку с восковыми моделями помещаем в специальное устройство для вакуумирования, заполняем необходимым количеством гипсокремнеземистой формовочной массы и производим вибровакуумирование. Изготовленную форму извлекаем из устройства, выдерживаем некоторое время (25-30 мин) до полного затвердения массы, а затем восковой модельный состав выпариваем, выплавляем его из формы с помощью водяного пара в течение 40-60 мин при температуре 80-100°С. Освободившуюся от модельного состава форму прокаливаем в электропечи с заданной скоростью разогрева в течение 12 ч с постепенным повышением температуры до 750° С.

После этого производим плавку при температуре 1100°С и литье сплава золота на центробежной машине в течение 1.5-2 часов. Форму с отливкой охлаждаем, отливку извлекаем, очищаем от формовочной массы, отбеливаем в 10%-ном водном растворе азотной кислоты и просушиваем в сушильном шкафу.

Очищаем отливки с помощью ультразвука, помещая их в ванну с раствором трилона и едкого натра, а затем промываем в проточной холодной воде.

Операция 015. Пайка Рассмотрим подробнее процесс пайки.

Основные отличительные свойства серебряных припоев - пластичность, прочность, антикоррозийность. Мы берем припой ПСр72. Химический состав сплава: серебро 71.5-72.5%, железо 27.29примеси 0.1%. Температура плавления 779-789°C.

Готовим флюс из смеси буры и борной кислоты: части буры и борной кислоты 20г засыпаем в сосуд металлическую баночку), перемешиваем, затем нагреваем.

Изм Нагреваясь, перемешанная масса начинает плавиться, на ее поверхности появляется и лопается множество пузырьков.

Нагрев прекращаем, когда над всей расплавленной массой поднимется один большой пузырь шатер. После охлаждения образовавшиеся кристаллы тщательно перетираем (в этом же сосуде), затем разбавляем водой до получения кашицы сметанообразной консистенции. Наносим флюс с помощью кисточки, смачивая всю деталь.

Пайку начинаем с осторожного подсушивания пламенем бензиновой горелки флюса и припоя, чтобы не допустить вспучивания флюса и вытекания в результате этого припоя из стыка. В процессе после каждой пайки проводим по стыку смоченной в воде кисточкой, обезвреживая, таким образом, кислоту.

Операция 020. Ультразвуковая чистка Современные ультразвуковые установки для очистки изделий сконструированы таким образом, что источник колебаний жестко закреплен за пределами сосуда, благодаря чему сама ванна становится резонансным телом, а жидкость, находящаяся в ней, имеет повсеместно одинаковую интенсивность колебаний.

Под воздействием ультразвуковых колебаний частички жидкости каждую секунду на чрезвычайно малом пути, равном примерно 0,001 мм, совершают не менее 16000 раз возвратно-поступательное движение, но из-за инерционности массы они не могут достаточно быстро следовать этому переменному движению (при этом возвращающиеся обратно частички сталкиваются с частичками, движущимися вперед) – происходит наложение одного движения на другое; на кратчайшем пути возникают очень большие ускорения с быстро меняющимися величинами давления (свыше 10 3 МПа) и такими силами растяжения, что под воздействием кратковременной кавитации жидкость просто разрывается; с огромной силой она «разбивается» о поверхность изделия и срывает с нее частички грязи, а затем настолько стремительно «оттягивается» с поверхности изделия, что образуется минимальный вакуум, в который и всасываются частички грязи.

Такое интенсивное движение раствора ванны усиливает распределение и размельчение частичек грязи и способствует эмульгированию частичек жира в растворителе. Важно при этом то, что полная очистка от загрязнений достигается даже в самых узких углублениях и отверстиях изделия.

Очистка осуществляется в ультразвуковой установке (рис. 3.6) настольного или напольного исполнения и предусматривает следующие операции: приготовление моющего раствора, загрузку изделий в ванну, очистку, промывку в воде и обсушку в естественных условиях или сушильном шкафу.

При значительно загрязненных изделиях операция очистки может быть выполнена в два этапа: предварительная очистка, промежуточная промывка в воде, окончательная очистка и окончательная промывка в воде.

В ультразвуковой очиститель заливаем воду и немного моющего средства, загружаем изделия.

После очистки ополаскиваем изделия в воде и насухо вытираем.

Изм 3.4. Проектирование операций по отделке ювелирного гарнитура Операция 025. Полирование.

Сущность процесса полирования заключается в том, что мы удаляем с поверхности металла микронеровности, чем достигается высокий класс чистоты и зеркальность поверхности.

Вначале проводим механическое абразивное полирование на полировальном станке с помощью эластичных кругов и щеток с абразивными пастами.

Инструментом для механического полирования служат эластичные круги, щетки и полировники.

Они должны хорошо удерживать на поверхности абразивные пасты и быть стойкими в эксплуатации.

Я использовала два вида полировальных кругов для полировки изделий. Фетровые круги для первоначального полирования и матерчатые круги для окончательного полирования.

Вначале полировку производим грубыми войлочными кругами с небольшим количеством полирующего вещества, а затем переходят на круги из мягкого войлока. Для получения зеркального глянца используют наборные полировальные круги из хлопчатобумажной ткани или мягких кожаных шайб. Заканчивают процесс полированием изделий на кольцевой щетке, содержащей вместо щетины пучки хлопчатобумажных или шерстяных ниток. В этом случае пользуются наиболее тонкими полировальными пастами, которые наносят на поверхность инструмента в очень небольшом количестве.

На поверхность каждого вращающегося круга наносим полировочные (абразивные) пасты (табл. 3.1).

Зернистость пасты выбирается в зависимости от стадии полирования изделий (начальной или конечной). Полировочные пасты содержат тонкие абразивные порошки, жировые связки и специальные добавки. Абразивным материалом служит оксид хрома, крокус (оксид железа), оксид кремния. Пасты на основе оксида хрома имеют зеленый цвет, а на основе оксида железа Изм Операция 030. Оксидирование Степень потемнения серебра в процессе оксидирования можно контролировать. Оксидированное серебро может быть в диапазоне цветов от светло-серого до чёрного. Привлекательной чертой такого серебра является то, что при полировке изделия выпуклые части становятся блестящими, тогда как вогнутые поверхности остаются тёмными, создавая эффект неоднородности.

Для приготовления серной печени нам понадобятся углекислый калий (он же — карбонат калия, стиральная сода, поташ) или калиевая щелочь (едкое кали) и сера. Смешиваем серу и поташ в соотношении объемов 1 : 2. Затем полученную смесь нагреваем на медленном огне, помешивая стеклянной или металлической палочкой до полного расплавления. Снимаем с огня и даем застыть. Полученный сплав разбиваем на куски и перекладываем в плотно закрывающуюся емкость с притертой крышкой.

Берем кусочек серной печени размером с горошину и кладем его в миску, чтобы там поместилось серебряное украшение. Наполняем миску горячей водой.

Помешиваем воду с серной печенью, пока комок полностью не растворится в воде. Опускаем украшение в емкость с серной водой. В течение 30 минут серебро будет последовательно менять цвет от фиолетового до синего и даже черного. Когда серебряное украшение приобретёт необходимый цвет, вынимаем его из раствора с помощью лопатки.

Ополаскиваем изделие водой, начиная с горячей воды и постепенно уменьшая её температуру до комнатной. Затем изделие высушивается.

Изм 3.5. Оборудование и инструменты, необходимые для изготовления Изм Изм Изм В этой части своего дипломного проекта я определяю объемы планируемых работ, их ассортимент и структуру, расчет расходов и стоимости материалов для изготовления гарнитура.

Затраты, образующие себестоимость, группируются в соответствии с их экономическим содержанием по следующим элементам: материальные затраты, расходы на оплату труда, отчисления на социальные нужды, амортизация, прочие расходы.

1.Материальные затраты.

В состав материальных затрат входит: стоимость материалов (с учетом НДС равным 18 %), которые используются при изготовлении изделия; покупных вспомогательных материалов, которые необходимы для обеспечения нормального технологического процесса; покупных комплектующих элементов и др.

В соответствии с технологическим процессом, схема которого приведена в технологической части составлена таблица расхода сырья для производства одной единицы изделия (табл. 4.1).

Исходными данными для расчета являются виды используемых материалов и нормы их расхода на единицу изделия.

На изготовление гарнитура было выбрано: серебро 925 пробы, фианиты, искусственный жемчуг. На изготовление гарнитура необходимо рассчитывать количество серебра с учетом потерь.

Расчет затрат на материалы приведен в таблице 4.1.

Таблица 4.1. Расчет расходов и стоимости сырья 2.Расходы на оплату труда.

Для изготовления проектируемого изделия, в соответствии с технологическим процессом необходим один мастер, в обязанности которого входит процесс разработки эскиза, литье, пайка, Изм Лист № докум. Подп. Дата полировка, закрепка камней. Занятость мастера составит 8 часов. Других рабочих для изготовления гарнитура не требуется. На предприятии применяется повременно-премиальная система оплаты труда. Повременная оплата зачисляется работнику по установленному окладу за фактически отработанное время, и дополняется премированием в размере 18 % от оплаты труда, за выполнение конкретных качественных показателей работы.

Общий заработок рабочего-повременщика рассчитывается по формуле:

Зпов – общий заработок рабочего за расчетный период, руб;

Тчас – тарифная ставка рабочего за один час;

Вч – время фактически отработанное, за расчетный период.

Часовая тарифная ставка рассчитывается исходя из среднего количества рабочих дней в месяце – 22, и восьмичасового рабочего дня.

Оклад мастера 25000 рублей, соответственно часовая тарифная ставка составляет:

Отчисления на единый соц. налог 26,2%, который равен 37,2 руб/час Полная себестоимость нормочаса: 142 + 17 +37,2=196,2 руб/час.

Таблица 4.2. Расчет стоимости единицы изделия по трудозатратам 3. Амортизационные отчисления.

Издержки по этой статье расходов не учитываем, так как часть оборудования является малоценным, а время на изготовление гарнитура не велики.

4. Накладные расходы По данным предприятия, накладные расходы составляют 170 % от основной заработной платы:

1422,5 1,7 = 2418 руб.

Изм Лист № докум. Подп. Дата 4. Расчет отпускной цены витражного панно.

Исходные данные:

- стоимость единицы изделия по трудозатратам.

- стоимость материалов на единицу изделия.

- накладные расходы - акцизный налог на драгоценные металлы.

Таблица 4.3. Планирование стоимости работ 5. Расчет стоимости работ по отпускным ценам.

Таблица 4.4. Расчет стоимости работ по отпускным ценам ювелирных гарнитуров Стоимость с учетом налогов: 6044+1264 = 7308 руб.

Планируемая прибыль: 7308 30% = 2192 руб.

Отпускная цена: 7308+2192 = 9500 руб.

Произведенные расчеты показали, что стоимость ювелирного гарнитура составляет 9500 руб., что сопоставимо с оптовыми ценами на аналогичные изделия.

Изм Лист № докум. Подп. Дата На современном рынке существует огромнейший ассортимент ювелирных гарнитур. Но гарнитуры ручной работы, которые выполнены в единственном экземпляре, всегда ценились больше всего. Серебро как материал недорогой, но вполне прочный и неприхотливый, именно поэтому я выбрала его.

В процессе выполнения своего дипломного проекта были решены следующие основные задачи:

-проанализированы особенности формообразования ювелирных гарнитур, а также искусственных камней, как декорирующего элемента, и варианты использования стиля модерн в художественных изделиях;

-проведен выбор аналогов и прототипа для проектируемого гарнитура;

-проведен эскизный поиск гарнитура в стиле модерн;

-выявлены конструктивные и композиционные особенности гарнитура, произведено композиционное и цветовое построение проектируемого гарнитура;

-проведен выбор материалов для проектируемого гарнитура;

-разработаны чертежи для проектируемого гарнитура;

-разработана технология для изготовления ювелирного гарнитура;

-изготовлен ювелирный гарнитур в стиле модерн со вставками из искусственных камней;

-произведен расчет цены гарнитура.

Ювелирный гарнитур получился именно таким, каким и задумывался. Даже лучше!

Изм Лист № докум. Подп. Дата

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

1. Аухенталлер Йозеф, Фар-Беккер Габриеле Искусство модерна, - Германия: Konemann, 2. Беннетт Дэвид, Маскетти Даниела Ювелирное искусство. Иллюстрированный справочник по ювелирным украшениям, – М.: Арт - родник, 2010 г 3. Болгов И.В., Пашковский И.Э., Пашковская Т.И. Ремонт и реставрация ювелирных изделий: Учеб. пособие для вузов. – М.: ГОУВПО МГУС: Интер Трейд, 2004.

4. Бреполь Э. «Теория и практика ювелирного дела, - Л.: Машиностроение, 1982 г.

5. Вевер Анри Французские ювелирные украшения XIX века, - Лондон: Thames and Hudson, 6. Кузнецова Л. К. Петербургские ювелиры XIX века. Дней Александровых прекрасное начало, - М.: Центрполиграф, 2012.

7. Леньо Жан-Мишель Стиль модерн, - М.: Арт - родник, 2010 г.

8. Новиков В. П. Книга начинающего ювелира, -СПб: Политехника, 2001 г.

9. Папи Стефано, Родо Александра Ювелирные изделия XX века и иконы стиля, перевод Крупичева И., - Лондон: Thames and Hudson, 2000г.

10. Скарисбрик Диана Кольца. Символы власти, любви и верности. – М.: Арт - родник, 2008 г.

11. Шаталова И. В. Стили ювелирных украшений – М.: 6 карат, 2004 г.

Интернет-ресурсы:

12. http://www.picture-russia.ru/galery/10 - статья о современном ювелирном искусстве 13. ru.wikipedia.org/wiki/Хай-тек - статья о стиле хай - тек 14. http://www.avselectro.ru/article/modnje_detali_interera.html - статья об особенностях стиля 15. http://www.genskie-nogki.ru/fashion/styles_of_jewelry.php - статья о стилях современного 16. beauty.web-3.ru›jeweller/?act=full&id_article=4165 - статья об украшениях в этническом стиле 17. bantik-v-goroshek.blogspot.com - статья о украшениях в стиле стимпанк 18. http://www.antik-invest.ru/blog/?p=4632 - статья об истории ювелирного дома Masriera 19. uvelir.info›Публикации›Ювелирные бренды России - статья о ювелирных брендах России 20. http://www.monpasie.com/ru/handmade/jewelry_history/ancient_history - статья об истории 21. http://www.bestgold.ru/blog/discussion/227/yuvelirnye-ukrasheniya-xix-nachala-xx-vekov/p1 статья об украшениях в стиле романтизм 22. juvelir-resurs.kz›article/yuvelirka-art-nouveau - статья об украшениях в стиле модерн http://lesita.com.ua/index.php/blog/modernovyie-techeniya-v-mire-yuvelirnoy-m/ - статья про современные стили искусства Изм Лист № докум. Подп. Дата 23. http://shoppingzone.ru/pokupatel/?id=183 - статья о синтетических камнях 24. http://www.historie.ru/civilizacii/rimskaya-imperiya/138-ukrasheniya-v-drevnem-rime-pricheski-ikosmetika.html - статья об украшениях Древнего Рима 25. http://www.lobortas.com/sale/jewelry/sts12052801 - статья о ювелирных гарнитурах 26. http://www.liveinternet.ru/users/migda/post212726228/ - статья про ювелирные парюры Изм Лист № докум. Подп. Дата

ПРИЛОЖЕНИЕ

Изм