1
Пояснительная записка
Настоящая рабочая программа составлена на основе следующих нормативных документов:
Стандарт основного общего образования по музыке 2004 г.
1.
Авторская программа «Музыка» (5-9 класс) Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская. М.: Просвещение, 2005.
2.
Инструктивно-методическое письмо Департамента образования Белгородской области, Белгородский институт развития 3.
образования «О преподавании предмета «Музыка» в общеобразовательных учреждениях Белгородской области в 2013-2014 учебном году».
Учебный план МБОУ «Ярская СОШ» на 2013-2014 уч. г.
4.
Положение о рабочей программе учебных курсов, предметов, дисциплин МБОУ «Ярская СОШ».
5.
Задачи курса:
Изучение учебного предмета «Музыка» в 7 классе направлено на расширение опыта эмоционально-ценностного отношения подростков к произведениям искусства, опыта их музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков, приобретенных в начальной школе в процессе занятий музыкой. Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуальноличностного эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусстве, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.
Целью уроков музыки в 7 классе является установление внутренних взаимосвязей музыки с литературой и музыки с искусством.
При работе по данной программе предполагается использование следующего учебно-методического комплекта:
- программа «Музыка» (5-9 класс) Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская. М.: Просвещение, 2005;
- Г. П. Сергеева, Е. Д. Критская. Музыка 7 класс: Учебник для общеобразовательных учебных заведений – М.: Просвещение, 2008.
Данная рабочая программа рассчитана на 35 час, что соответствует авторской программе.
Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении учащимися основных «пластов» музыкального искусства (фольклор, духовная музыка, «золотой фонд» классической музыки, сочинения современных композиторов) и их взаимодействия с произведениями других видов искусства.
Основные содержательные линии:
обогащение опыта эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке, явлениям жизни и искусства;
усвоение изучаемых музыкальных произведений и знаний о музыке, как виде искусства, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка и образности, о фольклоре, лучших произведениях отечественной и зарубежной музыкальной классики, о роли и значении музыки в синтетических видах творчества;
овладение способами музыкально-учебной деятельности (музыкальные умения и навыки);
обогащение опыта учебно-творческой музыкальной деятельности;
воспитание слушательской и исполнительской культуры Каждая из указанных содержательных линий находит свое воплощение в целевых установках учебной программы и получает последовательное многоаспектное раскрытие в содержании музыкального образования и требованиях к уровню подготовки учащихся класса.
Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального образования:
метод эмоциональной драматургии;
метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;
метод интонационно-стилевого постижения музыки;
метод художественного контекста;
метод создания «композиций»;
метод перспективы и ретроспективы;
метод создания «композиций»;
метод игры.
Виды музыкальной деятельности, используемые на уроке, весьма разнообразны и направлены на полноценное общение учащихся с высокохудожественной музыкой. В сферу исполнительской деятельности учащихся входит: хоровое, ансамблевое и сольное пение;
пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения; различного рода импровизации (ритмические, вокальные, пластические и т.д.), инсценирование (разыгрывание песен), сюжетов музыкальных пьес программного характера, фольклорных образцов музыкального искусства. Помимо исполнительской деятельности, творческое начало учащихся находит отражение в размышлениях о музыке (оригинальность и нетрадиционность высказываний, личностная оценка музыкальных произведений), в художественных импровизациях (сочинение стихов, рисунки на темы полюбившихся музыкальных произведений), самостоятельной индивидуальной и коллективной исследовательской (проектной) деятельности и др.
Формы организации учебного процесса:
- групповые, коллективные, классные и внеклассные Раздел II
ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ
Обучение музыкальному искусству в VII классе основной школы должно обеспечить учащимся возможность совершенствовать представление о триединстве музыкальной деятельности (композитор — исполнитель — слушатель).Учащиеся должны:
знать основные жанры народной, профессиональной, религиозной и современной музыки;
понимать особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров (опере, балете, мюзикле, рокопере, симфонии, инструментальном концерте, сюите, кантате, оратории, мессе и др.);
эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные сочинения различных жанров и стилей;
творчески интерпретировать содержание музыкального произведения, используя приемы пластического интонирования, музыкальноритмического движения, импровизации; ориентироваться в нотной записи как средстве фиксации музыкальной речи;
осуществлять сравнительные интерпретации музыкальных сочинений;
выявлять особенности построения музыкально-драматического спектакля на основе взаимодействия музыки с другими видами искусства;
использовать различные формы индивидуального, группового и коллективного музицирования, выполнять творческие задания, участвовать в исследовательских проектах;
совершенствовать умения и навыки самообразования.
Раздел III Календарно-тематическое планирование № Наименование раздела и тем Часы Элементы содержания Плановые сроки п/п учебного прохождения времени План Факт времени 1 Образ мира и войны. Классика Значение слова «классика». Понятия классическая музыка, напряжения. В музыкальном Этапы сценического действия. Опера и ее 3 Образ музыки А. Скрябина. Новая эпоха в русской музыкальном искусстве. Более глуОпера M.И. Глинки «Иван бокое изучение оперы М. И. Глинки «Иван Сусанин».
5 Образ борьбы и победы. Опера Знакомство с русской эпической оперой А. П. Бородина А. П. Бородина «Князь Игорь» «Князь Игорь». Драматургия оперы - конфликтное 6 В музыкальном театре. Балет Балет и его составляющие. Типы танца в балетном 7 Балет Тищенко «Ярославна» Знакомство с балетом Б. И. Тищенко «Ярославна». Музыкальные образы героев балета.
8 Балет Тищенко «Ярославна». Знакомство с балетом Б. И. Тищенко «ЯроТворческое задание славна». Музыкальные образы героев балета.
9 Героическая тема в русской Бессмертные произведения русской музыки, в которых В музыкальном театре. «Мой Знакомство с жизнью и творчеством Дж. Гершвина. Дж.
народ - американцы». Опера Гершвин - создатель американской национальной классики Дж. Гершвина «Порги и Бесс» XX в., первооткрыватель симфо-джаза. «Порги и Бесс» первая американская национальная опера В музыкальном театре. «Мой Знакомство с жизнью и творчеством Дж. Гершвина. Дж.
народ - американцы». Опера Гершвин - создатель американской национальной классики Дж. Гершвина «Порги и Бесс» XX в., первооткрыватель симфо-джаза. «Порги и Бесс» первая американская национальная опера Опера Ж. Бизе «Кармен» Знакомство с оперой Ж. Бизе «Кармен». «Кармен» - самая Опера Ж. Бизе «Кармен» Знакомство с оперой Ж. Бизе «Кармен». «Кармен» - самая 14 Балет Р. К. Щедрина «Кармен- Знакомство с балетом Р. К. Щедрина «Кармен-сюита».
15 Сюжеты и образы духовной Музыка И. С. Баха -язык всех времен и народов. Современмузыки. Промежуточный ные интерпретации сочинений Баха.
контроль Христос-суперзвезда»
17 Музыка к драматическому Музыкальные образы оперных героев «Ромео спектаклю Кабалевского и Джульетта». Музыкальные образы героев симфонической Творческое задание 18 «Гоголь-сюита» из музыки А. Знакомство с музыкой А. Г. Шнитке к спектаклю «Ревизская Г. Шнитке к спектаклю «Ре- сказка» по произведениям Н. В. Гоголя. «Гоголь-сюита» визская сказка» ярчайший образец симфонического театра. Музыкальные 19 Музыкальная драматургия - Музыкальная драматургия в инструментально-симфонической 20 Два направления музыкальной Развитие музыкальной культуры во взаимодействии двух культуры: светская и духовная направлений светского и духовного. Камерная музыка 21 Камерная и инструментальная Углубление знаний о музыкальном жанре этюда в творчестве 22 Транскрипция Транскрипция - переложение музыкальных произведений.
23 Циклические формы инстру- Углубление знакомства с циклическими формами музыки:
ментальной музыки инструментальным концертом и сюитой на примере 24 Соната Углубленное знакомство с музыкальным жанром соната. Сонатная форма: композиция, разработка, реприза, кода. Соната 25 Соната. Викторина Углубленное знакомство с музыкальным жанром соната. Сонатная форма: композиция, разработка, реприза, кода. Соната 26 Симфоническая музыка Углубление знакомства с музыкальным жанром симфонией. Строение симфонического произведения:
Бетховена, Ф. Шуберта, В. С. Калинникова, П. И. Чайковского, Д. Б. Шостаковича. Мир музыкальных образов 28 Симфоническая музыка Углубление знакомства с музыкальным жанром симфонией. Строение симфонического произведения:
Бетховена,Ф. Шуберта, В. С. Калинникова, П. И. Чайковского, Д. Б. Шостаковича. Мир музыкальных образов 29 Симфоническая музыка Углубление знакомства с музыкальным жанром симфонией. Строение симфонического произведения:
30 Симфоническая музыка Углубление знакомства с музыкальным жанром - Д. Б.
31 Симфоническая картина Знакомство с симфонической картиной «Празднества» К.
32 Инструментальный концерт Углубление знакомства с жанром инструментальный 33 Дж. Гершвин. «Рапсодия в Углубление знакомства с творчеством американского стиле блюз» композитора Д.Гершвина на примере «Рапсодии в стиле 34 Пусть музыка Углубление и расширение знаний об использовании музызвучит! Итоговый контроль кального фольклора профессиональными музыкантами.
«Наполним музыкой сердца»
Тема: «Особенности музыкальной драматургии сценической музыки»
1. Классика и современность Значение слова «классика». Понятия классическая музыка, классика жанра, стиль. Разновидности стилей.
Интерпретация и обработка классической музыки прошлого. Классика это тот опыт, который донесли до нас великие мыслителихудожники прошлого. Произведения искусства всегда передают отношение автора к жизни. Вводный урок. Актуализировать жизненномузыкальный опыт учащихся; помочь им осознать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений. Понятия: «классика», «жанр», «классика жанра», «стиль» ( эпохи, национальный, индивидуальный).
2. В музыкальном театре. Опера Музыкальная драматургия. Конфликт. Этапы сценического действия. Опера и ее составляющие. Виды опер. Либретто. Роль оркестра в опере. Расширение и углубление знаний учащихся об оперном спектакле, понимание его драматургии на основе взаимозависимости и взаимодействия явлений и событий, переданных интонационным языком музыки. Формы музыкальной драматургии в опере. Синтез искусств в опере. Глинка – первый русский композитор мирового значения, симфонически - образный тип музыки, идейность оперы: народ – единая великая личность, сплочнная одним чувством, одной волей.
3. Опера M.И. Глинки «Иван Сусанин» Новая эпоха в русской музыкальном искусстве. Более глубокое изучение оперы М. И. Глинки «Иван Сусанин». Драматургия оперы - конфликтное противостояние двух сил (русской и польской). Музыкальные образы оперных героев 4. Опера А. П. Бородина «Князь Игорь» Музыка пробуждает национальное самосознание. Обобщение представлений учащихся о жанре эпической оперы, усвоение принципов драматургического развития на основе знакомства с музыкальными характеристиками е героев (сольными и хоровыми). Продолжать знакомить учащихся с героическими образами русской истории.
5. Опера А. П. Бородина «Князь Игорь». Обобщение представлений учащихся о жанре эпической оперы, усвоение принципов драматургического развития на основе знакомства с музыкальными характеристиками е героев (сольными и хоровыми). Продолжать знакомить учащихся с героическими образами русской истории 6. В музыкальном театре. Балет Балет и его составляющие. Типы танца в балетном спектакле. Роль балетмейстера и дирижера в балете.
Современный и классический балетный спектакль Может ли быть современной классическая музыке. Актуализировать знания учащихся о балете на знакомом им музыкальном материале, раскрыть особенности драматургического развития образов на основе контраста, сопоставления. Формы музыкальной драматургии в балете: классические и характерные танцы, действенные эпизоды, хореографические ансамбли. Основа драматургического развития в балете - идея поиска ответов на вечные вопросы жизни.
7. Балет Тищенко «Ярославна» Музыкальные образы героев балета. Значение синтеза различных искусств в балете. Современное прочтение произведения древнерусской литературы «Слово о полку Игореве» в жанре балета; анализ основных образов балета Б.Тищенко «Ярославна»; сравнение образных сфер балета с образами оперы А.Бородина «Князь Игорь».
8. Балет Тищенко «Ярославна» Современные жанры музыки. Традиции и новаторство Обобщить особенности драматургии разных жанров музыки героико-патриотического, эпического характера. Развивать ассоциативно-образное мышление учащихся, актуализация знаний учащихся о том, как историческое прошлое Родины находит отражение в художественных образах живописи, скульптуры, архитектуры;
расширение интонационного тезауруса в процессе подбора музыкального (и литературного) ряда к произведениям изобразительного искусства.
9. Героическая тема в русской музыке героическая тема защиты Родины и народного патриотизма Тема: Музыка «серьезная» и «легкая»
10. В музыкальном театре. «Мой народ - американцы». Опера Дж. Гершвина «Порги и Бесс» Новые краски музыки XX века («атональная»
и «конкретная» музыка, сонористика и полистилистика: стилизация, работа «по моде-пм», коллаж) Музыка легкая и легкомысленная Расширение представлений учащихся об оперном искусстве зарубежных композиторов (Дж.Гершвина (США), Ж.Бизе(Франция), Э. -Л.
Уэббера (Англия); выявление особенностей драматургии классической оперы и современной рок -оперы. Закрепление понятий жанров джазовой музыки – блюз, спиричуэл, симфоджаз. Лгкая и серьзная музыка. Сравнительный анализ музыкальных образов опер Дж.Гершвина «Порги и Бесс» и М.Глинки «Иван Сусанин» (две народные драмы).
11. «Легкие» и «серьезные» жанры музыки. Гершвин Порги и бесс. В музыкальном театре. «Мой народ - американцы». Я люблю тебя жизнь 12. Опера Ж. Бизе «Кармен» Драматургия оперы - конфликтное противостояние. Опера «Кармен» – музыкальная драма, цель которой выражение сложных эмоциональных состояний, коллизий, событий. Образы главных героев, роль народных сцен.
13. Опера Ж. Бизе «Кармен» Драматургия оперы - конфликтное противостояние.
14. Что такое «классика «легкой» музыки» Балет Р. К. Щедрина «Кармен-сюита» Раскрыть особенности музыкальной драматургии балета Р.Щедрина как симфонического способа прочтения литературного сюжета на основе музыки Ж.Бизе; выяснение вопроса о современности, затронутой в музыке темы любви и свободы. Сопоставление фрагментов оперы и балета, проследить трансформацию тем главных героев в балете. Драматургическая кульминация балета, проблема типов музыкальной драматургии.
15. Сюжеты и образы духовной музыки Музыка И. С. Баха -язык всех времен и народов. Современные интерпретации сочинений Баха.
Всенощное бдение. Музыкальное зодчество России. Образы Вечерни и Утрени» Актуализировать музыкальный опыт учащихся, связанный с образами духовной музыки, познакомить с вокально- драматическим творчеством русских и зарубежных композиторов ( на примере «Высокой мессы» И.-С.Баха и «Всенощного бдения» С.В.Рахманинова. Понимание того, насколько интерпретации современных исполнителей отвечают замыслам авторов, в чм их достоинство, а в чм – недостатки в воплощении музыкального образа.
16. Рок-опера Уэббера «Иисус Христос-суперзвезда». Знакомство с фрагментами рок- оперы Э.-Л. Уэббера; вопрос о традициях и новаторстве в жанре оперы; драматургия развития и музыкальный язык основных образов рок- оперы. Примы драматургического развития в опере (повтор, контраст, вариационность).Средства драматургического развития музыкальных образов.
17. Музыка к драматическому спектаклю Кабалевского «Ромео и Джульетта» «Легкие» и «серьезные» жанры музыки. ». Музыкальные образы героев симфонической сюиты Музыканты – извечные маги…». Изучение особенностей музыки к драматическим спектаклям;
актуализация жизненно-музыкальных впечатлений учащихся о роли в сценическом действии; выявление контрастности образных сфер театральной музыки; закрепление знаний о взаимодействии музыки и литературы; понимание выразительности музыкальных характеристик главных героев спектакля или его сюжетных линий.
Тема: Особенности драматургии камерной и симфонической музыки 18. «Гоголь-сюита» из музыки А. Г. Шнитке к спектаклю «Ревизская сказка» Музыкальные образы героев оркестровой сюиты.
Полистилистика Термин «драматургия» применяется не только к произведениям музыкально-сценических, театральных жанров, но и к произведениям, связанным с многогранным раскрытием музыкальных образов, для характеристики инструментально-симфонической музыки. Закономерности музыкальной драматургии проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства или различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.
19. Музыкальная драматургия -развитие музыки «Легкая» и «серьезная» интонация 20. Два направления музыкальной культуры : светская и духовная музыка Камерная музыка. Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся по осмыслению восприятия музыкальной драматургии знакомой им музыки; закрепить понимание таких примов развития, как повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация. Обобщить и систематизировать представления учащихся об особенностях драматургии произведений разных жанров духовной и светской музыки.
21. Камерная и инструментальная музыка: этюд Творчество романтиков Шопена и Листа Особенности развития музыки в камерных жанрах (на примере этюдов эпохи романтизма); знакомство с мастерством знаменитых пианистов Европы – Ф.Листа и Ф. Бузони;
22. Транскрипция Несколько жизней художественного произведения (музыкальные переложения) Понятие «транскрипция», «интерпретация».выявить изменения «интерпретация».выявить изменения в драматургической концепции сочинения на основе сравнительного анализа оригинала и транскрипции; осмысление черт музыки эпохи романтизма.
23. Циклические формы инструментальной музыки Творчество А. Шнитке. Особенности формы инструментального концерта, кончерто гроссо; характерные черты полистилистика».
24. Соната. Сонатная форма: композиция, разработка, реприза, кода.Углубленное знакомство с музыкальным жанром «соната»;особенности сонатной формы: экспозиция, разработка, реприза, кода. Соната в творчестве великих композиторов:Л. Бетховена, В.А.Моцарта, С.С.Прокофьева.
25. Соната. Сонатная форма: композиция, разработка, реприза, кода. Бетховен Патетическая Знакомство с шедеврами русской музыки, понимание формы «сонатное аллегро» на основе драматургического развития музыкальных образов и представление о жанре симфонии как романе в звуках; расширение представлений учащихся об ассоциативно-образных связях музыки с другими видами искусства.
26. Симфоническая музыка Симфония в т-ве композиторов: И. Гайдна, B.А. Моцарта Симфоническая музыка. Симфония №103(с тремоло литавр)Й.Гайдна. Симфония №40 В.Моцарта. Симфония №1( «Классическая») Симфония в творчестве: Бетховена №5 Л. Бетховена, Симфония №8 («Неоконченная») Ф.Шуберта.
27.
Тема: «Сегодняшний день русской музыки»
28. Симфония в творчестве. И. Чайковского Симфония № 5 П.Чайковского 29. Симфония в творчестве C.С. Прокофьева. Образы симфонии, идея; личность художника и судьба композитора через призму музыкального произведения. Черты стиля, особенности симфонизма композиторов. Ощутить современность художественных произведений, посвящнных судьбоносным событиям истории страны понять способы создания художественного образа и драматургию его развртывания в контрастном сопоставлении отдельных тем и частей симфонии; сравнить с драматургией музыкально- сценических произведений (оперой Бородина и балетом Тищенко, созданными на основе «Слова о полку Игореве»).
30. Симфония в творчестве. Д. Б. Шостаковича Симфония №7 («Ленинградская») Д.Шостаковича».Симфоническая картина «Празднества» К. Дебюсси Живописность музыкальных образов.Закрепление представлений учащихся о стиле «импрессионизма»; актуализировать музыкально-слуховые представления о музыке К.Дебюсси; анализ примов драматургического развития в симфонической картине «Празднества», сравнить музыкальный язык «Празднеств» с другими сочинениями на тему праздника.
«