«Консерваторский факультет Кафедра оркестровых струнных и духовых инструментов СИСТЕМА КАЧЕСТВА Одобрено НМС ПГИИК Протокол № _ 20 г. Председатель Ивонин Юрий Леонидович Специальный инструмент УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ ...»

Увертюра к опере «Руслан и Людмила»

Глиэр Р.

Танец советских моряков и шествие кули из балета «Красный цветок»

Барток Б.

Соната для 2-х фортепиано и ударных Прокофьев С.

Симфония № Делиб Л.

Танцы из оперы «Лакме»

Лало Э.

Испанская Рапсодия Мейербер Д.

Марш из оперы «Пророк»

Моцарт В.

Увертюра к опере «Волшебная флейта»

Мусоргский М.

Полонез из оперы «Борис Годунов»

Прокофьев С.

Мазурка из балета «Золушка»

Римский-Корсаков Н.

Испанское каприччио, Сеча при Керженце из оперы «Сказание о невидимом граде Китеже»

Увертюра к опере «Царская невеста»

Симфоническая сюита «Шехеразадз»

Сен-Санс К.

Вакханалия из оперы «Самсон и Далила»

Стравинский И.

Симфония № Хачатурян А.

Вариации из балетов «Гаянэ», «Спартак»

Чайковский П.

Симфонии: №№ 1, 2, 4, 5, Увертюра —фантазия «Ромео и Джульетта»

Полонез из оперы «Евгений Онегин»

Шостакович Д.

Оратория «Песня о лесах»

Симфонии Асафьев Б.

Баталия из балета «Бахчисарайский фонтан»

Тарантелла из балета «Пламя Парижа»

Бриттен Б.

Путеводитель по оркестру Военный реквием Симфония — реквием Берлиоз Г.

Траурно — триумфальная симфония Бородин А.

Половецкие пляски из оперы «Князь Игорь»

Гершвин Д.

Голубая рапсодия Гуно Ш.

Марш из оперы «Фауст»

Владигеров П.

Болгарская рапсодия «Вардар»

Делиб Л.

Мазурка и чардаш из балета «Коппелия»

Кабалевский Д.

Марш из оперы «Кола Брюньон»

Равель М.

Испанская рапсодия (3 часть) Рахманинов С.

Симфония № Симфонические танцы Римский-Корсаков Н.

Дубинушка Испанское каприччио Симфоническая сюита «Шехеразада»

Антракты из оперы «Сказка о царе Салтане»

Полонез из оперы «Млада»

Сеча при Керженце из оперы «Сказание о невидимом граде Китеже»

Жоливе А.

Симфония Прокофьев С.

Меркуццио и Гибель Тибальда Хачатурян А.

Бой гладиаторов из балета «Спартак»

Хиндемит П.

Концерт для скрипки Чайковский П.

Торжественная увертюра «1812 год»

Шостакович Д.

Симфонии: №№ 1, 7, 8, 11, 12, Праздничная увертюра Щедрин Р.

Кармен—сюита Барток Б.

Соната для 2-х фортепиано Концерт для оркестра Программные требования и репертуарные списки составил доцент В. М.

Снегирев.

1. Волков Н.В. Теория и практика искусства игры на духовых инструментах. М., Альма Матер, 2. Григорьев В. Ю. Исполнитель и эстрада. – М.: Издательский дом «КлассикаXXI», 2006. – 156 с.

1. Бочкарёв Л. Л. Психология музыкальной деятельности. – М.: Издательский дом «Классика-XXI», 2006. – 352 с.

2. Волков, Н. В. Основы звукообразования на духовых инструментах/ Н. В. Волков // Музыка и время. - 2009. - № 6.

3. Коган Г. У врат мастерства: [Учеб. пособие].– М.: Классика – XXI, 2004. – 136 с.

4. Маккиннон Л. Игра наизусть. – М.: Классика-XXI, 2004. – 2004. – 152 с.

5. О субъективном и объективном в исполнительском искусстве: Хрестоматия по музыкальной педагогике и исполнительству в 2 ч. – Пермь, ПГИИК, 2007. – с. (I часть) 324 с. (II часть).

6. Переверзев Н. Исполнительская интонация. М., Музыка, 1989, 208 с.

7. Пушечников, И.Ф. Учебно-методические материалы для студентов-заочников оркестрового факультета (духовые и ударные инструменты)/ И. Ф. Пушечников ;

[отв. ред. П. В. Халабузарь]; Гос. муз.- пед. ин-т им. Гнесиных. - М. : [б. и.], 1967.

8. Старчеус М.С. Слух музыканта. – М.: Моск. гос. консерватория им.

П.И.Чайковского. – М., 2003. – 640 с.

9. Цыпин, Г. М. Музыкально-исполнительское искусство: теория и практика/ Г. М.

Цыпин ; рец. С. Л. Доренский. - СПб. : Алетейя, 2001. - 320 с.

10. Шульпяков О.Ф. Работа над художественным произведением и формирование музыкального мышления исполнителя. – СПб.: Композитор, Санкт-Петербург, 2005. 36 с.

Часть 2. Материалы, устанавливающие содержание и порядок проведения промежуточной и итоговой аттестации 2.1 Задания для самостоятельной работы студентов 2.1.1 Формы самостоятельной работы студентов В силу специфики исполнительских специальностей кафедры самостоятельная работа по объёму затраченного времени должна превосходить количество индивидуальных занятий с преподавателем, т.к. инструментальное исполнительство требует многочасовых занятий на инструменте, прослушивания многочисленных записей, чтения литературы по исполнительству и педагогике и т.д. Так по учебному плану, в сравнении с количеством индивидуальных часов по специальному инструменту (480 часов), количество часов, предложенных на выполнение самостоятельной работы студента, составляет 1070 часов. Однако на деле изучение музыкального произведения происходит в длительной непрерывной творческой работе, связанной с созданием интерпретации и реализацией замысла.

Работа над музыкальным произведением делится на несколько этапов:

знакомство с сочинением по нотному тексту и записям, редакторская работа над текстом (расстановка аппликатуры и создание исполнительского плана сочинения, разучивание текста на инструменте (подготовка к публичному публичное исполнение сочинения (включая учебные выступления), Этап инструментальной работы над сочинением также делится на несколько видов работы:

выделение сложных эпизодов, проучивание технических эпизодов в медленном темпе, работа над динамическим планом, соединение элементов, выстраивание формы произведения, репетиции с концертмейстером, моделирование концертной ситуации (проигрывание в классе).

Содержание самостоятельной работы студентов заключается не только в работе над музыкальным произведением, согласно репертуарному минимуму, но и ведении особой исследовательской деятельности, которая необходима для создания интерпретации. В её ходе студент:

изучает историю создания произведения, исследует стилевые особенности сочинения, слушает и анализирует существующие записи сочинения, обосновывает собственную интерпретацию.

Данная работа проводится в ходе изучения музыкального произведения как один из основных этапов работы над сочинением. Таким образом, отдельный вид формы самостоятельной работы – чтение методической литературы.

2.1.2 Рекомендуемая литература для самостоятельного изучения 1. Абдулаев А. Теория и практика исполнительства на гобое. Баку, 1968.

2. Актуальные вопросы теории и практики исполнительства на духовых инструментах : сб. тр.

/ ГМПИ им. Гнесиных. – М., 1985. – Вып. 3. Алимов А. К истории советского исполнительства на духовых инструментах / А. Алимов // В помощь военному дирижеру. – М. : ВДФ при МГК, 1984.

4. Андреев Е. О работе над продолжительными звуками, гаммами, арпеджио и основными штрихами в процессе индивидуальных занятий с музыкантами. М., ВДФ при МГК, 1964.

5. Апатский В. О динамике на фаготе. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 3. Под редакцией Ю.А. Усова. М. 6. Апатский В. Опыт экспериментального исследования дыхания и амбушюра духовика.

Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 4. Под редакцией Ю.А.Усова. М. 1976.

7. Апатский В.Н., Терёхин Р.П. Методика обучения игре на фаготе. М., Музыка, 8. Апатский В.Н.Основы теории и методики духового музыкально-исполнительского искусства. Киев НМАУ, 2006.

9. Апостолов, П. Творческие проблемы духовой музыки / П. Апостолов // Военная музыка. – М. : ВДФ при МГК, 1968.

10. Базарян, С. В мире музыкальных инструментов / С. Базарян. – М., 1989.

11. Баренбойм Л. Музыкальная педагогика и исполнительство. Л., Музыка, 1974.,334 стр.

12. Баренбойм Л. Путь к музицированию. Л. 1979. (Л.-М., 1929) 13. Беркман Т.Л. // Развитие художественных способностей. – М., 1959.

14. Беркман, Т.Л. О методах формирования музыкально-слуховых представлений (опыт исследования) / 15. Бернстайн, Л. Музыка – всем / Л. Бернстайн. – М., 1978.

16. Биографический словарь музыкантов-исполнителей на духовых инструментах. Сост. С.

Болотин. М.—Л., 1965.

17. Биографический словарь музыкантов-исполнителей на духовых инструментах. – Л. :

Музыка, 1969.

18. Благодатов, Г. Кларнет / Г. Благодатов. – М., 1965.

19. Благой Д. Сила мастерства // «Советская музыка», 1969, № 20. Блажевич, В.М. Школа коллективной игры на духовых инструментах / В.М. Блажевич. – М., 1948.

21. Богданов Л. Проблемы интонирования на духовых инструментах. М. ВДФ при МГК. 1984, 22. Болотин С. Методика преподавания игры на трубе в музыкальной школе. Л., Музыка, 23. Болотин С. Энциклопедический биографический словарь музыкантов-исполнителей на духовых инструментах М., «Музыка», 24. Бонфельд, М.Ш. Музыка как речь и как мышление / М.Ш. Бонфельд. – М., 1993.

25. Бочкарёв Л. Л. Психология музыкальной деятельности. – М.: Издательский дом «КлассикаXXI», 2006. – 352 с.

26. Бубнович В. Конструктивные усовершенствования фагота и современное исполнительство.

М., 1985.

27. Буяновский В. М. Н. Буяновский — валторнист и педагог. Методика обучения игре на духовых инструментах. Очерки. Вып. IX / Под ред. Ю. Усова. М., 28. Буяновский В. Валторна М., Музыка. 1971.

29. Буяновский М. В классах духовых инструментов. В сб.: Ленинградская консерватория в воспоминаниях. Л., 30. Вертков К. Русская роговая музыка. Л., 1948.

31. Веселов, В.П. Изготовление тростей для гобоя / В.П. Веселов. – Л., 1987.

32. Волков Н.В. Теория и практика искусства игры на духовых инструментах. М., Альма Матер, 33. Волынцев, А. Штрихи к портрету / А. Волынцев, Дюк Элингтон // Музыкальная жизнь. – 34. Волынцев, А. Эхо Гарлема / А. Волынцев // Музыкальная жизнь. – 1969. – № 12.

35. Вопросы методики воспитания слуха, Сб. ст., Л., 36. Вопросы методики начального музыкального образования. Редакторы-составители:

Натансон В., Руденко В., Музыка, М., 1981.

37. Вопросы музыкальной педагогики. – М., 1991. – Вып. 10.

38. Вопросы музыкальной педагогики. Сборник статей. Редактор-составитель Ю.А. Усов.

М.,1983.

39. Воспитание музыкального слуха. Сб. статей. Ред.-сост. А.Агажанов. М., 40. Восприятие музыки. Сост. В.В. Максимов. М., 41. Гарань В. Работа тромбониста над звуком. Киев, 1980.

42. Гаранян, Г. Мы – «Мелодия» / Г. Гаранян // Мелодия (каталог-бюллетень). – 1980.– № 3.

43. Гарбузов Н. Зонная природа звуковысотного слуха. Изд-во АН СССР, М., 1948.

44. Гарбузов Н. Зонная природа темпа и ритма. Музгиз, М. – Л., 1950.

45. Гарбузов Н.А. – музыкант, исследователь, педагог. Сб. статей. Сост. О.Сахалтуева, О.Соколова. Ред. Ю.Рагс. М., Музыка, 1980, 303 стр.

46. Гарбузов Н.А. Внутризонный интонационный слух и методы его развития. – М.-Л.: Музгиз, 47. Гейнрихс, И.П. Музыкальная память / И.П. Гейнрихс // Музыкально-педагогическая подготовка учителя. – М., 1972.

48. Гейнрихс, И.П. Музыкальный слух (теоретические основы и методические приемы развития). Чувство ритма и его развитие / И.П. Гейнрихс // Музыкально-педагогическая подготовка учителя. – М., 1970.

49. Гинзбург Л. О работе над музыкальным произведением. - М., Музыка, 50. Горбачёв В. Двойное стаккато на язычковых инструментах. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 2. Под редакцией Ю.А.Усова. М.,1966.

51. Горчаков, С. Введение. Инструменты духового оркестра : учеб. пособие / С. Горчаков. – М.

: Музыка, 1984.

52. Готсдинер, А.Л. Музыкальная психология / А.Л. Готсдинер. – М., 1993.

53. Григорьев Б. Освоение позиций и постановка правой руки на тромбоне. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 3. Под редакцией Ю.А. Усова. М. 54. Григорьев, Б. Методика обучения игре на тромбоне / Б. Григорьев. – М. : Музыка, 1972.

55. Григорьев, Л. Джордж Гершвин / Л. Григорьев, Я. Платек. – М., 1956.

56. Гриценко Ю. Экспериментальные исследования некоторых особенностей звукоизвлечения и интонирования на валторне. М., 1979.

57. Гриценко Ю.И. Технология освоения валторны М., Музыка, 58. Губарев, И. Духовой оркестр / И. Губарев. – М. : Сов. композитор, 1963.

59. Гурьянов, Е.В. Навыки / Е.В. Гурьянов // Психология / под ред. А.А. Смирнова, С.Л.

Рубинштейна, А.В. Леонтьева, Б.М. Тепло-ва. – М., 1956.

60. Давыдов В. В. Проблемы развивающего обучения. М., 1986.

61. Далькроз, Ж. Ритм: его воспитательное значение для жизни и для искусства / Ж. Далькроз.

– СПб., 1922.

62. Данскер И. Обучение гобоистов в детских музыкальных школах и училищах. Л., 1968.

63. Денисов, Э. Джаз и новая музыка / Э. Денисов // Современная музыка и проблемы эволюции композиторской техники. – М., 1986.

64. Диков Б. Методика обучения игре на духовых инструментах. М., 1962.

65. Диков Б. Методика обучения игре на кларнете. М.,1983.

66. Диков Б. Настройка духовых инструментов. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 4. Под редакцией Ю.А.Усова. М. 1976.

67. Диков Б. О дыхании при игре на духовых инструментах. М., 1956.

68. Диков Б. О работе над гаммами. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 2. Под редакцией Ю.А.Усова. М.,1966.

69. Диков Б. Седракян А. О штрихах духовых инструментов. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 2. Под редакцией Ю. А. Усова. М.,1966.

70. Диков Б. Специфические приёмы звукоизвлечения на деревянных духовых инструментах.

М., 1984.

71. Диков Б., Богданов В. Вопросы методики обучения игры на духовых инструментах М., Институт военных дирижеров.1959.

72. Диков, Б. Методика обучения при игре на духовых инструментах / Б. Диков. – М. : Гос. муз.

изд-во, 1973.

73. Диков, Б. О штрихах духовых инструментов / Б. Диков, А. Седракян // Методика обучения игре на духовых инструментах ; под общ. ред. Ю. Усова. – М. : Музыка, 1966. – Вып. 2.

74. Докшицер Т. Соревнование оркестровых музыкантов // «Музыкальная жизнь», 1964, № 75. Докшицер Т. Штрихи трубача. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 4. Под редакцией Ю.А.Усова. М. 1976.

76. Докшицер Т.А. Из записной книжки трубача: Заметки об исполнительском мастерстве музыканта. М., 1995.

77. Докшицер Т.Трубач на коне М., «Русские фанфары», 78. Должиков Ю. Техника дыхания флейтиста. Вопросы музыкальной педагогики. М., Музыка, 1983, вып. 4.

79. Дружинин В.Н. Психодиагностика общих способностей. М., Академия, 1996.

80. Ерёмин Д. О специфике фагота и об особенностях обучения фаготистов. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск. 1. Под редакцией Е.В.Назайкинского. М., 1964.

81. Еремкин Г. Методика первоначального обучения игре на фаготе. М., Музгиз, 1963.

82. Ержемский, Г.Л. Психологические механизмы исполнительских действий дирижера / Г.Л.

Ержемский // Психологический Жур-нал. – 1983. – № 2.

83. Закс, К. Руководство по музыкальному инструментоведению / К. Закс. – Лейпциг, 1966.

84. Закс, К. Словарь музыкальных инструментов / К. Закс. – Нью-Йорк, 1966.

85. Иванов В. Саксофон М., «Музыка», 86. Иванов В.Д. Словарь музыканта-духовика М., «Музыка», 87. Иванов, В. Классика и джаз / В. Иванов // Советская эстрада и цирк. – 1986. – № 6.

88. Иванов-Радкевич, Н. О воспитании дирижера / Н. Иванов-Радкевич. – М., 1973.

89. Инструменты для духового оркестра : учеб. пособие для муз. училищ и вузов, ин-тов искусств и культуры / ред.-сост. Б. Кожевников. – М. : Музыка, 1978.

90. Искандерова Л. Флейта в творчестве азербайджанских композиторов. Баку, 91. Исполнительство на духовых инструментах и вопросы музыкальной педагогики // Труды ГМПИ им. Гнесиных / отв. ред. И. Пушечников. – М., 1979. – Вып. 45.

92. История духовых инструментов : метод. рекоменд. / сост. И. С. Аликова. – Тамбов : Изд-во МИНЦ, 1994.

93. История музыкальных учебных заведений имени Гнесиных. – М. : Музыка, 1981.

94. Канерштейн, М.М. Вопросы дирижирования / М.М. Канерштейн. – М. : Музыка, 1972.

95. Канн, Э. Элементы дирижирования / Э. Канн ; пер. с англ. Д. Далгата. – Л. : Музыка, 1980.

96. Капустин Ю.В. Музыкант и публика. Л., 1976.

97. Карауловский Н. Звуковысотная интонация на духовых инструментах и проблемы исполнительского строя. В сб. Исполнительство на духовых инструментах и вопросы музыкальной педагогики: Труды ГМПИ им. Гнесиных, м., 1979, вып. 45.

98. Карс, А. Музыкальные духовые инструменты / А. Карс. – Лондон, 1939.

99. Карташева, З. Метроном / З. Карташева // Советская эстрада и цирк. – 1986. – № 7.

100. Климовский А. Квинтет духовых инструментов // «Советская музыка», 1963, № 101. Клитин, С. Эстрада: проблемы врат мастерства / С. Клитин. – М., 1969.

102. Клитин, С. Эстрада: проблемы теории, истории и методики / С. Клитин. – М., 1986.

103. Коган Г. Избранные статьи. М., Советский композитор, 1972.

104. Коган Г. У врат мастерства. Психологические предпосылки успешности пианистической работы. М., Музыка, 1969.

105. Коган, Г.М. У духового оркестра / Г.М. Коган. – М., 1984.

106. Кожевников, К.Т. Инструменты теории, истории и методики / К.Т. Кожевников. – Л., 107. Корыхалова Н. Интерпретация музыки Л-д., «Музыка», 108. Костюк, А.Г. Некоторые вопросы восприятия музыкального произведения / А.Г. Костюк // Вопросы психологии. – 1963. – № 2.

109. Котенко, А.Н. Инструментовка для духового оркестра / А.Н. Котенко. – М., 1992.

110. Красавин В. Амбушюр кларнетиста. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск. 1. Под редакцией Е.В.Назайкинского. М., 1964.

111. Кремлев Ю. Выразительность и изобразительность музыки М., Музгиз, 112. Левин С.Я. Духовые инструменты в истории музыкальной культуры. – В 2-х ч. Л., Музыка, 1983.

113. Левин, С. Духовые инструменты в истории музыкальной культуры / С. Левин. – М. :

Музыка,1983.

114. Левин, С. Фагот / С. Левин. – М., 1983.

115. Левин. С. Духовые инструменты в истории музыкальной культуры / С. Левин. – Л., 1973.

116. Леонов В.А. Целостный анализ звукоизвлечения и звукообразования при игре на фаготе.

Элиста. Калмыцкое книжное издательство. 1962.

117. Леонов С.А Целостный анализ звукоизвлечения и звукообразования при игре на фаготе Элиста, 1992.

118. Либерман Е. Экзамен по специальности и его оценка. «Советская музыка», 1976, № 7.

119. Луб, В. Методика обучения в самодеятельности трубачей и корнетистов / В. Луб. – М., 1982.

120. Лысань, Г. Самодеятельный духовой оркестр / Г. Лысань. – М. : Профиздат, 1948.

121. Магомаев, А. Вопросы методики обучения игре на духовых инструментах / А. Магомаев.

– Баку, 1962.

122. Майкапар, С.М. Музыкальный слух / С.М. Майкапар. – Петроград, 1915.

123. Маккиннон, Л. Игра наизусть / Л. Маккиннон. – Л., 1967.

124. Маккиннон Л. Игра наизусть. – М.: Классика-XXI, 2004. – 2004. – 152 с.

125. Манжора Б. Методика обучения игре на тромбоне. Киев, 1976.

126. Мастера игры на духовых инструментах Московской консерватории. Сборник статей. М., 1978.

127. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 2. Под редакцией Ю.А.Усова. М.,1966.

128. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 3. Под редакцией Ю.А. Усова. М. 129. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 4. Под редакцией Ю.А.Усова. М. 1976.

130. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск. 1. Под редакцией Е.В.Назайкинского. М., 1964.

131. Методика обучения игре на духовых инструментах. Очерки. – М. : Музыка, 1964.

132. Методические записки по вопросам музыкального образования / под ред. А. Лагутина. – М., 1991. – Вып. 133. Модр, А. Музыкальные инструменты: пер. с чешского / А. Модр. – М., 1959.

134. Мозговенко И. О выразительности штрихов кларнетиста. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск. 1. Под редакцией Е.В.Назайкинского. М., 1964.

135. Московская консерватория. 1866—1966. М., 136. Музыкальная акустика / под. ред. Н.А. Гарбузова. – 2-е изд. – М. : Музгиз, 1954.

137. Музыкальная культура древнего мира. Л., 138. Музыкальная энциклопедия. – М. : Советская энциклопедия, 1981. – Т. 5.

139. Музыкальное восприятие как предмет комплексного исследования. – Киев, 1986.

140. Музыкальное искусство и наука. – М. : Музыка, 1970. – Вып. 1.

141. Музыкальное искусство и наука. – М. : Музыка, 1973. – Вып. 2.

142. Музыкальное искусство и педагогика: история и современность. – М. : Музыка, 1991.

143. Музыкальное исполнительство и педагогика : сб. ст. / сост. Т. Гайдамович. – М., 1991.

144. Музыкальные дисциплины в вузе культуры. Вопросы методики преподавания. – Л., 1984.

145. Музыкальные инструменты Советского Союза / сост. В. Куликов. – М. : ГЦММК им.

М.И. Глинки, 1977.

146. Музыкальные конкурсы в прошлом и настоящем. М., 147. Мясищев В.Н. Проблема музыкальных способностей и ее социальное значение / В.Н.

Мясищев, А.Л. Готсдинер // Роль музыки в эстетическом воспитании детей и юношества. – Л., 1981.

148. Мясоедов, В. Основы джазовой импровизации на духовых инструментах / В. Мясоедов // Лекции по теории исполнительства и методике обучения на духовых инструментах. – М. :

Музыка, 1991.

149. Назайкинский Е.В. О психологии музыкального восприятия, М., Музыка, 150. Науменко, С.И. Индивидуально-психологические особенности музыкальности / С.И.

Науменко // Вопросы психологии. – 1982. – № 5.

151. Незванов Б. К воспитанию внутреннего слуха. «Советская музыка», 1980, №6.

152. Неклюдов Ю. О конструктивных усовершенствованиях фагота. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 2. Под редакцией Ю. А. Усова. М.,1966.

153. Ноздрунов, Б. Музыка для духовых оркестров // История русской советской музыки / Б.

Ноздрунов. – М. : Музгиз, 1958.

154. Носырев Е. Методика обучения игре на гобое. Киев, 1975.

155. Носырев Е. Из истории гобоя и исполнительства на нем в России // Научно-методические записки Саратовской консерватории. Саратов, 1957— 156. Орвид Г. М.И.Табаков. В сб.: Воспоминания о Московской консерватории. М., 157. Остроменский, В.Д. Восприятие музыки как педагогическая проблема / В.Д.

Остроменский. – Киев, 1975.

158. Павлов, А. «Золотая» труба Скоморовского / А. Павлов // Советская эстрада и цирк. – 1978. – № 10.

159. Паутов А. Эстетические проблемы культуры звука на медных духовых инструментах. М., ВДФ при МГК, вып. 23, 1984.

160. Переверзев Н. Исполнительская интонация. М., Музыка, 1989.

161. Переверзев Н. Проблемы музыкального интонирования. М., Музыка, 1966.

162. Петров В. Концерт для кларнета с оркестром Моцарта Ля мажор. Методика обучения игре на духовых инструментах. Очерки. Вып. IV / Под ред. Ю. Усова. М., 163. Петрушин В.А. Музыкальная психология. М.: Владос,1997, 383 с.

164. Петрушин, В.И. Музыкальная психология / В.И. Петрушин. – М., 1994.

165. Пинстон У. Оркестровка М., « Советский композитор», 166. Платонов Н. Вопросы методики обучения игре на духовых инструментах. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск. 1. Под редакцией Е.В.Назайкинского. М., 1964.

167. Платонов Н. Из воспоминаний о Сергее Васильвиче Розанове. В сб.: Воспоминания о Московской консерватории. М., 168. Платонов Н. Методика обучения игре на флейте. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 2. Под редакцией Ю.А. Усова. М. 1966.

169. Платонов Н. Техника игры на флейте. М. 1939.

170. Платонов Н.И. Вопросы методики обучения игре на духовых инструментах. М., Музыка, 171. Платонов, К.К. Проблемы способностей / К.К. Платонов. – М., 1972.

172. Платунов, Н. Вопросы методики обучения игре на духовых инструментах / Н. Платунов.

– М. : Музгиз, 1958.

173. Плахоцкий, В. Занятия с начинающим духовым оркестром / В. Плахоцкий. – М., 1962.

174. Плахоцкий, В. Развитие исполнительства на духовых инструментах / В. Плахоцкий. – М. :

Военно-оркестровая служба МО СССР, 1977.

175. Понятовский С. Персимфанс – оркестр без дирижера. М., Музыка, 176. Проблемы музыкального мышления. Сб. ст. (ред. М.Г.Арановского) М., Музыка, 177. Прокофьев, Г.И. Формирование музыканта-исполнителя / Г.И. Прокофьев. – М., 1956.

178. Пушечников И. Значение артикуляции на гобое. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 3. Под редакцией Ю.А. Усова. М. 179. Пушечников И. Музыкальный звук гобоиста как основа художественной выразительности. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 4.

Под редакцией Ю.А.Усова. М. 1976.

180. Пушечников И.Ф. Искусство игры на гобое. М. 181. Рабинович М. Музыкальные инструменты в древнерусском войске и русские народные инструменты // «Советская этнография», 1946, № 182. Ражников В.Г. Диалоги о музыкальной педагогике. – М.: Классика-XXI, 2004. – 140 с.

183. Ражников В.Г. Диалоги о музыкальной педагогике. Методика преподавания – психологические основы. М., ЦАПИ, 1994, 141 с.

184. Ражников В.Г. Резервы музыкальной педагогики. М., Знание, 185. Ражников, В.Г. Исполнение как творчество (Заметки психолога) / В.Г. Ражников // Советская музыка. – 1972. – № 2.

186. Рогаль-Левицкий, Д. Беседы об оркестре / Д. Рогаль-Левицкий. – М., 1961.

187. Рогаль-Левицкий, Д. Современный оркестр : в 4 т. / Д. Рогаль-Левицкий. – М., 1953 – 1956.

188. Розанов С. Основы методики преподавания игры на духовых инструментах. М., Музгиз,1935; М., 1938.

189. Розе, Н.А. Психомоторика взрослого человека / Н.А. Розе. – Л. : ЛГУ, 1970.

190. Россолимо, Г.И. К физиологии музыкального таланта / Г.И. Россолимо. – М., 1893.

191. Ротуэлл Э. (перевод П.Юргенсона). Техника гобоя. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 2. Под редакцией Ю.А.Усова. М.,1966.

192. Свечков, Д. Духовой оркестр / Д. Свечков. – М. : Музыка, 1977.

193. Седракян А. Интонирование звуков лада на тромбоне. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 4. Под редакцией Ю.А.Усова. М. 1976.

194. Соловьёва А.И. Основы психологии слуха. (ред. Б.Г.Ананьева). Л., Изд-во Ленингр. ун-та, 1972.

195. Солодуев В. Практическое пособие по изучению гамм, интервалов и арпеджий для валторны. М., 1938.

196. Сохор, А.Н. Музыка как вид искусства / А.Н. Сохор. – М., 1970.

197. Старчеус М. Слух музыканта М., МГК им. П.И.Чайковского, 198. Сумеркин В. М. Тромбон. «Музыка», 1978.

199. Сумеркин В. Методика обучения игре на тромбоне. М.,1987.

200. Сумеркин В. Тромбон. М., 1975.

201. Сумеркин В. Тромбон. М., Музыка, 1985.

202. Сумеркин, В. Методика обучения игре на тромбоне / В. Сумеркин. – М. : Музыка, 1987.

203. Тавхелидзе, Н.Д. О восприятии музыкального стиля / Н.Д. Тавхелидзе // Серия философии, психологии, экономики и права. – М., 1975.

204. Талалай, Б.Н. Формирование исполнительских (двигательно-технических) навыков при обучении игре на музыкальных инструментах : автореф. дис. … канд. пед. наук / Б.Н.

Талалай. – М., 1982.

205. Тарасов, Г.С. К вопросу об интонационной природе музыкального слуха / Г.С. Тарасов // Психологический журнал. – 1995. – № 5.

206. Тарасов, Г.С. Музыкальная психология. Спутник учителя музыки / Г.С. Тарасов. – М., 207. Теплов, Б.М. Психология музыкальных способностей / Б.М. Теплов / АПН РСФСР. – М.Л., 1947.

208. Терёхин Р. Апатский В. Методика обучения игре на фаготе. М., 209. Терехин Р. и Рудаков Е. Вибрато на фаготе. Методика обучения игре на духовых инструментах. Очерки. Вып. I / Под ред. Е. Назайкинского. М., 210. Терехин Р. Иван Иосифович Костлан. В сб.: Воспоминания о Московской консерватории.

М., 211. Терехин Р. Концерт для фагота с оркестром Си-бемоль мажор В. А. Моцарта. Методика обучения игре на духовых инструментах. Очерки. Вып. III / Под ред. Ю. Усова. М., 212. Терехин Р. Концерты для фагота, струнных и чембало Вивальди. Методика обучения игре на духовых инструментах. Очерки. Вып. IV / Под ред. Ю. Усова. М., 213. Тризно Б. Мои учителя и современники. В сб.: Ленинградская консерватория в воспоминаниях. Л., 214. Тризно Б. Флейта. М., «Музыка», 215. Усов Ю. Три лауреата // «Советская музыка», 1963, № 216. Усов А. Вопросы теории и практики игры на валторне. М.,1965.

217. Усов А. Пути совершенствования исполнительской техники валторниста. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 3. Под редакцией Ю.А. Усова.

218. Усов Ю. История зарубежного исполнительства на духовых инструментах. М., 219. Усов, Ю. История зарубежного исполнительства на духовых инструментах / Ю. Усов. – М. : Музыка, 1989.

220. Усов, Ю. История зарубежного исполнительства на духовых инструментах / Ю. Усов. – М. : Музыка, 1975.

221. Усов, Ю. История отечественного исполнительства на духовых инструментах / Ю. Усов.

– М. : Музыка, 1986.

222. Усов Ю. Современная зарубежная литература для духовых инструментов. Методика обучения игре па духовых инструментах. Очерки. Вып. IV / Под ред. Ю. Усова. М., 223. Усов Ю. Воспитание исполнителей на духовых инструментах в Московской консерватории (1866—1916). Методика обучения игре на духовых инструментах. Очерки.

Вып. II / Под ред. Ю.Усова, М., 224. Усов Ю. Воспитание исполнителей на духовых инструментах в Московской государственной консерватории (1917—1967). Методика обучения игре на духовых инструментах. Очерки. Вып. Ill / Под ред. Ю. Усова. М., 225. Усов Ю. Ежедневные упражнения трубача. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 3. Под редакцией Ю.А. Усова. М. 226. Усов Ю. Музыка для саксофона // «Музыкальная жизнь», 1978, № 227. Усов Ю. П.Н. Волков. А.В. Володин. И.И.Костлан, М.И.Табаков // Ежегодник памятных музыкальных дат и событий 1977 года. М, 228. Усов Ю. Советские исполнителн-духовики на международных конкурсах. Методика обучения игре на духовых инструментах. Очерки. Вып. III / Под ред. Ю. Усова. М., 229. Усов Ю. Труба. М., «Музыка»,1966.

230. Усов Ю.А. Методика обучения игре на трубе. М., 1981.

231. Усов Ю.А.(сост.) Портреты советских исполнителей на духовых инструментах М., Советский композитор, 1989.

232. Усов, Ю. Вопросы музыкальной педагогики / Ю. Усов. – М., 1991.

233. Усов, Ю. Методика обучения игре на духовых инструментах / Ю. Усов. – М., 1976.

234. Усов, Ю. Методика обучения игре на трубе / Ю. Усов. – М., 1984.

235. Усов, Ю. Современная зарубежная литература для духовых инструментов / Ю. Усов. – М., 1990.

236. Федотов А. Краткий обзор современного педагогического и концертного репертуара для духовых инструментов и краткий обзор некоторых современных исполнительских школ игры на духовых инструментах. Методика обучения игре на духовых инструментах. М., 237. Федотов А. Методика обучения игре на духовых инструментах. М.,1975.

238. Федотов А. О выразительных средствах кларнетиста в работе над музыкальным образом.

Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 4. Под редакцией Ю.А.Усова. М. 1976.

239. Федотов А. О рациональных методах овладения «новой» системой кларнета. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 3. Под редакцией Ю.А. Усова.

240. Федотов А. Плахоцкий В. О возможностях чистого интонирования при игре на духовых инструментах. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 1.

Под редакцией Е.В.Назайкинского. М., 1964.

241. Федотов, А.А. О возможностях чистого интонирования при игре на духовых инструментах / А.А. Федотов, В.В. Плахоцкий // Методика обучения игре на духовых инструментах / под общ. ред. Ю. Усова. – М. : Музыка, 1966. – Вып. 2.

242. Фейгин М.Э. Индивидуальность ученика и искусство педагога. М., Музыка, 1975.

243. Хахинян, Х. Духовой оркестр / Х. Хахинян. – М. : Советская Россия, 1974.

244. Хахинян, Х. Работа с духовым оркестром / Х. Хахинян. – М., 1970.

245. Ходжава, З.И. Проблема навыка в психологии / З.И. Ходжа-ва. – Тбилиси, 1960.

246. Цагарелли, Ю.А. Психология музыкально-исполнительской деятельности : автореф. дис.

д-ра психол. наук / Ю.А. Цагарелли – Л., 1989.

247. Цыбин В. Основы техники игры на флейте. м., Л., Гос. муз. изд-во, 1940.

248. Цыпин Г. Музыкант и его работа М., МГК им. П.И.Чайковского, 1992.

249. Чередниченко, Т.В. Музыка в истории культуры / Т.В. Чередниченко. – М., 1994. – Вып.

250. Черных, А.В. Советское духовое инструментальное искусство / А.В. Черных. – М. : Сов.

композитор, 1989.

251. Чулаки, М. Инструменты симфонического оркестра / М. Чулаки. – М. : Музгиз, 1956.

252. Шадриков, В.Д. Психология способностей / В.Д. Шадриков. – М., 1997.

253. Шестопал Б. Процесс звуковысотного интонирования на гобое и проблемы исполнительского строя. Исполнительство на духовых инструментах и вопросы музыкальной педагогики: Труды ГМПИ им. Гнесиных, м., 1979, вып. 45.

254. Шульпяков, О. О психофизическом единстве исполнительского искусства / О. Шульпяков // Вопросы теории и эстетики музыки. – Л., 1973. – Вып. 12.

255. Шушарджан, С.В. Здоровье по нотам / С.В. Шушарджан. – М., 1994.

256. Эрмлер М. Труба соло // «Советская музыка», 1969, № 257. Юргенсон П. Гобой М., «Музыка», 258. Юцевич, Е. Малый духовой оркестр / Е. Юцевич. – Киев, 1960.

259. Юцевич, Е. Ремонт духовых инструментов / Е. Юцевич. – Киев, 1957.

260. Ягудин Ю. Воспоминания о В. Н. Цыбине. В сб.: Воспоминания о Московской консерватории. М., 261. Ягудин Ю. О развитии выразительности звука. Методика обучения игре на духовых инструментах (Очерки). Выпуск 3. Под редакцией Ю.А. Усова. М. 2.2 Дипломные требования и примерные дипломные программы 2.2.1 Дипломные требования и примерные дипломные программы для духовых Итоговая государственная аттестация специалиста включает выпускную квалификационную работу - исполнение концертной программы и государственный экзамен «Музыкальное исполнительство и педагогика», позволяющий выявить теоретическую подготовку к решению профессиональных задач.

Выпускная квалификационная работа исполнителя на оркестровых духовых инструментах - исполнение концертной программы - представляет собой:

выступление с программой, которая должна состоять из произведений зарубежных, отечественных и современных композиторов.

Примерные программы Государственного экзамена по специальности:

1. Одно произведение крупной формы (полностью) 2. Две разнохарактерные пьесы 1. Одно произведение крупной формы (I часть) 2. Две разнохарактерные пьесы 3. Произведение отечественного композитора 1. Одно произведение крупной формы (полностью) 2. Развёрнутая пьеса 1. Одно произведение крупной формы (I часть) 2. Развёрнутая пьеса 3. Произведение отечественного композитора В I и III вариантах желательно, чтобы одно из сочинений было написано отечественным композитором. В ином случае произведение отечественного композитора рекомендуется исполнить дополнительно.

Примерные программы государственного экзамена 1) Моцарт В. Концерт соль мажор Дебюсси К. Сиринкс.

Цыбин В. Концертный этюд.

2) Ибер Ж. Концерт.

Глюк К. Мелодия.

Цыбин В. Концертное аллегро Гобой 1) Моцарт В. Концерт ми бемоль мажор.

Боцца Э. Фантазия-пастораль Ключарёв А. На празднике.

2) Марчелло Б. - Бах И.С. Концерт.

Шишков Г. Элегия Парцхаладзе М. Танец Кларнет 1) Вебер К. Концерт № 2.

Гречанинов А. Соната (2 ч.) Василенко С. Восточный танец 2) Моцарт В. Концерт ля мажор.

Мессаже А. Конкурсное соло.

Римский-Корсаков Н. Полёт шмеля.

Фагот 1) Вебер К. Концерт фа мажор.

Дварионас Б. Прелюдия.

Купревич В. Скерцино 2) Моцарт В. Концерт си бемоль мажор.

Глиэр Р. Листок из альбома.

Коломиец А. Скерцо.

Валторна 1) Штраус Р. Концерт № Глазунов А. Мечты.

Сальников Г. Юмореска.

2) Моцарт В. Концерт № 2.

Глиэр Р. Грустный вальс.

Арутюнян А. Скерцо 1) Блажевич В. Концерт № 5.

Нестеров А. Скерцо.

2) Давид М. Концертино Нестеров А. Легенда 2.2.2 Дипломные требования и примерные дипломные программы для ударных Дипломная программа исполнителя на ударных инструментах должна состоять из произведений, исполненных на основных ударных инструментах:

1. Ксилофон: произведение крупной формы 2. Колокольчики или вибрафон: миниатюра с фортепиано 3. Литавры: пьеса с фортепиано 4. Малый барабан: пьеса с фортепиано 5. Одна пьеса для нескольких мелких ударных инструментов.

2.3 Учебно-методическое обеспечение дисциплины 2.3.1 Методические указания для преподавателей Важной задачей предмета является воспитание у студента умения раскрывать идейно-художественный замысел произведений, сохраняя органичную связь между художественной и технической сторонами исполняемых сочинений. Работа учащегося над совершенствованием его техники неизменно должна быть подчинена художественным задачам.

Работа над качеством звука, интонацией, ритмом и динамикой является важнейшим средством достижения музыкальной выразительности, она должна на протяжении всего периода обучения быть предметом постоянного внимания.

Важнейшим этапом в подготовке оркестранта является развитие навыков самостоятельной работы над произведением, умения раскрыть его художественные достоинства согласно форме, содержанию, стилю и фактуре.

Основным руководителем студента является педагог по специальности. В тесном контакте с педагогами по другим дисциплинам он должен воспитывать у студента глубокий интерес к профессии и понимание высокой общественной роли искусства, направлять общехудожественное развитие, углублять музыкальноисторические и теоретические знания в процессе работы в специальном классе.

Одной из важнейших задач педагога является гармоничное художественное и техническое развитие студента. В технике студент должен видеть лишь средство, а не самоцель. Поэтому педагогу следует стимулировать неустанную работу учащегося над совершенствованием его техники, неизменно подчинённой художественным задачам.

Студенты-оркестранты воспитываются на лучших образцах мировой оркестровой и камерно-ансамблевой музыки, развивая прогрессивные традиции лучших исполнительских школ. Основное место в репертуаре должна занимать классическая музыка, а также наиболее ценные в художественном отношении произведения современной отечественной и зарубежной музыкальной литературы.

Репертуарные списки должны предоставлять возможность выбора произведений для выступлений с учётом как индивидуальных особенностей каждого студента, так и степени его одарённости и уровня музыкального развития и специальной подготовки.

Важным элементом исполнительской культуры является постоянное осмысление вопросов постановки, обеспечивающих контроль над деятельностью исполнительского аппарата. Отсутствие органической связи между музыкальными представлениями и игровыми движениями резко снижают качество исполнения.

Поэтому правильное понимание студентом этих проблем обеспечит в будущем успешную педагогическую деятельность специалиста и явится надёжной основой для достижения определённых высот инструментального мастерства.

Индивидуальный урок в классе по специальности является основной формой учебной и воспитательной работы. В процессе урока могут быть использованы различные формы и методы в соответствии с теми задачами, которые стоят перед учащимся на каждом этапе его музыкально-художественного и технического развития. Современное обучение предусматривает широкое применение психологических знаний в педагогическом процессе.

Педагог должен побуждать студента к обобщению приобретаемых знаний и навыков, к умению практически применять их при выполнении любых видов профессиональных задач.

Кроме произведений, изучаемых детально, студент должен быть ознакомлен с дополнительной музыкальной литературой (сольной, оркестровой, ансамблевой, как оригинальной, так и в виде переложений). При этом допустима различная степень завершённости работы предлагаемых произведений.

Планирование учебной работы и глубоко продуманный выбор репертуара являются важнейшими факторами, способствующими правильной организации учебного процесса и успешному всестороннему развитию музыкальноисполнительских возможностей студента. Успеваемость во многом зависит от целесообразно составленного индивидуального учебного плана и от того, в какой степени качественно и своевременно он выполняется.

План, составленный с учётом индивидуальных особенностей студента, должен способствовать всестороннему развитию его профессионально-исполнительских данных. Индивидуальный учебный план должен охватывать все разделы репертуара, указанного в программе, имея в виду необходимость усвоения студентом особенностей исполнения сочинений различных по форме, содержанию и стилю.

Педагог должен руководствоваться принципом постепенности и последовательности обучения, методом индивидуального подхода на основе воспитания у студента требовательности к себе, дисциплины, инициативы и творческой активности.

При составлении индивидуального плана педагог должен предусмотреть необходимость использования части программы для выступлений студента на экзаменах, академических и открытых концертах. Каждый студент обязан выступить не менее 4-х раз в году с достаточно полной и разнообразной программой. Программы исполняются студентами наизусть.

Сроки проведения экзаменов, зачётов и академических концертов определяются учебным планом. Кроме обязательных выступлений студенты должны принимать участие в концертах вне стен института. Готовность к артистической и педагогической деятельности должна стать главным итогом процесса обучения, т.к.

основная задача музыкального образования состоит в воспитании яркой творческой личности.

Особенностью обучения в вузе является увеличение значимости самообразования как наиболее активного и эффективного способа приобретения знаний. В классе по специальности это выражается в участии студента в формировании своего исполнительского репертуара, в личной мотивации самостоятельных занятий на инструменте, повышении самоконтроля и самооценки в процессе совершенствования исполнительских навыков.

Необходимо отказаться от иждивенческой позиции в выборе репертуара, стараться максимально самостоятельно выстраивать свою репертуарную политику, проявлять инициативу в вопросах интерпретации, уметь обосновать её, опираясь на собственные теоретические знания.

Наибольшего успеха в исполнительской деятельности добиваются те студенты, которые умеют комплексно применить свои знания, приобретённые в ходе изучения различных специальных дисциплин, которые близко соприкасаются между собой в практической деятельности.

Несмотря на то, что основным творческим руководителем и наставником студента является преподаватель по специальности, целесообразно в ходе обучения знакомиться с методами работы других преподавателей, посещать открытые уроки, мастер-классы, педагогические семинары. Верность принципам определённой школы не вступает в противоречие с умением учиться «всему и у всех».

Выбирая из множества методов наиболее подходящий, студент тем самым обеспечивает необходимый простор развития собственной индивидуальности.

Первостепенной задачей исполнителя является умение раскрыть идейнохудожественный замысел исполняемых произведений, используя при этом необходимые и многообразные средства художественного мастерства.

При совершенствовании различных приемов игры на инструменте следует особое внимание уделять овладению глубоким певучим звуком и всесторонней технической подготовке.

Воспитание художественной и технической сторон музыкальноисполнительского мастерства следует осуществлять в их неразрывном единстве.

Важным разделом обучения студента в высших музыкальных учебных заведениях является работа над этюдами, гаммами, упражнениями и другим учебно-вспомогательным материалом. При выборе этюдов следует руководствоваться сочетанием художественной значимости и технической целесообразности использования данного произведения для развития исполнительских навыков.

Изучение этюдов может принимать различные формы в зависимости от их содержания и характера учебных задач. Возможно доведение исполнения этюда до степени законченности либо использование его для ознакомления или чтения нот с листа. При работе над учебно-вспомогательным материалом в специальных классах кларнета, валторны, трубы необходимо включить также тренировочный материал по транспонированию.

Для того чтобы теснее связать работу в специальном классе с практическими задачами оркестрового исполнительства, программа предусматривает прохождение произведений симфонической, оперной и балетной музыки.

Одним из основных требований, предъявляемых исполнителю, особенно оркестранту, является умение быстро и правильно ориентироваться в нотном тексте, поэтому необходимо систематически и последовательно на всех курсах совершенствовать навык чтения нот с листа не только в оркестровом и камерном классах, но и в классе по специальности. Самостоятельная работа студента в этом направлении, в процессе домашних занятий проверяется не только на зачетах, но и в классе.

При составлении репертуара следует учитывать возможность исполнения данного произведения на достаточно высоком художественном уровне, с должной степенью технического совершенства.

Основное место в репертуаре специальных классов должна занимать классическая музыка, произведения советских авторов, а также наиболее ценные в художественном отношении образцы современной зарубежной музыкальной литературы.

Репертуарные списки не являются исчерпывающими, студенту представляется возможность выбора музыкальных произведений. В программу переводных экзаменов и дипломной работы, кроме перечисленных в репертуарных списках произведений, могут включаться также и новые произведения, созданные современными композиторами, рекомендованные к исполнению преподавателями кафедры.

Круг художественных произведений, написанных специально для духовых и ударных инструментов, невелик, поэтому следует использовать в учебной работе оригинальные произведения, изданные музыкальными издательствами для других инструментов и голоса, удобные для исполнения на данном инструменте, а также переложения произведений, написанных для других инструментов, или вокальную литературу. Рекомендуются переложения, отвечающие высоким художественным требованиям, в которых сохранен художественный замысел автора и широко использованы характерные особенности инструмента. Такие произведения и переложения могут быть внесены в репертуар только после рекомендации кафедры.

Желательно, чтобы репертуар, изучаемый по другим предметам специального цикла, был согласован с педагогом по специальности.

Программы на закрытых и открытых концертах, а также на зачетах и экзаменах исполняются наизусть.

Этюды исполняются на экзаменах по выбору комиссии из числа пройденных в полугодии.

Студенты имеют право сдавать зачеты по гаммам, этюдам на закрытых вечерах в течение года.

Студенты, успешно выступившие в течение первого полугодия на закрытых или открытых вечерах и отлично выполнившие указанный выше минимум, могут быть по представлению заведующего кафедрой освобождены от полугодового экзамена или зачета.

Оценка по специальности на всех курсах выносится с учетом результатов проверки всех перечисленных требований (исполнения гамм, этюдов, художественных произведений и проверки навыков чтения с листа).

Последовательность, в которой проходит изучение репертуара, и объем его в каждом отдельном случае определяются в зависимости от индивидуальных особенностей развития студента, его способностей и подготовки.

Круг изучаемых произведений не следует ограничивать установленным минимумом: в классе необходимо проводить систематическую работу по широкому ознакомлению с репертуаром.

2.5.3 Методическое обеспечение дисциплины Дисциплина обеспечена основной нотной литературой, необходимой для изучения как репертуарного минимума, так и широкого ознакомления с произведениями, написанными для инструментов по данной специальности.

Нотная литература представлена изданиями музыкальных отечественных и зарубежных произведений, а также нотной литературой (учебно-вспомогательного и инструктивного характера).

Для работы в специальном классе необходимо наличие фондов аудио- и видеоматериалов. Количество имеющихся изданий (аудио и видео компакт-дисков, кассет), обеспечивает осуществление оптимального учебного процесса.

К библиотечным фондам, располагающим достаточно полным перечнем изданий произведений репертуара для струнных смычковых инструментов, методическим пособиям, аудио- видео- и мультимедийным материалам обеспечен доступ каждого студента Специфика методического обеспечения дисциплины «Специальный инструмент» состоит в том, что её изучение опирается на методический материал целого ряда специальных и общепрофессиональных дисциплин:

История исполнительства на струнных инструментах Методика обучения игре на струнных инструментах История музыки (зарубежной, отечественной) Анализ музыкальных произведений Музыкальная психология Музыкальное исполнительство и педагогика Таким образом, на занятиях по специальному инструменту используется методический материал указанных курсов. Данное обстоятельство объясняет объём списка литературы для самостоятельного изучения. Вместе с тем, важнейшей составляющей методического обеспечения являются фонды аудиозаписей, имеющиеся в библиотеке института на различных носителях. Многие из репертуарных произведений существуют в исполнении нескольких исполнителей, что даёт возможность сравнить их интерпретации.

2.5.4 Материально-техническое и информационное обеспечение дисциплины Для проведения аудиторных занятий используются специальные классы, оснащённые инструментарием: нотными пультами, подставками для инструментов, духовыми и струнными инструментами, стеллажами для хранения инструментов, пианино, зеркалами для работы над постановкой, имеется метроном для учебных занятий.

Для обеспечения качества исполнения на прослушиваниях и концертах в концертном зале планируются акустические репетиции на сцене по определённому графику.

Занятия в специальных классах обеспечены высококвалифицированными концертмейстерами.

Имеется кафедральный фонд литературы, дополняющий список изданий, имеющихся в библиотеке ПГИИК, обеспечивающих обязательную литературу.

Кафедральный фонд обеспечивает потребность в дополнительной литературе для организации самостоятельной работы студентов.

Перечень технических средств обучения:

компьютерное оборудование для прослушивания и тиражирования аудиозаписей и видеоматериалов, электронная библиотека специальных курсов, доступ к Интернет-ресурсам, копировальный аппарат для тиражирования нотных изданий, сканер для перевода нотных изданий на электронные носители,