[ Управление культуры Приморского края
Муниципальное казенное образовательное учреждение дополнительного образования детей
ДЕТСКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ШКОЛА№3
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
по предмету «Слушание музыки»
срок реализации программы 3 года
программа рассчитана на обучающихся, поступающих в школу в возрасте с 7-8 лет Составитель:
преподаватель теоретических дисциплин ДШИ №3 Гущина В.Е Артем Содержание 1. Пояснительная записка 2. Примерный тематический план 3. Программа курса и методические рекомендации 4. Примерный список мультимедийных пособий, используемых в реализации программы 5. Список литературы для учащихся 6. Список литературы для преподавателей 7. Приложение - Примерные формы проведения контрольных уроков и проверки домашнего задания 1-3 классы - Итоговый тест (4 четверть 3 класс) 1 вариант - Итоговый тест (4 четверть 3 класс) 2 вариант - Музыкальные игры -Словарь признаков характера звучания
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.
Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа в области музыкального искусства «Слушание музыки»составлена в соответствии сФедеральными государственными требованиями к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства 2012 г.Программа предназначена для работы с музыкально - одарёнными детьми музыкальных отделений ДШИ, и подготовки их к поступлению в средние специальные и высшие образовательные учреждения музыкального искусства. Программа направлена на профессиональное, творческое, эстетическое и духовно-нравственное развитие учащихся Основная направленность настоящей программы - формирование у учеников комплекса знаний, умений и навыков в области музыкального искусства, необходимых для будущего музыканта.
Задача педагога - создание условий для профессионального музыкального образования, эстетического и духовно-нравственного воспитания детей. Педагог должен способствовать приобретению учениками навыков творческой деятельности, а так же научить их планировать свою домашнюю работу, осуществляя самостоятельный контроль своей учебной деятельности, сформировать умение находить наиболее эффективные способы достижения результата.
На протяжении всего срока обучения необходимо развивать у детей личностные качества, которые помогут им осваивать учебную информацию в соответствии с программными требованиями.
Необходимость в разработке программы «Слушание музыки» 1-3 классы музыкального отделения ДШИ обусловлена требованиями времени ФГТ.
Как правило, у большинства современных детей навык слушания классической музыки практически отсутствует, а начало изучения курса музыкальной литературы в ДШИ начинается очень поздно (в группах пианистов и струнников — в 4-м классе в возрасте 9-10 лет, у народников и духовиков — в 12-13 лет).
Временной объем урока музыкальной литературы не позволяет уделять достаточно времени развитию навыка эстетического восприятия и слушания музыки.
Обучение игре на инструменте в классе специальности начинается намного раньше уроков музыкальной литературы в школе, дети начинают исполнять музыкальные произведения, не имея достаточного слухового опыта и объема музыкальных впечатлений.
Положительные моменты введения предмета «Слушание музыки»:
1. Предмет «Слушание музыки», введенный в 1-м классе для всех специальностей музыкальной школы, позволит обогатить круг художественных впечатлений ребенка, что скажется и на его отношении к музыкальному звуку на уроках в классе по специальности.
2. Слушание музыки позволяет развить эмоциональность, отзывчивость на музыкальные звуки, способность выразить свои впечатления от музыки словами, что в конечном итоге способствует духовному совершенствованию ребенка и развитию его интеллекта.
О важности развития этих качеств у ребенка говорил исследователь С.
Морозов: «Способность чувственной, эмоциональной отзывчивости, если ее развивать в себе, научит куда больше "слышать в звуках", чем слышит иной человек, наделенный тонким слухом, но с холодным сердцем и равнодушным умом относящийся к музыкальному искусству».
Цель программы – формирование основ музыкальной культуры обучающихся и приобщение к шедеврам мировой классики с раннего школьного возраста.
Она включает в себя 3 задачи:
1. Обучающие задачи:
- усвоение учащимися предлагаемого материала во всех его видах и формах;
- учащиеся должны уметь различать и рассказать о музыкальных стилях, жанрах, композиторах, узнавать темы изученных произведений и, по возможности, их исполнять.
2. Развивающие задачи:
- побуждать у учащихся интерес к музыке, культуре;
- развивать художественный вкус и уважение к литературе и чтению.
3. Воспитательные задачи:
- воспитать у учащихся потребность к восприятию художественноэстетических и музыкальных ценностей;
- сформировать позитивное отношение к жизни и искусству, в частности – музыкальному;
- воспитать у учащихся стремление к творчеству, в частности музыкальному. Воспитательно-образовательный алгоритм обучающего процесса можно схематически представить в следующем виде:
Слушаю (воспринимаю) прекрасную (музыку);
Размышляю (рассказываю) о прекрасной (о музыке);
Пытаюсьисполнитьпрекрасную (музыку);
Пытаюсь самостоятельно создать прекрасную (музыку).
При этом прекрасное (позитивное) в жизни и искусстве должно постепенно становиться для ребёнка образцом для подражания, своеобразной моделью поведения. Такова, например жизнь Г.Генделя, который, несмотря на все трудности и препятствия снова и снова возрождался из пепла как птица феникс и упорно создавал новый тип оперного театра. Такова жизнь Л.Бетховена, который, несмотря на прогрессирующую глухоту, создавал оптимистические произведения и не раз говорил друзьям: «Я схвачу судьбу за глотку, ей не удастся сломить меня». Такова жизнь И.Баха, который, будучи протестантом, в эпоху религиозных войн защищал детей – католиков.
К сожалению, сейчас у наших детей мало позитивных примеров, поэтому рассказы о великих музыкантах, их нелёгких судьбах и гениальных произведениях сами по себе дают большой воспитательный эффект.
К воспитательным задачам относятся способность к сопереживанию, сочувствию и соучастию, воспитание у учащихся не просто потребности в общении с музыкой, а потребности в духовном совершенствовании через общение с искусством, а также развитие коммуникативных способностей детей друг с другом, творческое использование музыкальных впечатлений в повседневной жизни.
- восполнение дефицита общения с родителями (взрослыми) как предпосылки для формирования заниженной самооценки и ущербной социальной позиции многих «брошенных» детей;
- снижение зачастую негативного влияние улицы;
- формирования у детей адекватной шкалы ценностей в современных условиях информационной перегрузки, когда музыка зачастую превращается в фоновый поток;
- посредством изучения народных традиций, жизненных и творческих путей композиторов, содержания музыкальных произведений, таких как «Иван Сусанин», «Борис Годунов», «Александр Невский» и другие формировать гражданскую позицию, патриотизм, воспитывать чувство товарищества, чувство личной ответственности, нравственные качества, такие как доброжелательность, стремление помочь другу, а также приобщение ребёнка к здоровому образу жизни;
- воспитание пропагандистов музыкальной культуры.
Примерные формы проведения уроков и домашних заданий:
1. Беседа.
2. Создание ассоциативных рядов с использованием живописных репродукций, стихов и музыкальных произведений.
3. Для развития словарного запаса можно провести игру по принципу «коллективного разума» (каждый должен назвать одно подходящее для определения характера музыки слово и внимательно слушать те, которые назвали его товарищи, чтобы не повторяться. Все названные слова записываются в тетрадь и проговаривания всеми вместе. Здесь может помочь словарь эмоциональных состояний в музыке, разработанный В. Г. Ражниконым (Приложение).
4. Подбор вариантов названия произведения с заданием выбрать самое точное из них. Сначала следует предлагать названия, далёкие по смыслу, затем смысловой контраст уменьшать, давать близкие по смыслу значения, направляя внимание детей на более тонкую аналитическую работу;
5. Сравнение произведений, составов оркестров, жанров, стилей, фольклорные и композиторские песни и т.д.;
6. Определение характера музыкального произведения с помощью эпитетов;
7. Аргументация ребёнком своей мысли или ощущения музыки при помощи средств выразительности, использованных композитором;
8. Сочинение дома стихов, рассказов, рисунков, поделок по прослушанной музыке;
9. Подбор готовых иллюстраций, стихотворений, загадок по прослушанной музыке;
10. Пение детских народных песен, рождественских, масленичных, шуточных, календарных, былин и т.д.;
11. Участие в тематических внеклассных мероприятиях школы;
12. Рисование во время прослушивания музыки;
13. Выбрать картину из предложенных учителем, наиболее подходящую к изученномупроизведению;
14. Подготовка сообщений о культуре, обычаях, праздниках, музыке, костюмах страны, музыку которой изучаем на уроках;
15.Исполнение учащимися произведений на инструментах по специальности:;
16.Анализ музыкальных произведений по специальному инструменту (элементы музыкальной речи, жанры, формы);
17.Сочинение танца к изучаемому произведению;
18.Сочинениемузыки;
19.Изображение на инструменте образов музыкальных произведений;
20.Кроссворды;
21.Тесты;
22.Игры;
23.Урок – путешествие;
24.Интегрированный урок (слушание музыки + сольфеджио; слушание музыки + хор);
25.Урок – воспоминание (новая тема преподносится на прослушанном ранее музыкальном материале, как уже нечто «известное», но «не замеченное»
ранее);
26.Урок – сказка (может иметь различные формы: и собственно «сказка» прослушивание, обсуждение, и некоторая доля театральности на уроке – ролевые задания);
27.Урок – исследование (дает большую долю самостоятельной аналитической работы);
28.Урок – настроение;
29.Комплексный урок (включающий материал из разных областей искусства, не только музыкального);
30.Открытые уроки с присутствием преподавателей других отделений, школ;
31.Контрольный урок-эстафета в младших классах;
32.Урок – путешествие в прошлое, настоящее и будущее;
33.Урок – состязание;
34.Конкурсы, викторины, познавательные игры по слушанию музыки.
Участие детей в таких уроках, помогает в игровой форме закрепить знания, умения и навыки. Также способствует самоутверждению детей, развивает настойчивость, стремление к успеху, воспитывает самостоятельность, как качество личности.
Домашние заданиядолжны быть небольшими по объему и доступными по степени трудности:
- Сочинение историй, рассказов, загадок, сказок по пройденной теме и прослушанным произведениям;
- Рисование, поделки, подбор готовых картинок, стихов, загадок к прослушанным произведениям;
- Составление кроссвордов, ребусов;
- Сочинение на тему «Содержание и форма» музыкальных произведений»
- Анализ формы и содержания музыкальных произведений Методы работы:
- Практический;
- Метод активизации зрительного и слухового восприятия;
- Метод контрастных сопоставлений музыкальных произведений;
- Метод игровой мотивации (использование многочисленных игр, творческих заданий);
Отличительные особенности программы:
Данная рабочая программа является адаптированной к условиям ДШИ№3 поселка Заводского и представляет собой курс «Слушание музыки», ориентированный на контингентобучающихся и особенности образовательного процесса данной музыкальной школы.
Рабочая программа конкретизирует содержание предметных тем, дает примерное распределение учебных часов по разделам курса и рекомендуемую последовательность изучения тем и разделов предмета с учетом межпредметных и внутрипредметных связей, логики учебного процесса, возрастных особенностей обучающихся.
Восприятие музыки детьми начинается с распознавания эмоций, входящих в структуру музыкального содержания. Для развития эмоциональной отзывчивости детей, используется полихудожественный подход, позволяющий применять синтез искусств: изобразительного искусства, литературы и музыки.
Также для реализации данной программы, на уроках используются мультимедийные программы и презентации, в целях развития эмоциональной отзывчивости детей.
Сроки реализации программы:
Программа рассчитана на 3 года обучения,для детей в возрасте с 7- лет. Это 1, 2, 3 классы музыкальное отделение ДШИ №3 (при восьмилетнем обучении).
В соответствии с учебным планом, на предмет «Слушание музыки»
отводится 1 класс 32 часа, 2-3 классы 33 часа в год, из расчета - 1 час в неделю.
Рекомендуемое количество часов на освоение программы: максимальная учебная нагрузка обучающегося - 147 часов, включая:обязательная аудиторная учебная нагрузка обучающегося – 98 часов,самостоятельная работа обучающегося – 49 часов.
Принцип построения программы – тематический.
Примерные условия реализации данной программы:
- Наличие учебных групп (не менее 3 человек);
- Наличие аудио- и видеофонда;
- Осуществление тесной связи с преподавателями по специальности и хоровому классу, музыкальной литературе, сольфеджио;
- Соблюдение межпредметных связей;
- Сотрудничество разных музыкальных учебных заведений, обмен опытом;
- Активный поиск новых форм и методов преподавания слушания музыки, самообразование педагогов.
Ожидаемые результаты и способы их проверки:
В процессе усвоения темы «Средства содержательной выразительности музыкального языка» и сущности образно-интонационного строя музыки, учащиеся будут знать в контексте специфику средств эмоциональносодержательной выразительности музыкального языка. Преобладают задания игрового типа (например, «угадайка»), составленные на основе изученных произведений: «Детский альбом» П. И.Чайковского, «Альбом для юношества»
Р.Шумана, «Детская музыка» С. Прокофьева, «В пещере горного короля»
Э.Грига и т. п. Ученики будут уметь определять лад, размер, жанр произведения. Ученики будут уметь описывать характер (эмоциональнообразное содержание) произведения, создавать словесный портрет музыкального персонажа (персонажей), нарисовать рисунок, изображающий эмоционально-образное содержание произведения, а так же принимать активное участие в исполнении песен-сценок.
В процессе усвоения темы «Музыкальные традиции в нашей жизни» изучается период от мифов Древней Греции до праздников народов мира. Учащиеся будут знать, и уметь пересказывать легенды и мифы о зарождении искусства, создании музыкальных инструментов, определять на слух произведения по звучанию ряда отдельных фрагментов («Волшебная флейта» В.Моцарта, «Вольный стрелок» К. Вебера, «Снегурочка» Н. А.
Римского-Корсакова).
В процессе усвоения темы «Музыкальные инструменты», ученики будут знать состав симфонического и камерного оркестров, оркестра русских народных инструментов, уметь отличать отдельные инструменты по звучанию (тембру), а также уметь определять на слух (по звучащим фрагментам) произведения, изучаемые в классе: «Петя и Волк» С. Прокофьева, «Карнавал животных» К. Сен-Санса, «Картинки с выставки» М. Мусоргского.
Предмет «Слушание музыки» ориентирован в большей степени на музыкальное и интеллектуальное развитие детей, чем на заучивании ими определенных понятий и терминов. Курс «Слушание музыки» даёт возможность приобщить детей к музыкальному искусству практически с начального этапа обучения в школе. В тесной связи с другими предметами – эта дисциплина способствует формированию музыкального вкуса и культуры эстетического восприятия музыки, расширению общего кругозора обучающегося, накоплению музыкального багажа знаний, а также развитию музыкально – литературного лексикона обучающихся.
Чтобы проверить степень освоения материала без лишнего нажима и назидания, дается ряд творческих заданий. Они помогут выявить знания, умения и навыки учеников, а также станут не столько критерием оценки, сколько любимой формой работы на уроке.
Контроль и оценка результатов освоения дисциплины Чтобы проверить степень освоения материала без лишнего нажима и назидания, дается ряд творческих заданий. Они помогут выявить знания, умения и навыки учеников, а также станут не столько критерием оценки, сколько любимой формой работы на уроке.
Механизм оценки:
- фронтальный опрос;
- беглый текущий опрос;
- музыкальная викторина;
- систематическая проверка домашнего задания;
- самостоятельная работа на закрепление музыкального материала по индивидуальным карточкам;
- промежуточная аттестация (обобщающие уроки в конце каждого полугодия) - итоговая аттестация (контрольный урок в конце 3-го года обучения, творческий зачет) Критерии оценки успеваемости:
Оценка «5» (отлично) – дан правильный и полный ответ, включающий характеристику содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности, ответ самостоятельный.
Оценка «4» (хорошо) – ответ правильный, но неполный: дана характеристика содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности с наводящими(1-2) вопросами учителя.
Оценка «3» (удовлетворительно) – ответ правильный, но неполный, средства музыкальной выразительности раскрыты недостаточно, допустимы несколько наводящих вопросов учителя.
Оценка «2» (неудовлетворительно) – ответ обнаруживает незнание и непонимание учебного материала.
2.1Времена года. Осень.
2.3 Времена года. Весна.
2.4Времена года. Лето.
3.1 Чайковский «Детский альбом»
3.2 Шостакович «Танцы кукол»
3.3 Прокофьев «Детская музыка»
4.2 Страшные фантастические персонажи 4.3 Добрые фантастические персонажи Танцы (народные, старинные, современные).
3.2 Масленица, былины, лирические песни, 3.3 Песни советских композиторов 4.2 Украинская культура 4.3 Белорусская песня. Белорусский танец 4.4Венгерская. Цыганская. Французская. Бразильская 4.5 Болгарская. Греческая культура 4.6 Арабская культура 4.7 Индийская культура 4.8 Китайская культура 4.9 Египетская культура 4.10 Норвежская культура 4.11 Ирландскаякультура 4.12 Культура народов Кавказа 1.1Из истории струнных смычковых инструментов.
1.2 Скрипка. История создания скрипки.
1.3 Альт. Информация об инструменте.
1.4. Виолончель. Информация об инструменте.
1.5 Контрабас. Информация об инструменте.
1.6 Квартет. Струнный оркестр.
2.1 История деревянных духовых инструментов.
2.2 Флейта. Флейты продольные и поперечные. Блок 2.3 Гобой. Предки гобоя.
2.4 Кларнет. Предки кларнета.
2.5 Фагот. Предки фагота.
3.1Состав группы медных духовых инструментов.
Духовые оркестры.
3.2 Валторна. Предки валторны 3.3 Труба. История трубы.
3.4 Тромбон. Версии происхождения тромбона.
3.5Туба. Предшественники современной тубы.
3.6 Саксофон.Биография саксофона.
4.1Две группы ударных. Способы звукоизвлечения.
4.2 Литавры. История. Современные литавры.
4.3 Колокола, колокольчики 4.5 Ксилофон, вибрафон и маримба 4.6 Семейство барабанов 4.7 Бубен, треугольник, кастаньеты, тарелки.
4.8 Эпизодические ударные инструменты. Там-там и 5.1 Арфа Предок арфы. Челеста 5.2 Фортепиано. Клавикорд. Клавесин 5.3. Орган - король музыкальных инструментов.
6.1Виды оркестров.Духовой оркестр.
6.2 Струнный оркестр.Симфонический оркестр.
6.3 Оркестр народных инструментов.
Программа курса и методические рекомендации Тема 1. Что такое музыка?Окружающий мир и музыка.
План беседы: 1. Что такое музыка? 2. Когда она появилась? 3.Когда и где человек знакомится с музыкой? 4. Для чего нужна музыка людям?Роль музыки в жизни человека. Символ музыки.
Мифы разных народов о возникновении музыки, выдающихся певцах и исполнителях (Орфей, Садко), которые усмиряли звуками музыки стихии, диких зверей и злых духов, радовали людей.
Музыкальный материал: Г. Струве. «Я хочу услышать музыку»; Е.
Крылатое. «Откуда музыка берет начало?»; А. Гурилев.«Музыка».
Видео: М/ф «До, ре, ми»,Просмотр передачи «Шишкин лес» «Как мышонок Зубок стал музыкантом»
Домашнее задание: сочинить небольшую историю на тему:«Мир, где нет музыки». Изобразить символ музыки, изобразить понравившиеся образы.
Тема 2. Времена года в музыке Начальный период занятий наиболее сложный и ответственный для педагога, вводящего детей в мир музыки. Главные задачи начального периода — развить наблюдательность детей, вызвать у них желание описывать в словах свои жизненные впечатления от окружающего мира природы, явлений времен года, смен состояний природы в течение суток.
Основная форма занятий начального периода обучения строится в виде бесед. От педагога требуется хорошее знание психологии детей, умение вызвать у них интерес к общению. Начиная слушать музыкальные фрагменты или небольшие произведения, можно предложить игру «музыкальные коллекции» (термин предложен Н.Л. Гродзенской). То есть коллекционировать звуковые изображения, запоминать характер музыки, выбирать каждому ребенку для себя наиболее понравившиеся произведения музыки. Полезной формой работы в начальный период может быть создание ассоциативных рядов с использованием живописных репродукций, стихов и музыкальных произведений. Для развития словарного запаса можно рекомендовать игру по принципу «коллективного разума», то есть каждый из детей должен назвать одно подходящее для определения характера музыки слово и внимательно слушать те, которые назвалиего сотоварищи, чтобы не повторяться. Все названные слова записываются преподавателем на доску и переписываются в тетрадь после проговаривания всеми вместе.
После выяснения эмоционального содержания музыки можно обратить внимание на то, как композитор добился такого результата, с помощью каких приемов и средств выразительности. Для подготовки навыков восприятия и усвоения теоретических понятий можно пользоваться следующей таблицей:
медленно в пределах Слушая музыкальные произведения, дети по заданию педагога могут отмечать карандашом в своих таблицах в тетрадях подходящие на их взгляд параметры для определения характера звучания музыки. В процессе обсуждения результатов эти данные уточняются, обогащаются эмоциональными оттенками слов. На первых уроках можно не давать обобщающих теоретических понятий, но постепенно приучать к тому, что:
быстро - умеренно - медленно — темп;
высоко - низко - в пределах человеческого голоса — регистр;
тяжело - легко, густо - прозрачно — фактура;
весело - грустно — лад;
громко - тихо — динамика.
Детальное изучение этих теоретических понятий будет дано позже, на 2м (для ОНИ, ОДИ) или на 3-м году обучения.
В качестве заданий можно предложить детям рассказать о своем любимом времени года, времени дня, любимом дереве, цветке, описать словами пейзаж за окном дома или классной комнаты.
Музыкальный материал: П. Чайковский. «Времена года»; А.Вивальди.
«Времена года»; Э. Григ. «Весной»; Н. Мясковский. «Весеннее настроение»; А.
Самонов.«Дыхание осени»; И. С. Бах. «Весна»; Г. Свиридов. «Весна и осень»
(из музыкальных иллюстраций к к/ф «Метель»); К. Дебюсси. «Шаги на снегу»;
Видео: «Зимние пейзажи русских художников» под музыку Чайковского «Декабрь» и «Вивальди «Зима», «Осенние пейзажи русских художников» под музыку Чайковского и Вивальди, «Весенние пейзажи русских и зарубежных художников» под музыку Чайковского и Вивальди, «Летние пейзажи русских художников» под музыку Чайковского «Декабрь» и «Вивальди «Зима»
Домашнее задание: сочинить небольшой рассказ или стихотворение на тему прослушанных произведений, изобразить понравившиеся образы(рисунок, поделка, аппликация), подобрать готовую иллюстрацию, подобрать готовое стихотворение, загадки.
Тема 3. Музыка для детей Чайковский «Детский альбом» Краткие сведения о композиторе.
История создания «Детского альбома». Обсуждение. Сравниваем произведения. Анализируем средства музыкальной выразительности 2. Шостакович «Танцы Краткие сведения о создании «Танцев кукол». Обсуждение.Сравниваем произведения. Анализируем средства музыкальной выразительности Прокофьев «Детская музыка» Краткие сведения о композиторе.
Краткие сведения о создании «Детской музыки»Обсуждение.Сравниваем произведения. Анализируем средства музыкальной выразительности Мультконцерт Музыкальный материал: П.И. Чайковский «Детский альбом»
«Полька», «Сладкая греза», «Игра в лошадки», «Марш деревянных солдатиков», «Вальс», «Шарманщик поет», «Итальянская песенка», «Старинная французская песенка», «Немецкая песенка», «Неаполитанская песенка», Д.Шостакович «Танцы кукол», «Романс», «Вальс-шутка», «Шарманка», «Танец», «Гавот», «Полька», «Лирический вальс», С.С Прокофьев «Детская музыка», «Прогулка»
Видео: М/ф Classicalbaby-Artshow (небольшие сюжеты под музыку классиков) Домашнее задание:сочинить небольшой рассказ или стихотворение на тему прослушанных произведений, изобразить понравившиеся образы (рисунок, поделка, аппликация), подобрать готовую иллюстрацию, подобрать готовое стихотворение, загадки.
Тема 4. Фантастические и сказочные персонажи в музыке Изучая эту тему, вспоминаем известные детям сказки и персонажей, которые в них изображаются. Любителей фантастики просим рассказать о фантастических существах, появившихся в новейших литературных произведениях. Слушая музыку, обращаемвнимание на особые виды ладов (уменьшенный, увеличенный), интервалы, регистры, тембры. Для лучшего запоминания закономерностей изображения разных по характеру персонажей делается следующая таблица:
Злые фантастические Добрые фантастические Средства лад, хроматизмы может бытьцелотонный (широкие или узкие) пугающие, холодные, Музыкальный материал: А.Даргомыжский. «Баба-яга, или С Волгина nachRiga»; П. Чайковский. «Баба-Яга»; А. Лядов. «Баба-яга»; М.Мусоргский.
«Избушка на курьих ножках», «Гном» (из цикла «Картинкис выставки»), «Ночь на Лысой горе»; Э. Григ. «Кобольд», «В пещерегорного короля»; А. Лядов.
«Кикимора», «Волшебное озеро»; С.Слонимский. «Марш Бармалея»; Н.
Римский-Корсаков. «Три чуда» (сюита из оперы «Сказка о царе Салтане»); П.
Чайковский. Вступление к балету «Спящая красавица» (темы Феи Карабос и Феи Сирени), ТанецФеи Драже из балета «Щелкунчик»; Р. Шуман. «Дед Мороз», Н.Римский-Корсаков. Песня Деда Мороза из оперы «Снегурочка», Вступление и хор цветов из 4-го действия оперы.
Видео: м\ф «Щелкунчик», м/ф «Картинки с выставки», М\ф «Гномы и горный король»
Домашнее задание:сочинить небольшой рассказ или стихотворение на тему прослушанных произведений, изобразить понравившиеся образы (рисунок, поделка, аппликация), подобрать готовую иллюстрацию, подобрать готовое стихотворение, загадки.
Тема 5. Движения под музыку. Различные виды маршей. Танцы (народные, старинные, современные) Второй блок тем рассматривает первичные бытовые жанры и их проявления в музыке. При изучении тем второго блока внимание детей фиксируется на предназначении музыки в нашей повседневной жизни и роли бытовых жанров, таких как марши, танцы. При выборе музыкальных произведений педагог должен показать детям разные виды маршей — детский, игрушечный, военный, пионерский, спортивный, траурный, сказочный.
Изучая танцы, можно познакомить детей с наиболее известными европейскими танцами, такими как менуэт, вальс, полька, показать наиболее яркие образцы различных национальных танцев — русских (камаринская, трепак, барыня), украинских (гопак), кавказских(лезгинка), польских (мазурка и полонез). При изучении танцев педагог должен показать детям картинки, изображающие национальные костюмы и движения танцев. Если в школе искусств есть хореографическое отделение, то можно привлечь хореографов и с их помощью показать основные движения тех или иных танцев. Если дети изучают в школе ритмику, можно попробовать вместе с ними разучить эти движения. При прослушивании танцев и маршей обратите внимание детей на характер движения, создаваемый музыкой, и жанровые признаки танца или марша (размер, темп, ритм). Виды контроля по второй теме: музыкальная викторина танцев и маршей. По картинкам нужно узнать изображения танцев, по показу движений вспомнить танцы, в предложенных стихах дать эмоциональную характеристику бытовых жанров.
Музыкальный материал: С. Прокофьев. «Марш»; И. Дунаевский.
«Марш футболистов»; П. Чайковский. «Марш деревянных солдатиков»; М.
Глинка. Марш Черномора из оперы «Руслан и Людмила»; Н. Римский-Корсаков.
Шествие царя Берендея из оперы «Снегурочка»; Ф. Шопен. 3-я часть сонаты bmoll; Ф. Мендельсон. Свадебный марш из спектакля «Сон в летнюю ночь»; П.
Чайковский. Камаринская, Полька (из цикла «Детский альбом»); М. Глинка.
Полька; Я. Сибелиус. Грустный вальс; В. А. Моцарт. Менуэт; Л. Боккерини.
Менуэт; М. Мусоргский. Гопак из оперы «Сорочинская ярмарка»; Ф. Шопен.
Полонез A-dur, Мазурка B-dur; А. Рубинштейн. Лезгинка из оперы «Демон»; А.
Хачатурян. Лезгинка из балета «Гаянэ».
Видео: Барыня, Гопак, Лезгинка, Мазурка, Полонез Домашнее задание: нарисовать марш, польку, мазурку, вальс.
Тема 6. Контрольный урок. (приложение) Тема 1.Введение. Что интересного мы узнали в 1-м классе. Что предстоит изучить во 2- классе.
Музыкальный материал: Д.Россини Сказка с оркестром «Пиноккио»
Тема 2. Народный календарь. Цикл народных праздников Изучая с детьми фольклор, следует вспомнить вместе с ними народные праздники, которые они знают, обычаи, обряды, показать образцы декоративноприкладного искусства, рассказать о промыслах, которыми славится их малая родина. Обязательно использовать изображения народных костюмов, характерных для того края, где живут дети.
Главная задача — создать ощущение единства и преемственности поколений, воспитать интерес к истории своего края, своего рода, гордость за свою Родину и любовь к ее национальному культурному достоянию.
Знакомство с фольклором можно предложить как путешествие по народному календарю. Здесь возникнет ретроспектива к теме I года обучения — «Времена года в музыке». Вспомнив, можно сравнить изображение времен года в народных календарных песнях и в музыке профессиональных композиторов.Святки. Новый год. Рождество. Масленица. Календарные даты праздников, обычаи, виды гаданий, особые приготовления к праздникам.
Особенности масленичных песен.Обычаи и традиции весенних праздников.
Встреча весны. Прилет птиц. Грачевник. Весенние заклички.
Пасха.Календарные даты, обряды и ход праздников, особые приготовления.
Семицкие и купальские песни. Завиванье березки, кумовление, гадание на венках.Календарные даты, начало жатвы и ее ход, обряд завиванья бороды.
Песни.
Музыкальный материал: колядки, подблюдные песни, масленичные песни (на выбор преподавателя). Н. Римский-Корсаков. Проводы Масленицы из оперы «Снегурочка», песни-веснянки,семицкие песни, купальские песни(по выбору педагога). Н. Римский-Корсаков. Хор девушек «Завьювенки на все святки...». Сцена завиванья венков из оперы «Майская ночь».
Видео материал: ансамбль «Песнохорки», праздник Масленица, Святки, Рождественские гадания,«Ночь на Ивана Купала»,«Осенины»
Домашнее задание: найти описания святочных гаданий, нарисовать чучело Масленицы и ее проводы,попробовать, сочинить песнювеснянку,нарисовать наиболее понравившийся обряд из летних праздников.
Тема 3. Народная песня и композитор Понятие фольклор, календарные, хороводные, трудовые, исторические, лирические песни, былины, частушка. Русская народная песня в творчестве композиторов.Разновидности детского фольклора: колыбельные, прибаутки,потешки, дразнилки, считалки.Обычаи и традиции русской свадьбы, девичник, свадебные песни Музыкальный материал:календарные, исторические, лирические песни, былины, частушка. Глинка «Камаринская», Чайковский «Камаринская» из Детского альбома, Лядов «Восемь русских народных песен» для оркестра, Щедрин «Озорные частушки» концерт для оркестра,колыбельные песни, потешки, прибаутки (на выбор педагога),свадебные песни Видео материал: ансамбль «Песнохорки» «Частушки»,«Русская свадьба»
прослушанному вами произведению,сочинить колыбельную песню, вспомнитьи записать считалки, которые использовали во время игр.
Тема 4. Музыка народов мира 1. Русская культура. Истоки.Жанры (лекция с прослушиванием и просмотром). Основные черты русской песни.Собиратель русской песни М.
Пятницкий 2. Украинская культура. Истоки.Жанры (лекция с прослушиванием и просмотром). Основные черты украинской песни. Костюмы. Украинскийтанец 3. Белорусская культура. Истоки. Жанры. Национальные костюмы.
Основные черты белорусской песни. Белорусские танцы. Жанры.
4. Венгерская. Цыганская. Французская. Бразильская культуры. Истоки.
Жанры. Костюмы.
5. Болгарская. Греческая культуры. Истоки. Жанры. Костюмы.
6. Арабская культура. Истоки. Инструменты. Жанры. Костюмы.
7. Индийская культура. Истоки. Инструменты. Жанры. Костюмы.
8. Китайская культура. Истоки. Инструменты. Жанры. Костюмы.
9. Египетская культура. Истоки. Инструменты. Жанры. Костюмы.
10. Египетская культура. Истоки. Инструменты. Жанры. Костюмы.
11. Норвежская культура. Истоки. Инструменты. Жанры. Костюмы.
12. Ирландская культура. Истоки. Инструменты. Жанры. Костюмы.
13. Культура народов Кавказа. Истоки. Инструменты. Жанры. Костюмы.
Музыкальный материал: украинские народные песен,группа «Песняры», бразильский вокальный ансамбль, танец «Сиртаки, норвежские музыканты, исполняют музыку на национальных инструментах (Риверданс) Видео: Отрывки из Х/ф «Певучая Россия» о М.Пятницком, «Русский танец» на льду, отрывок из Х/ф «Вечера на хуторе близ Диканьки», отрывок из Х/ф «Снегурочка» по сказке Островского, отрывки из балета Китайского театра с инсценировкой танцев Древних греков, кавказские танцы «Кабардинка», «Цукишвили», «Вайнах», «Нарты», «Алан».
Тема 5. Контрольный урок.(Приложение) Тема 1. Струнные смычковые инструменты.
Струнные смычковые инструменты в глубокой древности.
Древнегреческий миф о состязании бога искусства Апполона и бога лесов и рощ Пана. Первый смычковый инструмент – фидель. Виолы. Современные смычковые струнные инструменты.
Скрипка. Скрипка – самый распространенный струнный смычковый инструмент. История создания скрипки. Итальянское наименование скрипки.
Описание внешнего вида. Настройка струн. Общий диапазон скрипки. Смычок.
Технические возможности скрипки. Пиццикато.
Скрипка – сольный и оркестровый инструмент. Никколо Паганини.
Информация как об исполнителе и композиторе. Каприс – описание жанра. каприс Паганини. Характеристика Тема каприса близка стремительному итальянскому танцу тарантелла. Образный мир произведения. Каприс № «Охота» Паганини. Образный мир произведения. Характеристика трехчастной формы. Концерт № 2 для скрипки с оркестром си-минор Паганини. Финал – часть – «Кампанелла». Перевод с итальянского. Образный мир произведения.
Музыкальный материал:Никколо Паганини. 24 каприс Паганини.
Вариации. Каприс № 9 «Охота» Паганини. Концерт № 2 для скрипки с оркестром си-минор Паганини. Финал – 3 часть – «Кампанелла».
Видео материал: абсолютный слух «Скрипка», Как делают муз инструменты «Скрипка», абсолютный слух «Музей музыкальных инструментов»
Альт. Альт. Сравнение со скрипкой. Итальянское название альта.
История создания альта. Паганини «Серенада До-мажор». Гектор Берлиоз.
Информация о композиторе. История встречи с Паганини. «Гарольд в Италии».
История создания произведения. Герой симфонии Берлиоза «Гарольд в Италии.
Первая часть -«Гарольд в горах». Финал симфонии - «Оргия разбойников».
Альтист Юрий Башмет.
Музыкальный материал:Паганини «Серенада До-мажор». Гектор Берлиоз. «Гарольд в Италии» Финал симфонии - «Оргия разбойников». Альтист Юрий Башмет.
Виолончель Сравнение с альтом. Настройка струн. Диапазон виолончели. Обозначение в нотах. Исторические сведения о виолончели.
Характеристика тембра. Чайковский. Информация о композиторе. Чайковский Вариации на тему рококо». Сен-Санс. Информация о композиторе. «Карнавал животных». «Лебедь». Образный мир пьесы. Номер «Умирающий лебедь»
Анны Павловой.
Музыкальный материал: Чайковский - «Вариации на тему рококо».
Стиль рококо. Сен-Санс. «Лебедь».
Видео материал: Абсолютный слух «Виолончель»
Контрабас самый большой и низкий по звучанию среди струнных смычковых инструментов. Предок контрабаса. Диапазон контрабаса. Сен-Санс.
«Карнавал животных». Вальс слона. Пародийность пьесы. Контрабас у джазовых музыкантов. Жак Лусье. Бах. Информация о композиторе. «Хорошо темперированный клавир».
Музыкальный материал: Сен-Санс. «Карнавал животных». «Вальс слона».
Видео материал: Абсолютный слух «Контрабас»
Квартет. Струнный квартет. Слово «квартет» - происхождение. Басня «Квартет» И. А. Крылова. Йозеф Гайдн. Информация о композиторе. Гайдн отец квартета». Английская рок-группа «Битлз», участники легендарной «четверки». «Yesterday» («Вчера»)- песня со струнным квартетом. Слова песни.
Музыкальный материал: Йозеф Гайдн. Квартет «С менуэтом ведьм», часть 3. «Битлз». «Yesterday» («Вчера») Моцарт. «Маленькая ночная серенада», первая часть. Иоганн Штраус-младший. «Полька-пиццикато».
Видео материал: Мультимедийная презентация «Струнно-смычковые инструменты»
Домашнее задание:знать строение скрипки, мастеров струнных инструментов, различать звучание скрипки, альта, виолончели, контрабаса, происхождение каждого инструмента, состав струнного квартета.
Тема 2. Деревянные духовые инструменты.
История деревянных духовых инструментов. Происхождение названия «деревянные духовые инструменты». Материал и конструкция деревянных духовых инструментов Музыкальный материал: «Танец маленьких лебедей» П.И.
Чайковского.
Видео материал: Мультимедийная презентация «Деревянные духовые инструменты», абсолютный слух «Деревянные духовые инструменты»
Флейта Информация об инструменте. Флейты продольные и поперечные. Блок флейта.
Музыкальный материал: «Шутка» Баха из второй оркестровой сюиты.
Глюк. Мелодия из оперы «Орфей и Эвридика». Флейта-пикколо. Лядов. Восемь русских народных песен. Шуточная. Чайковский. Балет «Щелкунчик».
Китайский танец.
Видео материал:Как делают музыкальные инструменты «Флейта»
Гобой Предки гобоя. Информация об инструменте.
Музыкальный материал: Марчелло А. Концерт для гобоя с оркестром.
Норвежский танец № 2 Грига - трехчастная форма. Тема лебедей из балета «Лебединое озеро» Чайковского. Английский рожок. Бородин. Фрагмент симфонической картины «В Средней Азии». Лядов. Фрагмент симфонической сказки «Кикимора». Образ Кикиморы.
Видео материал:Абсолютный слух «Гобой»
Кларнет. Предки кларнета. Информация об инструменте.
Музыкальный материал: Моцарт. Концерт для кларнета с оркестром.
Первая часть. Римский-Корсаков «Снегурочка «Третья песня Леля».
Симфоническая увертюра-фантазия «Франческа да Римини» Чайковского. Тема любви. Малый кларнет. «Фантастическая симфония» Берлиоза. Тема возлюбленной. Седьмая симфония Шостаковича. Тема бас-кларнета в конце части симфонии Видео материал:Путеводитель по оркестру. Кларнет ФаготПредки фагота. Информация об инструменте.
Музыкальный материал: Антонио Вивальди. Концерт для фагота с оркестром, часть 2. Поль Дюка. Симфоническое скерцо «Ученик чародея» Тема фагота. Текст Гете. Игорь Стравинский. Балет «Жар-птица». «Колыбельная Жар-птицы». Мурадян. Каденция из концерта для контрафагота. Шостакович. симфония, часть 3(фрагмент) Видео материал: Путеводитель по оркестру. Фагот Домашнее задание:знать строение деревянных духовых инструментов, мастеров, различать их звучание, происхождение каждого инструмента, предки.
Тема 3. Медные духовые инструменты.
Состав группы медных духовых инструментов. Духовые оркестры.
Музыкальный материал:Агапкин. Марш «Прощание славянки».
Мусоргский. Картинки с выставки. «Катакомбы» в инструментовке Равеля Видео материал:АС Медные духовые инструменты, мультимедийная презентация «Медные духовые инструменты»
Валторна Предки валторны. Информация об инструменте.
Музыкальный материал:Гайдн. Концерт для валторны с оркестром, часть 1. Вебер. Опера «Волшебный стрелок». Хор охотников. Чайковский.
Балет «Щелкунчик». Вальс цветов. Понятие транспонирующего инструмента.
Музыка из кинофильма «Титаник».
Видео материал: Путеводитель по оркестру. Валторна Труба.История трубы. Информация об инструменте.
Музыкальный материал:«Соло для трубы» Джереми Кларка. Россини.
Увертюра к опере «Вильгельм Телль». Джузеппе Верди. Опера «Аида».
«Египетская» труба. Луи Армстронг. Джордж Гершвин «Порги и Бесс», «Колыбельная Клары». Трубач ДиззиГиллеспи. Корнета-пистон. Чайковский.
Балет «Лебединое озеро». Неаполитанский танец. Стравинский. Балет «Петрушка». Танец Балерины.
Видео материал:Как делают музыкальные инструменты. Труба.
Тромбон. Версии происхождения тромбона. Информация об инструменте.
Музыкальный материал:Клаудио Монтеверди. Опера «Орфей».
Токката. Гектор Берлиоз. «Траурно-триумфальная симфония» (фрагмент) Американский джаз-оркестр Гленна Миллера. «Песня волжских гребцов».
Джазовые вариации.
Видео материал:Путеводитель по оркестру. Тромбон.
Туба. Предшественники современной тубы. Информация об инструменте. Современная туба.
Музыкальный материал:Мусоргский «Картинки с выставки».
«Быдло» в инструментовке Равеля. Аркадий Кириченко («ФриМэн) «Джоржия в моих мыслях». «Тубист или не тубист».
Видео материал:Путеводитель по оркестру. Туба.
Саксофон. Биография саксофона. Информация об инструменте.
Музыкальный материал:Антуан-Жозеф Сакс. Мусоргский. Картинки с выставки. «Старый замок» в инструментовке Равеля. «Болеро» Равеля.
Вариации. 6 и 7, 10 и 11вариации. Саксофон «король» джаза. Чарли Паркер.
Алексей Козлов. «Арсенал». Вариации-импровизации на популярную тему оперы «Князь Игорь» А.П.Бородина «Улетай на крыльях ветра».
Видео материал:Абсолютный слух. Саксофон.
Домашнее задание:знать строение медных духовых инструментов, мастеров, различать их звучание, происхождение каждого инструмента, предки.
Тема 4. Ударные инструменты Группа ударных инструментов «Перкуссия». Две группы ударных.
Способы звукоизвлечения.
Видео материал:АС Ударные инструменты, мультимедийная презентация «Ударные инструменты»
Литавры. История. Современные литавры. Конструкция.
Музыкальный материал:Гайдн. Симфония № 94, «Сюрприз». Вторая часть – форма вариаций. Стравинский. Опера «Царь Эдип», фрагмент начала.
Берлиоз, третья часть «Фантастической симфонии» - «Сцена в полях», фрагмент.
Колокола. Колокол на Руси. Оркестровые колокола.
Колокольчики.
Современные оркестровые колокольчики.
Музыкальный материал:М.И.Глинка «Жизнь за царя». «Славься».
Мусоргский. Опера «Борис Годунов». Вступление ко 2 картине. Моцарт. Опера «Волшебная флейта». Песенка Папагено. Куплетная форма. Опера «Руслан и Людмила». Марш Черномора. Вагнер. Опера «Валькирия». Сцена заклинания огня. Роль колокольчиков.
Ксилофон, вибрафон и маримба Ксилофон. Возникновение ксилофона.
Конструкция современного ксилофона. Вибрафон. Возникновение вибрафона.
Конструкция современного вибрафона. Маримба. Возникновение. Конструкция современной маримбы.
Музыкальный материал: Сен-Санс. Пляска смерти (фрагмент). СенсСанс. «Карнавал животных». «Ископаемые».«Моден Джаз Квартет»
Фонтенесса.Зивкович. FannyMarimba. Щедрин. Кармен-сюита. Хабанера.
Семейство барабанов История барабанов. Конструкция барабанов.
Малый барабан.
Музыкальный материал: «Болеро» Мориса Равеля. Форма вариаций.
Прокофьев. Опера «Война и мир». На Бородинском поле. Том-томы.
Шостакович Симфония №14. Начеку. «Тамбурин». Бизе. Арлезианка.
Фарандола.
БубенИстория бубна. Камлание шамана. Конструкция бубна.
Треугольник История треугольника. Конструкция треугольника.
Кастаньеты Происхождение названия «кастаньеты». История кастаньет. Виды кастаньет.
Тарелки История тарелок. Оркестровые тарелки. Тарелки в наборе ударных установок джазовых, эстрадных коллективов, рок-ансамблей.
Музыкальный материал: Чайковский. Балет «Щелкунчик». Арабский танец «Кофе».Жак Оффенбах. Канкан.Чайковский. Балет « Щелкунчик».
Испанский танец «Шоколад».Чайковский. Симфония № 4,часть 4 (фрагмент).
Квартет Брубека. TakeFive.
Эпизодические ударные инструментыТам-там и гонг. Современные оркестровые бубенцы.
Музыкальный материал: Римский-Корсаков. «Шехеразада». Фрагмент финала. Щедрин. Кармен-сюита. Развод караула. Вуд-блок. Маракас. Кабаца.
«Бич». Леопольд Моцарт. Катание на санях. История создания « Детская симфонии». Андерсон. Пьеса для пишущей машинки.
Домашнее задание:знать строение ударных инструментов, звуковые и шумовые ударные, происхождение каждого инструмента, предки.
Тема 5. Инструменты, не вошедшие в оркестровые группы Арфа Предок арфы. Арфа с Пазырыкских курганов в Республике Горный Алтай. Старинная арфа. Современная арфа.
Челеста Челеста – клавишно-ударный инструмент. Конструкция.
Особенности тембра.
Музыкальный материал:Дебюсси «Лунный свет».Чайковский. Балет «Щелкунчик». Танец Феи Драже Видео материал: АС Арфа, как делают музыкальные инструменты Арфа Фортепиано Клавир. Монохорд. Клавикорд. Клавесин. Конструкция.
Рондо французских клавесинистов. Фортепиано.Фортепиано в эпоху классицизма. Рояль.
Музыкальный материал:Бах. Прелюдия До-мажор. Куперен. Жнецы.
Куперен. Бабочки. БартоломеоКристофори. Концерт для фортепиано с оркестром. Клавирный концерт № 21, часть 2.
Видео материал: АС фортепиано, как делают музыкальные инструменты Рояль, мультимедийная презентация «История возникновения фортепиано»
Орган. Орган - король музыкальных инструментов. Орган – духовой клавишный инструмент. Конструкция органа. Предки органа. Виды органов.
Музыкальный материал:Пахельбель. Чакона фа-минор. Бах.
Маленькая фуга соль-минор. Бах. Хоральная прелюдия фа-минор «Я взываю к тебе, Господи».
Видео материал:как делают музыкальные инструменты Орган, АС Орган Тема 6. Оркестры.
Виды оркестров. Симфонический оркестр. Струнный оркестр. Состав.
Моцарт. Информация о композиторе. «Маленькая ночная серенада». Событие в 1787г. Иоганн Штраус-младший. Информация о композиторе. «Полькапиццикато». Перевод «pizzicato». Духовой оркестр. Оркестр народных инструментов.
Музыкальный материал: Чайковский симфония №6, Бетховен симфония №7, Иоганн Штраус-младший«Полька-пиццикато».
Видео материал: мультимедийная презентация «Оркестр и его виды», мультимедийная презентация «Русские народные инструменты», мультимедийная презентация «Симфонический оркестр», путеводитель по оркестру «Тутти», АС «Дирижерская палочка»
Тема 7. Контрольный урок письменный.
Работа с тестами (приложение), музыкальная викторина.
Домашнее задание: Подготовить анализ произведения по специальному инструменту к устному контрольному уроку (можно сделать запись в тетради) Тема 8. Контрольный урок устный.
Каждый учащийся по нотам проводит анализ произведения, подготовленный дома, по плану:
1. Автор.
2. Краткие биографические сведения.
3. Жанр.
4. Форма.
5. Элементы музыкальной речи.
6. Развитие темы (тем) 7. Финал (реприза) 8. Выводы.
Примерный список мультимедийных пособий, используемых Мультимедийные программы 1. Путешествие в мир оркестра 2. Абсолютный слух 3. Как делают музыкальные инструменты 4. Путеводитель по оркестру 5. Ансамбль «Песнохорки», русские народные обряды и праздники Мультимедийные презентации:
1. Презентация «Деревянные духовые инструменты»
2. Презентация «Оркестр и его виды», 3. Презентация «Русские народные инструменты»
4. Презентация «Струнно-смычковые инструменты»
5. Презентация «Ударные инструменты»
6. Презентация «Симфонический оркестр»
7. Презентация «Балалайка»
8. Презентация «Струнно-щипковые и клавишные инструменты»
9. Презентация «История возникновения фортепиано»
10. Презентация «Гитара»
11. Презентация «Аккордеон»
12. Презентация «Музыкальные инструменты»
1. Аверьянова О.И. Русская музыка до середины XIX века.- М.: Росмэн, 2. Аумех Б. Лунная соната, кошачья фуга или любопытные истории о знаменитых музыкальных произведениях трёх столетий.- М.: Классика-XIX 3. Белоусова С.С. Романтизм.- М.: Росмэн 4. Былины. Русские народные сказки. Древнерусские повести.- М.: Детская литература 5. Белоусова С.С. Русская музыка второй половины XIX века.- М.: Росмэн 6. Булучевский Ю., Фомин В. Краткий музыкальный словарь для учащихся, Л.: Музыка 7. Васина – Гросман Михаил Иванович Глинка.- М.: Музыка 8. Гофман Э.Т.А. Сказки.- М.: Художественная литература 9. Детская музыкальная энциклопедия.- М.: Астрель АСТ 10. Енукидзе Русская музыка конца XIX – начала XX века.- М.: Росмэн 11. Житомирский Д. Балеты Чайковского.- М.: Муз. Гиз 12. Зильберквит М.А. Мир музыки.- М.: Детская литература 13. Клёнов А.С. Там, где музыка живёт.-3-е изд..- М.: Педагогика-Пресс 14. Кирнарская Д.К. Классицизм.- М.: Росмэн 15. Кац Б. Времена – люди – музыка. Документальные повести о музыке и музыкантах.- М.: Музыка.
16. Калинина Н. С.В. Рахманинов.- М.: Детская литература 17. Каплунов И., Новосельцева И. Как у наших у ворот.- С.-П.: Композитор 18. Кунин И.Ф. Николай Андреевич Римский-Корсаков.- М.: Музыка 19. Кабалевский Д.Б. Про трёх китов и многое другое.- М.: Музыка 20. Лукьянова Н.В. Дмитрий Дмитриевич Шостакович.- М.: Музыка 21. Музыкальный словарь в рассказах.- М.: Сов. Композитор 22. Могилевская С. У лиры семь струн.- М.: Детская литература 23. Оржеховская Ф.М. Себастьян Бах.- М.: Детская литература.
24. От зимы до осени. Фольклорный праздник в школе.- М.: Детская литература, Осовицкая З., Казаринова А. В мире музыки.- М.: Музыка 25. Прокофьев С.С. Автобиография.- М.: Сов.композитор 26. Покровский Б.А. Беседы об опере.- М.: Просвещение 27. Паустовский К. Струна.- М.: Музыка 28. Пушкин А.С. Сочинения в 3-х томах.- М.: Художественная литература 29. Покровский Б. Сотворение оперного спектакля. – М.: Детская литература 30. Русское народное музыкальное творчество. Хрестоматия/Сост. Бачинская Н., Попова Т. – М.: Музыка 31. Рубинштейн Л. Музыка моего сердца.- Детская литература 32. Синявер Л. Жизнь Бетховена. – ГМИ, Москва 33. Сказки зарубежных писателей.- Минск: Юнацтва 34. Савкина Н.П. Сергей Сергеевич Прокофьев.- М.: Музыка 35. Тихонова А.И. Возрождение и барокко.- М.: Росмэн 36. Хентова С. «Лунная соната» Бетховена.- М.: Музыка 37. Царёва Н. Уроки госпожи мелодии. Учебник для 1 класса ДМШ и школ искусств. М.: Престо 38. Царёва Н. Уроки госпожи мелодии. Учебник для 2 класса ДМШ и школ искусств. М.: Престо 39. Царёва Н. Уроки госпожи мелодии. Учебник для 3 класса ДМШ и школ искусств. М.: Престо 40. Цветаева А.И., Сараджев Н.К. Мастер колокольного звона.- Музыка 41. Энциклопедический словарь юного музыканта. – М.: Педагогика 42. 25 оперных шедевров. – М.: Музыка 43. 100 балетных либретто. – М.: Музыка 1. Андреева М., Конорова Е. Первые шаги в музыке. М.: «Советский композитор», 1984.
2. Акимова Л. Слушание музыки в ДМШ и ДШИ (программа, методические рекомендации). Пенза, 2000.
СПб.:«Композитор», 1998, вып.6.
4. Брянцева В. Мифы Древней Греции и музыка. М.: «Музыка», 1998.
5. Бырченко Т. С песней по лесенке. М.: «Советский композитор», 1984.
6. Бырченко Т., Франио Г. Хрестоматия по сольфеджио и ритмике. М.:
«Советский композитор», 1991.
7. Владимирова О. Рабочая программа дисциплины «Слушание музыки» для ДМШ и ДШИ. СПб.:«Советский композитор», 1984.
8. Вайнкоп Ю., Гусин И. Краткий биографический словарь композиторов.
СПб.:«Советский композитор», 1984.
9. Вольман Б. Гитара в России. Л.: «Лира», 1996.
10. Головинский Г., Ройтерштейн М. Книга о музыке. М.: «Советский композитор», 1998.
11. Григорович В., Андреева З. Слово о музыке. М.: «Просвещение», 1990.
Вып.1,2.
12. Жигалко Е., Казанская Е. Музыка, фантазия, игра. СПб.:«Композитор», 1999.
13. Зильберквит М. Мир музыки, М.: «Детская литература», 1998.
14. Зимина А. Большой хоровод. Музыкально-дидактические игры. М.:
«Композитор», 1993.
15. Ивановский Ю. Занимательная музыка. Ростов н/Д.: «Феникс», 2002.
16. Каплунова И., Новоскольцева И. Музыка и чудеса. Музыкальнодвигательные фантазии. СПб.: «Композитор», 2000.
17. Метлов Н. Музыка – детям. М.: «Музыка», 1985.
18. Михайлова М. Развитие музыкальных способностей детей. Ярославль:
«Академия развития», 1997.
19. Михеева Л. Музыкальный словарь в рассказах. М.: «Советский композитор», 1984.
20. Музыкальная энциклопедия. Т. 1-6. М., 1974-1982.
21. Римский-Корсаков Н. 100 русских народных песен. М.; Л., 1951.
22. Русское народное музыкальное творчество. Хрестоматия. М., 1958.
23. Самин Д. Сто великих композиторов. М.: «Вече», 1999.
24. Смолина Е. Современный урок музыки: творческие приемы и задания.
Ярославль: «Академия развития», 2007.
25. Творческие портреты композиторов. Справочник. М.: «Музыка», 1990.
26. Царева Н. Уроки госпожи Мелодии. 1-3 класс. М.:«Росмэн», 2005.
27. Шакирова И. Музыка в сказке.
ПРИЛОЖЕНИЕ
Примерные формы проведения контрольных уроков и проверки 1. Какие группы инструментов входят в симфонический оркестр;2. Из перечисленных инструментов выделите струнно-смычковые инструменты;
3. Выберитегруппыдуховыхинструментов;
4. Из перечисленных инструментов выделите духовые деревянные инструменты;
5. Из перечисленных инструментов выделите духовые медные инструменты;
6. Какие инструменты относятся к народным;
1. От гармони он родился, С пианино подружился, Он и на баян похож, Как его ты назовешь? (аккордеон) 2. Играть умеет он и «форте», и «пиано»
Поэтому его назвали… (фортепиано) 3. Шести- и семиструнная, Легка и хороша, Всегда необходимая, Ничем не заменимая В походе у костра… (гитара) 4. В руки ты ее возьмешь, То растянешь, то сожмешь.
Звонкая, нарядная, Русская двухрядная. (гармонь) 5. У какого инструмента Есть и струны, и педаль?
Что же это? Несомненно, Это звонкий наш... (Рояль.) 6. Он по виду брат баяна, Где веселье, там и он.
Я подсказывать не стану, Всем знаком... (Аккордеон.) 7. Громче флейты, Громче скрипок, Громче труб наш великан:
Он ритмичен, он отличен – Наш веселый... (Барабан.) 8. Приложил к губам я трубку, Полилась по лесу трель, Инструмент тот очень хрупкий, Называется... (Свирель.) 1. Учитель ставит фрагменты музыкальных номеров. Дети должны записать, какой музыкальный инструмент звучит (музыкальные номера по желанию педагога).
2. Учитель ставит фрагменты музыкальных номеров. Дети должны записать, в каком регистре звучит музыка (музыкальные номера по желанию педагога).
3. Учитель ставит фрагменты музыкальных номеров. Дети должны записать, в каком темпе звучит музыка (музыкальные номера по желанию педагога).
4. Учитель ставит фрагменты музыкальных номеров. Дети должны записать, в каком ладу звучит музыка (музыкальные номера по желанию педагога).
5. Учитель ставит фрагменты музыкальных номеров. Дети должны записать, музыка какого народа звучит (музыкальные номера по желанию педагога).
1. Какой музыкальный инструмент напоминает гигантское крыло бабочки?
(Арфа.) 2. Волосы какого животного используют для изготовления скрипичного смычка?(Коня.) 3. Рассказывают, что итальянские скрипачи в XVIII веке в футлярах своих скрипок держали жаб, а перед концертами их вынимали и гладили. Для чего они это делали?(Чтобы руки не потели во время игры.) 4. Какое произведение Сергея Прокофьева в Америке посчитали пропагандой экологического насилия и отказались исполнять?(Симфоническая сказка «Петя и волк».) 5. Как называется современная белорусская народная плясовая песня, имени любимого народом овоща? («Бульба» - по-белорусски картошка.) 6. В какой песне поётся о розовой козе с жёлтою полосой?
(В песне А. Пугачёвой «Волшебник-недоучка».) 7. Какое зоологическое название дали известному бродвейскому мюзиклу?
(«Кошки»-«Cats».) 8. Есть ли поющие обезьяны?
(Обезьяны гиббоны очень музыкальны. На заре они даже хоровые концерты устраивают. Местным жителям их пение нравится!) 9. Бразильские индейцы называли этот фрукт так, как назвал свою группу Барри Алибасов. А как его называем мы?(«Нана» - «На-на» - ананас.) 10. Какая инфузория самая музыкальная?
(Инфузория трубач.) 11. Хвосты, каких животных напоминают старинный музыкальный струнный инструмент? (Инструмент - лира. Птица лирохвост, которая способна имитировать голоса птиц и других животных. Рыба лирохвост из семейства карпозубообразных.) 12. Какие трубачи живут только под водой?
(Морские моллюски.Их крупные раковины в древности применялись как сигнальные раковины, отсюда и их название.) 13. Какие трубачи умеют летать?
(Семейство птиц отряда журавлеобразных, в тропических лесах Америки.Издают глубокие и мелодичные трубные звуки, отсюда их название.) 14. Какие ещё музыканты умеют летать?
(Звонарь - птица отряда воробьиных, подотряд кричащие.Органист - птица отряда воробьиных, подотряд крапивниковые.) 15. Какой духовой музыкальный инструмент носят на голове многие животные? (Рог.) 16. Кто не ловится и какой орех не растёт на острове Невезения?
(«Крокодил не ловится, не растёт кокос».) 17. Какой овощ звали копать в песне Антошку? (Картошку.) 18. Докажите, что большинство овощных растений из всех нот предпочитают ноту ре. (Репа, редька, редис, перец, огурец, хрен, сельдерей, ревень, порей.)
НАЙДИ «ЛИШНЕЕ» СЛОВО
1. Скрипка, труба, гитара, балалайка.2. Смычок, струны, дирижерская палочка, клавиши.
3. Балалайка, баян, флейта, домра 4. Кларнет, фагот, труба, кларнет, гобой 5. Труба, тромбон, туба, виолончель, валторна 6. Симфония, этюд, песня, МУЗЫКАНТ, соната.
7. Гитара, ДИРИЖЁР, баян, пианино, скрипка.
8. Вальс, полька, танго, ОПЕРА, мазурка.
9. Моцарт, Бетховен, Гайдн, Шопен, ОРКЕСТР.
«ВОПРОС – ОТВЕТ»
1) Назовите автора знаменитой песни «Калинка» (Русская народная песня).
2) Какую симфонию для детей написал Сергей Прокофьев? («Петя и волк»).
3) Как называется хоровое пение без сопровождения? (А капелла).
4) Как называется пьеса для одного инструмента? (Этюд).
5) Назовите самый большой музыкальный инструмент (Орган).
6) Назовите струнный инструмент, который во всём мире ассоциируется с Россией (Балалайка).
«СМЫСЛОВЫЕ РЯДЫ».
Определите смысловой ряд и продолжите его ещё тремя словами 1) Кастаньеты, колокола, ложки, ксилофон… (тарелки, бубен,барабан, колокольчики, гонг, дойра).
2) Труба, саксофон, флейта,свирель… (гобой, тромбон,кларнет, жалейка, волынка, рожок).
3) Лист, Дворжак, Штраус, Бах… (Вагнер, Бетховен, Россини,Лист, Шопен, Моцарт, Паганини).
4) Мусоргский, Чайковский, Свиридов, Рахманинов (Глинка, Кабалевский, Дунаевский, Шостакович, Тухманов, Пахмутова).
«ПОДБОР»
ЗАДАНИЕ 1. Определите национальность танца.
2) Гопак б) польский 3) Полька в) чешский 4) Чардош г) украинский 5) Лезгинка д) австрийский 6) Мазурка е) кавказский 7) Сарабанда ж) молдавский 8) Лявониха з) венгерский 9) Молдавеняска и) испанский 10) Хоровод к) белорусский ЗАДАНИЕ 2.Русскиекомпозиторы.
1) Михаил а) Чайковский 2) Сергей б) Рахманинов 3) Геннадий в) Гладков Ответы: 1 –г; 2 – б; 3 – в; 4 – а.
ЗАДАНИЕ 3. Иностранные композиторы.
3) Джоакино в) Бетховен 4) Людвиг Ван г) Лист Ответы: 1 –г; 2 – б; 3 – а; 4– в.
ЗАДАНИЕ 4. «Музыкальные термины».
4) con gracia г) один 5) con moto д) блестяще 6) brillante е) вдвоём Ответы: 1 –г; 2 – е; 3 – а; 4 – в; 5 – б; 6 – д.
Выберите 1 из 3-х вариантов ответов:
1. Поводом для создания М.Мусоргским цикла пьес "Картинки с выставки" послужила выставка картин и рисунков известного русского художника и архитектора 1. А.Н.Бенуа 2. В.А.Гартмана 3. Н.А.Львова 2. Сборник пьес "Хорошо темперированный клавир" написал для сына, занимающегося музыкой 1. И.С.Бах 2. Г.Ф.Гендель 3. В.А.Моцарт 3. Либретто к балету "Щелкунчик" П.И.Чайковского написано по сказке 1. Я. и В. Гримм 2. Г.Х.Андерсена 3. Э.Т.А. Гофмана 4. П.И.Чайковский посвятил свой "Детский альбом" 1. племяннику 2. сыну 3. дочери друга 5. Имя этого советского композитора ассоциируется с песней для детей. Кроме всего прочего, он - основатель и главный редактор журнала "Музыка в школе".
Его имя 1. В.Шаинский 2. Д.Кабалевский 3. М.Дунаевский 6. Симфоническую сказку для детей "Петя и волк" написал 1. П.Чайковский 2. М.Мусоргский 3. С.Прокофьев 7. Этот композитор написал музыку к многим мультфильмам и фильмам ("Бременские музыканты", "Голубой щенок", "38 попугаев", "Как львенок и черепаха песню пели", "Новогодние приключения Маши и Вити" и др.). Его имя 1. Геннадий Гладков 2. Максим Дунаевский 3. Григорий Гладков 8. Песня "Крылатые качели" впервые прозвучала в кинофильме 1. "Гостья из будущего" 2. "Приключения Петрова и Васечкина" 3. "Приключения Электроника"
ВИКТОРИНА «ЩЕЛКУНЧИК»
1. Это произведение П. И. Чайковского содержит "Вальс цветов".-"Спящая красавица" -"Щелкунчик" +++ -"Лебединое озеро" -"Иоланта" 2. Именно этот небольшой клавишно-ударный музыкальный инструмент был запатентован в 1886 г. французским мастером О. Мюстелем. Звучание инструмента так очаровало Чайковского, что он использовал его в танце Феи Драже.
-клавикорд -челеста +++ -фисгармония -аккордеон 3. Когда симфонический оркестр рассаживается на сцене, ближе всего к первому ряду зрителей оказываются.
-медные духовые -ударные -струнные +++ -деревянные духовые 4. Как называется самый низкий по звучанию медный духовой инструмент?
-геликон +++ -тромбон -валторна -флюгельгорн 5. Какой куклы нет в балете "Щелкунчик"?
-испанской -мексиканской +++ -индийской -китайской 6. Писатель А. Н. Островский написал либретто для одного из произведений П. И. Чайковского. Для какого?
-"Пиковая Дама" -"Лебединое озеро" -"Щелкунчик" -"Воевода" +++ 7. Увидев в Праге, в Национальном театре, постановку этого своего балета, композитор П. И. Чайковский записал в своем дневнике: "Это была минута абсолютного счастья". Назовите балет.
-"Спящая красавица" -"Лебединое озеро" +++ -"Щелкунчик" -"Пиковая дама" Кроссворд Инструменты симфонического оркестра
К Л А Р Н Е Т С К Р И П К А
Ф А Г О Т Л Т А Р Е Л К И
Г О Б О Й О О Б Т Т
12.
А Н Р М А А У
Р Ч Н Б С В Б
Ф О Р Т Е П ИА Н О Т Р У Б А
По горизонтали: 2. Певучий и виртуозный деревянный духовой инструмент симфонического оркестра с диапазоном от ре малой октавы до ля (си бемоль) третьей октавы. 3. Инструмент, изготовлением которого прославились мастера Амати, Гварнери, Страдивари. 7. Самый низкий деревянный духовой инструмент симфонического оркестра.8. Ударный инструмент. 10. Деревянный духовой инструмент, хорошо передающий мечтательное, задумчивое настроение. 13. Музыкальный инструмент, охватывающий практически полный диапазон симфонического оркестра. 14. Самый высокий медный духовой инструмент симфонического оркестра. 15. Один из струнных смычковых музыкальных инструментов.
По вертикали: 1. Самый высокий деревянный духовой инструмент симфонического оркестра. 4. Самый низкий струнный смычковый инструмент симфонического оркестра. 5.
Струнный инструмент, обладающий густым и певучим тембром. Этому инструменту часто предназначены выразительные соло в оркестре. 6. Медный духовой инструмент, предком которого был охотничий горн. Часто исполняет в оркестре аккомпанирующую партию. 8.
Медный духовой инструмент с выдвижной кулисой. 9. Ударный инструмент с настраиваемой высотой звучания, в форме нескольких котлов, обтянутых сверху кожей.
11.Самый крупный медный духовой инструмент. 12. Один из самых древних струнных инструментов. Вошел в состав симфонического оркестра в 19 веке.
В каждой строчке по горизонтали спрятались музыкальные инструменты.
А У Г И Т А Р А Л О Т Г К
Г У С Л И О Л Т К А Т Р С
В А И Л И Б Б Р Д О М Р А
П Р О Б А Л А Л А Й К А Щ
Р О Л И К И С Ф Л Е Й Т А
Х Ы Ц Т Р О М Б О Н К Н Ц
Разгадав этот кроссворд, ты узнаешь, как называются значки, которыми записываются музыкальные звуки.Вопросы к кроссворду:
1. Музыкальный инструмент с двумя клавиатурами.
2. Музыкальный инструмент в форме стола на трех ножках.
3. Музыкальный инструмент с грифом и шестью (может быть, с семью) струнами.
4. Звучитвеселая, праздничная...
Г И Т А Р А
М У З Ы К А
Д О М Р А И Т Е М Б Р
М У З Ы К А Я Н С И Н К О П А
По горизонтали: 1. Русский народный музыкальный инструмент, имеющий 3 или 4 струны. 3.Звуковая окраска, характер звука, свойственного голосу, инструменту, исполнителю.5.Общепринятое название гармонического сочетания звуков.6. Смещение метрического акцента с сильной доли такта на слабую. 11. Скорость движения музыкального произведения. 13. Сольный номер в опере. 14.
Симфонический...15. Способ сочетания и связывания голосов в полифоническом произведении.16.
Медный духовой инструмент. 18. Музыкальный фрагмент от одного акцента до другого такой же силы.19. То же, что и сочинение, произведение. 21. Родина героини оперы Пуччини "Чио-Чио-Сан". 25.
Основной опорный звук лада. 27. Медленный темп. 28. Медный духовой инструмент, имеющий блестящий и сильный тембр.
По вертикали: 1. Чешский композитор, создавший оперы "Альфред", "Ванда", "Русалка" и т.д. 2.
Родина В.А.Моцарта. 3. Медный духовой инструмент, имеющий выдвижное колено-кулису для изменения высоты звука. 4. Автор опер "Севильский цирюльник", "Вильгельм Телль".5. Австрийский композитор, автор опер "Дон-Жуан", "Волшебная флейта". 7. Музыка, порученная какому-либо инструменту в оркестре или в ансамбле. 8. По-другому тихо. 9. Высшее музыкальное учебное заведение. 10. Антоним минору. 12. Герой сюиты Грига. 13. По-другому быстро. 16. Европейский танец в размере 3/4. 17. Оттенок исполнения. 18. Интервал, состоящий из 1,5 или 2 тонов. 20. Произведение, в частях которого выделяют такие разделы: экспозиция, разработка, реприза, кода. 22. Расстояние между двумя звуками лада. 23. Клавишный музыкальный инструмент. 24. Деревянный духовой инструмент.
26. Музыкальная комедия.
Фамилия, имя учащегося_ Задание № 1.Разгадайтекроссворд По горизонтали:1. Европейский бальный танец, появившийся в XIX веке. 4. Польский композитор, автор мазурок, полонезов, вальсов. 6. повторение начальной темы или ее части в конце произведения. 7. Пульс в музыке. 8. сила звука. 10 Согласованность музыкальных звуков, разных по высоте. 11. Сольный вокальный номер, основное средство характеристики оперного героя. 12 Старинный ирландский танец, завершающий классическую сюиту. 13. Дополнительное заключение в сонатной форме.
По вертикали: 1.Музыкальная форма, построенная на теме и ее измененных повторениях.
2. Быстрый, зажигательный танец народов Кавказа. 3. Самая маленькая форма в музыке.
5. Термин, который по-итальянски означает «неизменный, постоянный». 7. Энергичный, удалой польский танец, предок бальной мазурки. 9. Инструментальный цикл, основанный на контрастном чередовании разных танцев.
Задание № 2. Ответьте на вопросы 1. Как называется музыкальная мысль, выраженная одноголосно 2. Как называется граница между музыкальными построениями 3. Назовите имя создателя фортепиано 4. Как называется инструментальный цикл, состоящий из старинных танцев, расположенных в определенном порядке 5. Как называется третий раздел сонатной 6. Правда ли, что в симфоническом оркестречетыре группы инструментов 7. Правда ли, что в семействе деревянных духовых инструментов самый низкий по звучанию контрфагот 8. Барабан – ударный инструмент, обладающий определенной высотой 9. К деревянным духовым относятся 10. Что такое речитатив 11. Что такое жанр в музыке 12. Как называется вокальный сольный номер в опере 13. Что такое баритон 14. Назовите музыкальный спектакль, в котором главное выразительное средство – пение 15. Назовите сольный вокальный номер, название которого переводится «маленькая ария»
16. Как называется игра актеров, основанная на выразительных жестах и 17. Как называется игра актеров, основанная на выразительных жестах и 18. Как называется полный текст оперы или балета. Переведите это слово с итальянского 19. Какие жанры вы знаете 20. Перечислите мужские певческие голоса 21. Перечислите ударные инструменты Задание № 3. Переставьте буквы в словах, чтобы получить название музыкального инструмента:
АКЕВСИЛН
НИНОПИА
АКПИРКС
Задание № 4. Дайте определения к формулам Задание № 5. Соедините стрелочками вопросы (слева) и ответы (справа) Произведение симфонического оркестры, написанное в форме сонатного цикла Спектакль, в котором главным является танецСИМФОНИЯ
Вокальный жанр, объединяющий мелодию и слово Искусство выразительных движений человеческого тела Произведение для какого – либо инструмента, написанное в форме сонатного цикла Музыкальный спектакль, в котором главным средствомСОНАТА
является пение Инструментальный жанр, сопровождающий шествия Фамилия, имя учащегося_ Задание № 1. Разгадайте кроссвордЧ Е Л Е С Т А
К С И Л О Ф О Н
Т Р О М Б О Н
В А Л Т О Р Н А
Л И Т А В Р Ы
В И О Л О Н Ч Е Л Ь
К Л А Р Н Е Т
10.
К О Н Т Р А Б А С
Т А Р Е Л К А
Ф Л Е Й Т А
По горизонтали: 1. Ударный инструмент, внешне похожий на пианино, с металлическими пластинками вместо струн. 2.Ударный инструмент, состоящий из нескольких деревянных пластинок, по которым ударяют молоточками. 3. Медный духовой инструмент с низким звучанием. 4Струнный щипковый инструмент. 5. Деревянный духовой инструмент. 6.Медный духовой инструмент с мягким тембром. 7. Ударный музыкальный инструмент с определенной высотой звука. 8. Струнный смычковый инструмент. 9. Деревянный духовой инструмент. 10. самый низкий по звучанию струнный смычковый инструмент. 11. Ударный инструмент без определенной высоты звука. 12. Струнный смычковый инструмент. 13.
высокий по звучанию деревянный духовой инструмент.
Задание № 2.Ответьтенавопросы Как называется чередование долгих и коротких звуков?
Имя немецкого композитора, написавшего много произведений для Как называется ножная клавиатура для Как называется раздел сонатной формы, в котором происходит развитие Как называется форма, основанная на чередовании рефрена с эпизодами?
Правда ли, что в группу струнных Скрипка, виолончель, арфа, альт смычковых входят Правда ли, что к медным духовым Труба, валторна, туба, тромбон Барабан – ударный инструмент, обладающий определенной высотой К деревянным духовым относятся флейта, гобой, валторна, Что такое кантилена 10.
Что такое форма в музыке 11.
Как называется вступление в опере 12.
Что такое контральто 13.
Назовите музыкальный спектакль, в 14.
котором главное выразительное средство – танец Назовите вокальный номер, который 15.
исполняется вдвоем.
Как Таней в балет, который 16.
исполняется втроем?
Что такое кардебалет?
17.
Что такое лейтмотив?
18.
Переведите на русский язык слово 19.
«фольклор»
Перечислите женские певческие голоса 20.
Перечислить русские народные 21.
инструменты Задание № 3. Переставьте буквы в словах, чтобы получить название музыкального инструмента:
АКЕВСИЛН
НИНОПИА
АКПИРКС
Задание № 4. Дайте определения к формулам Задание № 5. Соедините стрелочками вопросы (слева) и ответы (справа) Произведение симфонического оркестры, написанное в форме сонатного цикла Спектакль, в котором главным является танецСИМФОНИЯ
Вокальный жанр, объединяющий мелодию и слово Искусство выразительных движений человеческого тела Произведение для какого – либо инструмента, написанное в форме сонатного цикла Музыкальный спектакль, в котором главным средством является пение сопровождающий шествияЦВЕТИК-СЕМИЦВЕТИК.
Дидактическая игра на развитие памяти и музыкального слуха.Цель: развитие музыкального слуха и музыкальной памяти детей.
Игровой материал Большой цветок, состоящий из семи лепестков разного цвета, которые вставляются в прорезь в середине цветка. На обратной стороне лепестка – рисунки к сюжетам произведений, с которыми дети знакомились в классе.
«Кавалерийская» Д.Б.Кабалевский.
«Клоуны» Д.Б.Кабалевский.
«Болезнь куклы» П.И.Чайковский.
«Шествие гномов» Э.Григ.
«Дед Мороз» Р.Шуман и т.д.
Ход игры Дети сидят полукругом.
Приходит садовник (учитель) и приносит детям необыкновенный цветок.
Вызванный ребёнок вынимает из середины любой лепесток, поворачивает его и отгадывает к какому произведению данная иллюстрация. Если произведение известно ему, то ребёнок должен назвать его и имя композитора. Учитель исполняет произведение или включает запись.
Все дети активно участвуют в определении характера, темпа, жанра произведения.
ТРИ ЦВЕТКА.
Дидактическая игра на определение характера музыки Цель: закрепление понятия о характере музыки; формирование эмоциональной отзывчивости.
Игровой материал Три цветка из картона (в середине цветка нарисовано "лицо" - спящее, плачущее, или весёлое), изображающих три типа характера музыки:
• добрая, ласковая, убаюкивающая ( колыбельная );
• грустная, жалобная;
• весёлая, радостная, плясовая, задорная.
Можно изготовить не цветы, а три солнышка, три тучки, три звёздочки и т.д.
Ход игры 1 вариант. Учитель исполняет произведение. Вызванный ребёнок берёт цветок, соответствующий характеру музыки, и показывает его. Все дети активно участвуют в определении характера музыки. Если произведение известно детям, то вызванный ребёнок говорит его название и имя композитора.
2 вариант. Перед каждым ребёнком лежит один из трёх цветков. Учитель исполняет произведение, и дети, чьи цветы соответствуют характеру музыки, поднимают их.
ТРИ МЕДВЕДЯ
Дидактическая игра на развитие чувства ритма.Цель: формирование чувства ритма детей.
Игровой материал:
Фигурки медведей из картона, раскрашенные в русском стиле, - Михайла Потапыча, Настасьи Петровны, Мишутки.
Ход игры Учитель: Вы помните, ребята, сказку "Три медведя" ? В последней комнате Машенька легла на минуточку в кроватку и заснула. А в это время медведи вернулись домой. Вы помните, как их звали? (Дети отвечают) Послушайте, кто первый зашёл в избушку?
Выстукивает ритмический рисунок на инструменте на одном или двух звуках.
Дети называют, кто пришёл.
Учитель: Как мишка идёт? ( выводит фигурку ) Медленно, тяжело. Прохлопаем ритм, как он идёт. Который из трёх медведей пришёл? (Дети отвечают, игра продолжается ).
ТЕРЕМОК.
Дидактическая игра на закрепление знаний детей о поступенном движении мелодии вверх и вниз.
Цель: развитие мелодического слуха детей.
Игровой материал Игровое поле с изображением домика с крыльцом из семи ступенек. Фигурки зверей: заяц, лягушка, лиса, мышка, петушок, кошка, собака, птичка.
Ход игры Учитель:
Стоит в поле теремок, теремок.
Как красив он и высок, и высок.
По ступенькам мы идём, все идём.
Свою песенку поём, да поём.
Выбираются трое детей, каждый берёт себе любую фигурку. Персонаж идёт по ступенькам вверх и поёт первую фразу: «По ступенькам я иду…», затем, стоя у входа в домик, поёт вторую фразу: «В дом чудесный захожу!», придумывая свой мотив, - и «заходит» в дом. Каждый ребёнок, придумывая мотив второй фразы, не должен повторять чужой мотив. Когда все персонажи «зайдут» в дом, начинается движение вниз, в обратном порядке. Персонаж спускается по ступенькам и поёт: «По ступенькам вниз иду…», затем, стоя у первой ступеньки, допевает вторую фразу: «По тропиночке уйду», также придумывая свой мотив этой фразы, и уходит.
СЛАДКИЙ КОЛПАЧОК.
Дидактическая игра на закрепление пройденного музыкального материала.Цель: развитие музыкальной памяти детей.
Игровой материал:
Колпачки разных цветов по количеству музыкальных номеров и ещё один - для конфет, карточки с заданием (спеть знакомую песню, исполнить танец, хоровод, прочитать стихи). На карточках - рисунки по сюжету произведения или текст, который читает учитель. Конфеты на каждого ребёнка.
Ход игры Дети сидят полукругом. По всему классу расставлены колпачки. Приходит грустный Петрушка (перчаточная кукла). Он приготовил детям сладкое угощение, положил под колпачок, а под какой - забыл. Надо этот колпачок обязательно найти! Учитель предлагает Петрушке подойти к любому колпачку (кроме того, где лежит сюрприз), и дети выполняют задание, найденное под ним. Под последним колпачком - угощение. Колпачок с угощением может находиться не только в поле зрения детей, но и быть где-то спрятан.
СОЛНЫШКО.
Дидактическая игра на определение высоты звуков, расположения нот на нотном стане.
Цель: развитие звуковысотного слуха детей.
Игровой материал Большая картина (фланелеграф), изображающая поляну с нотным станом.
Нотки-солнышки для фланелеграфа – 8 шт. Размер солнышка соотносится с нотным станом.
Ход игры Учитель: Жило-было солнышко. Встало утром рано, потянулось и запело свою песенку. ( Напевает произвольно.) Я, солнышко лучистое, Очень-очень чистое!
Люблю я умываться И в лужицах купаться.
( Говорит.) Мои детки засмеялись, По линейкам разбежались.
Помогите их собрать И по именам назвать.
Я нашла маленькое солнышко ( ставит нотку-солнышко на первую линейку ), вот оно на первой линейке, а зовут его «ми».
Дети вместе с учителем пропевают звук. На каждом уроке количество использованных нот-солнышек может быть различным, в зависимости от поставленных задач.
МУЗЫКАЛЬНЫЕ ПТЕНЧИКИ.
Дидактическая игра на закрепление знаний о высоте звука.Цель: закрепление понятия о высоких и низких звуках, развитие звуковысотного слуха, творчества детей.
Игровой материал Картина с изображением дерева, ветки которого расположены в виде нотоносца; птички – 5 шт.; набор шапочек для «птичек». Дерево и птички должны быть соразмерны, ветки – нотный стан, птички – ноты.
Ход игры 1 вариант.
Учитель: Наступила весна, вернулись из тёплых краёв птицы, свили гнёзда и вывели птенчиков. Обрадовались птенцы, что научились летать, и стали с веточки на веточку порхать, песни петь.
Учитель выбирает несколько детей, надевает на них шапочки птички-мамы и птенцов и даёт им в руки изображения птиц.
Дети поют попевку Мы птенчики весёлые, Умеем мы летать И с веточки на веточку Нам весело порхать.
Ребёнок, изображающий маму, ставит птицу на нижнюю веточку и поёт импровизированную песенку низким голосом.
А мамочка волнуется:
Лети-ка, птенчик, вниз!
Спою я колыбельную, И ты уснёшь, малыш!
Дети, изображающие птенчиков, прикладывают птенчиков к веткам повыше и поют высокими голосами.
Не хочу к тебе лететь, Буду здесь я песни петь.
2 вариант.
Выбирается мама-птичка и птенчики. Дети-птенчики поют свою песенку и раскладывают изображения по верхним веткам, называя их по именам: птенчик Ре, птенчик Ми и т.д.
ВЕСЁЛЫЕ ПОДРУЖКИ.
Дидактическая игра на развитие чувства ритма.
Цель: развитие чувства ритма детей.
Игровой материал Плоские фигурки из картона (5 шт.). Можно использовать варианты: все куклы одной величины, но раскрашены по-разному, или куклы разного размера (по типу матрёшек) в одежде с различными узорами и т.д.
Ход игры Фигурки стоят на столе, одна за другой в колонне. Дети сидят полукругом или в шахматном порядке, лицом к столу. Звучит русская народная мелодия «Светит месяц».
Учитель: Познакомьтесь, ребята к нам в гости пришли весёлые.
Подружки: Дашенька, Глашенька, Сашенька, Иринушка, Маринушка.
(Выставляет их в одну шеренгу.) Они очень любят плясать и хотят вас научить.
Вот как умеет Дашенька!
Учитель берёт матрёшку и выстукивает деревянной подставкой ритмический рисунок. Дети повторяют ритм на деревянных ложках. Можно просто отхлопать ритм в ладоши. Ритмы так же можно демонстрировать детям, исполняя их на фортепиано.
МУЗЫКАЛЬНАЯ ПОЛЯНА.
Дидактическая игра на закрепление знаний о длительности звуков.Цель: знакомство с музыкальными длительностями; развитие чувства ритма детей.
Игровой материал Составить игровое поле: в верхний угол прикрепить солнышко, а внизу небольшие цветочки, фигуру девочки. Три больших василька и пять маленьких Ход игры Учитель: Как весело летом! Мы ходили по мягкой траве, загорали, купались.
Посмотрите на поляну: девочка собирает цветы и поёт.
Василёк, василёк, Мой любимый цветок.
Вызванный ребёнок выкладывает цветочками попевку.
Все дети отхлопывают её и пропевают. Можно сделать на всех детей карточки и большие и маленькие цветочки, чтобы в игре участвовал каждый ребёнок.
МУЗЫКАЛЬНОЕ ОКОШКО.
Дидактическая игра на определение высоты звучания голоса и узнавание музыкального инструмента.Цель: развитие звуковысотного и тембрового слуха детей.
Игровой материал Домик из настольного театра (картонный или деревянный), установленный на столе. Фигурки животных.
Ход игры Учитель:
На окне сидела кошка И мяукала немножко.
А потом прыг на дорожку, И не стало в доме кошки.
Ну а кто остался дома И стучит сейчас в окошко?
Вызванный ребёнок проходит за домик, выбирает одну из лежащих там игрушек и с помощью звукоподражания "озвучивает" своего персонажа. Дети отгадывают, кто это, и в окошке показывается персонаж.
Дальше окошко закрывается и игра продолжается.
Игру можно варьировать: животные - мама-птичка, птенчик; мама-кошка, котёнок и т.д. В этом случае дети определяют высоту голоса персонажа.
Дети также могут озвучить своего персонажа при помощи музыкальных инструментов: мишка - бубен, заяц - металлофон, петушок - дудочка, мышкаколокольчик и т.п.
«