Муниципальное автономное образовательное учреждение

дополнительного образования детей «Детская школа искусств №7»

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО ПРЕДМЕТУ

МУЗЫКАЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА

ЗАРУБЕЖНЫХ СТРАН

(второй год обучения)

34 часа в год

Набережные Челны

2011 Составитель: БУРКОВА ЛЮБОВЬ ВАСИЛЬЕВНА, преподаватель теоретических дисциплин 1. Пояснительная записка Рабочая программа составлена на основе Примерной программы и методических рекомендаций для детских музыкальных школ и музыкальных отделений школ искусств.

«Музыкальная литература» НМЦХО – 2002г. (автор А.И. Лагутин) и сборника Примерных образовательных программ для детских музыкальных школ и школ искусств, подготовленный методическим кабинетом по учебным заведениям культуры и искусства РТ «История, теория и сочинение музыки».

Рабочая программа разработана в соответствии со ст.14 п.5, ст.15 п.1, ст.32 п.6, Закона «Об образовании» Российской Федерации, Уставом школы.

В рамках образовательного процесса детских школ искусств занятия по музыкальной литературе играют важнейшую роль. Они способствуют разностороннему музыкальному развитию учащихся, повышению их интеллектуального уровня и приобщению к мировой музыкальной культуре. На протяжении всего курса обучения, ученик получает необходимые навыки слушания классической музыки, осваивают теоретическую базу и расширяют кругозор.

Данная программа предусматривает освоение учащимися основных стилей, жанров западноевропейской, знакомит с лучшими образцами современной зарубежной музыкальной литературы.

Основные учебные пособия, используемые при реализации Рабочей программы:

1. Акимова Л. Ю. Музыкальная литература: Дидактические материалы, выпуск 1-4. – М.: «РОСМЭН», 2002.

2. Брянцева В. Музыкальная литература зарубежных стран: Учебник для ДМШ:

Второй год обучения предмету. М., 2000.

3. Лисянская Е.Б. Музыкальная литература: Методическое пособие. – М. :Росмэн, 2001. – 80 с.

4. Лисянская Е. Примерный тематический план по предмету музыкальной литературы для ДМШ и музыкальных отделений школ искусств. М.,1988.

5. Прохорова И. Музыкальная литература зарубежных стран: для V класса ДМШ. М. :

«Музыка», 1985. – 128 с.

Цель программы:

Формирование музыкальной культуры учащихся, накопление слухового опыта, воспитание музыкального вкуса, формирование потребности познавательной музыкальной деятельности и расширение кругозора учащихся.

Задачи программы:

Формировать у учащихся навыки и умения слушать и слышать произведения академического репертуара;

Формировать познавательный интерес учащихся к академической зарубежной музыке;

Приобщать учащихся к высоким образцам мирового музыкального искусства;

Формировать потребность и развивать способность учащихся к • самостоятельному духовному постижению художественных ценностей;

Познакомить учащихся с конкретными произведениями всемирно известных • зарубежных авторов;

Научить разбираться в стилях: барокко, классицизм, романтизм, • импрессионизм;

Приобщить учащихся к осознанию красоты музыки, которая имела влияние • на человека во все периоды истории.

Основная форма классной работы – прослушивание и анализ музыки. Активное восприятие музыкального произведения должно дополняться и иными формами работы (лекции, дискуссии, беседы).

- Предлагаемая структура образовательной программы, в основе которой лежит хронологический принцип изучения произведений, позволяет обратиться к творчеству конкретных авторов и познакомиться с особенностями творческого стиля, жанров, форм, образного содержания.

- Для определения полноты и глубины знаний обучающихся, по окончании каждой четверти выставляется итоговая оценка успеваемости на основании текущих отметок. Поурочный опрос позволяет оценить уровень подготовки домашнего задания и закрепить материал прошлого урока: Музыкальная викторина; «Проверочные минутки» самостоятельные письменные работы;

В конце каждой четверти проводятся контрольные уроки: тесты, собеседования, музыкальные викторины.

Требование к контрольному уроку:

- Изложение темы в письменном виде (тестовые задания).

- Музыкальная викторина по материалу четверти, полугодия или учебного года.

Разработаны основные требования к организации контрольных занятий и итогового зачета по курсу, примерное содержание контрольных тестов, образцы опорных конспектов, музыкальные викторины.

Отличительные особенности программы:

Данная рабочая программа отличается наличием мультимедийного материала,видео продукцией, презентациями, ориентированными на современный контингент учащихся.

Место курса среди других дисциплин учебного плана:

Знакомство с музыкальной терминологией является важной составляющей процесса обучения. Это необходимо при освоении классических произведений великих творцов, составляющих сокровищницу мировой культуры.

Данная программа позволяет использовать межпредметные связи (история, литература, изобразительное искусство, сольфеджио, специальность и др.), которые расширяют границы знаний музыкальной литературы и кругозора учащихся. Полученные знания на уроках музыкальной литературы, должны стать базой для дальнейшего освоения мира искусства и составления собственного мнения о нём.

Сроки реализации программы:

Данная программа рассчитана на 1 год обучения.

Предмет «Музыкальная литература зарубежных стран» вводится в учебный план с класса для учащихся с 5-летним сроком обучения, и с 5 класса для учащихся с 7-летним сроком обучения.

В соответствии с учебным планом, на предмет «Музыкальная литература зарубежных стран» отводится 35 часа в год, из расчета - 1 час в неделю. Наполняемость групп по предмету составляет от 6-12 человек.

2. Содержание образовательной программы В данном учебном курсе музыка представлена произведениями классического, романтического искусства различных жанров, стилей и национальных композиторских школ. Эти произведения рассматриваются как явления искусства, продукт творческой деятельности музыкантов в конкретной общественно-исторической среде.

Выбор произведений определяется возрастом учащихся, уровнем их музыкальной подготовки, так и дидактической целесообразностью.

Усвоение музыки осуществляется при её прослушивании, разборе, проигрывании и запоминании в классе и в процессе самостоятельной работы учащихся дома.

В содержании предмета следует различать знания информативные (имена, названия, даты, факты, события) и понятийные (термины), которые определяют качество усвоения предмета в целом.

В музыкальной литературе к специальным умениям и навыкам относятся навыки слушания музыки, анализ музыки, которые формируются в процессе слухового анализа выразительных средств музыки и при работе с нотным текстом произведений.

Специальные умения, как и понятийные знания, составляют основу курса музыкальной литературы.

В основу систематизации учебного материала положен хронологически-тематический принцип.

Зарубежная музыкальная литература – классики европейской музыки – И.С. Бах, Ф.Й. Гайдн, В.А. Моцарт, Л. ван Бетховен, Ф. Шуберт, Ф. Шопен. Каждая тема содержит рассказ о жизни композитора (биография), краткий обзор творческого наследия, характеристику и разбор отдельных произведений (или их законченных частей) с последующим прослушиванием.

Биография композитора позволяет не только нарисовать портрет великого музыканта, но и содержит сведения исторического, бытового, художественного и музыкально-теоретического характера, показывающие разносторонние связи искусства с жизнью. Формы бытования музыки в различные эпохи и в различных слоях общества, социальное положение музыкантов, сочетание таланта и труда в композиторской профессии.

Тема 1. Общая характеристика зарубежной музыкальной культуры от Музыка древнего времени до XVIII в.

Археологические находки. Свидетельства существования древней музыки.

Зарождение нотного письма. Музыка средневековья.

Примерный музыкальный материал:

Григорианские хоралы Органум. Раннее многоголосие. Органум Перотина Вальтер фон дер Фогельвейде. Рыцарские песни Жанекен. Пение птиц Расцвет нотного письма Понятие стиля эпохи. Стиль барокко в музыке. Представители стиля барокко: И.С. Бах, Г. Гендель, А.Вивальди, А. Скарлатти и др. Знакомство с основными темами, жанрами, инструментами, особенностями музыкального языка времени.

Жанры XVIII века Архитектура, скульптура, живопись, театр XVII – пер. половины XVIII веков. Опера, органная, скрипичная и клавирная школы.

Я. Пери Опера «Эвридика»

К.Монтеверди «Дуэт Орфея и Аполлона» из оперы «Орфей», Г.Перселл «Ария Дидоны» из оперы «Дидона и Эней», А.Вивальди «Времена года», пьесы для клавесина Ф.Куперена и Ж.Ф.Рамо.

Тема 2. И.С.Бах. (6 часов.) Жизненный путь Баха И.С. Бах – исключительное явление в мировом музыкальном искусстве. Облик, характер, художественная личность, религия. Связь духовного и светского. Бах – педагог.

Творчество Баха – завершение полифонической эпохи. Наследие.

Триумфальное возвращение музыки Баха в XIX веке. Значение музыки композитора в современности.

Примерный музыкальный материал:

И.С. Бах – Г.Гуно «Аве Мария»

«Страсти по Матфею» (№1, №47) Органное творчество.

Патетика, величие, мощь органной музыки Баха.

Протестанский хорал. Малый двухчастный цикл. Токката и фуга ре-минор (1709).

Понятия: Токката, фуга, Примерный музыкальный материал:

«Токката и фуга» d moll, органные хоральные прелюдии Клавирная музыка Обновленная техника исполнения. Рождение клавирных концертов, прелюдии и фуги.

Темперация. Полифонический и гомофонно-гармонический склад письма в клавирной музыке Баха. Инвенции: строение, эстетические достоинства.

Примерный музыкальный материал:

«Инвенции» до-мажор, фа- мажор, фа- минор, «Французская сюита c moll».

Хорошо темперированный клавира ХТК – энциклопедия творчества Баха., многообразие оттенков певучего звучания.

Примерный музыкальный материал:

«Хорошо темперированный клавир» I том Тема 3. Классицизм в музыке. (1 час.) Формирование классического стиля Оптимистический взгляд на мировые исторические процессы, поиск совершенных форм и новых идей, увлеченность народно-бытовым музыкальным искусством.

Господство гомофонного стиля. Новые жанры, формы, инструменты. Вена- столица музыкальной Европы второй половины XVIII века.

Венская классическая школа (Й. Гайдн, В. Моцарт, Л. Бетховен).

Примерный музыкальный материал:

фрагменты из оперы К.В. Глюка «Орфей и Эвридика» соло флейты Тема 4. Й. Гайдн (4 часа).

Жизнь и творчество Гайдна Один из основоположников Венской классической школы. Связь музыки Гайдна с природой и народным бытом. Внимание к фольклору Спокойная гармония душевных, творческих и жизненных сил. Роль музыканта в создании классических образцов симфонии, сонаты и квартета.

Симфония «С тремоло литавр»

Симфонический оркестр Гайдна. Народно – жанровый тип симфонизма. Отсутствие контрастности главных тем. Эмоциональное равновесие медленной части. Классический тип менуэта и финала.

Примерный музыкальный материал:

Й. Гайдн Симфония №103 Es -dur, Соната ми-минор Фортепианное наследие Гайдна. Формирование классической сонаты. Жанровые истоки, народно-танцевальная основа. Камерность стиля сонаты ми-минор.

Примерный музыкальный материал.

Соната ми – минор.

Тема 5. В.А.Моцарт (4 часа).

Жизнь и творчество Моцарта.

Светлый гений венской классической школы. универсальность музыкального дарования.

Переосмысление и обогащение всех жанров его времени. Возвышенное и плутовское, трагическое и комедийное в наследии Моцарта оптимизм, поэтический реализм творчества.

Моцартиана.

Примерный музыкальный материал.

фрагменты: «Маленькая ночная серенада»;

«Lacrymosa» из Реквиема Опера «Свадьба Фигаро»

Оперное наследие. Реформа жанра. Музыкальная драматургия, либретто, жанр и идея, композиция, индивидуальный язык сольных номеров, ансамблей, роль хора и оркестра в опере (1786).

Музыкальный материал:

Опера «Свадьба Фигаро»

Симфония №40 Моцарта – вершина симфонизма его времени. Психологизм, драматическое восприятие жанра, симфонический театр Моцарта. Камерность стиля, малый парный состав оркестра, драматический конфликт между частями.

Музыкальный материал:

Симфония№40g moll.

Соната ля-мажор Моцарт – пианист. Соната №11 (1777 – 1778) – необычность трехчастного цикла, влияние симфонической музыки, комической оперы на язык сонаты.

Музыкальный материал:

Соната A - dur Тема 6. Л.Бетховен (5 часов).

Жизнь и творчество композитора.

Свобода, целеустремленность, гражданственность мировоззрения.

Богатство духовно – эмоционального мира композитора. Преддверие романтизма.

Примерный музыкальный материал:

Симфония №9 (4 часть) Симфоническая увертюра «Эгмонт»

Героическая трагедия и трагическая героика. Новые тембры в симфонической музыке.

Музыкальный материал:

Симфоническая увертюра «Эгмонт»

Симфония №5, до минор Симфонизм эпохи революций XVIII века. Идеалы гуманизма, свободы, общественного долга.

Создание героического симфонизма.

№5 (1805 – 1808). Введение в партитуру новых инструментов.

Музыкальный материал:

Симфония №5, до минор Сонатное творчество.

Завершение классической эпохи в развитии фортепианной сонаты. Пианизм нового времени.

«Патетическая соната» (1798) – одна из вершин мировой фортепианной литературы.

Театральность. Приемы фортепианного письма.

Музыкальный материал:

Соната №8 «Патетическая», до минор Тема 7. Романтизм в музыке. (1 час).

Границы «романтической» эпохи, ее истоки. Музыкальный романтизм: новая социальная роль музыканта, стремление к недостижимой свободе. Новые темы. Программность многих сочинений. Рождение новых жанров. Обновление и обогащение музыкального языка.

Огромный интерес к национальной культуре. Расцвет национальных композиторских школ.

Появление новых жанров, музыкальный театр.

Примерный музыкальный материал:

Р.Вагнер «Полет валькирий» из оперы «Валькирия»

Дж. Верди опера «Аида» марш 2 действие.

Тема 8. Ф. Шуберт.(6 часов).

Жизненный путь композитора.

Первый композитор – романтик. Органичность черт музыкального классицизма и романтизма в творчестве Шуберта. Глубокое содержание произведений Шуберта, связь с музыкальной жизнью и бытом. Интонационный строй музыки. ). Шубертиады в прошлом и настоящем.

Примерный музыкальный материал:

Ф.Шуберт «Аве Мария»

«Лесной царь»

Вокальное творчество Песенный жанр в начале XIX века. Песня как главный жанр в творчестве Шуберта.

Сложность и глубина содержания песен Шуберта. Многожанровость вокальных произведений.

Примерный музыкальный материал:

Романсы: Баллада «Лесной царь», «Серенада», «Форель».

Вокальные циклы Значение песенных циклов. Влияние песенных «повестей» Шуберта на дальнейшее развитие камерно – вокальной и фортепианной музыки.

Примерный музыкальный материал:

Вокальные циклы «Прекрасная мельничиха»: «В путь», «Мельник и ручей», «Колыбельная ручья» и «Зимний путь».

Фортепианные пьесы.

Песенность – основа фортепианного стиля. Ф. Шуберт– основатель жанра романтической фортепианной миниатюры (музыкальные моменты, экспромты, вальсы Музыкальный материал:

«Музыкальные моменты», «Экспромты», Вальс ми минор.

«Неоконченная симфония №8»

История создания и исполнения, форма, особая роль деревянных духовых, унисонов струнных, оркестровых педалей.

Музыкальный материал:

Симфония №8 «Неоконченная симфония» h moll.

Тема 9. Ф. Шопен. (4 часа).

Жизненный и творческий путь.

Основоположник и гений польского музыкального искусства. Композитор и пианист.

Романтическое восприятие мира с богатыми творческими традициями и красочностью народной жизни в музыкальном наследии Шопена.

Новаторство в области жанров. Мировое признание выразительных и технических возможностей музыки Шопена. Вальсы, ноктюрны.

Пьесы для фортепиано Шопен – поэт фортепиано. Изящество, психологическая глубина, техническое совершенство пианизма. Тяготение к малым формам. Шопен – автор романтической прелюдии и этюда как самостоятельных, новаторски смелых, художественно завершенных пьес. Импровизационная свобода прелюдий. Соединение глубокого содержания и подлинной виртуозности в этюдах Шопена.

Краткая история, содержание, черты музыкального языка малых форм.

Примерный музыкальный материал:

«Прелюдии» (№4 e moll, №6 h moll, №7 А dur, №15 Des dur, №20 c moll), «Ноктюрны» (Ор.48 №1 c moll, Ор.55 №1 f moll) «Этюды» (Ор.10 №3 E dur, №12 c moll). «Полонез» А dur, Танцевальные миниатюры Примерный музыкальный материал:

. История, культура, быт, язык Польши в полонезах и мазурках Шопена.

. Мазурки, Вальсы до-диез минор и ля минор 3. Календарно-тематическое планирование Тема 3. Венская классическая творчеству Гайдна Опера «Свадьба Фигаро» 1 23,26/XII фрагменты видеозаписи Тема классицизму в музыке 7. Композиторы – романтики.

Вокальное творчество 1 16,19/III Песни: «Форель», «Серенада», «Неоконченная симфония” 1 16,20/IV Таблица форм.

9. творческий путь.

Танцевальные миниатюры 1 15,18/V Вальсы, полонезы, мазурки творчеству романтиков В результате реализации Рабочей программы учащиеся первого года обучения предмета «Музыкальная литература зарубежных стран» должны знать:

Средства музыкальной выразительности;

музыкальные формы;

музыкальные жанры: симфония, соната, квартет, концерт, опера, миниатюра, песни, вокальные циклы;

особенности музыкальных стилей: барокко, классицизм, романтизм.

Уметь :

Уметь анализировать музыкальное произведение;

владеть выразительной и грамотной речью;

иметь навыки самостоятельной работы с конспектом или книгой;

различать основные направления и стили зарубежной музыки: барокко, классицизм, романтизм.

Овладеть навыками:

Ориентироваться в музыкальных жанрах, ориентироваться в музыкальных стилях, уметь самостоятельно работать с учебной литературой.

следить за музыкальным текстом по нотному материалу.

выражать свои впечатления от прослушанной музыки, анализировать художественное содержание музыкального произведения.

Формы контроля 1 четверть 2 четверть 3 четверть 4 четверть Контрольный урок октябрь декабрь март май 6. Критерии определения уровня овладения основными Для устных ответов определяются следующие критерии оценок - оценка «5» выставляется, если ученик:

изложил материал грамотным языком, точно используя терминологию;

показал умение применять знания при выполнении практического задания;

сыграл тему наизусть грамотно - в темпе, ритме, со знаками, без ошибок;

отвечал самостоятельно без наводящих вопросов учителя.

- оценка «4 » выставляется, если:

ответ удовлетворяет основным требованиям на оценку ««отлично», но при этом имеет неточности в ответе;

если ответ уточнён или откорректирован учителем;

сыграл тему наизусть с незначительными замечаниями к темпу, ритму, знакам;

- оценка «3» выставляется, если:

не раскрыто содержание материала, но показаны общие знания вопроса, достаточные для дальнейшего усвоения программного материала;

допущены ошибки в определении понятий, использовании терминологии;

в темах при исполнении были допущены серьёзные текстовые ошибки.

- оценка «2» выставляется, если:

не раскрыто основное содержание учебного материала;

обнаружено незнание или непонимание учеником важной части учебного материала, отсутствие ответа при наводящих вопросах учителя.

Тесты и музыкальные викторины, состоящие из 10 вопросов, оцениваются:

«отлично» – без ошибок;

«хорошо» – 2-3 ошибки;

«удовлетворительно» – 4-5 ошибок;

«неудовлетворительно» – 6 более ошибок.

Материально-техническое обеспечение дисциплины

В ПРОГРАММЕ ИСПОЛЬЗУЕТСЯ АУДИХРЕСТОМАТИЯ ИЗ ФИРМЫ «ЛАНДГРАФ» ДИСКОВ ДЛЯ ВТОРОГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ.

Наличие учебного материала; портреты композиторов;

наличие учебно-дидактического иллюстративного материала (авторские разработки);

наличие фоно- и аудиотеки видео – и медиатеки (авторские разработки);

наличие аудио-, теле -, видео -, CD, DVD - аппаратуры, компьютера, ноутбука;

осуществление тесной связи с преподавателями по специальности и хоровому соблюдение межпредметных связей;

сотрудничество с музыкальными учебными заведениями города, обмен опытом;

активный поиск новых форм и методов преподавания музыкальной литературы, самообразование педагога.

ВИДЕОХРЕСТОМАТИЯ ПО ПРЕДМЕТУ «МУЗЫКАЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА»

ДЛЯ ВТОРОГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ

1. Фрагменты из к/ф «В. А. Моцарт». (К.1) 2. Фрагменты из к/ф «Л. Бетховен». (К.2) 3. Д/ф «Брамс» (краткий). (К.2) 4. Ф. Шопен. Из передачи «Их нравы» (К.3) 5. Д/ф И. Бах. (краткий). (К.4) 6. М/ф «Моцарт». (К.5) 7. Фрагменты из к/ф «В. А. Моцарт». (К.6) 8. Д/ф «Й. Гайдн» (краткий). (К.7) 9. Фрагменты из к/ф о Шопене в Париже. (К.7) 10. Глюк. Мелодия – Лиепа. (К.7) 11. Минкус «Баядерка», «Дон Кихот» (К.7) 12. Д/ф о Шумане. (краткий) (К.8) 13. Д/ф о вальсе, лендлере, Штраусе. (к.9) 14. Д/ф «Бетховен» (краткий). (К.11.) 15. Сара Брайтман.

МЕДИАХРЕСТОМАТИЯ ПО ПРЕДМЕТУ «МУЗЫКАЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА»

ДЛЯ ПЕРВОГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ

1 год обучения 1. Погрузимся в мир музыки.

2. Музыка и математика.

3. Отображение образа живой природы в искусстве.

4. Ж.-П. Бейнтус «Природа».

5. История рождения фортепиано.

6. Фортепиано.

7. Бриллиант баянного искусства.

8. Мой любимый музыкальный инструмент. Баян.

9. Мой друг Аккордеон.

10. Зимняя сказка.

11. Русские народные праздники и обряды. Святки. Рождество.

12. Рождество.

13. Русские народные праздники и обряды. Масленица.

14. От масленицы к весне.

15. Русские народные праздники и обряды. Весеннее-летние праздники.

16. Балет.

17. Э.Григ «Пер Гюнт».

18. Э.Григ. «утро». Красота природы и мои грезы о путешествии.

19. Балет – сказка в творчестве композиторов 20-21 века 20. «Конек -горбунок» Ц.Пуни или история про русскую сказку и французские па.

21. Мгновения чистой поэзии. К.Сен-Санс «Лебедь»

22. К. Сен-Сенс. «Карнавал животных». 23. Клод Дебюсси «Детский уголок»

24. «Девушка с волосами цвета льна» К.Дебюсси 25. Сказочные герои М.Равеля из цикла «Моя Матушка - Гусыня».

26. Что может вдохновить композитора? Мусоргский – Равель «Картинки с выставки».

27. Слушаем и сочиняем.

28. Чайковский – Дебюсси: О детях – для детей.

29. П.И.Чайковский «Детский альбом».

30. Музыкальный альбом «Времена года». Февраль. Масленица.

31. П.И.Чайковский «Времена года». Апрель. Подснежник. 32. С.Прокофьев. «Детская музыка».

33. Королевские охотники. На музыку М.Шуха. охотничий рог(0.33сек) 34. Карнавал Животных. Сен- Санс.

35. Средства музыкальной выразительности. Штрихи.

36. Музыкальные инструменты.

37. Эволюция клавесина.

38. Орган.

39. История создания фортепиана.

40. Струнно-смычковые музыкальные инструменты.

41. Медно-духовые и ударные инструменты.

42. Ударные инстр. симфонического оркестра(видео 33 м) 43. Игра «Занимательные вопросы»

44. Музыкальные формы.

45. Сказка «О чем спорят свойства звуков»

46. Оркестр народных инструментов.

47. Чайковский «Времена года» Июнь. Баркарола( видео 8 м) 48. «Осенняя песня» П.Чайковский.

49. П.Чайковский. Детский альбом.

50. Прокофьев. Детская музыка.

51. В мире оперы.

52. Электронный словарик по музыкальной литературе 1 год обучения.

7. БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

1. Акимова Л. Ю. Музыкальная литература: Дидактические материалы, выпуск1-4. – М.: «РОСМЭН-ПРЕСС», 2002. – 119 с.

2. Белоусова С. С. Романтизм: Книга для чтения. М. : «РОСМЭН», 2002. – 106с.

3. Брянцева В. Н. Музыкальная литература зарубежных стран: Учебник для ДМШ:

Второй год обучения предмету. М. :Музыка, 2000. – 183 с.

4. Булучевский Ю., Фомин В. Краткий музыкальный словарь для учащихся. Л., 1977.

5. Енукидзе Н. Популярные музыкальные жанры. Книга для чтения. М., 2004.

6. Калинина Е. Мировая художественная культура. Тесты по культуре зарубежных стран. М., 2000.

7. Калинина Г. Пособие по музыкальной литературе. Вып.1. М., 2007 – 32с.

8. Кирнарская Д. К. Классицизм: Книга для чтения. М. : «РОСМЭН-ПРЕСС», 2002. – 9. Лисянская Е. Примерный тематический план по предмету музыкальной литературы для ДМШ и музыкальных отделений школ искусств. М.,1988.

10. Музыка. 1-7 классы: тематические беседы, театрализованные концерты, музыкальная игротека / Е.Н. Арсенина. – Волгоград: Учитель,2009. – 205с.: ил.

11. Музыка и ты: Альманах для школьников. Вып. 7 – М. : Советский композитор.,1988.

12. Музыка и ты: Альманах для школьников. Вып. 3 – М. : Советский композитор.,1983.

13. Музыка и ты: Альманах для школьников. Вып. 6 – М. : Советский композитор.,1987.

14. Осовицкая З., Казаринова А. В мире музыки: учеб. пособие по музыкальной литературе для преподавателей ДМШ. М., 1999.

15. Прохорова И. Музыкальная литература зарубежных стран. Для 5 класса детской музыкальной школы. М., 2001.

16. Словарь иностранных музыкальных терминов/ Т. С. Крунтяева. – Л. : Музыка, 1982 – 17. Тараева Г. Компьютер и инновации в музыкальной педагогике. Интерактивное тестирование. М. : Классика XXI века, 2007. – 125 с.

18. Тараева Г. Компьютер и инновации в музыкальной педагогике. Технология презентации. М. : Классика XXI века, 2007. – 127 с.

19. Тараева Г. Компьютер и инновации в музыкальной педагогике. Стратегия и методики. М. : Классика XXI века, 2007. – 123 с.

20. Тихонова А. И. Возрождение и барокко: Книга для чтения. М. :«РОСМЭНПРЕСС», 2003. -109 с.

21. Финкельштейн Э. Музыка от А до Я. Занимательное чтение с картинками и фантазиями. Санкт-Петербург, 1997.

22. Хрестоматия по музыкальной литературе зарубежных стран. Для 5 класса детской музыкальной школы. Составитель И. Прохорова. М., 1993.

23. Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч.2. Архитектура, изобразительное и декоративно - прикладное искусство XVII-XX вв. М., 1999.

1. http://intoclassics.net/ http://www.openclass.ru/ 2. http://olqa.ucoz.ru/ http://vashabnp.info/ 3. http://forum.numi.ru http://www.muz-urok.ru/ 4. http://www.youtube.com/ http://www.music-talks.ru/ 5. http://school-collection.edu.ru