Министерство культуры Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

«Московский государственный университет культуры и искусств»

Кафедра духовых оркестров и ансамблей

Дополнительная часть

ПРОГРАММЫ-МИНИМУМ

кандидатского экзамена по специальности

17.00.02 «Музыкальное искусство»

Москва, 2011 Утверждено Ученым советом МГУКИ 04 апреля 2011 г., протокол №9 Дополнительная часть программы-минимум кандидатского экзамена по специальности 17.00.02 «Музыкальное искусство» / Сост. В.Д. Иванов. - М.: Московский государственный университет культуры и искусств, 2011.

ВВЕДЕНИЕ

Данная программа-миниум является второй, дополнительной частью базовой программы кандидатского экзамена по специальности 17.00.02 – «Музыкальное искусство». Она включает в себя группу вопросы, относящихся к истории и теории исполнительского искусства в целом и к духовому инструментальному творчеству в частности. Кроме того, в программе отводится место вопросам, выясняющих способность аспиранта и соискателя ориентироваться в проблематике и специфике музыкальноисполнительской и педагогической деятельности музыкантов-духовиков.

Кандидатский минимум рассчитан на специалистов-духовиков, имеющих базовое высшее музыкальное образование.

Цель экзамена по данной программе – определить уровень знаний аспиранта (соискателя) об эволюции и состоянии зарубежного и отечественного исполнительского искусства, инструментального творчества духовиков, о развитии и состоянии научно-методической мысли в области обучения и игры на духовых инструментах, психологии музыкальноисполнительского творчества. При этом аспирант должен быть знаком с основными трудами, связанными с проблематикой искомой научной специальности и тематикой диссертационного исследования. Также он должен уметь самостоятельно проводить критический анализ специальной литературы, владеть профессиональными терминами и понятиями, используемыми в музыкальной педагогике, исполнительской практике.

Раздел 1. История инструментальной культуры и музыкальной педагогики 1.Инструментальная культура средневековья (инструментарий, ансамблевая практика, инструментальные жанры эпохи).

2.Инструментальная культура эпохи Возрождения (инструментарий, ансамблевая и оркестровая практика, инструментальные жанры эпохи).

3.Инструментальная культура эпохи барокко (инструменты, исполнительская практика, инструментальные жанры, композиторы).

4.Инструментальная культура эпохи классицизма (инструментарий, оркестровая и ансамблевая практика, эволюция симфонии, концерта, камерных жанров).

5.Инструментальная культура эпохи романтизма (инструменты, исполнительская практика, творчество композиторов-романтиков в области духовых инструментов).

6.Особенности развития инструментальной культуры и педагогики в XIX веке.

7.Исполнительское творчество и педагогика в Западной Европе и России в первой половине XX века.

8.Зарубежная и отечественная исполнительская культура и музыкальная педагогики во второй половине XX века.

Рекомендуемая литература 1.Асафьев Б. Русская музыка XIX и начала ХХ века. – Л., 1968.

2.Грубер Л. История музыкальной культуры. – М.-Л., 1941 – 1959. – Т. 1 – 2.

3.Барсова И. Очерки по истории партитурной нотации (XVI – первой половины XVIII века). – М., 1997.

4.Житомирский Д., Леонтьева О., Мяло К. Западный музыкальный авангард после второй мировой войны. – М., 1989.

5.Карс А. История оркестровки. - М., 1932.

6.Келдыш Ю. Очерки и исследования по истории русской музыке. – М., 1978.

7.Кириллина Л. Классический стиль в музыке XVIII – начала XIX веков:

Самосознание эпохи и музыкальная практика. – М., 1996.

8.Куницкая Р. Французские композиторы ХХ века. – М., 1990.

9.Левая Т. Русская музыка конца X[X – начала ХХ века в художественном контексте эпохи. – М., 1991.

10.Михайлов М. Стиль в музыке. – Л., 1981.

11.Сапонов М. Менестрели: Очерки музыкальной культуры западного Средневековья. – М., 1996.

12.Скребков С. Художественные принципы музыкальных стилей. – М., 1973.

13.Холопова В. Музыка как вид искусства. – М., 1994.

14.Холопова В. Вопросы ритма в творчестве композиторов первой половины ХХ века. – М., 1971.

15.Чередниченко Т. Музыка в истории культуры. – М., 1994.

Раздел II. История исполнительства на духовых инструментах 1.Духовые инструменты в творчестве композиторов эпохи барокко (А.Вивальди, Г.Ф. Телеман, И.С. Бах, Г.Ф. Гендель и др.).

2.Духовые инструменты в творчестве композиторов венской классической школы (Й. Гайдн, В.А. Моцарт, Л.Бетховен, А. Розетти и др.) 3.Духовые инструменты в творчестве композиторов романтиков (К.-М.

Вебер, Р. Шуман, Л. Шпор, Д. Россини, Г. Берлиоз, И. Брамс, К. Сен-Санс и др.).

4. Духовые инструменты в отечественной музыкальной культуре XVIII – XIX веков. Формирование отечественной исполнительской школы.

Деятельность классов духовых инструментов в Петербургской и Московской консерваториях (по своей специальности).

5.Духовые инструменты в музыкальной культуре Западной Европы первой половины XIX века (особенности сольной и оркестровой практики, произведения. созданные для духовых видными композиторами того времени).

6. Советская школа игры на духовых инструментах, е выдающиеся исполнители и педагоги.

7.Духовые инструменты в современной музыкально-исполнительской культуре: исполнительские направления, композиторское творчество, концертная и ансамблевая практика, выдающиеся исполнители и педагоги (по своей специальности).

1.Баранцев А. Обучение игре на духовых инструментах в России конца XVIII начала ХХ веков. – Л., 1974.

2.Березин В. духовые инструменты в музыкальной культуре классицизма. – М., 2000.

3. Березин В. Музыка в XIX столетии. Исполнители на духовых инструментах // Мировая художественная культура XIX века. – СПб., 2007. – С. 346 – 413.

4. Берлиоз Г. Большой трактат о современной инструментовке и оркестровке.

– М., 1972.

5.Болотин С. Энциклопедический биографический словарь музыкантовисполнителей на духовых инструментах. – М., 1994.

6.Буяновский М. В классах духовых инструментов // Ленинградская консерватория в воспоминаниях. – Л., 1962. – С. 302 – 305.

7.Левин С. Духовые инструменты в истории музыкальной культуры. – Ч. 1. М., 1973; Ч. 2 – 1983.

8.Методика обучения игре на духовых инструментах. – Вып. 3 – 1971; Вып.

4. – 1976 (Ред.-сост. Ю.А. Усов).

9.Усов Ю. Кафедра духовых и ударных инструментов // Московская консерватория 1866 – 1966гг. – М., 1960. – С. 477 - 485.

10.Усов Ю. История зарубежного исполнительства на духовых инструментах. – М., 1978.

11.Усов Ю. История отечественного исполнительства на духовых инструментах. – М., 1986.

12.Усов Ю. Советская школа игры на духовых инструментах в 1960 – 1980-е годы // Музыкальное исполнительство и современность (Сот. М.А. Смирнов).

- М., 1988. – С. 179 – 212.

13.Мастера игры на духовых инструментах Московской консерватории. – М., 19 79 (Ред.-сост. Т.А. Гайдамович).

14.Потреты советских исполнителей на духовых инструментах. – М., (Ред.-сост. Ю.А. Усов).

15.Розенберг А. духовые инструменты и некоторые особенности их использования в отечественной исполнительской практике XVIII века // Вопросы оркестровки. – Вап. 47. – М.: ГМПИ им. Гнесиных, 1986. – С. 5 – 22.

16.Черных А. Советское духовое инструментальное искусство. – М., 1989.

Раздел III. Теория исполнительской деятельности музыкантадуховика 1. Современные взгляды на проблему обеспечения успешности музыкально-исполнительской деятельности.

2 Структура деятельности музыканта-исполнителя, компоненты е направленности и факторы (внешние, внутренние), влияющие на эффективность этой деятельности.

3.Музыкальное мышление в контексте исполнительской деятельности инструменталиста.

4.Эмоциональный компонент в творческой деятельности музыкантаисполнителя.

5.Современные взгляды на проблему интерпретации музыкального произведения.

6.Особенности подготовки музыканта-исполнителя к публичному выступлению.

7.Способы решения проблемы репертуара в связи с индивидуальными особенностями музыканта-инструменталиста.

8.Оптимизация поэтапной работы исполнителя над музыкальным произведением.

9.Проблемы диагностики исполнительских качеств музыкантаинструменталиста.

1.АбдуллинЭ., Ванилихина О., Морозов Н. и др. Методологическая культура педагога-музыканта, - М., 2002.

2.Баренбойм Л. Музыкальная педагогики и исполнительство. – М., 1974.

3.Блинова М. Музыкальное творчество и закономерности высшей нервной деятельности.

4.Бочкарв Л. Психология музыкальной деятельности. – М., 2006.

5.Гинзбург Л. О некоторых эстетических проблемах музыкального исполнительства. – М., 1971.

6. Капустин Ю. Музыкант-исполнитель и публика. – Л., 1985.

7.Корыхалова Н. Интерпретация музыки. – Л., 1979.

8.Медушевский В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. – М., 1976.

9.Медушевский В. Интонационная форма музыки. – М., 1993.

10.Мильштейн Я. Вопросы теории и истории исполнительства. – М., 1983.

11.Музыка как форма интеллектуальной деятельности (Ред.-сост. М.Г.

Арановский). – М., 2007.

12.Назайкинский Е. О психологии музыкального восприятия. – М., 1972.

13.Назайкинский Е. Звуковой мир музыки. – М.,1988.

14.Назайкинский Е. Стиль и жанр в музыке. – М., 2003.

15. Назаров И. Основы музыкально-исполнительской техники. – Л., 1969.

16.Переверзев Н. Исполнительская интонация. – М., 1989.

17.Петрушин В. Музыкальная психология. – М., 1997.

18.Подуровский В., Суслова Н. Психологическая коррекция музыкальноисполнительской деятельности. – М.,2001.

19. Рабинович Д. Исполнитель и стиль. – М., 1979.

20.Ражников В. Диалоги о музыкальной педагогике. – М., 1994.

21.Степанов Н. Концептуальные основы теории музыкального исполнительства. – М., 2009.

22.Степанова М. Самосознание музыканта-исполнителя: некоторые психологические и педагогические аспекты. – М., 2001.

23.Сулейманов Р. Психологические основы профессионального мастерства музыканта-инструменталиста. – СПб., 2003.

24.Токина Н. Вопросы психологии музыкально-исполнительского творчества. – Саратов, 1972.

25.Цагарелли Ю. Психология музыкально-исполнительской деятельности. – СПб., 2008.

26.Цыпин Г. Музыкант и его работа. – М., 1988.

27.Цыпин Г. Исполнитель и техника. – М., 1999.

28.Цыпин Г. Психология музыкальной деятельности: Проблемы. Суждения, мнения. – М., 1994.

29.Шульпяков О. Работа над художественным произведением и формирование музыкального мышления исполнителя. – СПб., 2005.

30.Шульпяков О. Скрипичное исполнительство и педагогика. – СПб., 2006.

31. Янкелевич Ю. Педагогическое наследие. – М., 1993.

Раздел IV. Методика обучения и игры на духовых инструментах 1. Характеристика возрастных особенностей учащихся при обучении игре на духовых инструментах.

2. Особенности постановки и формирования исполнительского аппарата музыканта-духовика.

3. Штрихи, современные и нетрадиционные примы игры на духовых инструментах. Особенности их использования в музыке различных стилей и жанров.

4.Воспитание логики музыкального мышления.

5.Формирование эмоциональной культуры игры.

6. Особенности формирования и развития исполнительской и художественной техники музыканта-духовика.

7.Принципы построения и методика проведения музыкальноисполнительского урока в начальном и среднем звене обучения музыкантовдуховиков.

8.Организация самостоятельных музыкальных занятий учащихсядуховиков разных возрастных групп.

9.Особенности работы над инструктивным материалом на различных этапах подготовки музыкантов-духовиков.

10. Особенности поэтапной работы над музыкально-художественным материалом и оркестровой партией на различных ступенях профессионального обучения музыкантов-духовиков.

11. Освоение стилевых особенностей музыки различных эпох в процессе освоения художественного репертуара.

1.Абдуллин Э., Николаева Е. Теория музыкального образования. – М., 2004.

2.Березин В. Начальный период обучения игре на духовых инструментах в связи с возрастными особенностями учащихся // Музыкальное исполнительство и педагогика. – М., 1991. – С. 141 – 163.

3.Волков Н.В. Теория и практика искусства игры на духовых инструментах. – М.,2008.

4.Диков Б. Методика обучения игре на духовых инструментах. – М., 1962.

5.Диков Б. Методика обучения игре на кларнете. – М., 1983.

6.Должиков Ю. Артикуляция и штрихи при игре на флейте // Вопросы музыкальной педагогики. – Вып. 10. – М., 1991.

7.Иванов В.Д. Основы индивидуальной техники саксофониста. – М., 1993.

8. Иванов В.Д. Словарь музыканта-духовика. – М., 2007.

9.Лаптев Р. Искусство оркестрово-ансамблевой игры на тромбоне. – СПб., 2005.

10.Леонов В. Целостный анализ звукоизвлечения и звукообразования при игре на фаготе. – Элиста, 1992.

11. Леонов В. Основы теории исполнительства и методики обучения игре на духовых инструментах. – Ростов-на-Дону: Рост. гос. консерватория, 2010. – 345 с.

13. Пушечников И. Искусство игры на гобое. - СПб., 2005.

14.Сумеркин В. Методика обучения игре на тромбоне. – М. 1987.

15.Терхин Р., Апатский В. Методика обучения игре на фаготе. – М., 1988.

16.Усов Ю. Методика обучения игре на трубе. – М., 1984.

17.Усов Ю. Состояние методики обучения игре на духовых инструментах и пути е совершенствования // Проблемы музыкальной педагогики. – М., 1981. – С. 8 – 28.

18.Федотов А. Методика обучения игре на духовых инструментах – М., 1975.

19.Фдоров Е. Исполнительское дыхание музыканта-духовика. – Новосибирск, 1990.

20.Фдоров Е. Вопросы методики обучения игре на духовых инструментах. – Новосибирск, 2004.