отношений в системе «человек-вещь». Дизайн является одним из видов проектной деятельности. Анализ дефиниций показывает, что под данным термином понимается вид проектной деятельности по созданию материально-вещественной, знаково-информационной систем, утилитарно-эстетических качеств вещей,

а также по гармонизации жизненного пространства человека.

Литература

1. Генисаретский, О.В. Методические и гуманитарные проблемы дизайна: Автореферат дис. на

соиск. учен. степ. д-ра искусствоведения / О.В. Генисаретский. – М.:ВНИИТЭ., 1990.

2. ИКСИД – Международный совет организаций по художественному конструированию, основанный при участии Юнеско в 1953 году в Париже.

3. Культура и культурология: словарь/Сост. и ред. А.И. Кравченко. – М.: Академический Проект;

Екатеринбург: Деловая книга, 2003. – 928с.

4. Лола, Г.Н. Дизайн: Опыт метафезической транскрипции / Г.Н. Лола. – М.. 1998., 264с.

5. Миневрин, Г.Б. Архитектоника промышленных форм. Системный анализ формообразования в художественном конструировании: автореферат на соиск. уч. ст. док. Искусствоведения (по технической эстетике ), М.: Московское Высшее художественно-промышленное училище б. Строгановское., 1975.

6. Сидоренко В.Ф. Генезис проектной культуры и эстетика дизайнерского творчества: автореферат дис. на соиск. учен. степ. д-ра искусствоведения, М.: ВНИИТЭ., 1990.

ДИЗАЙН НА БелОМО А.В. Цеханович, В.А. Цеханович Союз дизайнеров, г. Минск, Беларусь [email protected] В 60-е годы прошлого века экономика Советского Союза начала испытывать проблемы с экспортными поставками продукции за рубеж и соответственно со снижением валютных поступлений в казну.

Товары культбыта и народного потребления разрабатывались без учета требований дизайна и были низкого качества. При общем дефиците в стране склады затоваривались. Эти факты не могли оставаться без внимания правительства СССР. Председатель Совета Министров СССР Косыгин А.С. подписал Постановление Совета Министров СССР № 394 от 28 апреля 1962 года «Об улучшении качества продукции машиностроения и товаров культурно-бытового назначения путем внедрения методов художественного конструирования». В СССР создавалась единая государственная система художественного конструирования. В 1964 году был создан Всесоюзный научно-исследовательский институт технической эстетики (ВНИИТЭ) и его филиалы, в том числе и Белорусский филиал НИИТЭ.

По приказу Министра оборонной промышленности на предприятиях оптико-механической отрасли, начиная с 1966 года, стали создаваться службы художественного конструирования.

В отделе главного конструктора Минского механического завода (ММЗ) им. С.И. Вавилова было создано Бюро художественного конструирования (БКХ).

Последняя четверть ХХ века, в составе Белорусского оптико-механического объединения (БелОМО) оформилось самостоятельное интеллектуальное образование – Центральное конструкторское бюро «Пеленг» (ЦКБ «Пеленг», БелОМО), которое было организовано на базе отдела главного конструктора ММЗ им. С.И. Вавилова в 19975 году.

В августе 1975 года в ЦКБ «Пеленг» начал функционировать Сектор художественного конструирования, который находился в прямом подчинении начальника ЦКБ «Пеленг». Этим фактом подчеркивалось то значение, которое отводилось роли дизайна в системе ЦКБ. Правда, в доперестроечное время слово «дизайн» официально не употреблялось, а использовалось словосочетание «художественное конструирование». Сектор ХК был укомплектован профессиональными дизайнерами. Среди них выпускники Ленинградского высшего художественно-промышленного училища им. В.И. Мухиной – Пастухов О.Е.

и Конопляник И.В.; Харьковского государственного художественно-промышленного института – Кузюкова Т.П. Возглавил сектор художественного конструирования выпускник Белорусского государственного театрально-художественного института – Борисов В.Д. В конце 1975 года в секторе ХК начал работать Цеханович А.В. (БПИ), который в начале 1981 года сменил на посту Борисова В.Д.

Сектор продолжал комплектоваться и в последующие годы. Так в 1976 году прибыли на роботу в сектор молодые специалисты: Манин В.Н. (БГТХИ) и Кондалова В.Г. (ЛВХПУ им. В.И. Мухиной).

В 1977 году ряды сектора ХК пополнили графики: Корнеева Л.А., Кизил Л.А., Шакиров А.А. (БГТХИ), Вальковский В.М. и Тарандо О.П. (Витебский педагогический институт), молодой специалист Терещенко О.Е. (ХГХПИ), Ленсу А.А. (БГТХИ).

Представители разных учебных школ составили оригинальный творческий ансамбль, обогатили палитру дизайна и внесли каждый свой индивидуальный вклад в развитие дизайна на БелОМО.

Сектор ХК располагал хорошо оборудованной производственной базой. Макетная мастерская была оснащена необходимыми материалами и инструментами, сверлильным, заточным, фрезерным и токарным станками, местом для покраски с вытяжкой и сжатым воздухом. Над изготовлением поисковых макетов трудились опытные макетчики Миронов А.Д. и Рыжий М.С. Рука об руку с макетчиками работали и дизайнеры-объемщики, обученные и имеющие разряды и допуски для работы на станках.

К середине 80-х годов сектор ХК представлял собой вполне зрелый самодостаточный творческий коллектив, в составе которого к тому времени трудились Ленсу Я.Ю., кандидат технической эстетики (ученых таких наук было всего два на всю Беларусь) и Кляузе В.П., эргономист. За редким исключением службы дизайна имели в своем составе эргономиста.

Дизайнеры вели разработки кинопроекционной, диапроекционной техники и фотоаппаратуры, наблюдательных приборов, подзорных труб, биноклей, приборов ночного видения, приборов для контроля ценных бумаг, микроскопов, морских и космических комплексов, выполняли научно-исследовательские работы и т.д. Тем для дизайн-разработок было более чем достаточно, приходилось приглашать дизайнеров БФ ВНИИТЭ для выполнения проектных работ. Сектор ХК поддерживал тесные контакты как с Белорусским филиалом ВНИИТЭ, так и с Ленинградским в плане методическо-консультативной помощи. С Ленинградским филиалом и его 13-ым отделом экспертизы связь была постоянной. Экспертизу проходили дизайн-разработки на соответствие изделий требуемому эстетическому и эргономическому уровню. Без положительного экспертного заключения изделия не могли получить право на постановку на производство и на присвоение Знака качества. Процент аттестованной продукции был одним из главных показателей работы предприятия и жестко контролировался правительственными органами.

Дизайнеры БелОМО с честью защищали свои разработки на всех уровнях. Это подтверждается дипломами международных выставок в Праге, Братиславе, Варшаве, Кракове, Загребе, Хельсинки и Бомбее.

В 1986 году в Доме оптики (г. Москва) состоялась выставка дизайна оптико-механической отрасли, по результатам которой дизайнеры БелОМО были удостоены двух серебряных и трех бронзовых медалей.

Приказом Министра оборонной промышленности от 27 сентября 1985 г. за № 535 при базовом предприятии ПО Красногорский завод им. С.А. Зверева был создан художественно-экспертный совет (Совет по дизайну) отрасли. Председателем Совета был назначен главный дизайнер КМЗ им С.А. Зверева Рунге В.Ф., а его заместителями стали главный дизайнер ЛОМО Цепов В.А. и главный дизайнер ЦКБ «Пеленг» Цеханович А.В.

Совет рассматривал эскизные и технические дизайн-проекты, производил оценку их уровня и давал рекомендации по повышению этого уровня. Несколько выездных заседаний Совета было проведено в Минске.

С момента создания Совета начались регулярные контакты дизайнеров отрасли. Эти контакты были очень плодотворными и служили интересному обмену опытом. Развитию более тесных взаимных контактов послужил научно-практический семинар «Фотоаппарат будущего», состоявшийся весной 1987 г.

на базе отдыха ЦКБ «Пеленг» – «Маковза». В семинаре приняли участие дизайнеры отрасли из Красногорска, Ленинграда, Киева и Минска. Организация семинара потребовала больших затрат физических сил, энергии и нервов. Но начало было положено и Союз дизайнеров (Москва) взял проведение семинаров под свое покровительство, и следующий семинар прошел осенью 1987 г. на базе ЛОМО. И так повторялось несколько лет. Последний семинар, как и первый, прошел на базе ЦКБ «Пеленг» и это было уже после развала СССР. Семинар запомнился тем, что в это непростое время студентам-дизайнерам Академии исксств негде было пройти производственную практику, и им была предоставлена такая возможность в рамках семинара.

4 апреля 1987 года в Москве прошел Учредительный съезд, на котором был создан Союз дизайнеров СССР. Цеханович А.В. и Манин В.Н. были делегатами съезда и вернулись из Москвы членами Союза дизайнеров СССР. Тогда на всю Беларусь было всего 25 членов СД СССР. Цеханович А.В. был назначен председателем Всесоюзной творческой секции «Дизайн оптико-механических приборов». Секция занималась подготовкой семинаров, а в декабре 1992 года выступила в роли учредителя Международной ассоциации «Союз дизайнеров», г. Москва.

На заседании секции во время семинара на базе БелОМО в 1989 году была учреждена творческая дизайн-студия. Это была первая студия в Беларуси. Название ей дали «Маковза». В том же году на работу в студию ушли из ЦКБ «Пеленг» Манин В.Н. руководителем студии и Ленсу Я.Ю. Но творческие связи с дизайнерами ЦКБ не были разорваны. Дизайн-студия «Маковза» совместно с дизайнерами ЦКБ выполнила научно-исследовательскую работу «Исследование оптимального ассортимента, методов и способов реализации художественно-конструкторских решений и определение перспективного направления дизайн-проектирования фототехники, в том числе для фотоаппаратов «Минск-ЗУМ», «ЛОМОЗУМ», «ЛОМО-СУПЕРЗУМ» и «Киев-21АФ». Руководитель темы Цеханович А.В.

Дизайнерами студии были выполнены теоретические исследования и проектные работы, созданы образцы фотоаппаратов, отличающиеся новизной и совершенством формы, удачным эргономическим обеспечением. Разработкам этим не суждено было попасть на производство. Новые разработки уже не внедрялись, а на ММЗ им. С.И. Вавилова цех фотоаппаратуры и вовсе был закрыт.

Назревал развал Советского Союза. Дизайнеры вместе со всеми переживали трудные времена и уходили с производства, притока свежих творческих сил почти не было, правда, за редким исключением.

С благословения МА «Союз дизайнеров» (Москва) в 1995 году Цеханович А.В. создал Отделение Международной общественной ассоциации «Союз дизайнеров». Ядром Отделения стали дизайнеры ОАО «Пеленг». ОАО «Пеленг» являлся первым коллективным членом ОМОА «Союз дизайнеров».

Основополагающими принципами, положенными в основу создания и деятельности ОМОА «Союз дизайнеров», являются:

– сохранение и упрочнение творческого потенциала дизайнерских сил, занятых непосредственно на производстве;

– тесная связь художественного и индустриального дизайна с производством и наукой в поисках новых путей творческого и организационного развития дизайна;

– организация выставок, конференций, семинаров.

В настоящее время ОМОА «Союз дизайнеров» – это крепкая организация, объединяющая в своих рядах промышленных дизайнеров, дизайнеров-графиков и дизайнерские элиты ВУЗов Беларуси.

Под занавес тысячелетия коллектив дизайнеров ОАО «Пеленг» (Цеханович А.В., Пастухов О.Е., Кузюкова Т.П. и Ленсу Я.Ю.) разработал дизайн микроскопа сравнения, который в 2004 году номинировался на Государственную премию Республики Беларусь в области литературы, искусства и архитектуры, номинация дизайн.

На протяжении последней четверти ХХ века служба дизайна успешно выполняла свою профессиональную миссию на БелОМО и с честью закончила свое существование.

Литература 1. Рунге, В.Ф. История дизайна, науки и техники / В.Ф. Рунге. – М.: Архитектура-С, 2007.

2. Назаров, Ю.В. Постсоветский дизайн (1987– 2000) / Ю.В. Назаров. – М.: Союз дизайнеров России, 2002.

РОЛЬ ЦВЕТА В ДЕКОРАТИВНОЙ КОМПОЗИЦИИ

Цвет является ведущим компонентом в изобразительном искусстве. Роль цвета в декоративной композиции так же велика, как и в любом другом живописном произведении.

Все цвета подразделяются на хроматические (цветные), ахроматические (бесцветные) и полухроматические (земляные цвета, т.е. цвета, которые смешаны с ахроматическими цветами). Хроматические цвета – это те цвета и их оттенки, которые мы различаем в спектре (красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый). Они определяются тремя физическими понятиями: цветовой тон, насыщенность (качественные характеристики цвета) и яркость или светлота (количественная сторона цвета). Ахроматические цвета отличаются один от другого только степенью яркости. Ахроматическая композиция состоит из белого, черного, и промежуточных серых оттенков. В нее могут быть включены небольшие пятна хроматического цвета. Полухроматическая композиция, где серый заменяется коричневым цветом.

Цветовая гамма – это ряд гармонически взаимосвязанных оттенков цвета, используемых при создании художественных произведений. Выделяют теплую, холодную и смешанную гаммы. Холодная цветовая гамма – это гамма, полученная путем использования цветов с холодным оттенком. Теплая цветовая гамма – это гамма, полученная путем использования цветов с теплым оттенком. Смешанная или нейтральная цветовая гамма – это равновесие в композиции теплых и холодных (смешанная) или отсутствие теплых и холодных (нейтральная) оттенков. Условно принято считать части спектра от зеленого к красному теплыми, от голубого к пурпурному – холодными, пурпурный цвет – промежуточным.

В зависимости от количества цветов и оттенков, входящих в цветовую композицию, выделяют следующие виды композиции:

1. Монохромная композиция, в которой доминирует один цветовой тон или несколько соседних цветов, воспринимаемых как оттенки основного.

2. Полярная композиция, в которой доминантой служит пара контрастирующих цветов противоположных (полярных в цветовом круге).