Могилевский областной «М.art.контакт»...
исполнительный комитет
Что кроется
Управление культуры за этим названием?
Могилевского областного
Март — это начало весны,
исполнительного комитета
начало движения в природе,
юность природы… А ведь
Могилевский областной
молодость и весна — едва ли драматический театр не синонимы! Поэтому молодежный — одно из слов, которые прячутся под загадочной буквой «М», — означает «о молодежи и для нее», ведь именно молодежь — движущая сила театра, искусства вечно юного и вечно живого! А еще международный — геограvII Международный Молодежный фия форума хорошо видна из театральный форуМ афиши — мы должны знать, чем и как живет творческая «M.art.контакт» молодежь рядом с нами! И, несомненно, могилевский — то есть рожденный в городе Могилеве, древнем, красивом и богатом историей городе, которым гордятся и который любят его жители! Кроме того, art — искусство. Да, «М.art.
контакт» — праздник настоящего театрального искусства, потому что все его участники — профессионалы, живущие сценой и дышащие ее воздухом! И, наконец, контакт (от лат. contactus — соприкосновение) —связь, согласованность в действиях. Форум дает возможность соприкосновения разным театрам, разным культурам, разным взглядам на творчество и подразумевает открытый диалог между всеми его участниками с целью создания единого творческого пространства… 21–27 марта 2012 года Так пусть контакт Могилев будет постоянным!
Дорогие участники, гости и зрители форума!
Уже в седьмой раз «M.art.контакт» собирает на Могилевщине молодых театральных деятелей, а на могилевских подмостках бурлит жизнь!
Самые современные спектакли, самые интересные театральные коллективы вновь у нас в гостях, значит, наш форум не теряет актуальности и держит поставленную некогда высокую планку, по-прежнему являясь самой молодой и энергичной площадкой во всем театральном пространстве Беларуси.
Все эти годы театральным коллективам удавалось удивлять воображение зрителей. Уверен, так будет и сейчас, и в будущем.
Так пусть и на этот раз форуму удастся наметить те пути, по которым будет развиваться театр завтрашнего дня!
Я желаю участникам форума испытать здоровый дух соперничества, если это слово применимо по отношению к искусству.
Пусть ваша работа будет плодотворной!
Успехов вам, творческой смелости и сил для новых свершений!
Петр Рудник, Председатель Могилевского областного исполнительного комитета Дорогие друзья!
Снова мы встречаемся в стенах старинного Могилевского театра драмы. В седьмой раз музы благословляют на это участников Международного молодежного театрального форума «M.art.контакт», и это говорит о том, что театр остается современным и нужным.
В этом году на форуме мы встретим старых друзей и узнаем новые имена, мы увидим работы мастеров и молодых людей, только начинающих творческий путь.
Я уверен, что от посещения форума мы получим яркие, незабываемые впечатления!
От всего сердца желаю участникам, гостям и зрителям самого тесного душевного контакта, приятных встреч и настоящих чудес, ведь театр — это едва ли не единственное место в мире, где художественное произведение создается не только на наших глазах, но и при нашем непосредственном участии.
Успехов вам, добра и любви!
Анатолий Синковец, начальник управления культуры Могилевского областного исполнительного комитета, заслуженный деятель культуры Республики Беларусь Программа VII Международного молодежного театрального форума «М.аrt.контакт-2012»
Корняг-театр Невероятное происшествие (Минск, Беларусь) комедийно-философского 17:00 Театр кукол Интерактивный театр (Харьков, Украина) (Минск, Беларусь) (Любляна, Словения) 19:00 Облдрамтеатр Максим Дунаевский Пластический спектакль Театральная группа Мюзикл по мотивам повести Александра Грина 21:00 Театр кукол 20:00 Концертный зал для детей и молодежи (Орел, Россия) 19:30 Облдрамтеатр 24.03 суббота Сказка-притча для взрослых (Минск, Беларусь) и детей по книге Шелла Сильверстайна «Лафкадио, или Лев, который отстреливался»
Независимый театральный Трагикомедия по мотивам одноименной пьесы Антона Чехова Театр-студия «Небольшой монотеатра (МИТ, ЮНЕСКО), член Междунадраматический театр» родной ассоциации театральных критиков (Санкт-Петербург, Россия) (ЮНЕСКО), художественный руководитель 18:00 Облдрамтеатр Международного театрального фестиваля белАя иСтоРия Виртуальные хроники театральное товарищество кандидат филологических наук, (Санкт-Петербург, Россия) (Варшава, Польша) 21:00 Концертный зал «Могилев»
утРАченный лебедь Лирико-драматическая повесть для театра Могилевский областной театр драмы и комедии (Бобруйск, Беларусь) редактор журнала «Театрактие», член нет. кРАСки Танцевальные перфомансы Театр танца «KARAKULI» театровед, театральный критик, VII Международного молодежного театрального форума «М.art.контакт»
Спектакль № Автор идеи, режиссер Евгений Корняг По форме это реалистиче Художник-постановщик Татьяна Нерсисян ская зарисовка, по сути — Дизайнер Сергей Шабохин Художники по свету Николай Сурков, Сергей Азеран Режиссер и актеры в про Звукорежиссер Сергей Завадский стых сюжетных линиях, Директор Марина Дашук РR-менеджер Анастасия Комаровская противостояния страху...
В спектакле заняты: Ольга Скворцова, Главное тут движение Светлана Аникей, Александр Казелло, и язык тела: исполнители Валентина Гарцуева, Виталий Кравченко. извиваются, как водоросли, Продолжительность: 1 час 30 минут без антракта валятся с ног... Мрачно государственную академию искусств по специальности «Актер театра кукол»
(мастерская А.Лелявского).
Работал актером Белорусского государственного театра кукол, Национального театра имени М.Горького, постановщиком хореографии в спектаклях минских театров.
la vie». Привлек внимание способностью к острому мышлению. Популярность такли: «Не танцы», «Caf “Поглощение”».
режиссерскую магистраи обязательного репертуара.
туру Центра имени В.МейСреди постановок: «Не танерхольда и Школы-студии МХАТ (руководитель курса В.Фокин). Основатель и реучастие в международных жиссер экспериментального «Корняг-театра».
Преподает в Белорусской государственной академии искусств.
e-mail:[email protected] МиНСК, БЕлАруСь Государственный театр для детей и молодежи «Свободное пространство»
Орловский ТЮЗ открылся в В 1990 театр берет новое Театр сотрудничает с известгоду сказкой Л.Устинова название — «Свободное ными деятелями искусств из «Недотрога» (режиссер пространство». Москвы и Санкт-Петербурга.
известность и популярность Репертуар театра яркий и Европы – Испании, Франции, театру принесли спектакли разнообразный, рассчи- Турции, Украине, Беларуси, его основателя и первого танный на самую широкую в США. Участник междунаглавного режиссера Юрия аудиторию. Среди поста- родных театральных фестиКопылева, позже — Бориса новок: «Оскар и Розовая валей в России, Польше, Цейтлина. Дама» Э.Э.Шмитта, «Письма Болгарии, Литве, Израиле.
В 1987 главным режиссе- «Иисус» Э.Л.Уэббера и ром становится Александр Т.Райса, «Любовью не шуwww.teatr.orel.ru Михайлов. В это время воз- тят» А. де Мюссе.
рождается интерес к работе ТЮЗа, постановки вызывают оживленные дискуссии и споры.
Александр Михайлов Художественный руководитель театра, заслуженный деятель искусств России.
Основные постановки в Орловском театре «Свободное пространство»: «Адам и Ева» М.Булгакова, «Кандид» Вольтера, «Женитьба Бальзаминова», «Банкрот», «Мудрецы» А.Островского, «Ромео и Джульетта»
У.Шекспира, «Лекарь поневоле» Ж.Б.Мольера, «Тойбеле и ее демон»
И.Зингера, «Раба своего возлюбленного» Лопе де Веги.
Осуществил постановки в театрах Москвы, Новосибирска, Магнитогорска, Харькова, Ростова-на-Дону, Ярославля, Самары.
Преподавал актерское мастерство в Калифорнийском Университете Монтерей Бэй, ставил спектакли в Калифорнийском театральном центре (Саннивейл, США).
Алые паруса Мюзикл Максима Дунаевского Балетмейстеры Светлана Щекотихина, по мотивам повести Александра Грина заслуженный артист Украины Олег Николаев Михаил Бартенев, Андрей усачев Режиссер заслуженный деятель искусств России Александр Михайлов Премьера: 28 апреля 2011 года Продолжительность: 2 часа Судьба ждущей прекрасного принца юной Ассоль в мюзик ле кажется более драма тичной, нежели в повести Грина. Максим Дунаевский в яростном противостоянии сталкивает мир прекрасной фантазии с жестокой реаль ностью, погружает героев в полную страсти и напряже ния музыкальную стихию.
«Страстной бульвар»
Творческое объединение «Театр 19»
Основано 19 июня 2000 года группой студентов Харьковского института искусств.
Спектакли проходят на сцене Харьковского дома актера.
Театр позиционирует себя как коллектив единомышленников, ярких индивидуальностей, объединенных в сценический ансамбль.
Принцип существования — в творческой независимости команды, в стремлении быть интересным и полезным публике.
Среди лучших спектаклей:
«Кроль», «Эмигранты»
С.Мрожека, «Наш Гамлет»
по У.Шекспиру, «Чмо»
В.Жеребцова.
Участник международных театральных фестивалей.
Гастролировал в Москве, Санкт-Петербурге, Киеве, Мюнхене, Могилеве, Донецке, Одессе, Самаре, Новосибирске, Ялте, Орле.
www.theatre19.com.ua Наверное, каждый человек хотя бы однажды задумы Художник Екатерина Колесниченко вается: что его ждет после смерти? И ждет ли вообще чтолибо? А если ждет, то как ВСЕ ЭТО будет проис ходить? И как быть, если ты ко всему совершенно не готов?!
Только если ЭТО действи тельно смерть и грядет Страшный Суд — все можно быстро поправить, ведь умеет приспосабливаться...
комедия, которая, тем не менее, предлагает подумать о вечных вопросах человече ского бытия.
Двенадцать юношей и девушек проводят лето на свежем воздухе, в бассей не. Размышляя о жизни, они наслаждаются моментом.
Им нужно принять очень важные решения. Но воз можно ли, прыгнув с вышки в бассейн, вернуться назад?
Да и каким будет этот пры жок? И что их ждет потом?
Бассейн становится малень кой моделью мира.
Это час философии о жизни, размышления о том, как нырнуть под страх и выныр нуть из тоски.
Основан в 1993 году Тиной Юккер и Клаусом Оверкампом. Профессиональный независимый коллектив с собственной сценической площадкой. Спектакли адресованы детской и молодежной аудитории. Интересуется историями, в которых с юмором рассказывается об экзистенциальной стороне жизни. Делает акцент на интересах молодых людей и возможностях толерантного сотрудничества. Занимается поиском новых художественных средств. Приглашает Учились социальным наукам зрителей для участия в спектаклях в с уклоном в эстетику и качестве сценических партнеров, чтобы коммуникацию. Закончили С юношами и девушками, решившими Создали и возглавили Театр посвятить себя театральному искусству, «Марабу», в котором занимаежегодно ставит спектакль, в котором ются режиссурой и работают сочетаются психологические тренинги и актерами.
сценические навыки. Эта работа сохраняется в репертуаре в течение года. Тина Юккер — доцент Академии искусств Ремшайда.
Принимает активное участие в междуна- Клаус Оверкамп ставит спекродном театральном движении. такли в театрах Германии.
www.theater-marabu.de Над водой под мыслями Пластический спектакль Режиссеры Тина Юккер, Клаус Оверкамп Техники Флориан Гофман, Клаус Оверкамп Записки усталого романтика Дорожная новелла в двух действиях Автор пьесы и художественный руководитель постановки Михаил Задорнов Режиссер игорь Куликов Сценография и костюмы Аллы Сорокиной Музыкальное оформление Владимира Еглитиса В спектакле заняты: Сергей Жбанков, Андрей Кривецкий, Вероника Пляшкевич, Юлия Кадушкевич, иван Трус, Олег Коц, инна Савенкова, Елена Дубровская, Сергей Прокопич, Василий Гречухин, Александра Богданова, Елена Стеценко, Дмитрий Мазуро.
Премьера: 21 апреля 2011 года Продолжительность: 2 часа 10 минут Национальный академический Открылся в 1932 году в Бо- дающиеся актеры А.Кистов, бруйске. Работал в Могиле- Е.Полосин, А.Обухович, ве, Гродно. В 1947 переехал И.Локштанова, А.Климова, в Минск. В 1955 театру при- Ю.Ступаков, Ю.Сидоров. В своено имя М.Горького. настоящее время в труппе В 1994 он стал Академи- работают замечательческим. В 1999 году — На- ные актеры: Р.Янковский, циональным. Его путь — от Б.Масумян, О.Клебанович, передвижной труппы, ис- А.Ткаченок, З.Осмоловская, полняющей пьесы Шекспира Л.Былинская, В.Шелестов, и Горького в пожарном депо, И.Мацкевич и др.
театра, который приглашают Долгое время успех колна лучшие сцены России, лектива был связан с В 1997 году окончил акГермании, Швеции, Слова- деятельностью известного терское отделение Акадекии, Польши. режиссера Б.Луценко. С 2008 мии культуры (мастерская Историю и славу Русского те- С.Ковальчик. Рижского театра русской режиссеры В.Кумельский, Театр отличается высоким ролей. Занимается педаД.Орлов, С.Владычанский, уровнем актерского ис- гогической деятельностью.
В.Фёдоров, В.Редлих, кусства, оригинальностью Директор Театра «Общество В.Маланкин, В.Маслюк, вы- режиссерских трактовок свободных актеров».
Это легкое, как принято теперь говорить, «позитивное»
зрелище иллюстрирует ироничный и веселый взгляд на со ветский быт сатирика Задорнова в то время, когда он был еще совсем молодым человеком. Спектакль двигает даже не сюжет — он, в общемто, тут не важен, а актерская импро визация и этюдный способ существования на сцене.
Валентин Петровский, «Беларусь».
МиНСК, БЕлАруСь Театральная группа «Мисторин»
Основана в 2004 году Юлией В спектакле не звучит ни единого слова, Гинис и Яковом Синичкиным. но в нем присутствует атмосфера тайны Первый спектакль «Мис- и недоговоренности, пронизывающая древ торин» был поставлен по ние мистические тексты. Визуальный язык текстам Талмуда и дал назва- ясен, «прозрачен» и понятен каждому. Это ние группе. Театр осваивает язык движения. В центре действа — хрупкая новый сценический язык, женщина, которой только предстоит родить передающий многогранность избавителя и вождя. Сценография спектакля и красоту древних еврейских заставляет вспомнить о графике японских текстов, полных образов, мастеров; оригинальная музыка сочетает мыслей и толкований. Со- в себе элементы электронного построения четание движения и пения, со звуками этнических инструментов.
инсталляции из тканей, объекты, необычные костюмы и, конечно, актеры создают глубоко символичное, полное тайны визуальное действо.
Группа «Мисторин» с успехом гастролировала в России, Румынии, Польше, Сербии, Финляндии, Армении, в странах Африки. Активный участник международных театральных фестивалей.
Юлия Гинис Родилась в Москве. В 1980-х эмигрировала в Америку, позже переехала в Израиль.
С детства занималась живописью, ее картины находятся в частных коллекциях в Америке и Израиле. Окончила Школу визуального театра в Иерусалиме.
Художественный руководитель театральной группы «Мисторин.
www.youtube.com/mystoringroup Сны Моисея Пластический спектакль Авторы идеи Юлия Гинис, актеры театра Режиссер Юлия Гинис Художник Юлия Гинис, Женя Капицкий Музыкальное оформление Жени Капицкого Консультанты по текстам яков Синичкин, рои Кнаан В спектакле заняты:
Дана Форер, Тамара Ковальски, лиор Авшалом, ив Эйлин, раз Вайнер, ротем Коэн.
Премьера: 23 мая 2010 года Продолжительность: 40 минут без антракта драматический театр Могилевский театр был В 2007 году окончила Бело- Адекватно должно быть — построен в 1888 году на до- русскую государственную то, что я пишу...
бровольные пожертвования академию искусств по горожан. До 1928 в театре специальности «Режиссура Павел Пряжко не было постоянной труппы. драмы» (мастерская Бориса Передвижную русскую Луценко). Работала актрисой труппу (всего 28 человек), и режиссером в минских которая была собрана на театрах. Преподавала в «Хозяин кофейни» — это московской актерской бир- Академии искусств «Мастер- остроумный и эмоциональ же, создал актер и режис- ство актера», «Музыкально- ный монолог драматурга, сер В.Кумельский. В 1931 ритмическое воспитание», его рассуждения о челове коллектив стал называться «Психофизический тренинг ческой инфантильности, Первым русским театром актера», «Основы системы аномалиях и нормах окру БССР, а в 1932 — Государст- Станиславского». жающей действительности.
БССР. В 1947 был переведен Много и плодотворно он не Творец, не сторонний в столицу Беларуси. До 1953 занимается режиссурой. наблюдатель, а такой же здание театра в Могилеве Спектакли привлекают человек, как и те, о ком он оставалось без постоян- оригинальной формой, пишет, стараясь быть мак ного хозяина. В 1954 сюда глубокими актерскими ра- симально точным.
переехал Пинский област- ботами, поисками острого и Так кто он, нормальный ной драматический театр. современного сценического человек? И нашел ли его Сегодня труппа Могилевско- «Кысь» по роману Т.Толстой, го областного драматиче- «Маленький принц» по ского театра насчитывает 35 А.де Сент-Экзюпери, «Три человек, работает в здании, сестры» А.Чехова, «Зима» Особенность текстов Пряж реставрация которого за- Е.Гришковца, «Возвраще- ко — постоянный поиск кончилась в 2000 году. В ние голодаря» С.Ковалева, новых для автора средств репертуаре театра сорок «Ганя» по одноименной по- выражения и попытка все семь спектаклей. вести Г.Сенкевича, «Офис» дальше раздвинуть границы В 2003–2004 открылись грыжа» И.Лаузунд, «СобыМалая (экспериментальная) тие» В.Набокова, «Пеп- Татьяна Артимович сцена, «Театр-студия М». пи!» по мотивам повести В 2010 появился проект А.Линдгрен.
«Чтения» под руководством Е.Аверковой. Коллектив С 2010 — главный режиссер активно гастролирует, Могилевского областного участвует в международном драматического театра.
фестивальном движении в Беларуси, России, Украине, Литве, Польше.
www. mogdt.ru Хозяин кофейни Моноспектакль в одном действии Пьеса Павла Пряжко Режиссер, художник Екатерина Аверкова Композитор Валерий Кондратьев Съемка, монтаж Дмитрия Важника Исполнитель Александр Кулешов Лафкадио Сказка-притча для взрослых и детей по книге Шелла Сильверстайна «Лафкадио, или Лев, который отстреливался»
Режиссер Светлана иванова Сценография и костюмы Дмитрия разумова Художник по свету Евгений Виноградов Продюсер Олег Кленин В спектакле заняты:
Один ланд Байрон, Казимир лиске.
Премьера состоялась в июне 2010 года Продолжительность: 1 час 20 минут без антракта Эту историю когда-то придумал музыкант, поэт и детский писатель, номинант на «Оскар» и обладатель «Грэмми»
Шелл Сильверстайн. На сцене ее воплотили режиссер Светлана Иванова и актеры Один Ланд Байрон и Казимир Лиске — американцы, окончившие Школу-студию МХАТ (курс Константина Райкина).
Светлана Иванова Актриса Театра.doc, Театра «Практика». Заканчивает курс режиссуры в Щукинском училище. Преподает сценическую речь в Школестудии МХАТ. Значимой для себя считает работу с режиссером Виктором Рыжаковым, у которого сыграла в спектаклях «Валентинов день», «Бытие №2», «Рыдания», «Боги пали, и нет больше спасения». Обладатель Приза за лучшую женскую роль в спектакле «Бытие №2»
на фестивале современной пьесы «Новая драма». В режиссуре дебютировала спектаклем «Лафкадио».
Два американских актера, которые очень трогательно говорят порусски. Огромный лист белой бумаги, который на глазах превращается в декорации. Грустная и смешная история про Льва, который научился стрелять — и про то, что из этого вышло. Один час двадцать минут совершенного счастья, без дураков.
Небольшой драматический театр Создан в 1999 году на базе Это театр обостренных В своем иногда замечательно выпускного актерско- чувств и эмоций на пределе. непочтительном к класси режиссерского курса В нем знакомые по теле- ческому тексту трагифарсе Царскосельского филиала фильмам актеры преобра- Льву Эренбургу удается Санкт-Петербургской акаде- жаются до неузнаваемости. достичь главного чеховского мии театрального искусства В нем привычные драма- содержания: как бы нелепа, «Интерстудио». С момента тургические произведения жалка и комична ни была основания и по сегодняш- выворачиваются наизнанку, жизнь его героев, боль их от ний день художественным но эта изнанка дает им един- этого только усиливается.
руководителем НДТ является ственно верное прочтение. В финале сестры, единствен В репертуаре театра пять бьют друг друга до крови. по лицам их текут слезы.
спектаклей: «В Мадрид, Здесь любят, ненавидят и Ольга читает знаменитый в Мадрид!» по пьесе живут всем существом. Так, монолог, четко расстав Х.Х.А.Мильяна «Цианистый как не бывает в обычном ляя знаки препинания, как калий… с молоком или театре. Так, как не бывает в текст, смысл которого не без?», «Оркестр» по мотивам обычной жизни. Потому что подвергается сомнению.
одноименной пьесы Ж.Ануя, слово «обычный» не приНа дне» по М.Горькому, менимо к НДТ. Елена Герусова, по мотивам пьес А.Чехова. Участник и лауреат международных театральных Три сестры Трагикомедия по мотивам одноименной пьесы Антона Чехова в двух действиях Режиссер лев Эренбург Сценограф Валерий Полуновский Художник по костюмам Алексей Филюшкин Художник по свету Кирилл Григорян В спектакле заняты: Даниил Шигапов, Светлана Обидина, Имеет медицинское образоТатьяна рябоконь, Татьяна Колганова, Ольга Альбанова, вание.
Мария Семенова, Сергей уманов, Константин Шелестун, Кирилл Семин, Вадим Сквирский, Евгений Карпов. Окончил филологический Премьера: 5 декабря 2010 года Продолжительность: 2 часа 50 минут Санкт-Петербургское театральное товарищество Создано в 1991 году как Есть много красивых легенд, независимый театральный но мы расскажем Вам ту… «Комик-Трест» — театр вместе с нами хроники не не драматический, случившихся событий времен не стационарный бесконечных пузыревых и не репертуарный. дождей. Вы узнаете истории Небольшой и очень даже Белого королевства о ядах и Тенденции тяготения и... одиночестве. Так смелее юмора «Золотой Остап», Государственная премия правительства Петербурга в области литературы и искусства, «Лучшая актриса»
на фестивале «Балтийский дом», «Душа фестиваля» в Эдинбурге и т.д.
С неизменным успехом выступали в США, Германии, Франции, Англии, Швейцарии, Голландии, Бельгии, Италии, Испании, Греции, Польше, Южной Корее, Дании, Грузии, Китае и др.
Белая история Виртуальные хроники в двух действиях Художники Татьяна Тараканова, Свет: Вадим Фиссон, Вячеслав Смирнов Александр Мохов, Мария лукка, Спецэффекты: Владимир рудь Николай Слободяник Технолог по костюмам Татьяна Морозова Николай Кычев, игорь Сладкевич.
Музыкальный руководитель Михаил Огородов Педагог по пластике Павел Мансуров Премьера: 7 февраля 2001 года Пиротехник Валерий Ольшевский Продолжительность: 1 час 40 минут Группа розовых человечков, поведение которых не соот ветствует какимлибо уста новленным нормам, оккупи ровала городское помещение, превратив его в «убежище для пришельцев». Они не понимают нашего языка, не знают наших обычаев и законов, создают беспорядок и пытаются установить «электрический» контакт:
приглашают вас на чашечку чая!
Посетителям предлагают покинуть «зону личного комфорта» и принять театральном действии, пра вила и содержание которого определяются реакциями участников. Как и в жизни, где нет «четвертой стены», здесь никто не может быть сторонним наблюдателем.
лЮБляНА, СлОВЕНия Белорусский республиканский театр юного зрителя Единственный театр театр успешно гастролирует в стране, где драматические и показывает свои спекспектакли для детей, под- такли на разных площадростков и молодежи ставят ках белорусской столицы.
и играют по-белорусски. Реконструкцию планируется Первый Театр юного зрителя завершить до 2013 года, был открыт в Минске в 1931 целиком сохранив облик году и просуществовал до памятника архитектуры, июля 1941. В 1956 Белорус- которым является историский ТЮЗ открыл свои двери ческое здание Белорусского снова, а в 2006 официально ТЮЗа.
отмечалось его пятидесятилетие. Несмотря на масштаб- Художественый руковоную реконструкцию, которая дитель театра Владимир началась в конце 2008, Савицкий.
Егор Легкин Окончил Могилевское встретятся: Лика, Марат, училище культуры. Некото- Леонидик. Встретятся и рое время работал актером поклянутся не изменять в Могилевском областном прекрасному времени их драматическом театре. жизни — блокадным ленин Режиссерское образова- градским дням. И тогда...
ние получил в Белорусской выбор заявит о себе с новой государственной академии силой...
искусств (2007). Дипломный спектакль по пьесе К.Чапека «Мать» поставил на сцене Национального театра имени Янки Купалы.
Среди лучших работ:
«Последняя ночь последнего Царя» Э.Радзинского, «Игроки» Н.Гоголя, «Мой бедный Марат» А.Арбузова, «Брык и Шуся ищут лето» Т.Сивец.
Мой бедный Марат История любви прошлого столетия в двух действиях Пьеса Алексея Арбузова Перевод Жанны лашкевич Режиссер Егор легкин Художник Алена игруша Музыкальное оформление Владимира Курьяна Пластика Ольги Скворцовой-Ковальской В спектакле заняты:
Василий Козлов, Геннадий Горанский, Юлия Смирнова.
Премьера: 30 июня 2011 года Продолжительность: 1 час 30 минут Русский драматический театр Литвы Сценическая история Ныне это единственный Спектакль поставлен по начинается с 1864 года, профессиональный театр мотивам повести современ когда в Вильно выдающимся в Литве, где идут спектакли ного российского писателя и актером Александринского на русском языке. Большое кинорежиссера Павла Санаева театра Павлом Василье- внимание уделяется юному «Похороните меня за плинту вым была создана первая зрителю. В репертуаре более сом». Павел Санаев — сын ак постоянная русская труппа. десяти постановок для де- трисы Елены Санаевой, внук Больших успехов театр до- тей. С сентября 1946 по се- народного артиста Всеволода стиг в конце ХIХ века под годняшний день состоялось Санаева. Автор посвятил руководством антрепренера более четырехсот премьер. свою повесть отчиму – из К.Незлобина. В этот период С 2008 сценический коллек- вестному российскому актеру основу репертуара состав- тив возглавляет корифей и режиссеру Ролану Быкову.
ляли произведения русских литовской режиссуры Йонас драматургов. Некоторое Вайткус.
время здесь работала великая русская актриса Вера Комиссаржевская.
В период Первой мировой войны труппа распалась, и стационарный театр возобновил свою деятельность только в году. В разное время театр возглавляли известные деятели сценического искусства: С.Владычанский, В.Головчинер, Р.Виктюк, И.Петров, В. Кокорин, Л.-М.Зайкаускас.
Агнюс Янкявичюс в кино. Поставил спектакли:
король» по рассказу И.Тургенева, «Падали дубы» по рассказу Ю.Балтушиса «Проданное лето», «Самоубийца»
Н.Эрдмана, «Привидения»
Г.Ибсена, «Мизантроп»
Мольера.
Сволочная любовь Пьеса Марюса Мацявичюса по повести Павла Санаева «Похороните меня за плинтусом»
Режиссер Агнюс янкявичюс Художник лаура луйшайтите В спектакле заняты: Валентин Круликовский, Валентин Новопольский, инга Машкарина, Владимир Дорондов, Юлия Крутко.
Премьера: 6 марта 2010 года Продолжительность: 1 час 40 минут без антракта Развалины Режиссер Кирилл Вытоптов В ролях: ирина Денисова, Андрей Оганян, София райзман, Александр Петров, Маргарита Толстоногова, Александр Сирискин.
Спектакль создан в рамках лаборатории «Мастерская на Беговой» №1 при поддержке проекта «Открытая сцена» Департамента культуры города Москвы и Министерства культуры РФ.
Премьера: 6 октября 2011 года.
Продолжительность: 1 час 30 минут без антракта Основан в 1998 году двумя Спектакли не раз отмечались известными драматургами престижными театральАлексеем Казанцевым ными наградами, такими и Михаилом Рощиным. как Национальная премия Средний возраст режиссе- «Золотая маска», «Гвоздь ров и актеров 30 лет. ЦДР сезона», Премия Фонда выпускает 6-7 премьер К.Станиславского. Приняли в сезон. Режиссер — автор участие в 25 зарубежных проекта для воплощения фестивалях, свыше 30 раз своих идей может привести представляли театральное в центр собственную твор- искусство на фестивалях в из которых оказались потом дарственным учреждением Челябинске. Там же вошел в востребованными и репер- культуры и получает две сце- труппу любительской студии туарным театром, и кинема- нические площадки — «Сце- «Манекен», помимо драматографом. Здесь стартовали ну на Беговой» и «Сцену на тического искусства заниныне известные режиссеры Соколе». мался клоунадай, пластикой, Серебренников, Ольга Суб- В 2011 году художественным в Москве закончил РАТИ.
ботина, Марат Гацалов и др. руководителем ЦДР стал Еще на третьем курсе стал Театр «ИнВитро» Лукаш Вит-Михаловски Существует в рамках Куль- В 1998 окончил актерское турного центра в Люблине отделение Высшей теас декабря 2007 года. Поста- тральной школы в Кракове, новки адресованы тем, кто в 2004 — режиссерский интересуется современным факультет Театральной инновационным театром. академии во ФранкфуртеIn vitro в медицине означает на-Майне. Режиссерскую «работу с живой клеткой, деятельность начинал выделенной из материнского в Германии. Поставил спекорганизма». Идеи воплоща- такли по произведениям ются в жизнь посредством Кнута Гамсуна в Закопане сотрудничества с молодыми и Вроцлаве. Основатель и режиссерами, драматургами директор Театра «ИнВитро».
и актерами. За короткое вре- Лауреат премии мэра горада мя театр завоевал широкое Люблина «За распространепризнание у публики и теа- ние культуры». Обладатель тральной общественности. наград ХIV и ХV ОбщенациоОбладатель многочисленных нального конкурса польской наград на театральных фе- современной культуры, стивалях в Польше. Х фестиваля независимых www.scenainvitro.eu в Катовицах.
Знаменитая голливудская киностудия снимает фильм в небольшой ирландской деревушке, привлекая в массовые сцены местных жителей. Рассказ ведется от лица участников массовки.
Соприкосновение с миром богатых и знаменитых про буждает в них надежду на успех. Банальная, на первый взгляд, история заставляет задуматься о последствиях проникновения большого мира в маленькое провинци альное сообщество.
Это великолепная работа единомышленников, вла деющих бесчисленными театральными приемами.
Главная мысль спектакля — о силе веры в себя. Особен но — в мире, отравленном массовой культурой.
Анджей Молик, «Курьер Любельски».
Камни в карманах Трагикомедия в двух действиях Пьеса Мари Джонс Режиссер лукаш Вит-Михаловски Музыка Макса Ковальского Сценография Марека Брауна В спектакле заняты:
Бартек Каспшиковски, Шимон Седровски.
Премьера: 18 сентября 2006 года Продолжительность: 2 часа Могилевский областной театр драмы и комедии имени Винцента Дунина-Марцинкевича Создан в 1970 году вместо Сегодня в репертуаре произМогилевского областного те- ведения русской и белорусатра музыкальной комедии. ской, зарубежной классики, В 1977 театру присвоено современная драматургия.
имя выдающегося земляка, родоначальника белорусской Театр — организатор Фестинациональной драматургии валя национальной драмаВ. Дунина-Марцинкевича. В тургии имени В. Дунинасценический коллектив Марцинкевича, который переехал в новое здание и прошел в Бобруйске в 1998, открыл сезон спектаклем 2001 и 2008 годах. Участник «Пинская шляхта». На протя- международных театральжении сценической истории ных фестивалей в Беларуси, в театре работали известные Украине, Молдове.
белорусские режиссеры Ф.Пухович, М.Ковальчик, Г.Нестер, В.Ласовский. На афише преобладали комедии и психологические драмы.
Виталий Барковский Режиссерское образование получил в Белорусском государственном театральнохудожественном институте (1969, курс Д.Орлова). Стажировался у А.Эфроса. Один из лидеров студийного движения 1980–90-ых, создатель Экспериментальных мастерских «Акт». С 1997 по возглавлял Национальный театр имени Якуба Коласа.
Среди наиболее значительных постановок на витебской сцене — «Образованные»
М.Чокэ, «Шагал… Шагал…»
В.Дроздова, «Земля» по мотивам творчества Якуба Коласа, «Потому что люблю»
(«День корабля») Е.Поповой, «Отец» А.Стриндберга, «И смех, и слезы, и Любовь» по В. Набокову.
Заслуженный деятель Приуроченная к 120летнему юбилею со дня рождения искусств Республики Максима Богдановича, эта постановка вовсе не стала Беларусь. «датской». В первую очередь потому, что Виталий Барков С 2010 — главный режис- интонации печали по несбыточности возможной творче сер Смоленского драма- ской жизни Поэта, которые определенно не подходят для тического театра имени парадного портрета.
А.С.Грибоедова.
Утраченный Лебедь Лирико-драматическая повесть для театра в одном действии Театр танца «KARAKULI»
Создан в конце 2008 года, когда танцовщица Ольга Лабов- Когда ты делаешь конкрет кина начала поиск единомышленников, чтобы осуществить ный шаг, ты отказываешь несколько хореографических идей. Актерами ее труппы стали ся от множества других.
студенты различных минских вузов. Теперь «KARAKULI» — Атмосфера самого действия успешно развивающийся танцевальный коллектив, рабо- напоминает сон, где все не тающий в стиле contemporary dance. Получил известность много странно и нелогично, не только в Беларуси, но и за рубежом. Его признает как и, кажется, что достаточ театральное, так и танцевальное сообщество: в копилке но сказать просто «нет», фестивалей театральные и хореографические занимают чтобы все изменилось.
примерно одинаковое место.
В репертуаре несколько хореографических спектаклей, множество танцевальных миниатюр и зарисовок. Каждая работа отличается особым настроением, точной мыслью и производит неизгладимое эмоциональное впечатление.
Участник международных фестивалей в Беларуси, Польше, России, Швеции.
Краски Танцевальный перфоманс Идея, постановка, сценография, костюмы Ольги лабовкиной Хореографы Ольга лабовкина, Ольга Шаповалова Художник Константин Михаленко Plasticman, Edit, Alva Noto, Yellowhead, Kid Koala колледж искусств по специальности «Артист балета, Ольга лабовкина, Ольга Шаповалова, В течение трех лет танцеигорь Шугалеев, Алексей Матышев. вала в группе современной Ольги лабовкиной Музыка Henry Purcell, Sting В спектакле заняты:
Ольга Шаповалова, Алексей Матышев, Александр Филиппов, игорь Шугалеев.
Премьера: 26 апреля 2011 года Продолжительность: 40 минут Специальная программа VII Международного молодежного театрального форума «М.аrt.контакт-2012»
Пресс-конференция Пресс-конференция Пресс-конференция Пресс-конференция с участием оргкоми- по итогам просмотра по итогам просмотра по итогам просмотра тета, критиков, жюри, спектаклей «Двери», спектаклей «Лафка- спектаклей «Разгостей форума «Над водой под мыс- дио», «Три сестры», валины», «Камни в 16:00 Малый зал Театра кукол 11:00 Конференц-зал 11:00 Конференц-зал 11:00 Конференц-зал Открытие выставки молодых могилев- Мастерская моло- Мастер-класс Юрия Мастерская молодой ских мастеров- дой журналистики Васильева по сцени- режиссуры.
19:00 Арт-фойе гостиницы «Турист»
пластического театра Пресс-конференция Кореи.
«ИНЖЕСТ», режиссер, по итогам просмотра 13:00–15:00 Малая актер, педагог в об- спектаклей «Записки сцена облдрамтеатра ласти пластического усталого романтика», театра, пантомимы, «Сны Моисея», «Хозяпонедельник 13:00–17:00 Малая 11:00 Конференц-зал сцена Облдрамтеатра гостиницы «Турист»
The «M.art.Contact»
Festival was founded bythe Mogilev Regional Drama Theatre in 2006. It is held annually in Mogilev from March 21 to March 27 just before International Theperception. the Theatre’s interests.
atre Day.
It is one of the most reby Yevgeni Korniag with his Sails staged by Alexander markable and memorable festivals of true theatre art different countries preslines, music and movements, in A.Grin’s story. The world of ent performances about The Festival provides an opportunity of contact for various theatre cultures, various views on art and presupposes open dialogue between all of its participants in order to create a single artistic space.
The programme includes master classes in acting, stage speech and movewho have given themselves by a group of students of the ment as well as workshops for young directors and dramatists.
whose rules and contents are existence.
The marabu Theater was founded in 2004 by Yulia Ginis Independent theatre project.created in 1993 by Tina Uker and Yakov Sinichkin. The The- The performance Lafcaand Klaus Overkamp The atre develops a new theatrical dio was staged by Svetlana productions are targeted at language which expresses the Ivanova-Sergeyeva, an actress children and youth audience. depth and beauty of ancient and budding director. The The Theater searches for new Hebrew texts. It creates a performance is presented in artistic devices. It involves the symbolic visual performance the form of storytelling. It is The performance Above sounding in the performance by two American actors who Water Under Thoughts di- Dreams of Moses directed use various visual effects and rected by Tina Uker and Klaus by Yulia Ginis but there is speak a very charming RusOverkamp is an hour of philo- an atmosphere of mystery sian. It is intended for children sophical meditations on life, permeating ancient mystical and not only for them...
a reflection on how one can texts. The visual language is dive under fear and emerge clear, lucid and intelligible to Moscow, Russia from anguish. The swimming everyone. It is the language pool, where twelve boys and of movement. In the centre of girls are spending summer, the action is a woman who is becomes a little model of the only going to give birth to the The Three SiSTerS m.Gorky National Academic Theatre belongs to the old- affiliated to the «Interstudio»
Drama Theatre is one of the est theatres of the country. St Petersburg Academy of oldest professional companies It works in one of the best Arts. The repertoire includes of Belarus. It is remarkable theatre buildings of Belarus five productions which have for the high level of the actors’ built in 1888 for the charitable brought NDT world fame. It is performance and the direc- donations of the citizens. It is a theatre of intense feelings tors’ original interpretations. the founder and organizer of and extreme emotions.
It is rightly considered the the International Youth Thecountry’s best Russian-speak- atre Forum «M.art Contact» The Three Sisters directed of the Weary Romantic, after the early stories by the The mono performance The story, where nobody is afraid Mikhail Zadornov, was staged was staged by the young get horrifying answers. But by the director Igor Kulikov director Yekaterina Averkova along with it, this story is full from Riga with the participa- after the play by Pavel Pri- of infinite tenderness, comtion of young actors from the azhko — a playwright who is passion, warmth and love.
Russian Theatre. It is liter- one the originators of the new ally overflowing with vigour, Belarusian drama. It is the St Petersburg, Russia humour and improvisations author’s emotional and witty based on the sketch tech- monologue on contemporary «Comics-Trest» was created After Pavel Sanayev’s story and NOT boring at all. Its pro- of Lithuania was founded in of 30 actors. The repertoire ductions enjoy popularity with 1864 by the outstanding actor includes 20 evening show the viewers in many countries of the Alexandrinsky Theatre productions and 27 children’s of the world. Director Vadim Pavel Vasilyev. It has a rich performances. The Theatre is Fisson, holder of a number and colourful history, nearly the organizer of the Republiof prestigious theatre prizes one and a half centuries long. can V.I.Dunin-Martsinkevich and awards, has brought alive During this period, over 400 Festival of National Drama.
a beautiful legend about the performances have been preheroes and cunning courtiers miered on the Theatre’s stage. The performance after the of the White Kingdom, about Today, it is Lithuania’s only play The Lost Swan by their might and loneliness. professional theatre where the Belarusian dramatist To get into the «WHITE SIDE the performances are played Yury Sokhar was staged for STORY», one only has to press in Russian. It is headed by the ENTER key. The White Jonas Vaitkus, the luminary of Side Story is a performance the Lithuanian directing.
St Petersburg, Russia Love was staged by the direcsorrow to fill with poignancy The Belarusian Republican Vilnius, Lithuania Young People’s Theatre was founded in 1931. It is the only theatre in the country where drama performances for Yury Klavdiev children, teenagers and youth ruinS are produced and played in the famous Soviet dramatist founded in 1988. Its site has by the young director Yegor young talents, playwrights, Legkin. In the focus of at- directors and actors. The perWhile creating the dancing tention is the moving story formances have been winning Marat and Leonidik. It says awards.
that weakness often depends on strength but sometimes The young director Kirill Vythe sound (harsh, tremulous, strength is only tried by weak- topov produced a performance ness. And Lika acts not out of after Yury Klavdiev’s play humane decision... heated discussion inside the www.mogdt.ru e-mail: [email protected]