На правах рукописи

Лапина Ольга Александровна

«ШКОЛЬНЫЙ ТЕАТР В СИСТЕМЕ КУЛЬТУРЫ И ОБРАЗОВАНИЯ»

Специальность 13.00.02 - методика преподавания (культурологических дисциплин)

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени кандидата культурологии

Санкт-Петербург 2000 г.

Диссертация выполнена на кафедре художественной культуры Российского Государственного педагогического университета имени А И Герцена

Научный руководитель доктор философских наук

. профессор А.П. Валицкая

Официальные оппоненты:

доктор искусствоведения, профессор Ю.А. Смирнов-Несвицкий кандидат искусствоведения A.M. Воронов

Ведущая организация: Научно-исследовательский институт образования взрослых РАО

Защита состоится 30 октября 2000 г в 15 часов на заседании Диссертационного Совета по защите диссертаций на соискание ученой степени кандидата культурологии в Российском Государственном университете имени А. И. Герцена по адресу: Санкт-Петербург, наб.

Мойки, д.48, ауд

С диссертацией можно ознакомиться в фундаментальной библиотеке РГПУ им. А И. Герцена

Автореферат разослан 28 сентября 2000 г.

Ученый секретарь Диссертационного Совета, профессор, доктор культурологии Э.В.Махрова I.

Общая характеристика работы

Актуальность диссертационного исследования определяется:

- особенностями социокультурной ситуации в современном мире, которая характеризуется как переход к новой цивилизационной парадигме, становление единого пространства постиндустриального общества, главная особенность которого - динамичность изменений, активность интеграционных процессов;

- запросом современной России, входящей в современное мировое сообщество, переживающей процессы реформации всех сфер общественной практики, момент смены ценностных социокультурных и личностных ориентации;

- потребностью личности в культурной самоидентификации, обретении способов деятельного освоения (понимания, вживания) мирового,и отечественного опыта культуры;

- потребностью отечественного образования, в котором развивается отчетливая тенденция гуманизации, рождаются модели новой школы, ориентированной на становление личности.

Школьный театр как феномен культуры и образования обладает мощным потенциалом универсального воздействия на личность, поскольку способствует развитию созидательнотворческой личности динамичного типа, идентифицирующей себя с родной культурой, принимающей общечеловеческие гуманистические ценности.

Российская школа переживает сегодня один из самых драматичных этапов своей истории.

Разрушены структуры тоталитарного государства, а вместе с ними и отлаженная система управления образованием. Безнадежно устарели программы и учебники, «вопрос-ответная»

методика передачи регламентированных знаний, умений и навыков. Педагоги и философы предлагают разнообразные концепции учебного процесса, учителя-новаторы - оригинальные методы и приемы обучения. Возникают разнообразные типы школ: государственных, частных, альтернативных. При этом вопрос о целях, содержании, методике обучения остается открытым и волнует не только отечественную школу, но актуален во всем мире Все более отчетливо в философско-культурологической литературе осознается необходимость строительства школы нового типа, отвечающей потребности общества в культурной личности, способной свободно и ответственно избрать свое место в этом противоречивом, конфликтном, динамично меняющемся мире. Видимо, речь идет о становлении новой педагогической парадигмы, нового мышления и творчества в образовательной сфере.

Рождается школа «кулыуротворческого» типа, строящая единый и целостный учебный процесс как путь ребенка в культуру.

В отличие от просветительской школы, транслирующей знания, новая школа имеет своей целью передачу культурного опыта поколений. А это значит - опыта жизни в культуре, общения с людьми, понимания языков культуры - вербального, научного, художественного В такой школе. - и эта тенденция отчетливо нарастает сегодня, - особая роль будет принадлежать искусству, поскольку в его образах человечество отражается на всем протяжении всемирной истории, а человек сегодняшний узнает себя в ликах прошлого.

В становлении культуротворческой педагогики возможности школьного театра трудно переоценить. Этот вид учебной деятельности широко и плодотворно использовался в школьной практике прошлых эпох, известен как жанр от Средневековья до Нового времени.

Театр может быть и уроком и увлекательной игрой, средством погружения в другую эпоху и открытием неизвестных граней современности. Он помогает усваивать в практике диалога нравственные и научные истины, учит быть самим собой и «другим», перевоплощаться в героя и проживать множество жизней, духовных коллизий, драматических испытаний характера.

Школьный театр является средством развития творческих задатков и способностей подростка как в области восприятия и оценки произведений искусства, так и в собственном творчестве. Он развивает активность внимания, наблюдательность, умение фантазировать.

В современной школе недостаточно реализуется развивающий и воспитательный потенциал школьного театра в результате целого комплекса причин. Многие из них обусловлены материальным состоянием школы, слабой технической оснащенностью всего педагогического процесса и особенно - предметов художественного цикла, другие - связаны с методической организацией деятельности, с формальным использованием средств искусства на уроках. Содержательные возможности школьного театра школой не используются в полной мере, поскольку нет их достаточно полного, глубокого обоснования в педагогической науке, нет специально подготовленных кадров. К сожалению, сегодня школьный театр не более, чем внеурочная «самодеятельность», некое «отвлечениеразвлечение». И связано это с ориентацией школы на сообщение знаний, развитие интеллекта, а не личности подростка во всей полноте ее качеств. Это приводит к формированию «технократического мышления» учащихся, к обеднению их воображения, ограниченности фантазии как основы творчества, что. в свою очередь, отражается и на общем развитии личности, снижает ее художественно-творческую активность. Основная причина невостребованности школьного театра в последствиях тоталитарной педагогической парадигмы, где ребенок выступает в качестве пассивного объекта обучения Возрождение школьного театра как активной образовательной формы деятельности - необходимость педагогики гуманистической, ориентированной на становление личности В процессах рождения новой школы, педагогики совместного поиска, «целостного человека», осваивающего мир всем комплексом своих возможностей - пластикой, голосом, словом и др. - школьный театр может и должен стать активным средством обучения, важнейшим компонентом учебно-воспитательной деятельности школы.

В связи с междисциплинарным характером исследования и особенностями его методологических оснований особую сложность представляет анализ литературы, освещающей заявленную проблем}-.

Здесь можно выделить три основных группы источников: историко-теоре-тические исследования о театре вообще и школьном театре, в частности; педагогическая литература о театральной деятельности детей и методические пособия, включающие частные рекомендации.

Чрезвычайно обширно и достаточно глубоко обследован театр как вид искусства в его историко-культурных проявлениях, социально-психологических и эстетических функциях, многообразии видовых и жанровых форм, в аспектах режиссерского и актерского творчества. Поэтому автор с необходимостью обращается к обширной историкотеатроведческой литературе (А.Д. Авдеев, Ю.М. Барбой. Б.В. Варнеке. З.Я. Корогодский, Ю.М. Лотман, П.М. Марков, Б.А. Смирнов. Ю.А. Смирнов-Несвицкий, К.С. Станиславский, А.Я. Таиров, ГА. Товстоногов. А.В. Эфрос. М.Чехов ).

Проблематика школьного театра имеет собственную библиографию: она или включена в театроведческую литературу, или рассматривает исторические аспекты его развития, или посвящена психолого-педагогическим вопросам воспитательного воздействия театральной деятельности, или содержит конкретно-методические рекомендации.

Возрождение интереса к школьному театру, наблюдающееся в последнем десятилетии, связано с переизданием его репертуарных текстов в новой интерпретации, вопросы места школьного театра в системе русской культуры.

В этом смысле представляет особый интерес серия книг, объединенных общим названием «Русская ранняя драматургия» А.Н. Робинсон, О. А. Державина и другие авторы поставили перед собой задачи проследить историю зарождения и развития русского театра, его отдельных видов. Один том, целиком посвященный школьному театру, открывается статьей А.С. Демина «Эволюция московской школьной драматургии», где содержатся интереснейшие наблюдения над поэтикой драмы - над ее аллегоричностью, абстрактностью, симметричностью, музыкальностью ее композиции Следует отметить актуальные для диссертанта работы, посвященные жанру школьного театра в истории отечественной педагогики (Н.Н. Бахтин, Н.Ф. Бу-наков. А. Буткевич, В.Н.

Всеволодский-Гернгросс, А.Д. Звягинцева. М И. Ко-норская. В.П Острогорский. Э Покатилов. В И Резанов. Л А. Софронова. Г. Холл). Не менее обширная группа теоретических исследований - педагогическая литература о театральной самодеятельности школьников, которая рассматривается как вспомогательно-иллюстративная по отношению к традиционным учебным предметам (литературе, истории) или как внеурочная самодеятельность. В этой группе исследований для нас представляют интерес работы, освещающие вопросы режиссуры в детском театре, психолого-педагогические аспекты театрального творчества детей, а также исследования историко-педаго-гичесюго характера (А П. Ершова, Т.Н. Лаврова, И.Л. Любинский, Б.Н. Наще-кин, Г.К. Осипова, Ю.И. Рубина, Е.Ю. Сазонов.

Е.К. Чухман. В.Г. Ширяева) Большинство исследований посвящены младшему и среднему возрасту, лишь несколько работ в некоторой степени затрагивают проблему педагогического воздействия школьного театра на учащихся старших классов.

Значительный вклад в разработку проблемы воспитания детей средствами театра внесли в практической деятельности - Т.П. Андреева, Т.Л. Ара-бова. И.Н Гостева. М.Г. Дубровин.

М.И. Кислое. А.И. Кочетков. А.Г. Куда-шева, Е.П. Перельман, О.А. Пермяков, А.И.

Розанова, Е.Ю. Сазонов, Е Г. Сердаков, М.В. Тихомирова и многие другие.

Анализ научно-методической литературы, так или иначе касающейся школьного театра, показывает, что слабо освещены и недостаточно разработаны такие проблемы школьной театральной деятельности как:

- соответствие принципов работы школьного театра возрастным психологическим особенностям старшеклассников;

- художественно-педагогические принципы постановки школьных спектаклей с учащимися старших классов;

- принципы формирования школьного театрального репертуара и педагогические требования к нему;

- особенности деятельности педагога-режиссера школьного театра.

Жанр диссертационного исследования предполагает движение от общего к частному, от теории к практике, однако в опыте автора это движение было обратным1 исследование развивалось в методологии «восхождения» от методов фиксированного наблюдения (сопоставления, анализа различных проявлений личности подростка - характера, интересов, потребностей, интеллекта, воображения, вкусов) - к теоретическому обобщению, к выводам о куль-туротворческой миссии школьного театра в становлении личности, о его роли в системе культуры и образования.

Структура диссертационного исследования строится в соответствии со следующими задачами:

- определение особенностей школьного театра как формы образовательной художественноэстетической деятельности, рассматривая его генезис в историко-культурном процессе;

- описание школьного театра как особой образовательной технологии.

Школьный театр - особый вид учебно-воспитательной деятельности ученика и учителя, требующий собственной системы методических приемов и способов органичного включения театрального творчества в целостный учебный процесс Методологическая основа исследования:

Междисциплинарный и комплексный характер исследования предполагает соответствующую комплексную методологическую базу. В нем используются: историкокультурологичекий, философско-аксиологический, системно-деятельностный, психологопедагогический подходы, которые обосновывают понимание школьного театра как явления культуры, личности как становящейся целостности и образовательного процесса как целенаправленной деятельности, вводящей личность в культуру. Психолого-педагогический подход служит обоснованию процессов личностного становления учащихся и является методологической базой для определения методики организации театральной деятельности как учебного процесса. Школьный театр рассматривается как художественно-эстетическое творчество и форма образовательной деятельности в его теории, истории и практике.

Предметом анализа в первой части работы становится генезис школьного театра, который органичен историческому движению театра как вида искусства в его сущностном отношении «актер-зритель». Именно в этих взаимоотношениях и реализуется воспитательнопросветительская функция театра. Такая логика исследования приводит к важному выводу о синкретичном присутствии, а затем и рождении школьного театра-как самостоятельного жанра театрального творчества в системе культуры и образования, о его актуальности для современной культуротворческой педагогики.

Во второй части работы школьный театр рассматривается в учебно-воспитательном процессе, определяются конкретные условия его эффективного функционирования, обосновываются его методические принципы Таким образом, предлагаемое исследование носит междисциплинарный характер, поскольку требует рассмотрения школьного театра в качестве элемента художественной культуры (историко-культурологический аспект), как вида художественной деятельности (искусствоведческий аспект), а так же как комплекса психолого-педагогических и методических проблем. Понятно. что каждый из этих подходов может быть использован в самостоятельном локальном исследовании Автор данной работы видит свою задач> в том. чтобы прояснить культуротворческую роль школьного театра в учебном процессе, исследовать его возможности в становлении личности подростка и актуализировать этот вид учебновоспитатсльной работы в современной школе.

Цель исследования - обогащение учебно-воспитательного процесса современной школы средствами театрального творчества, методами театральной педагогики, активно ориентированной на становление культурной личности.

Объект исследования - школьный театр как вид художественно-эстетического творчества, принадлежащий одновременно художественной культуре и образованию.

Предмет исследования - театральное художественно-эстетическое творчество как средство развития личности в образовательном процессе.

В процессе исследования выдвинута гипотеза:

- школьный театр как традиция отечественной культуры и образования и средство нравственно-эстетического воспитания, возвращенный современной школе, может способствовать построению целостного учебного процесса, ориентированного на становление личностной нравственно-эстетической культу -ры учащихся, если строить работу школьного театра в соответствии с возможностями этого вида деятельности:

- рассматривать школьный театр как важную составную часть учебно-воспитательного процесса в школе, как средство достижения ее культуротворчес-ких целей;

- видеть в театральной деятельности средство удовлетворения и развития познавательнотворческих потребностей и гармонизации личностных интересов подростков в совместной художественно-эстетической деятельности, - организовывать работу школьного коллектива «по законам жанра», т.е. методически грамотно решать каждый из этапов художественно-эстетической работы с детьми в процессе организации коллектива, подбора репертуара и т. д.;

- учитывать необходимость специальной подготовки педагога-режиссера школьного театра.

Соответственно заявленной гипотезе, диссертационное исследование строится следующим образом:

- школьный театр как форма образовательной художественно-эстетической деятельности рассматривается в историко-культурном контексте как традиция отечественного просвещения, с целью определения его собственных возможностей и целей;

- исследуется история и теория школьного театра как педагогическая проблема;

- анализируются некоторые аспекты практики школьного театра, проблемы его методики, на основании экспериментальной работы автора.

- впервые рассматривается школьный театр как феномен культуры и образования в процессах его становления, развития и современного состояния.

- собран, обобщен, теоретически осмыслен комплекс документов, освещающих историю школьного театра в России;

- предложены принципы и подходы включения театра как художественно-эстетической деятельности в целостный образовательный процесс культурот-ворческого типа, прослежены возможности школьного театра в культурном становлении по возрастным этапам и доминантам.

- сформулированы принципы и особенности театральной педагогики, которые могут быть использованы в развитии новой специальности по направлению «художественное образование»;

- диссертационная разработка может быть использована в деятельности школьных театров Санкт-Петербурга и других городов России;

- на основании исторического материала, а также теоретических выводов, полученных в диссертации, может быть разработан учебный курс «Педагогика школьного театра» и «Основы актерского мастерства учителя». Структура и объем диссертации Диссертация состоит из введения, двух глав, заключения, библиографии и приложения' сценариев авторских спектаклей.

Во введении обосновывается актуальность темы и степень ее разработанности, формулируются цели и задачи, определяются ее методологические основания, научная новизна и практическая значимость диссертационной работы.

Первая глава «Школьный театр в истории культуры» (историко-про-блемныи экскурс) содержит три параграфа и посвящена определению места школьного театра в истории культуры.

В первом параграфе «К вопросу о природе и происхождении школьного театра»

(зритель и актер в театральном творчестве) рассматриваются особенности социального функционирования театра как вида творчества в истории культуры, поскольку этот подход позволит приблизиться к ПОНИМАНИЮ собственных задач школьного театра.

Способность моделировать жизнь и вводить человека «сквозь» эту модель в мир культуры определяют театр как социо-культурный феномен.

Театр - суть взаимодействие актера и зрителя; эта сущностная характеристика с неизбежностью присутствует во всех определениях театра, предлагаемых его теоретиками и практиками, которые, как правило, акцентируют значение одного из дв\х субъектов этого взаимодействия.

Образовательная функция театра реализуется в моделировании типа личности, присущего именно этой культуре. Все идеи культуры (космогонические, политические, нравственные, религиозные, философские, художественные) в театре оживают, персонифицируются.

Обращаясь к выяснению истоков школьного театра в культуре, мы с неизбежностью рассматриваем движение театра как вида исклсства в зависимости от характера отношений зала и сцены, зрителя и актера. Данный аспект («актер-зритель») избран нами как существенный для понимания природы и происхождения школьного театра Отношение «актер-зритель» зависит от того, как функционирует театр в системе культуры, т.е., как отвечает социальному заказу на определенный тип личности, который надо образовать, сформировать. 1 Рассматривая школьный театр как вид художественноэстетического творчества и педагогической деятельности, важно подойти к пониманию его природы и происхождения, определить место в системе культуры, очертить основные моменты в истории театра и наметить его типологические качества в зависимости от характера отношений зала и сцены, зрителя и актера.

Природа школьного театра как жанра обусловлена сущностным отношением «актерзритель», которое детерминируется социо-культурным запросом эпохи. В этом смысле, школьный театр предстает как феномен культуры и обусловлен спецификой ее исторического развития. Диалог «актер-зритель», определяющий природу театра, меняет свое содержание, меру активности его соучастников в зависимости от исторического типа художественной культуры, от характера социального запроса к театру. Однако остается неизменной и все более уточняется сущностная функция театра как модели взаимоотношений человека с другим человеком, с обществом, природой и Богом, которые проигрываюгся в конкретных ситуациях, судьбах, конфликтах.

Генезис школьного театра прослеживается от его синкретичного присутствия в первобытной культуре к воспитательно-гражданственной функции античного театра; от функционального вычленения школьного театра в эпоху средневековья к появлению самостоятельного театрального жанра в эпоху барокко и утверждению его просветительской функции, морализирующей, воспитывающей роли в эпоху Просвещения к теоретическому осмыслению школьного театра как педагогической проблемы в конце XIX и начале XX века.

В школьном театре как виде художественно-эстетической деятельности «уживаются», сосуществуют все типы взаимоотношений «актер-зритель». От первобытного синкретизма играют вес и для всех». От Средневековья - нравоучительный характер, широта символикоаллегорического осмысления действительности. От Барокко - функции в учебном процессе, включение в про-грамму школы. Однако остается неизменной специфика школьного театра, которая заключается во взаимозаменяемости актера и зрителя, в необязательности актерского профессионализма и зрительской позиции наблюдателя.

Во втором параграфе «Школьный театр в истории культуры России XVII и ХУШ в.в.»

рассматривается школьный театр как традиция отечественного просвещения в историюкультурном контексте России XVII и XVIII веков.

В России традиции школьного театра начали складываться в первой половине XVII века в училищах, которые создавали «братства», выступавшие за национальную самобытную культуру, язык, литератур} и бытовой уклад.

Одна из таких братских школ в 1615 году стала едва ли не первой славянской высшей школой - Киево-Могилянской академией. В конце XVII и начале XVIII века русская школьная драма оформляется уже на московской почве. В духовных академиях на кафедрах пиитики и риторики к декламациям, диалогам и постановкам спектаклей обращались с тем, чтобы обогатить методию,- обучения, облегчить понимание сложных понятий, облекая их в образную форму. Вместе с тем участие в театральных представлениях считалось разумным и полезным занятием в часы досуга.

Школьный театр способствовал решению целого ряда учебных задач: обучение живой разговорной речи: приобретение известной свободы в обращении; «приучение выступать перед обществом в качестве ораторов, проповедников.

Вошли в историю русского театра школьные спектакли студентов Хирургической школы.

Особенностью размещения школьных сцен было отсутствие центра служившего образцом для театров, рассеянных по другим городам, определявшего их репертуар. Школьные театры были в Ярославле. Твери, Пскове. Новгороде.

В середине XVIII века организуются школьные театры в Петербургском Шляхетском кадетском корпусе (1749 г.); в Московском университете (1757 г) и в некоторых крупных провинциальных учебных заведениях. Большой интерес представляют театральные начинания А.Т. Болотова. Игнатия Тейль-са и других деятелей детского театра.

В системе культуры XVII-XVI1I вв. школьный театр был не только явлением искусства, но и средством воспитания, развернутым педагогическим приемом, который применялся в преподавании двух из семи свободных художеств - поэтики и риторики.

Школьный театр не был театром, который занимали частные, отдельные отрывки действительности. Драматурги постоянно обращались к миру в целом, словом и сценическим жестом объясняли устройство мироздания и смысл жизни человека.

Школьный театр органически входил в систему культуры своего времени, вьфажал многие ее основные черты, служил важнейшим звеном связи культуры и образования.

В третьем параграфе рассматриваются «Педагогические проблемы школьного театра».

Начиная с истоков, на пути своего развития до наших дней школьный театр переживал годы признания и подъема, периоды забвения и спада. В XIX веке министерство просвещения поощряло парадные спектакли на сценах привилегированных ччебных заведений.

Петербургские и московские газеты отмечают постановки на гимназических вечерах трагедий Софокла и Еврипида. комедий Мольера и Гоголя. В то же время наблюдалось противодействие развитию школьных и народных театров.

Известен опыт просветителя Н. Бунакова. который организовал в 80-х годах прошлого века на свои средства в с. Петино Воронежской губернии школу и Крестьянский театр, в котором играли его ученики. Но правительство и духовенство неодобрительно относилось к деятельности Бунакова. Школа и театр были закрыты.

Педагогическая пресса тех лет свидетельствует, что В.П. Острогорский, Н.Н. Бахтин. Н.Ф.

Бунаков были далеко не одиноки, подчеркивая возможности детского театра. В 1904 году «Вестник воспитания» утверждал, что вопрос о детском театре выдвигается жизнью и потребность в нем существует.

Особое место в истории театральной педагогики занимают работы Н.Н. Бахтина, которого современники называли энциклопедистом в вопросах школьного театра, вся плодотворная деятельность которого в области эстетического и нравственного воспитания детей средствами театра еще ждет своего глубокого изучения.

Каким же образом идеи теоретиков детского театра апробировались на практике?

В 1905 году, а затем в 1911-1914 гг. в колониях Щелково и «Бодрая жизнь» педагогом С.Т.

Шацким и его сотрудниками детские спектакли включаются в учебный процесс.

В середине 20-х годов была сделана попытка ввести в обучение тео-предмет. Программа по этому предмету строилась по определенной логике.

Если для младшего возраста - это прежде всего «свободная игра», то для среднего уже оформление игры, длительная игра, сценарий», а для старших - «выразительное слово, конструкция сценических площадок, усложнение атрибутов, костюма, режиссуры». Нам представляется, что программа по тео-предмету незаслуженно забыта. Если ее переработать соответствующим образом, наполнить современным содержанием, она займет в школьном учебном процессе приличествующее место В 20-30-х годах театральной работе с детьми посвящено немало статей и книг. Авторы их Н.Н Бахтин, братья Бонди, В. Филиппов, Л. Макарьев. Л. Шпет. Можно назвать много других авторов, литературные труды которых позволяют проследить, какие вопросы школьного театра являлись особенно интересными для советских педагогов.

В начале 30-х годов началась полоса смотров, олимпиад детского творчества. Теоретические ДИСКУССИИ, анализ ошибок и достижения практики дали возможность определить основную педагогическую направленность развития театральной самодеятельности учащихся.

После 30-х годов как будто бы пропал интерес к школьному театру-. Чем это объяснить?

Становление государственной системы образования, жестко регламентированных программ, методик: ориентация на накопление суммы знаний, строго определенных этими программами, ориентация на трудовые навыки и т.д. То есть становление тоталитарной педагогики. Школа становится бюрократическим институтом по изготовлению «колесиков, винтиков». В такой школе театру места нет.

В настоящее время, когда рождается педагогика сотворчества, сотрудничества, проблема воспитательного воздействия школьного театра на личность подростка изучается активно и широко.

Вторая глава «Школьный театр как проблема теории и практики современного образования» содержит четыре параграфа и рассматривает теоретические и методические проблемы школьного театра В первом параграфе «Становление личности ребенка в театральном творчестве»

школьный театр рассматривается как синтетическое искусство наиболее полно «охватывающее» все сущностные качества личности в ее отношениях к миру, людям, себе.

Наиболее актуальным и продуктивным для нашего исследования является представление о личности как феномене, открытом в культуру становящемся в процедурах ее освоения. Эта идея обнаруживается в трудах Л.С.Выготского и ученых его школы (А.Р.Лурия, А Н.Леонтьев и др) и связана с проблемой соотнесенности онто- и филогенеза. В этом смысле важна предложенная психолого-культурологической концепцией личности методология понимания процессов становления как возрастных ступеней, каждая из которых характеризуется специфичной картиной мира( 14.109) В многообразии современных концепций личности для нас особенно актуальны те из них, которые принимают идею ее социо-культурного становления Школьный театр предстает как форма образовательной художественно-эстетической деятельности, воссоздающая жизненный мир, обживаемый ребенком И если в ролевой игре, имя которой театр, целью и результатом является художественный образ, то цель школьного театра существенно иная Она состоит в моделировании образовательного пространства, подлежащего освоению. Опираясь на идею различий образовательного мира на возрастных этапах становления личности, важно определить специфику школьного театра на этих ступенях, соответственно выстраивая методику театрально-педагогической работы. При этом «сквозным» методам выступает театрализация.

На I этапе (младший школьный возраст) этот метод служит освоению синкретичного мира сказки, ориентирован на понимание языка культуры и природы.

На II этапе (средний школьный возрасту, когда синкретичность мировосприятия нарушается в пользу активного становления понятийного мышления, этот метод работает в создании образов культуры, исторически сменяющих друг друга картин мира.

Наконец. III этап (старший школьный возраст), когда активны процедуры самосознания, театрализация работает для разрешения проблемы «я и мир».

Эта необходимая способность к самореализации в «игре жизни» должна с необходимостью опираться на выработанное умение входить в образы культуры, понимая их «изнутри», в ситуации образовательной игры И в этой связи особую актуальность в современной школе приобретает театрализованная культуротворческая игра как метод изучения культурноисторических эпох как специфичных образов мира.

Целостный учебный процесс с неизбежностью обращается к методике школьного театра.

Во втором параграфе «Театрализация как метод художественно-эстетического творчества» характеризуется театрализация - художественно-эстетическое, игровое действо, предполагающее сознательное и активное перевоплощение в «другого», ролевое вхождение в заданную среду. В таком смысле театрализация - педагогический прием, который реализуется как комплексная методика, синтезирующая в себе художественное и педагогическое начало.

Комплексность театрализации определяется, спецификой педагогическо-режиссерского замысла, его целями и задачами, потребностями, интересами.

способностями детей, задачами учебного материала; спецификой поэтики и структуры театрально-игрового действа. Театрализация позволяет реализовать комплексное развитие становящейся личности, ее духовно-познавательных потребностей, творческих способностей. Стимулирует активность процесса самоопределения личности в культуре, рождает способность к общению, но. самое главное, духовно возвышает и ребенка и учителя.

В третьем параграфе рассматриваются «Методические принципы школьного театра».

Методика школьного театра имеет своим предметом описание взаимодействия трех его "героев-соучастников'', трех основных компонентов: спектакль как совместное творчество играющего ребенка и педагога-режиссера.

Организация работы над спектаклем - сложный и длительный процесс, имеющий свои трудности и противоречия, в котором достаточно отчетливо прослеживаются следующие компоненты.

- режиссерско-педагогический замысел.

- создание сценария.

- актерское мастерство, - партитура спектакля, - репертуар школьного театра.

Режиссерско-педагогический замысел - это нравственная, эстетическая, педагогическая идея-образ, возникающий при условии отчетливого понимания воспитательнообразовательной цели, оценки ситуации в коллективе, ценностного осмысления ожидаемого результата. В школьном театре он творится коллективно и раскрывается путем игры, совместного действия.

Работа над сценарием определяется выбранным материалом, но ей обязательно предшествует текст. Приемы погружения в условную среду, в соответствии с замыслом и избранной темой, многообразны, и их выбор определяется не столько особенностями материала, сколько качествами личности педагога-режиссера, его эрудицией, стилем педагогического общения, способностью "чувствовать" детский коллектив.

Принципы репертуарной политики школьного театра:

- принцип соответствия материала непосредственному жизненному интересу, кругу проблем, живо волнующих подростков, участников театрального коллектива и будущих зрителей;

- принцип соответствия избранного текста возможностям детей;

- принцип соответствия избранного материала педагогической художественно-эстетической задаче школьного театра;

- принцип соответствия материала идее целостного развития личности, возможность развернчть в нем спектр развиваемых способностей: интеллектуальных, моторных, творческих, речевых и т.п.

Работу начинающего школьного театра целесообразно строить в трех последовательных (а при готовности педагога-режиссера и «актеров» - параллельных)-этапах выбора репертуара:

- остроактуальные художественные композиции, которые корректируются, уточняются всем коллективом в процессе работы, - сочиненные в сотворчестве ребенка и взрослого сценарии по материалам учебных курсов истории, мировой художественной культуры, литературы, исторического краеведения;

- отрывки из классических драматургических текстов (Эсхил, Шекспир, Брехт. Островский, Чехов, Гумилев и др.), также коллективно избранные, интересные детям, хронологически и проблемно связанные с учебным материалом.

Работа над актерским мастерством есть не что иное как развитие способности владеть своим телом, выразительным жестом, голосом, пластикой. Обучение некоторым артистическим приемам ориентировано задачей становления личности ребенка, помогать, стимулировать этот процесс.

В ходе поисков выразительных средств воплощения пространственно-временного образа спектакля участники коллектива выбирают и используют возможности света, музыки, пластики, декораций, костюмов, вещей (реквизита).

Сценическая площадка школьного театра - условное пространство, которое может быть организовано (так в современной практике) в любом помещении школы (класс, рекреация, но главное - актовый зал). Сценические законы в школьном театре интерпретированы в русле собственно-педагогических задач.

Отношения «актер-зритель» в школьном театре отличаются от театра профессионального как в особенностях актера, так и в характеристиках зрителя: их позиции по отношению к организму спектакля не закреплены жестко, они взаимозаменимы Деятельность педагога-режиссера школьного театра определяется его позицией, которая развивается от позиции педагога-организатора в начале и до соратника-консультанта на высоком уровне развития коллектива, представляя в каждый момент определенный синтез разных позиций. Это личность, способная к активной самокоррекции: в процессе сотворчества с детьми он не только слышит, понимает, принимает идеи ребенка, но действительно изменяется, растет нравственно, интеллектуально, творчески вместе с коллективом Четвертый параграф - «Школьный театр в учебном процессе».

Методика школьного театра сегодня оказывается предметом пристального интереса, при этом педагогический поиск ведется в различных направлениях и с разной мерой успеха.

В современных процессах, связанных со становлением методики школьного театра, можно выделить несколько самостоятельных направлений, которые представлены в школах России.

1 Школы с театральными классами.

Театральные уроки включены в расписание отдельных классов, ибо в каждой школе всегда находится класс, который предрасположен к театральной деятельности. Именно эти классы часто и бывают основой школьного театрального коллектива. Обычно эту работу ведут учителя-гуманитарии.

2 Школы с театральной атмосферой, где театр является предметом всеобщего интереса.

Это и интерес к истории и современности театра, это и увлечение любительским самодеятельным театром, где принимают участие много школьников.

3. Наиболее распространенная форма существования театра в современной школе драматический кружок, моделирующий театр как самостоятельный художественный организм: в нем участвуют избранные, талантливые, интересующиеся театром дети. Его репертуар произволен и диктуется вкусом руководителя. Будучи интересной и полезной формой внеклассной работы драматический кружок ограничен в своих возможностях и не оказывает существенного влияния на организацию учебно-воспитательной работы в целом.

4. Детские театры вне школы представляют собою самостоятельную проблему, однако их методические находки могут быть успешно использованы в школьном процессе.

5. Особо стоит отметить школы, где театр включается в число профилирующих художественных дисциплин. Отдельным школам удалось привлечь большую группу профессионалов и урок "Театр"' включен в учебное расписание всех классов. Показателен в этом отношении опыт школы №174 Центрального района Санкт-Петербурга, на базе которой разработана программа "Театральная педагогика в школе", автор - Е.Г. Сердаков.

Подчеркнем, что режиссеры с профессиональной театральной подготовкой в данном случае переквалифицировались в соответствии с задачами педагогики школьного театра.

В других школах уроки театра введены либо в начальных классах, либо с I по VII классы.

Становится «театральной» и педагогика, точнее, педагогические приемы. Они тяготеют к игре, фантазии, романтизации и поэтизированию - всему тому, что свойственно театру с одной стороны, и детству - с другой. В этом контексте театральная работа с детьми выполняет тончайшие педагогические задачи. Соединяя такие сложнейшие явления, как театр и детство, необходимо стремиться к их гармонии. Сделать это можно, строя с детьми «театр» и не «коллектив», а образ жизни, модель мира. В этом мире театр с новой силой реализует свои воспитывающие функции, со всей полнотой воздействуя на личность, сохраняя в то же время себя как искусство, проявляя свою неповторимость и глубину, красоту и парадоксальность.

Театральная работа с детьми решает собственно- педагогические задачи, включая и ученика и учителя в процесс освоения модели мира, которую выстраивает школа В этом смысле представляет особый интерес модель культу -ротворческой школы, разработанная на кафедре эстетики и этики РГПУ им. А.И.Герцена (14,105). Здесь предлагается концепция, ориентированная на становление личности ребенка соответственно идее соотнесенности онто- и филогенеза. И тогда школьный театр развертывается как методика введения ребенка в мировую культуру, которое совершается по возрастным этапам и предполагает проблемнотематическую и целевую интеграцию дисциплин естественнонаучного, социогуманитарного и художественно-эстетического циклов. Работа школьного театра здесь может рассматриваться как универсальный способ интеграции.

Мы предлагаем не «насыщать» систему театрального воспитания в школе всеми возможными формами и методами, а предоставить школе выбор в зависимости от опыта и увлеченности учителя и учеников. Чтобы учитель мог сделать этот выбор, ему необходимо видеть перспективу в театральной работе Актуализация проблем школьного театра рождает необходимость профессиональной подготовки педагога-режиссера школьного театра. Было бы целесообразно обсудить совместно с Министерством культуры России возможность подготовки кадров для преподавания, условно, предмета «Театр» на вечерних и дневных педагогических отделениях театральных вузов и училищ, а при педагогических университетах открыть отделения, дневные и вечерние, для деятелей театра, собирающихся получить психолого-педагогическую подготовку для работы в школе.

В Заключении подводятся основные итоги исследования, формулируются выводы и положения, выносимые на защиту: оценивается степень реализации поставленных задач, мера подтверждения исходной гипотезы, формулируется научная новизна исследования и практическая значимость его результатов, намечаются перспективы дальнейшей научной деятельности в рамках избранного научного направления.

Основные выводы диссертационного исследования:

- история отечественной педагогической мысли и практика школьного театра свидетельствуют о его глубинных традициях в русской культуре, освое-ние которых поможет становлению школьного театра в современной школе.

- школьный театр как форма образовательной художественно-эстетической деятельности, отвечающая потребности культуры в самосохранении и развитии, возникает в недрах культуры, соприроден театру как виду искусства и проходит путь исторического становления от синкретичных форм первобытности и Древнего мира к функциональной определенности учебного школьного театра позднего средневековья, к самостоятельному существованию в образовательных системах Нового времени;

- историческое движение форм театральности определяется своеобразием взаимоотношений «актер-зритель» в той «движущейся модели мира», которая воссоздается в театральном действе и характерна для конкретно-исторической эпохи в развитии художественной культуры;

- школьный театр как самостоятельная форма образовательной художественноэстетической деятельности развивается в России на протяжении ХVII-ХV111 в.в вместе со становлением системы образования в духовных академиях и других учебных заведениях и обретает в эпоху Просвещения статус универсального способа введения обучающегося в систему социо-культурных связей;

- на протяжении XIX-XX в.в. школьный театр осмысливается как собственно педагогическая проблема, актуальная в образовании, ориентированном на сохранение и воспроизводство культурного опыта поколений;

- компоненты методики школьного театра (режиссерско-педагогический замысел, создание сценария, актерское мастерство, партитура спектакля, репертуар школьного театра) корректируются, уточняются структурно и содержательно в зависимости от возрастных особенностей учащихся;

- включение искусства театра в учебно-воспитательный процесс школы - действительная потребность развития современной системы образования, которая переходит от эпизодического присутствия театра в школе к системному моделированию его образовательной функции;

- школьный театр как универсальный способ формирования личности сегодня непосредственно востребован школой. Современный урок требует сценарного подхода: в этом смысле можно рассматривать образовательную деятельность школы как сценарноимпровизационную. эстетическую, профессионально-педагогическую деятельность, - глубинная потребность личности в целостностном, непротиворечивом образе мира может быть реализована только средствами школьного театра. Это и есть гуманизация образования: речь идет о неповторимости и уникальности каждой личности, органично вписанной в культуру.

На основании многолетней работы с подростками, автор предлагаемой диссертации осознает острую необходимость теоретического осмысления собственной практики. На протяжении шести лет автор являлся руководителем музыкально-поэтического театра «Поиск», организованного на базе СПТУ-43 пос Сиверский Ленинградской области. В театре занимались не только учащиеся всех курсов СПТУ но и старшеклассники двух школ поселка. Разнородность состава участников обусловила и специфику работы с этим сложным коллективом, которая заключалась:

- в умении найти индивидуальный подход к каждому «театралу»;

- в знакомстве с различными с различными видами искусства: музыкой, литературой, живописью, хореографией;

- в правильном выборе репертуара театра;

- в построении каждого спектакля по законам жанра и многое другое.

За шесть лет родилось семь спектаклей. Это были и музыкально-поэтические композиции, и документальный спектакль, и эстрадные шоу, и сатирическая сказка. В приложении предлагаются два авторских сценария: «Добро и зло». «Любовь-поэзия, любовь-музыка».

Кроме того, автор - директор Санкт-Петербургского Центра «Театр и школа», целью создания которого является:

- взаимодействие театра и школы, реализуемое путем органичного включения театральной деятельности в учебный процесс школ города;

- включение в творческий процесс детей и учителей, формирование школьных театральных коллективов и их репертуара с учетом возрастных особенностей участников, а также содержания учебного процесса;

- взаимодействие профессиональных театров со школами, разработка театральных абонементов, ориентированных на учебный процесс.

Публикации автора по теме диссертации:

1. Школьный театр в контексте русской культуры/ТИстория русской эстетической мысли:

Материалы Всесоюзной научной конференции. - 21-25 октября 1991 г СПБ.

2. Театр в учебно-воспитательном процессе средней школы/ТМатериалы семинара «Культуротворческая школа». - 23-26 ноября 1992 г СПБ.

3. Школьный театр для старшеклассников//Программа и сценарии авторских спектаклей.

СПБ, РГПУ имени А.И. Герцена. 1994 г.

4. Альманах «Театр и школа» №1. - СПБ.: изд-во «Лицей», 1999 - 111с. Сбор материала, составление, написание пролога (с. 6-8), сценарий авторской музыкально-поэтической композиции «Гатчинская пушкиниана» (с. 97-105).

5 «EU NET ART NEWS» - St Petersburg centre Theatre And School, St. Petersburg. - issue 11 summer 1999. - lie.