УЧЕБНАЯ ПРОГРАММА

дополнительной профессиональной программы

профессиональной переподготовки

«Режиссура игрового кино- и телефильма»

В результате освоения дополнительной профессиональной программы «Режиссура

игрового кино- и телефильма», слушатель должен обладать следующими

профессиональными компетенциями:

ПК-1. Способностью к художественно-творческой и организационно-управленческой деятельности, необходимой для создания аудиовизуального произведения.

ПК-2. Демонстрацией понимания значимости своей будущей специальности, стремлением к ответственному отношению к своей трудовой деятельности.

ПК-3. Способностью в качестве руководителя творческого коллектива формировать цели команды, принимать решения в ситуациях риска, учитывая цену ошибки, вести обучение и оказывать помощь сотрудникам.

ПК-4. Способностью организовать свой труд, самостоятельно оценить результаты своей деятельности.

ПК-5. Способностью самостоятельно или в составе группы вести творческий поиск.

ПК-6. Способностью к работе в многонациональном коллективе.

ПК-7. Способностью самостоятельно приобретать с помощью информационных технологий и использовать в практической деятельности новые знания и умения, в том числе в новых областях знаний, непосредственно не связанных со сферой деятельности.

ПК-8. Владением основными методами, способами и средствами получения, хранения, переработки информации, наличием навыков работы с компьютером как средством управления информацией.

ПК-9. Владением основными методами защиты производственного персонала и населения от возможных последствий аварий, катастроф, стихийных бедствий.

ПСК-1-1. Способностью и готовностью к постановке фильма в сотрудничестве с кинодраматургом, актерами, композитором, кинооператором, художником, звукорежиссером, продюсером и другими участниками съемочной группы.

ПСК-1-2. Способностью и готовностью применять на практике принципы режиссерского анализа литературных произведений, киносценариев, выбранных для постановки.

ПСК-1-3. Способностью и готовностью разрабатывать замысел будущего фильма, развивать и обогащать его в сотрудничестве с другими участниками творческого процесса.

ПСК-1-4. Способностью и готовностью демонстрировать способность к осмыслению, анализу и критической оценке идей, к обоснованию и защите своей точки зрения, к пониманию сути проблемы и нахождению пути ее решения.

ПСК-1-5. Способностью и готовностью организовать насыщенный художественными поисками продуктивный репетиционный процесс в творческом партнерстве с актерами, способствовать раскрытию в фильме их личностного и творческого потенциала.

ПСК-1-6. Способностью и готовностью применять разнообразные выразительные средства в работе над фильмом.

ПСК-1-7. Способностью и готовностью демонстрировать ясные и реалистичные представления о проблемах и трудностях профессии кинематографиста, о наборе личностных и профессиональных качеств, необходимых для успешной работы.

ПСК-1-8. В области производственно-технологической (постановочной) деятельности:

способностью и готовностью использовать в процессе постановки фильма технические и технологические возможности современного процесса кинопроизводства, грамотно ставить задачу техническим службам.

ПСК-1-9. В области организационно-управленческой деятельности: способностью и готовностью организовывать творческо-производственную подготовку к съемке фильма.

ПСК-1-10. Способностью и готовностью организовывать съемочно-постановочную работу над фильмом.

ПСК-1-11. Способностью и готовностью организовывать и направлять совместную творческую деятельность представителей различных творческих профессий в съемочном коллективе.

ПСК-1-12. Способностью и готовностью анализировать и совершенствовать творческий процесс как объект управления.

1. Содержание курса 1.1. Цикл общих гуманитарных и социально-экономических дисциплин 1.1.1. Авторское право Тема 1. Понятие интеллектуальной собственности и её виды.

Тема 2. Общие представления об авторском праве, законодательство об авторском праве.

Тема 3. Понятие и признаки объекта авторского права произведения.

Тема 4. Субъекты авторского права.

Тема 5. Права авторов.

Тема 6. Авторский договор.

Тема 7. Смежные права.

Тема 8. Защита авторских и смежных прав.

Лекции – 8 часов 1.2. Цикл общепрофессиональных дисциплин 1.2.1. История отечественного и зарубежного кино Тема 1. История отечественного кино. История кино как научная дисциплина. Принципы периодизации. Место кино в современной системе средств массовых коммуникаций.

Кинематограф в дореволюционной России. Связь с национальным театром, литературой, фольклором и поиски специфических средств экранной выразительности.

Тема 2. Место российского кино в процессе становления мирового кинематографа.

Рождение советского кино. Национализация кинематографа. Идейно-художественный и организационный опыт кинематографа первых лет советской власти. Многообразие стилевых и жанровых форм в советском многонациональном кино 20-х годов.

Тема 3. Новаторский характер поисков и открытий ведущих кинематографистов; значение их творческих, практических и теоретических трудов в становлении кино как искусства.

Достижение киноискусства в области звуко-зрительной выразительности экрана, в развитии его драматически-повествовательных возможностей в 30-е годы. Негативное влияние на кинопроцесс партийно-государственного идеологического контроля.

Тема 4. Особенности развития киноискусства в годы Великой Отечественной войны.

Влияние эстетики хроникально-документального кино на игровое. Кризис советского кино в первые послевоенные годы; “малокартинье”, утверждение на экране официозной, бесконфликтно-украшательской эстетики. Расцвет советского многонационального кино в пору постсталинской оттепели. Обогащение гуманистического потенциала; обновление образного языка экрана; противоречивость развития кино в годы “застоя”: развитие плодотворных тенденций предыдущего периода и ужесточение идеологической регламентации, бюрократической централизации в области кино. Преобразование системы производства и проката фильмов в пору горбачевской перестройки и в постсоветские годы; распад советской многонациональной кинематографии.

Противоречия и проблемы российского кино на современном этапе.

Тема 5. История зарубежного кино. Рождение кинематографа как закономерный итог технического прогресса и тенденция к синтезу пространственных и временных искусств.

Принципы периодизации истории мирового кинематографа, логика его географического и хронологического распространения.

Тема 6. Становление кинопроизводства и кинопроката, их влияние на место и положение художника в творческом процессе. Кинематограф начала века: влияние смежных искусств, поиски самостоятельного языка и кристаллизация основных киножанров.

Становление кинодраматургии.

Тема 7. Формирование ведущих творческих профессий, перевод кинопроизводства на промышленные рельсы в Голливуде. Новаторские достижения мастеров американского, немецкого и французского кино 20-х годов, обретение кинематографом эстетической независимости. “Немое” кино как искусство монтажно-пластической выразительности;

значение творческой практики и теоретических открытий ведущих мастеров Западной Европы и США в его становлении.

Тема 8. Технический прогресс кинематографа 30-х годов (появление звука, освоение цвета), новый этап в развитии кинодраматургии. Эволюция основных творческих профессий, влияние театра и литературы. Социальный кинематограф США и “поэтический” реализм мастеров кино Франции как наивысшее достижение кинематографического реализма Запада в 30-е годы. Мировая война и рост документализма. Смена эстетических критериев; неореализм и эстетика достоверности.

Тема 9. Авторский кинемаграф 50-х – 80-х годов и его влияние на новые школы национального кинематографа в странах Европы, Америки и Азии. “Постмодернизм” и эволюция массового кинематографа. Технологические сдвиги, конкуренция телевидения и видео. Современный кинематограф в системе средств массовой коммуникации.

Лекции – 60 часов 1.3. Основы кинематографического мастерства.

1.3.1. Кинодраматургия.

Тема 1. Кинодраматургия как область литературно-кинематографического творчества, как новый род литературы, предназначенный для экранного воплощения.

Тема 2. Основные этапы становления кинодраматургии и сценарной формы.

Тема 3. Кинорежиссер и кинодраматург; сценарий и фильм.

Тема 4. Тема, фабула, сюжет, композиция киносценария.

Тема 5. Драматический конфликт и характер в киносценарии.

Тема 6. Сцена и эпизод; элементы киносценария.

Тема 7. Жанры кинодраматургии.

Тема 8. Особенности кинодраматургии неигровых видов кино и художественной мультипликации.

Лекции — 32 часа Практические занятия — 32 час Самостоятельная работа – 26 часов 1.3.2. Кинооператорское мастерство.

Тема 1. Российская и советская школа кинооператорского искусства. Базовая, киноизобразительная техника кинематографа.

Тема 2. Композиция кинокадра. Киноосвещение. Натурная киносъемка. Съемка методом видеозаписи.

Тема 3. Мастерство кинооператора художественного фильма. Художественный (игровой) кинофильм. Изобразительная композиция художественного фильма.

Тема 4. Работа кинооператора над экранным образом актера.

Тема 5. Творческо-производственная подготовка к съемке фильма. Съемочнопостановочная работа над павильонными объектами фильма. Съемочно-постановочная работа над интерьерными объектами фильма. Съемочно-постановочная работа над натурными объектами фильма.

Тема 6. Особенности съемочно-постановочной работы над фильмами некоторых жанров.

Особенности творческо-производственной работы над фильмами для телевидения (телефильмами, сериалами). Основные виды и жанры кинофильмов и особенности творческой и производственной работы кинооператора хроникально-документальных, научных и учебных фильмов.

Тема 7. Кинооператорское освещение. Кинооператорская съемка. Киноосвещение как “киноживописное” искусство. Свет и цвет в кинокадре. Техника кинооператорского освещения. Работа со светом в павильоне. Архитектоника киноосвещения.

Светотональная характеристика места, времени и обстановки действия. Работа со светом в интерьерах.

Тема 8. Изобразительная монтажная конструкция кинофильма. Кинокадр – съемочная, постановочная и монтажная единица фильма. Основные киноизобразительные формы кинокадров и их назначение в монтажной конструкции сцен и эпизодов кинофильма.

Композиция кадра при постановочной съемке. Композиция кадра как основная художественно-творческая работа кино- видеооператора. Киноизобразительный стиль фильма.

Лекции — 16 часов Практические занятия — 16 часов Самостоятельная работа – 8 часов 1.3.3. Звуковое решение фильма.

Тема 1. Использование музыки в немом кино; речь, шумы, музыка как выразительные элементы образного языка звукового фильма.

Тема 2. Звукозрительный экранный образ; способы сочетаний звука и изображения.

Тема 3. Звукорежиссер как участник коллективного процесса создания фильма; звуковая экспликация фильма; творческие аспекты деятельности звукорежиссера.

Тема 4. Синхронная запись актерских сцен; озвучивание; запись музыки и шумов.

Тема 5. Звуковой монтаж фонограммы.

Тема 6. Перезапись фильма и изготовление исходных материалов.

Лекции — 8 часов Практические занятия — 8 часов Самостоятельная работа — 6 часов 1.3.4.Мастерство художника фильма.

Тема 1. Место и роль художника-постановщика в создании фильма; искусство художника кино и традиции живописи, графики, скульптуры.

Тема 2. Работа художника-постановщика с режиссёром: изобразительная экспликация;

эскизы декораций; раскадровка; выбор мест натурных съёмок и декораций на натуре;

организация мизансценического пространства.

Тема 3. Рабочая команда художника-постановщика: художники-декораторы, их функции и выразительные средства; функции ассистента по реквизиту, реквизитора.

Тема 4. Художник по костюмам и художник- гримёр, место и роль художника по костюмам в изобразительном решении современного фильма, взаимодействие режиссёра и художника по костюмам в процессе подготовки и съёмки кино, этапы работы над костюмом: изучение материала; работа над эскизами – поиск образа, создание единого образного целого; выбор тканей; кройка, шитьё костюмов для главных персонажей с учётом особенности кроя исторического и национального костюма; дополнение к костюму забота художника; подбор костюмов для персонажей «второго плана».

Тема 5. Гримёр в кино: что обязан знать, уметь, за что отвечает, что делает на каждом этапе производства фильма, инструменты гримёра, технология создания грима, постижёрское искусство, тупейное мастерство.

Лекции — 28 часов Практические занятия — 28 часов Самостоятельная работа — 9 часов Цикл специальных дисциплин 1.4.

1.4.1. Режиссура игрового кино-, теле- и видеофильма.

Тема 1. Режиссура как соподчинение компонентов содержательной формы создаваемого кино-, видео- и телефильма и как руководство коллективным творческим процессом.

Тема 2. Сходство и различие театральной и кинорежиссуры.

Тема 3. Литературный и постановочный сценарий; режиссерская экспликация.

Тема 4. Основные этапы реализации режиссерского замысла.

Тема 5. Организация предкамерного пространства; мизансцена и мизанкадр.

Тема 6. Жанр и стиль.

Тема 7. Практическая режиссура: анализ драматургического материала, формирование и воплощение режиссерского замысла.

Тема 8. Профессиональная этика режиссера.

Лекции — 190 часов Практические занятия — 190 часов Самостоятельная работа — 40 часов 1.4.2. Теория и практика монтажа.

Тема 1. Природа художественной информации, понятие и элементы художественного текста. Монтаж как метод, средство и набор приемов структурирования художественной информации.

Тема 2. Стилеобразующие элементы кинематографического монтажа. Основные понятия современной аудиовизуальной культуры. Принципы взаимодействия слова и изображения.

Тема 3. История эволюции монтажа в кино. Типология кинематографических построений.

Профессионалы кинопроизводства и искусствоведы о качествах, особенностях, структурах и поэтике динамического экранного монтажа.

Тема 4. Сравнительные особенности монтажа в кино, на телевидении, видео и полиэкранной диапроекции. Роль и возможности оператора-постановщика в процессе разработки режиссерского сценария. Монтаж в операторской раскадровке. Правила и приемы работы кино (теле, видео) оператора с учетом монтажного построения динамического аудиовизуального текста.

Тема 5. Монтаж как технологический и творческий процесс соединения отдельно снятых кадров в единое, идейно-художественное целое – фильм; как система специфической выразительности экранных средств, создающих кинематографическую образность; как избираемый принцип ритмического взаимодействия кадров.

Тема 6. Монтаж межкадровый и внутрикадровый. Мизанкадр. Эволюция монтажных форм и стилей. Исследования Л.Кулешова, С.Эйзенштейна, Д.Вертова, Э.Шуб, В.Пудовкина, А.Тарковского. Сравнительный анализ монтажных решений. Монтажные школы и стили. Монтажный фильм. Соединение хроники со съемочным материалом, снятым по принципам художественного кино.

Тема 7. Монтаж и драматургия фильма. Принципы видеомонтажа.

Лекции — 20 часов Практические занятия — 30 часов Самостоятельная работа — 10 часов 1.4.3. Мастерство актёра.

Тема 1. Природа актерского искусства. Правильное сценическое самочувствие актера.

Учение К.С.Станиславского. Элементы системы К.С.Станиславского: воображение, фантазия, внимание, отношение, оценка факта, предлагаемые обстоятельства, сценическое действие, задача, цель, сверхзадача, атмосфера, физическое самочувствие, конфликт, событие и др.

Тема 2. Основной закон актерского искусства. Сценическая задача и ее элементы. Образ и творческое перевоплощение актера. Принципы перевоплощения.

Тема 3. Характер и характерность. Жанр и стиль. Средства актерской выразительности и способ перевоплощения в образ (в зависимости от специализации).

Тема 4. Общий анализ роли. Изучение материала в действительной жизни. Вскрытие текста роли. Перспектива актера и перспектива роли.

Тема 5. Работа актера на репетиции. Содержание и форма в актерском искусстве. Сценизм и сценичность.

Тема 6. Выразительность движения и пластика. Средства актерской выразительности и способ перевоплощения в образ.

Лекции — 60 часов Практические занятия — 120 часов Самостоятельная работа — 30 часов 1.4.4. Речь. Культура и техника.

Тема 1. Русский язык как способ существования русского национального мышления и русской культуры, нуждающийся в охране и правильном использовании. Семиотические системы. Язык как естественная, т.е. не врожденная семиотическая система. Отличие языка общения людей и коммуникативной деятельности животных.

Тема 2.Язык и речь. Коммуникация как акт индивидуального и общественного общения, при котором происходит обмен мыслями, сообщение или передача при помощи языка некоторого мысленного содержания.

Тема 3.Культура устной речи на современном этапе. Составляющие компоненты культуры речи: языковой, коммуникативный и этический. Русский язык конца ХХ начала XXI веков. Борьба с негативными явлениями, нарушающими требования простоты, чистоты, языковой точности речи. Заимствования. Заимствования из славянских и неславянских языков в разные периоды истории. Калькирование как способ заимствования. Типы заимствованной лексики. Языковые признаки заимствованных слов. Заимствования конца XX – начала XXI века. Сфера употребления. Отношение к заимствованиям.

"Американизация" русского языка и проблема чистоты языка. Жаргоны. Типы современного жаргона. "Вирус канцелярита". Его проявления в речи. Речевые штампы.

Слова-спутники. Многословие. Его разновидности. Тавтология. Неправильное словоупотребление. Лексические и грамматические ошибки. Индивидуальное словотворчество. Неправильное расположение слов. Низкий уровень речевой культуры.

Бедность словаря. Слова -"паразиты", сокращения. Орфоэпические ошибки.

Коммуникативный аспект культуры речи. Этический компонент культуры речи.

Тема 4. Языковая норма, ее роль в функционировании литературного языка. Типы норм.

Языковой компонент культуры речи. Понятие о языковой норме. Нормы письменные и устные. Разновидности письменных норм: нормы орфографические и пунктуационные.

Характеристика устных норм литературного языка. Нормы грамматические, лексические, орфоэпические. Происхождение норм. Функции норм. Идеальная языковая норма.

Труднодостижимость идеальной нормы. Причины данного явления. Историческая изменчивость норм. Профессиональное и локальное словоупотребление.

Тема 5. Речь правильная и хорошая. Богатство, точность, логичность, чистота и уместность речи. Словарь русского литературного языка. Многозначные слова. Омонимы.

Антонимы. Синонимы. Паронимы. Архаизмы. Историзмы. Неологизмы. Фразеологизмы.

Происхождение фразеологизмов. Признаки фразеологизмов. Типы фразеологизмов:

пословицы и поговорки, иноязычные выражения, библейские выражения, мифологические выражения, фразеологизмы профессионального происхождения. Идиомы. Основные направления совершенствования навыков говорения.

Тема 6. Порождение и понимание текстов разных жанров. Жанры-побуждения: приказ, служебное распоряжение, инструкция, заявление, запрос, жалоба (рекламация), рекомендация. Жанры-ретроспекции: отчет, обзор. Жанры-полилоги: собрание, совещание, переговоры, интервью. Жанры-описания: описание человека, предмета, пространства (пейзаж, интерьер). Возможные речевые ситуации для этих жанров (презентация товара, путеводитель, экскурсия и т.п.). Повествовательные жанры:

пересказ, комментарий динамического видеоряда, рассказ о дорожно-транспортном происшествии. Рассказ-рекомендация (покупка квартиры, изучение иностранного языка и т.п.), автобиография. Жанры-рассуждения: обоснование (темы, проекта, предложения), аргументация, мотивация, обобщения, выводы. Рекламные жанры: презентация, реклама.

Тема 7.Функциональные стили. Общее представление о стилях. Стилистическое многообразие русского языка. Типы лексики. Лексика книжная, разговорная, просторечная. Закрепленность лексики за стилями речи. Лексика стилистически окрашенная и нейтральная. Оценочная лексика. Функциональные стили речи (общая характеристика): книжные стили и разговорный. Жанры функциональных стилей речи.

Типы речевых ситуаций и функциональные разновидности современного русского языка.

Официальные и неофициальные ситуации общения. Подготовленная и спонтанная речь.

Устная и письменная речь. Монолог и диалог (полилог). Функциональные стили (научный, официально-деловой, публицистический). Жанры текстов. Разговорная речь.

Язык художественной литературы.